电脑艺术设计论文大全11篇

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2高职院校电脑艺术设计专业建立工作室制实践教育模式的探索

（1）明确高职院校电脑艺术设计专业的教育改革目标

新时期高职院校电脑艺术设计专业应该立足自身特点和实际，以教育改革为目标进行不断地探索和有益地创新，这是保障高职院校电脑艺术设计专业持续发展的根本与基础。要建立高职院校电脑艺术设计专业的教育改革目标体系，树立从教育模式、教育体制、教育内容中进行高职院校电脑艺术设计专业创新和改革的策略与方法，通过优化高职院校电脑艺术设计专业的教育和教学、教授和学习、理论和实际等各类关系，做到对从实践的层面上做到对高职院校电脑艺术设计专业的创新和发展。

（2）建立工作室制实践教育模式的建设目标

高职院校电脑艺术设计专业推行建立工作室制实践教育模式是一项崭新的教育改革和尝试，是新时期人才培养、校企合作的新模式，应该在实施建立工作室制实践教育模式的过程中明确清晰而准确的建设目标，以此来适应建立工作室制实践教育模式建设与改革过程的需要。现阶段高职院校电脑艺术设计专业在建设工作室制实践教育模式的过程中要建立系统性的目标，从教师团队、学生综合能力、学生实践能力、企业合作等重要方面出发，设立指导工作室制实践教育模式实施和建设的目标体系，进而确保工作室制实践教育模式在高职院校电脑艺术设计专业的有效实施。

（3）建立工作室制实践教育模式的管理体系

高职院校电脑艺术设计专业应该勇于打破学科、内容方面的限制，建立起以工作室制实践教育模式为核心的管理新体系，整合现有的教育资源、师资力量和社会资源，重新对专业、学科进行分类和归集，建设出适于专业建设和学生发展的工作室，设立便于实施工作室制实践教育模式的新系统，将对工作室制实践教育模式的管理做到科学化、系统化、专业化。

（4）工作室制实践教育模式建设应该注意的要点

建设工作室制实践教育模式过程中必须围绕高职院校电脑艺术设计专业的教育体系和任务，在确保学生发展的基础上，建立起崭新的工作室制实践教育方法与模式。要针对高职院校电脑艺术设计专业学生的设计能力、职业能力、服务能力等复制和意识，加强在实践教育中的锻炼和学习，将教育质量和效果落实在模式的不断推进和改进的过程中，达到对高职院校电脑艺术设计专业学生发展和专业建设的支撑作用。

篇（2）

目前，我国将电脑艺术设计广泛地应用于各个艺术设计领域，从工业设计、平面设计、建筑设计、室内设计到影视动画、电脑游戏……等等。由此可见电脑艺术设计专业市场前景甚好。电脑艺术设计专业的人才培养和就业已成为人们关注的焦点。如何来培养电脑艺术设计人才呢?他们的就业又将是一个什么样的处境呢?因此我借鉴许多前辈的优秀经验和观点阐述了我对电脑艺术设计人才的培养和就业趋向的一些看法。

一、专业教育的改革与实施

电脑艺术设计专业起步晚，发展快。我们要从社会实际需要出发，按照“实际、实用、实践、必需、够用”的原则和专业技能培养的实际需要，对课程设置作一些调整，突出技术应用能力培养。在设计教学中，注重理论教学，突出技能培养，通过计算机辅助设计教学，使学生具备运用计算机辅助设计的能力，适应人才市场需求。在教学过程中，以校内操作实训室为依托，让学生在学中做，在做中学。通过实践，提高动手能力，初步掌握设计的流程和制作工艺。而我们在具体教学设计中，难以确认固定的秩序和搭配关系，因此拘泥于课堂常规教学形式，无法满足市场的希望。因此鼓励教师带领学生走向社会、走向企业，使专业必修课在工作实践中完成。为保证实践教学和学生就业的落实，可以和一些用人单位挂钩，建立校外实践教学产学研合作基地。毕业设计采用顶岗实习方式，让学生以设计师的身份到产学研合作单位参与项目的开发和设计，做到“实题实做”。即由学生动手完成实际设计项目，又使学生在项目中学习设计和管理，在实际工作中完成设计作品完成毕业实践、毕业设计。

二、电脑艺术设计在平面广告中的运用

电脑艺术设计无论从排版到字体设计还是到图形图像处理上，都为平面设计注入新的血液。电脑艺术设计对平面设计的影响不仅是表现在技法上，还从设计师的初步定稿到对整体设计的控制、印刷制版以及和客户的沟通，都取代了传统平面设计中繁复的制作工作。电脑艺术设计给设计领域带来了一场翻天覆地的变革。

电脑艺术设计的加入使得广告设计、报纸设计、杂志设计、招贴设计、标志设计、包装设计以及企业形象设计等更具有多元性。走在喧嚣的都市，放眼过去都是色彩斑斓的各种海报和形色各异的各类广告，比如服饰、小商品、房地产、招生、饮料、计算机、电影海报等等，构成了一道美丽的风景线。特别是海报，它是某一特定商品、某一特定商业活动进行商业推销的制胜法宝。商家为了使自己的商品有好的销售，给自己带来丰厚的利润，到处进行广告宣传，为了达到最好的宣传效果，将广告贴到人口流动比较大，引人注目的位置。因此制作精美而又有创意的画面成为各大商家首选。过去，我国的商品在国际市场上总是被嘲笑，老外戏称咱们中国的商品是一流的产品，二流的包装，三流的价格。现在，由于电脑艺术设计的加入，我们产品包装外观的设计达到了相当精美的程度，包装内在质量也得到空前的提高，减少了由于不美观外包装和包装质量问题所造成的经济损失，也基本上改变了“一类产品，二类包装。三类价格”的旧貌。电脑艺术设计的出现，并运用到平面设计领域后，便以其独特的语言给平面设计创造了一种前所未有的表现形式，极大地拓展了平面广告的创造空间。它在很大程度上改变了传统的设计观念和方法。

三、电脑艺术设计在网络广告中的运用

随着互联网的迅速发展，电脑已普及到亿万家庭，网络广告逐渐成为网络上的热点，无论是网络媒体还是广告主都对其充满冀望。网络广告作为所有网站的一项重要收入来源，而网站的点击率和浏览人群是广告主投放广告的依据。因此网站要吸引多的浏览人群和广告客户就必须有一个精美的网站，于是就需要设计师进行网站的建设和设计制作。

当前，我国还基本处于广告设计人员与网页制作人员相脱节的状态，即广告设计人员不懂制作网页的知识，网页制作人员欠缺广告专业知识，因此电脑艺术设计专业毕业的学生正好符合其需要。因此电脑艺术设计专业的毕业生正好可以把握好这样一个契机。

四、电脑艺术设计在建筑设计领域中的运用

电脑艺术设计在建筑设计领域已经运用了较长的时间。建筑学上许多的传统理论通过电脑得到了延续和发展。随着电脑艺术设计在建筑设计方面的不断创新和发展。它能通过高度复杂的视觉方式来表达设计师对建筑的构思和创作。

每个建筑方案在设计以及宣传等过程中，一般有两种方法来展示其最终效果；一种是建筑设计图及效果图。另一种是实体模型，但实体模型无论从质感到细节表现都无法达到尽善尽美，而且制作成本高，不易流动展示。效果图则可以很好克服以上缺点。而运用电脑技术制作的效果图则更胜一筹。因此，电脑建筑效果图已经被广泛应用于从建筑设计到广告宣传等各个环节之中，尤其是很多房地产商的广告中更是随处可见。　论文 qiqi8.cn 毕业论文

五、我国电脑艺术设计教育现存在的主要问题

首先，从社会层面来说：社会对电脑艺术设计专业的认识也过于简单化。大家普遍认为：会画画，会设计软件的操作就可以作设计。许多设计公司在招聘的时候更是明文列出须应聘人员有几年的美术功底。会操作哪几个电脑设计软件这种错误的信息对于电脑艺术设计专业学生产生了就业的误导。

其次，从课堂教学层面而言：课堂教学方法和手段过于传统，缺乏创新，没有紧密联系人才市场，表现在两个方面：一是课程的教学只停留在老师课堂教，学生课下做练习的教学模式。授课形式大多是老师讲述，基本都是围绕着专业基础课和专业软件课的教学，根本没有考虑到市场的需要。这使得教学被束缚在一种与社会孤立的尴尬状态之中，供给学生的也几乎是与社会绝缘的知识，根本无法满足社会的需要。

三是学生学习只寄托在课堂，只停留在课本的实例制作，课后不愿去学习新的知识，缺乏尝试精神，这使得学生学与用和市场完全脱节，根本没有能力完成好商业化的具体项目的设计和制作。

因此，中国的电脑艺术设计教育，应该以市场为导向，与企业合作办学，利用企业的优势资源，如实训场地、实训设施、一线设计师等，建立专业建设、师资培养、实习实训等合作关系，选派优秀教师到企业学习，并要求学习的教师参与其商业项目的开发与设计，锻炼教师的实践能力。教师在教学中除了上好专业基础课、专业课和电脑软件课，同时也需要导入一些商业案例进行教学和研究，引入商业项目进行模拟实训，使学生尽早地了解自己将来要做的工作，并且让学生深入合作企业和设计公司实习，了解其工作环境、工作流程和企业文化，培养学生的从业适应能力，提升学生的职业素质和就业能力。

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目前，我国将电脑艺术设计广泛地应用于各个艺术设计领域，从工业设计、平面设计、建筑设计、室内设计到影视动画、电脑游戏……等等。由此可见电脑艺术设计专业市场前景甚好。电脑艺术设计专业的人才培养和就业已成为人们关注的焦点。如何来培养电脑艺术设计人才呢?他们的就业又将是一个什么样的处境呢?因此我借鉴许多前辈的优秀经验和观点阐述了我对电脑艺术设计人才的培养和就业趋向的一些看法。

一、专业教育的改革与实施

电脑艺术设计专业起步晚，发展快。我们要从社会实际需要出发，按照“实际、实用、实践、必需、够用”的原则和专业技能培养的实际需要，对课程设置作一些调整，突出技术应用能力培养。在设计教学中，注重理论教学，突出技能培养，通过计算机辅助设计教学，使学生具备运用计算机辅助设计的能力，适应人才市场需求。在教学过程中，以校内操作实训室为依托，让学生在学中做，在做中学。通过实践，提高动手能力，初步掌握设计的流程和制作工艺。而我们在具体教学设计中，难以确认固定的秩序和搭配关系，因此拘泥于课堂常规教学形式，无法满足市场的希望。因此鼓励教师带领学生走向社会、走向企业，使专业必修课在工作实践中完成。为保证实践教学和学生就业的落实，可以和一些用人单位挂钩，建立校外实践教学产学研合作基地。毕业设计采用顶岗实习方式，让学生以设计师的身份到产学研合作单位参与项目的开发和设计，做到“实题实做”。即由学生动手完成实际设计项目，又使学生在项目中学习设计和管理，在实际工作中完成设计作品完成毕业实践、毕业设计。

二、电脑艺术设计在平面广告中的运用

电脑艺术设计无论从排版到字体设计还是到图形图像处理上，都为平面设计注入新的血液。电脑艺术设计对平面设计的影响不仅是表现在技法上，还从设计师的初步定稿到对整体设计的控制、印刷制版以及和客户的沟通，都取代了传统平面设计中繁复的制作工作。电脑艺术设计给设计领域带来了一场翻天覆地的变革。

电脑艺术设计的加入使得广告设计、报纸设计、杂志设计、招贴设计、标志设计、包装设计以及企业形象设计等更具有多元性。走在喧嚣的都市，放眼过去都是色彩斑斓的各种海报和形色各异的各类广告，比如服饰、小商品、房地产、招生、饮料、计算机、电影海报等等，构成了一道美丽的风景线。特别是海报，它是某一特定商品、某一特定商业活动进行商业推销的制胜法宝。商家为了使自己的商品有好的销售，给自己带来丰厚的利润，到处进行广告宣传，为了达到最好的宣传效果，将广告贴到人口流动比较大，引人注目的位置。因此制作精美而又有创意的画面成为各大商家首选。过去，我国的商品在国际市场上总是被嘲笑，老外戏称咱们中国的商品是一流的产品，二流的包装，三流的价格。现在，由于电脑艺术设计的加入，我们产品包装外观的设计达到了相当精美的程度，包装内在质量也得到空前的提高，减少了由于不美观外包装和包装质量问题所造成的经济损失，也基本上改变了“一类产品，二类包装。三类价格”的旧貌。电脑艺术设计的出现，并运用到平面设计领域后，便以其独特的语言给平面设计创造了一种前所未有的表现形式，极大地拓展了平面广告的创造空间。它在很大程度上改变了传统的设计观念和方法。

三、电脑艺术设计在网络广告中的运用

随着互联网的迅速发展，电脑已普及到亿万家庭，网络广告逐渐成为网络上的热点，无论是网络媒体还是广告主都对其充满冀望。网络广告作为所有网站的一项重要收入来源，而网站的点击率和浏览人群是广告主投放广告的依据。因此网站要吸引多的浏览人群和广告客户就必须有一个精美的网站，于是就需要设计师进行网站的建设和设计制作。

当前，我国还基本处于广告设计人员与网页制作人员相脱节的状态，即广告设计人员不懂制作网页的知识，网页制作人员欠缺广告专业知识，因此电脑艺术设计专业毕业的学生正好符合其需要。因此电脑艺术设计专业的毕业生正好可以把握好这样一个契机。

四、电脑艺术设计在建筑设计领域中的运用

电脑艺术设计在建筑设计领域已经运用了较长的时间。建筑学上许多的传统理论通过电脑得到了延续和发展。随着电脑艺术设计在建筑设计方面的不断创新和发展。它能通过高度复杂的视觉方式来表达设计师对建筑的构思和创作。

每个建筑方案在设计以及宣传等过程中，一般有两种方法来展示其最终效果；一种是建筑设计图及效果图。另一种是实体模型，但实体模型无论从质感到细节表现都无法达到尽善尽美，而且制作成本高，不易流动展示。效果图则可以很好克服以上缺点。而运用电脑技术制作的效果图则更胜一筹。因此，电脑建筑效果图已经被广泛应用于从建筑设计到广告宣传等各个环节之中，尤其是很多房地产商的广告中更是随处可见。论文毕业论文

五、我国电脑艺术设计教育现存在的主要问题

首先，从社会层面来说：社会对电脑艺术设计专业的认识也过于简单化。大家普遍认为：会画画，会设计软件的操作就可以作设计。许多设计公司在招聘的时候更是明文列出须应聘人员有几年的美术功底。会操作哪几个电脑设计软件这种错误的信息对于电脑艺术设计专业学生产生了就业的误导。

其次，从课堂教学层面而言：课堂教学方法和手段过于传统，缺乏创新，没有紧密联系人才市场，表现在两个方面：一是课程的教学只停留在老师课堂教，学生课下做练习的教学模式。授课形式大多是老师讲述，基本都是围绕着专业基础课和专业软件课的教学，根本没有考虑到市场的需要。这使得教学被束缚在一种与社会孤立的尴尬状态之中，供给学生的也几乎是与社会绝缘的知识，根本无法满足社会的需要。

三是学生学习只寄托在课堂，只停留在课本的实例制作，课后不愿去学习新的知识，缺乏尝试精神，这使得学生学与用和市场完全脱节，根本没有能力完成好商业化的具体项目的设计和制作。

因此，中国的电脑艺术设计教育，应该以市场为导向，与企业合作办学，利用企业的优势资源，如实训场地、实训设施、一线设计师等，建立专业建设、师资培养、实习实训等合作关系，选派优秀教师到企业学习，并要求学习的教师参与其商业项目的开发与设计，锻炼教师的实践能力。教师在教学中除了上好专业基础课、专业课和电脑软件课，同时也需要导入一些商业案例进行教学和研究，引入商业项目进行模拟实训，使学生尽早地了解自己将来要做的工作，并且让学生深入合作企业和设计公司实习，了解其工作环境、工作流程和企业文化，培养学生的从业适应能力，提升学生的职业素质和就业能力。

六、专业人才需求及特点

(一)人才需求概况

通过调查，了解到毕业于电脑艺术专业的学生就业时首选上海、北京、广东，其次为浙江省、江苏省和福建，再次是东西部地区。涉及的企业以民营企业、股份制企业等其他形式企业为主。该专业目前就业前景还是不错的；民营企业成为就业机会的最大提供者；1000元月左右薪金成为毕业生的求职大致底薪。

就业市场未来长期的趋向，需要具有新知识、高技能、综合素质和良好品质的电脑艺术设计人才。

(二)人才需求特点

根据全国高等教育和职业教育的特征，教育的培养目标是培养电脑艺术设计专业的管理人才及电脑艺术设计专业的高等制作应用型人才

。在经过三至四年的理论与实践教学培训后，学生毕业时理论知识在适度、够用的前提下，重点是学生的专业实践应用能力。

七、专业培养及就业趋向

(一1专业领域职业岗位

广告公司的广告设计师、美术指导、策划、绘图员；室内设计公司的室内设计师、CAD出图员；展示设计公司的展示设计师、陈列设计师、企业宣传部门设计人员、策划人员；出版社的平面设计人员、插图公司插图设计师；企业产品开发部产品包装设计师。

(二)职业面向

主要就业岗位：广告公司、艺术设计公司、各类企业、展示设计公司、室内设计公司；次要就业岗位：网络公司、文化传播公司、影视后期制作公司；其他就业岗位：企业宣传部门、出版社、插图公司、建筑设计院、企业产品开发部、教育部门、自主创业。

(三)知识结构培养

1、平面创作能力、企业形象设计能力、房地产广告设计能力、网页设计的能力、室内设计能力、展示设计能力的培养，熟练地掌握各种平面设计软件。熟悉设计类的市场营销知识和管理知识；2、具有坚实的绘画造型基础和手绘POP的能力：3、掌握广告创作的各种表现技法，具备企业策划和广告策划能力；4、熟悉运用室内设计的各种软件；5、熟悉包装设计、书籍装帧设计、海报招贴设计、标志设计、企业形象设计、报纸广告、户外媒体广告等平面设计知识；6、熟练掌握FLASH的应用，及运用其进行FLASH动画广告的设计和制作，具备网络广告设计能力；7、熟练掌握3DMAX的应用，及运用其进行室内外效果图和展示设计效果图的制作表达；8、掌握建筑室内外的表现与应用知识；9、掌握印刷排版知识和印前印后知识；10、对纸张有一定的了解。

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中图分类号：S611 文献标识码：A 文章编号：

引言

上世纪90年代，我国高等职业教育进入快速发展时期，招生人数逐年递增。目前，全国90%以上的地市至少有1所高职院校。据统计，2009年我国独立设置高职院校已达1215所，10年来，高职教育为国家培养了近1300万高素质技能型专门人才。高职电脑艺术设计专业经过多年的发展，已经成为培养高素质技能型艺术设计专门人才的主力军和基本阵地，为国民经济建设和社会发展培养了大批基层设计从业人员。

1.高职电脑艺术设计专业人才培养的定位

电脑艺术设计专业以培养平面艺术设计人才为主要教学方向，以熟练使用电脑为技术特长，培养平面广告设计、企业形象设计、书籍装帧和包装设计以及家装效果图设计等实际应用能力的专业美工人才。主要是技能型、应用型的一线服务人才。这里所说的技能型、应用型一线服务人才是指有别于同类专业本科学生而言。同类本科专业为社会培养的是研究型创作人才。本科教学强调理论化的系统性，对于艺术设计专业的研究上创作，重探索性与实验性。而高职院校，作为培育应用型一线服务性人才，教学强调电脑技能的操作性。它要求在实践技能中，了解理论、掌握知识。对于电脑技能的掌握，特别强调与社会市场对口的使用性与实践性。鉴于以上思路，作为高职院校的艺术设计专业的培养原则，应该是：1.培养目标的服务性;2.学习时间的速成性;3.教学内容的应用性;4.教学方式的操作性。为此，在培养方法上，要坚持“先进市场考察后课堂教学”；先实际电脑操作后规律梳理原理的倒装句教学方法。实行“先看后教、先仿后创、先实后需、先简后繁、先易后难”的教学程序。作为培养应用型一线服务性人才，其间有着不同的岗位与层次。人才培养目标定位将最终决定人才的专业技能水平，制定专业人才培养目标一定要按照产业职业岗位对员工理论、技能的最高要求进行专业规划和建设，要将“就业岗位需要什么，专业就教授什么”作为专业人才培养的最高行动纲领。本专业根据高职院校发展实际与社会的大量用人需求，人才培养定位为具有操作能力与艺术素质的复合型设计人才,如：平面设计师、编排设计师、印刷设计师、网页美工师、设计师助手、电脑出图操作员等。

2. 高职院校电脑艺术设计专业人才培养中凸显的问题

2.1电脑艺术设计人才培养面临师资缺乏的窘境。近年来，一些高职学院高等职业教育为国家培养了近千万高素质技能型专门人才。电脑艺术设计专业是一个新成立的新兴专业。其前身多为升级合并前的中职院校的美术专业演变而成。师资力量薄弱，有一大批美术教师转岗培训为艺术设计教师。教师先天基础不足，业务水平低，观念落后。电脑艺术设计专业是一门新兴的艺术与科学相结合的学科。专业必须拥有美术基础，同时还要拥有娴熟计算机软件操作技能，要会使用常见的Photoshop、Coreldraw、Flash、Fireworks、AutoCAD、dreamweaver、3DMAX软件。然而，近年来合并扩建起来的地市高职院校非常缺乏这方面的师资力量。转岗来的美术教师也只能讲授美术基础课，例如色彩、素描、构成等等。

2.2 电脑艺术设计人才培养面临实训基地建设滞后的影响。目前，电脑艺术设计专业实训基地建设与人才培养目标、规格相比，明显地存在一定差距。作为艺术与科学相结合的新兴学科，专业实训条件要求比较高，需要专业的配套机房，需要专业的图文快印室，需要写真机、喷绘机、覆膜机、刻字机、彩色打印机等设备。电脑艺术设计涉及了商业平面设计、商品包装设计、标志设计、书籍装帧设计、室内设计、环境艺术设计、网页设计、CI设计等专业方面。对于实训室建设的要求比较高，不是简单配套一个微机室就可以。笔者走访西安市、咸阳市周边职业技术学院发现，一些院校电脑艺术设计专业实训基地建设都比较滞后、匮乏。还需要加大资金投入，建设相关配套实训室。

2.3 电脑艺术设计人才培养面临课程建设薄弱的不利影响。抓学院内涵建设，主责在抓专业建设，专业建设主责在抓课程建设。课程建设好不好，严重影响教学质量的提高。课程建设是提高学生在校期间教学质量的关键所在。课程建设是学校教学基本建设的重要内容之一。加强课程建设是有效落实教学计划，提高教学水平和人才培养质量的重要保证。要以转变教育思想、更新教育观念为先导，以优化知识结构、重视能力培养为出发点，以培养学生创新精神、实践技能为重点，以整体优化课程结构、构建新的知识体系为主线，及时更新教学内容，加强课程整合和课程群建设，构建整体优化的课程体系，建设一支教学水平高的优秀的师资队伍。不断改进教学方法与手段，提高教学质量；教育教学思想与时俱进，形成教学质量的可持续提高。完善网上资源，充分利用校园网络视频平台，指导学生正确、有效地使用网上资源，提高学习效果。

解决电脑艺术设计专业人才培养中凸显问题的有效途径

电脑艺术设计专业人才培养,重点在于培养学生的创新意识、创新精神和创新能力，使学生具备坚实的专业知识结构和较深的专业研究能力,成为社会所需的适应型、符合型人才；在能力培养上注重实践能力的培养,使学生具备较强的实践动手能力和创新能力。笔者认为从以下三个途径解决人才培养中的凸显问题：

3.1 通过“内培外聘”的途径，突破师资匮乏的瓶颈难题。内培，即是针对现有的教师，采取内部培养、进修培训等方式，提高校内现有教师的业务能力，教学水平。外聘，即是高薪聘请艺术设计企业一线的高级技师、技工、设计师来学校给学生授课，指导学生的技能大赛。外部的聘任教师融入到学校的教师团队里，大大提高了在校教师的活力和眼界。互相学习，取长补短。一点一点提高师资水平；一点一点改善师资条件，进而提高教学质量。组织校内教师与外聘技工、设计师从课程体系设计、教学模式、学生素质要求、企业需求等方面展开定期交流、研讨。

3.2 通过引企驻校，开展校企合作,加强实训基地建设。开展校企合作,建立学校和企业互惠互利、合作双赢机制，与企业建立密切的联系是加强实践教学的重要环节。引企驻扎学校，在学校空闲教室建立设计公司、设计工坊、设计工作室。这样方便了学生的实习实训，学校可以节约的购置设备经费，企业在学校办公也节约了人力、节约了办公费、水电费、场地费等。于此同时，企业文化、职业文化、创业文化也引入到学校里，大大提高学生的职业道德、职业技能和操作水平。以咸阳职业技术学院为例，该校引进企业赞助设备，成立了校内咸阳三元广告公司，咸阳尚美广告工作室，一方面为学生提供实习实训平台，另外一方面还承担学校内部广告宣传、彩色印刷、宣传板制作的业务，企业亦从中获得制作效益。

3.3 通过重点课、精品课的申报，提高课程建设水平。课程建设服务于人才培养目标，课程是人才培养的基本单元。课程的设置反映人才培养的特点，反映学生能够塑造的职业能力；课程设置也反映了人才培养的规格的要求。要通过重点课程建设，精品课程建设促进教师主动去研究思考，去强化课程建设。制定课程建设的奖励办法，将课程建设工作量纳入职称评定中，充分调动教师参与课程建设的积极性、主动性。专业的核心课程全部要建设为重点课程或精品课程。在建设的过程中，课程标准、教学大纲、实训课计划、教案、教学论文、教材编辑、网络视频都在申报中抓起来了，申报工作促进了课程建设水平的提高。

参考文献

1.高职电脑艺术设计专业人才培养研究 陈坚《江苏经贸职业技术学院学报》2007年4期

2.谈西部地区电脑艺术设计专业人才培养的状况《城市建设与商业网点》邸栋2009年第26期

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一、科学搭建团队架构 形成团队向心合力

团队建设的根本在教师，要建立以团队负责人为引领的教学团队，形成老中青三位一体的团队构架，促进团队的健康持续发展。明确团队教师发展目标，完善教师引进和进修培养制度，统筹安排、有序推进教师进修培训，抓住专业转型升级的契机，将教师每年不少于两个月的下企业实践序列化、制度化、科学化、实效化。确立团队教师专业发展系列激励机制，并纳入30%的绩效考核序列，在充分调研论证的基础上，合理规划团队成员发展目标，科学制定针对教师个体发展的教学评价手册，让团队成员学有所长，业有所攻，优势互补，形成合力。

二、以大赛为契机锻造团队教师专业实力

（一）技能大赛实现新突破、拓展新的得分点

1. 技能大赛实现新突破

以职业学校省市技能大赛为平台，发挥教学团队的优势，进一步加强技能教学与培训，创立新的大赛培训模式，将短期培训转变为常态化的教学工作，做好大赛集训选手的选拔，形成梯队，在三年内，在保持原有大赛成绩的基础上，力争使大赛成绩在上新台阶，实现美术基础+平面设计、环境艺术设计参赛项目的新突破。

2.强力打造新型专业，拓展省市技能大赛新的得分点

强力推进数字动漫绘画教学、培训及专业建设，围绕省市技能大赛参赛项目，创建新的大赛得分点，提升专业形象，打造专业品牌。

（二）保持、扩大传统大赛项目优势、大赛成绩在全市同类学校处于领先地位

在教学团队的合力下，保持和扩大在全国文明风采大赛、全国中小学生绘画书法、绘画大赛、南京市职业学校学生计算器应用能力竞赛、南京市中小学生电脑绘画比赛等大赛中的传统优势，为学校赢得更多荣誉。

三、以教学资源库建设，促教学团队教师的交流与合作，共谋发展

（一）建立美术信息资源库

学生视野的开阔，思维的活跃，创造能力的提高。美术教师应结合自己所授课程的内容在美术信息的海洋里收集信息之精华，建立属于自己的美术信息资源库，并进行充分的利用。对于美术课堂教学来说，这样的美术信息是最实用、最方便、最有效的美术信息资源。

（二）合理整合电脑艺术设计专业课程资源

专业部在高职课程资源内容整合上主要体现在两个方面。

①对现有课程补充相应的课程资源，如写生实践课、补充文字材料、课件、录音录像材料、多媒体素材、教师论文、反思、案例及社会资源等，符合教学需要;

②进行课程资源整合，建立有特色的校本资源课程，这类课程资源涉及的领域范围更广。在课程资源的开发过程中，我们坚持教学与社会行业的紧密结合，根据我校校本资源，即现有教师的状况、实验实训条件，结合行业就业市场的需求，不断探索新课程的设计，对原有课程的进行改造，使专业课程结构能进一步满足学生身心健康发展的需求和就业市场的需要。兼顾专业发展和就业岗位的需求，整合专业技能训练的课程资源。

四、以优秀教学团队为龙头，依托区域经济优势，助推专业的发展与转型升级

坚持“以服务为宗旨，以就业为导向，以能力为本位，以社会需求为目标，以五年一贯制高职教育为特色”的办学思想制定专业发展规划和人才培养方案，明确以“人才培养为根本、师资建设为支撑、课程改革为先导、制度建设为保障”的建设思路推动专业的建设，确立了“素质教育与技能教育相结合，校内教学与企业实践相结合，规模发展与特色建设相结合”的专业建设新途径。

根据专业实际，确定本专业建设目标为：“适应南京地方经济社会发展对人才的需求，对接雨花软件产业，依托本土资源和现有专业平台，以平面设计为线，突出包装设计、数字动漫设计、手机软件绘画、环境艺术设计专业特色，进一步深化课程改革，建立一支高水平的优秀教师团队，发挥优秀教学团队的龙头作用，培养‘宽口径、厚基础、强技能、高素质’的应用型专门人才，为雨花地方经济建设提供强有力的人才支撑和智力支持。进一步加强专业内涵建设，在不断加强和完善已有专业建设的基础上，依托区域经济优势，有计划、有步骤地发展新的专业方向。

五、以教科研为引领，促进团队成员的再学习再发展

以学校省级“十二五”教育科学规划课题《基于校企合作的五年高职专业教学团队建设的实践研究》为引领，申报市级子课题研究，并能顺利结题，有一定的研究成果且能加以运用推广。

以学校市级“十二五”教育科学规划课题《基于工作过程的职业学校课程开发与实施研究》为引领，加强校企合作和产学研结合，开发基于工作过程的校本课程2类，立足专业转型升级，强势推进本专业的课程改革向纵深发展。40%的老师能围绕学校课题申报立项市级及以上个人课题的研究工作。申报立项教学改革专题至少2项以上。

三年期间，团队成员每人至少有2篇文章在市级及以上评比中或正式刊物中获奖或发表;参加省市两课评比至少有1人荣获示范课奖;参加创新大赛或信息化教学大赛至少有1人获奖;参加市专业教师教学基本功综合比赛获得一等奖至少1次以上。

注重自我反思的强化与提升，立足课堂教学，抓实教学改革，力争课堂教学市级检查听课均达B课以上，其中1/3课达A课（青年教师A课率不少于1/3）。

六、以优秀教学团队为引领，推动区域经济建设与发展

根据雨花台区教育局“打造培训品牌，对接软件企业，服务雨花经济”的指示要求，学校把专业转型、提档升级作为“十二五”发展的一项重要课题，力争在“十二五”期间，不断加强与雨花软件企业的合作，努力建立与雨花经济结构相适应，对接软件产业和现代服务业的专业结构，切实提升服务雨花经济社会发展的能力和水平。

教学团队分别参观走访了吉山软件园区、江苏省软件人才交流服务中心和雨花软件园区江苏润和、富士通、麦瑞克等软件企业，学习这些软件园区在技能培训、多层次基础性劳动用工和开展校企合作方面所取得的成功经验，了解这些软件园区软件产业现状，特别是雨花软件企业对软件从业人员知识、技能结构（学历水平）实际需求状况，驻区软件企业对高、中、底端人才的配置比情况，驻区软件培训市场现状，研讨与驻区软件人才培训机构合作，为雨花中小软件企业订单式培养软件人才的现实可能性。

结合我校“服务学生就业创业，服务雨花经济社会，办人民满意的职业教育”的办学宗旨，电脑艺术专业重视技能培养，采取全真项目实训，贴近企业用人需求的办学实际，策应中国（南京）软件谷及南部新城的建设、服务业倍增计划等相关产业的发展，以及软件人才和软件培训市场需求迫切的机遇，学校确立了“十二五”期间专业建设“三步走”即前期合作培训、中期建设基地、后期专业升级的发展路径。

目前的具体思路是：对现有的电脑艺术设计专业进行转型升级，在进一步调研论证的基础上，结合未来十年中国（南京）软件谷企业的实际用人需求，与南京起点数字动漫绘画培训公司、南京魔立方科技有限公司，麦瑞克等软件教育培训机构以及驻区软件企业进行三方战略合作，在专业名称保有的基础上，在学生学历教育进入第四年的时段，分别嵌入数字动漫绘画、手机软件绘画方向的专业课程的设置，为企业订单培养软件专业人才。通过为期一年的专业技术课程教授，学生再直接进入驻区签单企业进行为期一年的顶岗实习后，与企业正式签订劳动就业协议，直接服务雨花软件企业，为雨花软件提供技术支持和智力支持。

七、创新特色，科学谋划，不断提升教学团队品牌形象

根据专业团队教师队伍情况，科学制定合理的专业建设长远发展规划，从课程建设、教学改革、师资培养、资源开发等方面采取切实措施，夯实专业发展的基础，实现专业建设的突破发展。

（1）做强、做大现有专业，打造专业品牌形象

以现有电脑艺术设计应用专业为依托，积极推进专业品牌建设，精心打造专业精品课程，以高层次教师培训项目为依托，加速优秀教师团队建设，巩固原有专业的品牌地位，实现专业发展的新突破。

（2）对接雨花软件产业，创建符合市场需求和品质高端的新专业

在未来1-3年内，依据地方经济发展的需要，积极推进新兴专业建设，拓展以雨花软件产业园为依托的新专业，加强与南京起点数字动漫绘画培训公司、南京魔立方科技有限公司，麦瑞克等软件教育培训机构以及驻区软件企业进行的三方战略合作，通过校企合作模式，打造以市场需求为导向，以数字动漫设计、手机绘画软件设计为主导的新专业，辐射相关软件专业，形成新的专业群，服务地方经济建设，服务雨花软件产业。通过教学资源、课程设置等的优化和整合，逐步完善专业结构，形成新的专业体系。

（3）推进以学历+证书+技能+就业的四位一体的新型办学模式

篇（6）

1 电脑设计概述

电脑在艺术设计中的应用，源起于电脑图形技术在艺术设计领域的发展，电脑交互式图形技术的原理和机制，提出了Computer Graphics（电脑图形）这一概念，确立了电脑图形学作为独立学科的重要地位，奠定了电脑图形技术发展的理论基础并使其广泛应用。现今的电脑设计仍是以交互式电脑图形技术为基础继续发展。虽然今天软、硬件的水平都已交互提升到一个新的高峰，但显示系统的发展仍是人机交流的主要介面，而未来电脑智能程度的发展将促成人机介面发生巨大的变化：一方面，更加高级的电脑将学习理解人类的动作、声音，甚至表情，另一方面，视觉显示将不再是人机交流的唯一通道。不过当下，仍需要人们先去学习、理解电脑，然后才能用它进行设计表现工作。

2 电脑设计的特性

电脑设计无需尺、规，却能更加规范和精确；无需笔、墨却能表达同样的内容。电脑使设计的概念和机器都有了完全不同的意义，由构思至着手，由打稿、制作至完成、输出，它们的形式和内容都有了全新的变化。因此，电脑在当今的艺术设计中发挥着极大地作用。电脑设计的特点体现在以下几个方面：

（1）快速、高效且精度高。电脑设计取代手工的重要原因之一是高效快速。在竞争日趋激烈的设计行业，提高效率是保持竞争力的关键所在。据统计，电脑设计使设计周期缩短了三分之二至六分之五，工艺的设计周期缩短了五分之四至十分之九，效率平均也提高二至二十倍。电脑设计的另一特长是精度高。现行的高档PC软件的精度可达到小数点后的十几位，可以画一张等比例的世界地图。

（2）丰富的色彩表现。硬件价格的降低使二十四位色易于被人们接受，它意味着一千六百多万种颜色可供屏幕选择，丰富性可想而知。

（3）演示便捷。电脑的通用性和真实感使使用者更多的参与其中，引导着使用者走进一个虚拟的空间来欣赏设计者的作品。而使用者的广泛参与又使设计这种社会化的工作变得更加社会化，电脑将最终促成艺术设计民主化理想的实现。

（4）保存方便修改快速。电脑设计能迅速完成对任何局部的修改，无需像徒手方式那样从头来做，可随意复制而且保存方便，可在计算机上通过复制、镜像、旋转等命令反复寻求变化和组合方式，从而达到众中挑一的效果，极大地降低了成本。

3 电脑设计在设计艺术中的定位

电脑技术只是一种表现手法，比传统的手绘表现方式快、精、准。所以，只有精通各类设计软件的操作，才能更好更充分地表现艺术设计的需要。但有时部分人过于沉迷软件的学习，忽视设计艺术的创意，这显然有悖于专业人士所为。举个例子，社会上有些人一味追求电脑美术设计技术的操作，甚至纯粹就以操作美术设计软件为生，认为会几个设计软件就是会了艺术设计，所做作品，体现不出艺术性，更缺乏新的创意。亦没有表现出自己的独特个性与想法，没有想法，没有创意，忽视设计的基本原则，未曾意识到创意是艺术设计的灵魂，以为电脑什么图都能做出来。所以在现代艺术设计中，我们要强调电脑设计软件只是工具，无论它有多少功能、有多么先进，但它没有文化内涵、没有思维，如果没有艺术素养和创作激情，多么神奇的各种功能也代替不了作为审美主体的人脑，设计者的设计水平决定着设计的艺术效果。Photoshop也好，3DMax也好，一把锤子也好，一支笔也好，在不同的设计师手中起着不同的作用，它们仅是进行艺术创作的工具，是设计者驾驭电脑软件，而不是设计软件驾驭设计者。

4 电脑设计离不开手绘表现

在电脑设计中用软件进行草图创意时往往不如用手绘来得快且生动。因为草图设计是表达创意构思的过程，所以在电脑设计的构思、构图设计阶段，应该多思考，多用手去勾画，待草图确定以后，再启动电脑设计软件对图形、图像进行处理。在软件运行处理的过程中，有时又会出现草图设计时意想不到的效果，也会启发设计者的思维，有利于创造出更好的艺术设计作品。因此作为一个现代艺术设计师更要加深自己的艺术修养，提高自己的手绘表现能力。

5 结语

设计艺术无论在观念上、功能上、还是在语意和形式表现上，都受到各类文化思潮和艺术风格的影响。现代电脑设计作为设计艺术中的主要组成部分，经历了从工业化社会到信息化社会的转变。从发展趋势上来看，电脑设计将逐渐更深地融入到现代设计艺术的潮流当中，对艺术与设计的影响和参与越来越深入，艺术与科学一并作用于我们的生活，亦可说艺术与科学的界限越来越模糊，这或许是一种无法回避的现实。在现代设计多元化发展的大趋势下，电脑设计的介入使设计新观念、新思维不断形成，以往贯穿于设计艺术中的法则正逐渐被打破，现代设计艺术的发展形成了新的需求。人们对于设计艺术的态度己经不再是基本功能、属性上的满足，而更多的是希望其能够标新立异，并更加个性化，信息化，更加关注新的形式语言的构建，满足个人心理层面上的需要，使电脑设计与设计艺术更好的融合统一于艺术创作始终。

参考文献：

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多少世纪以来，在人们的头脑中，绘画、雕塑等形式是美术创作不可动摇的表现基础，是作为记录形象的最佳手段。美术与画笔从来就好比鱼水关系不可分割。西方美术史更是在很长时期把模仿客观对象的古典写实主义技巧作为表现主导。

然而，这种以笔为创作媒介的表现方式保持到19世纪却受到严重的挑战。1826年，法国人普斯用曝光法拍下了人类不用绘画而用阳光得到的第一张照片。从此，摄影像一棵大树，根植于科技的土壤，在艺术的春风雨露中发芽．随着现代科学技术的发展与人们文化艺术观念的更新而蓬勃成长起来。照相术是社会工业化的产物。它的产生和普及对以模仿为主导观念的传统艺术无疑构成了相当的威胁．其惟妙惟肖的纪实本领远远超越了写实绘画的能力，以至于有人说：“传统绘画在对客观事物的忠实与再现上与摄影相比是何等的无力!”就连写实主义优秀作品《父亲》也不可幸免地被人评为“给人的感受不过是一张比较精彩的写实照而已”。不可否认，摄影作为l9世纪新的艺术创作载体呈现出很大的优越性。它以其丰富的造型能力成为大众手中选择美、捕捉美、塑造美、再现美的有力手段，给传统艺术产生了巨大的冲击和影响。

如果说一百多年前，摄影挑战写实绘画，导致写实绘画的解构和现代绘画的兴起，那么真正造成传统艺术家们前所未有的危机感的，则是一百多年后电脑美术的诞生。WWW.133229.COM

20世纪人类最伟大、最卓越的技术发明是计算机。计算机自问世以来，开辟了人类智力解放的新纪元。在短短的50年阃，它以惊人的发展速度，广泛深入到科学技术、国民经济、社会生产(当然包括艺术创作)等各个领域。电脑美术因此应运而生。电脑美术是以计算机及其外围配套设备为主要工具的一种新兴视觉艺术种类。它能取得普通绘画工具和摄影无法取得的无以伦比的绝妙色彩和魔术般变幻无穷的形式，而设计速度却较传统美术创作可提高数十倍乃至数百倍。从photoshop到coreldraw，从autocad到3dsmax。每一种电脑制图软件的推出都为人们带来意想不到的方便：你可以轻点鼠标将“蒙娜丽莎”的微笑随心所欲变动，也可以在几尺的荧屏前创意毕加索的立体主义；可以既不用胶片又不用冲洗得到超现实数码影像，还可以抛弃纸笔创作模式给小朋友献上精彩的《玩具总动员》……。总之，你所想表现的内容和东西，几乎都能在电脑里数字化生成。古人把对再观美好事物的愿望寄托在马良的“神笔”里，而电脑美术似乎将他们当初的梦想变为了如今的现实。因此，电脑美术一产生就广泛受到人们的重视和青睐。

正当人们沉浸于“网络伊甸园”充分感受现代科技带来的艺术创作乐趣时，一部分人却产生了忧虑和迷惘：面对“摄影昔冲写实绘，电脑今震抽象画”的现状，真不知传统艺术殿堂还能挺立几时?电脑美术日新月异的发展是否会令21世纪的传统美术工作者失业呢?长期以来形成的纯美术的各种门类是否会逐步消失而被新生的电脑美术所替换呢?这一系列问题，越来越多地困扰着当前的艺术工作者。如何正确认识和分析这些问题，这是当前美术工作者和美术教育所面临的十分重要的问题。

我们无法回避现代科技与传统艺术的碰撞，我们需要的是以一种博大的胸怀、相对的视角和发展的眼光正视这一问题。

首先，我们应当看到，电脑美术的产生给艺术设计带来了划时代的变革。它不仅大大提高了艺术设计的质量、设计效率和设计自动化水平，而且大大拓展了艺术观念和艺术表现手段，产生了全新的艺术创作效果。各种艺术设计门类——广告设计、环境设计、服装设计、动画设计、工业设计、建筑设计等一都因电脑这一媒介抛弃了传统的绘画方法和工具材料，突破了自己那门艺术表现手段的局限而大显身手，使现代艺术设计以纷繁多姿的崭新面貌出现在大众面前。艺术家可以在计算机显示屏前讨论设计方案，观察任一角度的设计效果，欲将设计方案缩小、放大或转换角度，只需鼠标轻轻一点，同时还可通过修改设计方案的各种参数来随意修改设计方案并选出最佳设计效果。英国美学家鲍桑葵说：“任何艺人都对自己的媒介感到特别的愉快，而且赏识自己媒介的特殊能力。”计算机使艺术家们如虎添翼，增添了施展自己才华的广阔天地。电脑艺术手段的运用不仅对艺术设计产生深远的影响，而且也给传统绘画带来了好处：它既可以综合各种创作素材，又可以对比各种色彩，还能够突破传统的技法。随着艺术软件的不断开发，这种影响必将越来越大。

伴随着大艺术时代来临的，是艺术院校教育方式的变革。长期以来，我们的美术教育受传统学院派绘画影响很深，就连不少设计学科也一直沿用绘画绘图为主的单一训练手法。网络艺术的兴起使我们将科学技术与文化艺术相统一的教育观作为美术教育的指导思想。李政道博士曾指出：“科学和艺术是一个硬币的两面，谁也离不开谁。”新世纪将唤起人们对科学与艺术综合创造力的认识，在其相当丰富的土壤中达到美术创造探索的高峰。只有掌握了先进的表现工具和表现手段，才能不仅扩大和提高自己的艺术表现力，同时将更多的时间与精力用于创造性思维培养这一本质课题上去。因此，作为年轻一代的艺术学子，无论立志成为设计师还是纯艺术工作者，都应当学习、了解和能够运用先进的科技手段为大众文化生活服务，从而顺应时代的发展。

现代科技虽然对传统美术带来了如此巨大的冲击和影响，但是现代科技的运用，只是人在艺术创作中对工具的使用，对一种技术的掌握，而真正要创作出有价值生命力的艺术作品，关键还在于对人的艺术层次的提高。在艺术创作的整个过程中，艺术家不仅对生活的观察和体验要有深刻的认识，而且还要以艺术表现形式、表现手段和表现技巧，将深刻的艺术认识形象地表现出来，才能走到艺术创作的终点。艺术之美不仅是形式之美，而且更是人文之美。这就要求艺术家要具有较高的认识水平和较强的表现能力，要打下坚实的艺术功底，熟练掌握各种艺术技巧。如果不从根本上提高艺术修养，只是去掌握一门技术和一两种设计软件的使用，那就只能是机械性的重复或是模仿性的制作，决不可能刨作出具有艺术感染力和艺术家自己独特个性的艺术品来。

篇（8）

中图分类号：G420

文献标识码：B

Influencing Factors and Developing Strategy of Artistic

Design Education in Colleges of Anhui Province

HAN Yu-ting

安徽省属的93所高校（包括独立学院，其中本科25所、高职高专院校56所）中开设艺术设计教育有48所（本科22所、高职高专26所），专业在校生已突破15000人。然而，我国的艺术设计教育起步较晚，根基相对薄弱，势必存在一些影响快速发展的具体问题。

一、安徽高校艺术设计教育的制约因素

（一）考试科目和录取办法的科学性不足

近年来，安徽省高考美术类专业（艺术设计和美术学）考试科目内容一直为素描和色彩（满分各100分），2008年又增加了速写（满分30分）。考生在专业课考试合格后，凭合格证在户口所在地报名参加全国普通高等学校统一招生的文化课考试；录取时，依据考生的报考志愿，从文化课成绩达到所在省划定的艺术类最低分数线的考生中按照专业课成绩排名从高到低择优录取。研究认为，艺术设计在培养目标及其教学内容等方面都不同于美术学，招生时美术学专业意在考察学生基本的造型能力和艺术素质，而艺术设计专业则应更多注重学生的创造能力。另外，设计艺术学是一门综合学科，它需要其它相关学科知识作铺垫，或者说以其它学科知识来丰富设计者的修养。可见，安徽省艺术设计专业招生的考试科目和录取办法过于偏重专业基础，没有从考生的专业技能基础和文化知识结构两方面综合考虑。

（二）师资的学历和职称等结构不够合理

对安徽省26所高校（本科15所、高职高专11所）的调查显示： 416名艺术设计专业教师中，35岁以下的人数比例为78.13%，非艺术设计专业毕业的人数比例为31.73%，省属综合院校毕业的人数比例为65.38%。另外，在15所本科院校的287名艺术设计专业教师中，本科学历的人数比例为92.33%，讲师以下职称和高级职称人数比例分别为42.17%和17.77%。教育部评估时要求本科院校具有硕士及以上学位教师人数比例的C级（合格）指标为30%，对单纯的艺术类本科院校相应要求是25%，对高职类院校也要求青年教师中研究生学历或硕士及以上学位比例的合格相应要求是15%。同时，教育部评估时还要求一般本科院校教学中所授课程的主讲教师（指具有讲师及以上职务或具有硕士及以上学位，通过岗前培训并取得合格证的教师）占有比例的C级（合格）为85―90%，高级职称人数比例的C级（合格）指标为30%；对高职高专院校专任教师中高级职称人数比例的C级要求指标是15%。显然，安徽省高校艺术设计教育专业教师的学历和职称水平距离教育部要求的最低标准相差甚远。另外，安徽省高校艺术设计教育的专任教师中有相当一部分是美术学专业的，而且大部分教师都是省内院校毕业生。虽说美术学专业与艺术设计专业的联系较强，但必定是“隔行如隔山”，影响了艺术设计教育专业课程教学效果。再说，安徽省早期有工艺美术或艺术设计专业毕业生的高校就那么几所，有学校的艺术设计专业教师或某一年引进的艺术设计专业教师全是省内某一所高校毕业的，这极不利于教师之间学科知识和专业技能的交流和相互补充，对教学效果和人才培养质量的提高将存在一定的制约作用。

（三）专业设置偏少，培养层次偏低

研究表明，安徽省高校艺术设计教育本科共有5个专业29个教学点，其中艺术设计方向有20个教学点，而动画、环境艺术设计、广告学和平面设计等其他方向的4个专业只有9个教学点。安徽省高校艺术设计教育专科共有15个专业60个教学点，其中电脑艺术设计9个、艺术设计8个、装潢艺术设计和广告与制作各7个、环境艺术设计个5、视觉传达艺术设计4个和其他专业（9个）20个。据不完全统计，我国高校艺术设计教育的专业方向多达近40种，相比之下，安徽省高校艺术设计教育专业设置明显偏少。将安徽省高校艺术设计教育本科专业方向与专科专业方向相比较，专科专业方向相对较多，而本科专业过于集中、单一。值得注意的是，本科专业设置的名称多用“艺术设计”表述，方向模糊且特色不明，不利于学科教育发展以及考生择校和单位择才。同时，安徽省属高校设计艺术学博士研究生教育尚处空白，硕士研究生教育的也只有1所高校。另外，还有10所本科院校依然进行艺术设计专科教育，虽说在一定程度上体现出艺术设计专业的热门，但也能客观地反映出部分高校该学科教育的办学条件不高。

（四）省内外高校相互招生的人数悬差过大

2006年全国艺术类报考规模已超过100万人，艺术专业招生人数也达20万人以上。安徽省艺术类考生人数也随着高考考生人数的逐年增长而不断增加，2005年艺术类考生人数由2004年的12000人突增至26000人，2006年又增加到29000人；与此同时，艺术设计专业的招生人数也是逐年增加，三年来的招生人数分别为3900人、4500人和6200人。可见，安徽省高校艺术设计专业招生的生源较为丰富。值得关注的是，安徽省较为丰富的艺术类考生资源不仅为本省艺术专业招生提供了充裕的生源，同时也为省外院校艺术类专业招生带来了契机。2006年全国有170多所高校对安徽省招收艺术设计专业考生，其中高职高专院校就有近百所，每年招生人数2000余人，而调查显示，当年安徽省只有几所高校对省外招收艺术设计专业学生，每年招生人数也就是100人左右。现在虽说对外招生人数有所增加，但招生人数远远不及省外高校对安徽招生的人数，这必然会导致了安徽省艺术类考生，特别是优秀考生的外流，不利于艺术设计及其他艺术类专业教育在安徽省的长远发展。

二、安徽高校艺术设计教育的发展策略

（一）改革招生考试科目和录取办法

针对安徽省美术类招生考试科目相同及录取时按专业成绩（文化课成绩只要求达线）排序择优录取的现状，相关部门和高校应组织专家外出考察和论证，从考生的文化知识结构和专业技能基础两方面考虑来寻求一种适合于艺术设计专业长远发展的考试科目，并在录取时应将文化课和专业课成绩综合考虑，甚至文化课成绩好的可优先录取，以保证和提高考生的文化素质。虽说安徽省也将艺术类考生的数学成绩全部计入文化考试成绩总分，但这还远远不够。只有通过较为完善和彻底的改革，寻求出适应现代高等艺术设计教育发展的招生考试科目和录取办法，并进行长期的努力和坚持，才能扭转人们轻视文化课和走“文转美”捷径之观念，从而真正提高艺术类学生的专业知识技能和综合文化素质，才能真正提高艺术设计教育的人才培养质量。

（二）扩大招生人数和范围

当前，拥有6461万人口的安徽省，艺术设计专业在校生本、专科人数也只有15000余人，这与人口仅为4000万的韩国却拥有90所高校开办艺术设计教育且每年能向社会输送13000名设计专门人才；另外，日本、美国等国家的艺术设计人才培养规模也都远远中国之上。随着高等教育的发展，人才培养模式也在逐步改革，国家之间的相互承认学历，高校之间相互认可学分，招生对象也逐步趋向跨省份、跨国界，这对欠发达国家或地区的高等教育将带来很大的冲击。从当前实际和长远发展的需求看，安徽省教育主管部门和有关高校应进一步扩大艺术设计专业在省内的招生人数，同时还要拓宽艺术设计及其他专业对省外招生范围。这一方面有利于选拔优质教育“原材料”和扩大专业教育规模，同时也为安徽省高校艺术设计及其他学科专业教育的持续性发展提供保障。

（三）改善师资结构，提高办学层次

篇（9）

中图分类号：TP393 文献标识码：A 文章编号：1009-3044（2015）28-0109-03

《国家中长期教育改革和发展规划纲要（2010-2020）》指出，当前高校学生适应社会和就业创业能力不强，创新型、实用型、复合型人才紧缺，高校应优化学科专业、类型、层次结构，促进多学科交叉和融合，办出特色。重点扩大应用型、复合型、技能型人才培养规模，推动高校创新组织模式，培育跨学科、跨领域的科研与教学相结合的团队。长期以来，我们赋予高等职业教育的职能主要是培养高级技能型人才。然而科学技术的迅猛发展使多专业交叉融合、综合化的趋势日益增强。因此如何培养出高质量的复合型人才以满足经济发展的要求，已是摆在高职教育面前十分突出的问题。

培养计算机应用技术跨专业复合型人才有学生需求。通过对高职计算机专业学生的调查，根据对未来发展前景的展望，总体上可以将计算机类专业学生分为三类：1）有继续深造愿望的人，约在10%左右，这个比例可能会有所提高；2）希望从事本专业技术工作的人，约在60%左右；3）具有一专多能特质和愿望的人，约在30%左右。由此可见，培养跨专业复合型应用人才是有学生需求的。

培养计算机应用技术跨专业复合型人才有市场需求。通过对浙江省环杭州湾产业带、温台沿海产业带的一些电子商务公司、图文公司、广告公司、建筑效果图设计公司的广泛调研，市场对计算机类人才的需求主体主要是那些规模不大的私营、民营高新企业，这些企业的一个共同特点，即企业创意掌握在几个人或者几个团队手里，在创意转变成产品的过程中需要大量的生产制作人员，目前就业市场紧缺的人才类型主要是兼通技术和艺术的技能型的生产制作人才。而这些正是高职计算机应用技术专业需要培养的人才。

从就业竞争力上分析，跨专业复合型人才具有独到的竞争优势。跨艺术专业复合型人才比普通计算机应用技术专业多了艺术素养的培养和实践，比艺术设计专业多了计算机专业的知识和技能。因此，我们设想能否重新调整计算机应用技术原有课程体系，引入艺术设计专业资源，发挥协同优势培养更具有竞争力的计算机应用技术复合型人才。

1 现状分析

从麦可思的调查数据表明，近三年来全国高职计算机类毕业生的专业对口率偏低，在所调查的18个专业门类中，2011-2013连续三年的数据分别列倒数第3、4、3位。这些数据表明，计算机类专业学生在校学习的知识和掌握的技能未能达到用人单位的要求，专业的培养目标和培养模式未能与产业实际需求相对接，从而造成了一方面企业招不到合适的计算机人才，另一方面学校培养出的学生又遇到就业难的问题。

对浙江地区图文公司、广告公司、建筑效果图设计等公司调研中还发现上述公司员工基本是以计算机专业和艺术设计专业的毕业生为主，工作流程一般是设计部门构思好样品交给生产部门来制作实现，艺术设计专业学生负责设计，计算机专业的学生负责将创意制作成作品，实际工作中发现计算机专业学生普遍有下述问题：

理解作品困难，与设计人员沟通交流受限。一般计算机应用技术专业不开设艺术类课程，由于缺乏专门的艺术素养的培养和实践，软件制作中经常遇到设计作品理解困难， 与设计部门人员沟通设计思路不畅、合作交流困难等问题。

专业晋升渠道受限。在多媒体制作岗位工作的计算机专业学生，如果想在专业上提升到电脑艺术工程师等岗位很困难，缺少艺术设计知识就决定了计算机操作人员始终只能是处在一个软件操作的层面上。艺术素养的欠缺已成为计算机毕业生岗位升迁中遇到的瓶颈问题。

作品创新性不强。计算机应用技术专业学生侧重软件操作能力的培养，在教学方式上一般采用“教、学、做”一体化的项目教学方式，学生项目教学的主要目标是掌握软件的熟练操作，而不是项目本身的创意，因而在实际工作中只能按部就班完成设计部门创意的作品，工作独立性不强，这在一些没有设计部门的公司计算机专业学生工作就会面临很大的困难和挑战。

为了使计算机应用技术专业的学生在具备计算机专业知识和技能的基础上，艺术素养上得到显著提升，我们在人才培养计划中加入一系列计算机技术与艺术相结合的课程，设立跨专业联合培养项目，让学生接受更多的艺术素养培养和实践，实现学生在知识、能力、思维方面的复合，满足企业对计算机应用技术复合型人才的需求。

2 跨专业复合型人才培养模式

基于跨专业联合培养，创新人才培养模式。要实现计算机应用技术跨专业复合型人才培养，首先在人才模式上要进行有效、大胆的创新与实践。通过开设一系列计算机与艺术相结合课程和设立联合培养项目的形式，发挥两个专业的协同优势，实现学生在知识、能力和思维等方面的复合。紧紧围绕跨专业培养的目标是让学生掌握计算机知识和技能的基础上，理解数字艺术设计的工作流程，提高计算机专业学生的艺术素养和实践能力。依据上述原则，设计跨专业复合型人才培养模式框架如图1所示：

在上述人才培养模式框架中最核心的内容是提出了3个联合培养项目的切入点：图像处理岗位核心能力课程联合授课、毕业设计联合指导、特长生联合培养。

构建以跨专业为特色的课程体系。跨专业联合培养最终的落脚点还是课程，核心课程的联合授课是实现跨专业培养目标的重要桥梁。跨专业复合型人才培养不是单独开设一两门课就能解决的，艺术类课程的学习也不应该成为学生学习中一个孤立的点，而是贯穿于学生整个大学学习期间的一条连续的线，能将艺术知识学习渗透到今后各门专业课程中，因此，课程体系的建设应保证课程的系统性和连续性。跨专业培养课程体系也不是以其中一个专业教学计划为主，然后替换几门另一专业课程，这需要在充分市场调研的基础上，重新构建符合当前企业需要的跨专业课程体系，包括增加一系列计算机与艺术相结合的课程，如电脑美术基础、计算机图形创意基础，电脑艺术设计与欣赏等。图像处理岗位核心课程要求与艺术设计专业联合授课，改革原有课程教学内容，构建与跨专业培养匹配的课程标准和授课模式。

开发以跨专业为特色的系列教材。完成跨专业联合培养项目教学设计和课程标准的制订是重点，也是难点。跨专业联合培养课程不是简单的计算机课程和艺术课程叠加，从计算机专业学生的角度去学习艺术类课程所包含的个性化内容在两个专业现有教材里面都没有，培养计算机应用技术跨艺术专业复合型人才的教材几乎是空白，所以在专业教材的选用上存在相当的困难，必须根据跨专业培养的进程进行相关特色教材建设，包括实训教材的建设。可在原有校企合作开发课程的基础上，加入与艺术设计专业教师合作，开发培养跨专业复合型人才的特色教材。

跨专业教学质量控制与评价。教学质量监控与评价是人才培养模式改革的重要环节，因教学涉及两个教学部门，授课模式和教学方法相差较大，因此衡量跨专业教学模式成效需建立专门的教学质量监控和评价体系。需成立专门的教学质量监控小组，负责教学质量专项评估，并制定和审核跨专业联合培养各环节的质量标准，建立配套的教学质量评价体系。在跨专业联合培养方案实施过程中做到全程监控，根据出现的新情况对方案做出动态的调整。

3 人才培养模式实施

3.1 跨专业联合培养项目选择与实施

在项目实施过程中要重点解决计算机专业学生如何融入艺术设计工作室的常规教学中。艺术设计专业课程教学是以周为单位进行编排，集中阶段性授课，计算机应用技术专业课程教学是学期为单位进行编排，跨专业教学要解决这一矛盾问题。结合两专业的情况可先从核心课程的联合授课、毕业设计和学生第二课堂进行合作，设立PhotoShop图像处理联合授课、3ds Max效果图制作联合授课、毕业设计联合指导、特长生联合培养等联合培养项目。

PhotoShop图像处理是计算机应用技术专业的核心课程，艺术设计专业在该方向上一般有广告与图文工作室、包装与装帧工作室，VI设计等工作室。可将课程分为软件操作和项目实训两部分，前一部分由计算机专业教师完成授课，后面项目实训部分授课由艺术设计教师为主，计算机教师为辅，进入相应的艺术工作室完成教学。教学中可将艺术知识点的讲解以计算机应用的案例为背景，让学生处处感受到艺术与自己所学专业的紧密联系，提高对艺术设计能力培养的重视和兴趣。项目合作的侧重点主要是让学生理解工作室项目教学的整个流程，包括前期的项目社会调研、作品设计的思路和实现。3ds Max效果图制作项目合作的侧重点主要是让学生学习艺术设计教师三维快速建模的思路和方法、材质调配、光影设置的原理等。

毕业设计联合指导项目可由两专业的教师一起给出课题供学生选择，要求两专业学生交叉组队选择课题，通过一起设计、一起制作，形成团队意识，让两专业的学生提前融入以后的工作环境，艺术设计的学生提前适应计算机专业学生的工作过程，而计算机专业学生也能领会设计专业学生的设计思路和表达的内容，培养他们相互交流合作的能力。

特长生联合培养项目主要是学生职业技能竞赛和外接企业项目两方面，要求两专业学生交叉组队参加科技竞赛和各种大学生科技创新项目的申报，融合两专业学生的优势。外接企业项目可通过工作室如计算机特长生工作室等窗口实现项目的申报和承接，由校、企双导师平时领着两专业的学生来完成此类项目，培养学生的创业创新能力。

3.2跨专业联合培养教学质量监控

在跨专业联合培养研究与实践中，加强培养质量监控与评价，使联合培养的各环节处于全面受控状态，有助于不断改进和提高联合培养的质量。聘请相关行业、企业的专家、学校教务处、规划督导处和两个二级学院的相关教师组成联合培养教学质量监控小组，建立联合培养教学质量监控体系和评价体系。

教学质量监控体系主要负责联合培养教学各环节的日常监控，主要包括教学环节标准的审核和日常教学督导。教学环节标准的审核包括跨专业联合培养方案制订的标准、跨专业课程体系审核、联合培养项目的选择、跨专业培养课程标准、工作室教学质量标准、毕业设计（论文）标准、特长生联合培养方案等方面。

建立校、二级学院和教研室三级督导机制完成日常联合培养教学督导工作，教研室专门聘请校外企业专家参与教学督导工作。日常教学督导采取包括听课、召开座谈会、学生评教等多种方式，自查与他查相结合、集中定期监控与随机监控相结合、教学督导与学生反馈相结合等方法，对教学过程与教学目标的实现情况进行全程监控。

3.3跨专业联合培养教学质量评价

跨专业联合培养教学质量评价主要是分析和评估人才培养模式改革的成效，是改革研究与实践中关键的环节。跨专业联合培养改革的目标是提高计算机应用技术专业学生的艺术素养，增强学生艺术实践能力，教学质量评价体系也应紧紧围绕此目标，借鉴国际著名学者威斯康辛大学教授柯克帕特里克提出的柯式四级培训评估模型，结合跨专业联合培养项目特点加以改进，用于跨专业联合培养教学质量的评价，评价模型如图2所示：

上述模型让联合培养项目从一开始就定义出可见的、可衡量的指标，这也为整个跨专业联合培养工作的展开提供了一个清晰的架构，使联合培养的实施不偏离方向。在整个三级评价过程中，都要求联合培养教学质量监控小组全程参与。其中针对艺术素养提高的要素设立相应监测点，如色彩布局、建模水平、立体构成、光影设计、材质调制、艺术创造力等，对联合培养试验班级和日常教学班级以调查问卷的形式进行对比分析。学生作品展示是艺术设计专业通常采用的成果汇报形式，因此联合培养教学质量评价体系应侧重跨专业培养课程学生成果的展示。改变过去只注重理论和上机的期末考试的做法，由以终结性评价为主向形成性评价为主转变，依据联合培养课程专业能力考核标准，对课程的实施过程进行考核，由艺术设计专业教师和企业专家对学生作品进行评价，同时对学生的方法能力、团队合作能力进行考核，关注学生平时的学习过程，关注学生理论与实践的结合，关注学生在掌握基础理论知识同时实际能力的提高。

4 结束语

本文针对目前高职高专计算机应用技术专业教学所存在的问题，结合社会对计算机应用技术与艺术设计复合型人才需求的现状，提出了计算机应用技术跨专业复合型人才培养模式改革和实施方案。从2010年开始，以本校计算机应用技术专业学生为研究对象，对联合培养项目进行了实践，实践成果说明通过设立联合培养项目，计算机专业学生的艺术素养和艺术实践能力有了明显的提高，学生就业的适应能力和岗位迁移能力得到明显增强。由于学校不同，所在地区经济发展条件相差很大，教学资源和专业特色有明显差异，可在一定区域和条件下形成一套完整的跨专业人才培养教学资源，让其他相近学校共享。

参考文献：

[1] 周子立.杭州地区高职计算机相关专业复合型人才供需分析[J].计算机教育，2009（9）：34-36.

[2] 曹静.计算机专业跨学科复合型应用人才培养模式的探索[J].武汉商业服务学院学报，2012（26）：66-68.

[3] 黄曙荣，花锋，安晶.基于“卓越计划”的计算机专业“C+X”复合型人才培养方案研究[J].计算机教育，2013（23）：106-111.

[4] 刘敏，蒋文蓉，葛晓敏.跨学科复合型电子商务技术应用型人才培养方案探讨[J].第八届全国高校电子商务教育与学术研讨大会论文集，2012：76-80.

[5] 张爱玲，陈向平.探索高职计算机专业复合型人才培养模式[J].机械职业教育，2014（5）：28-29.

[6] 刘平.对跨学科复合型应用人才培养的思考[J] .未来与发展，2013（5）：76-79.

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一、广东创新科技职业学院工业

设计专业教学模式现状广东创新科技职业学院工业设计专业成立比较晚，存在以下突出问题：人才培养的特色不明确；实践性教学的有效性不够；教师队伍缺乏实践经验。因此，建立工作室教学模式，对于尽快完善工业设计专业教学体系、体现专业特色、培养学生的职业能力，具有重大的意义。

二、工作室教学模式意义

其一，有利于培养学生的基本职业技能。工业设计专业致力于培养未来的设计师，所以该专业的教学应加强学生的基本职业技能培养。工作室教学模式由教师牵头，让学生参与实际的设计活动，模拟企业的设计程序，让学生完整地参与每一步的设计实践，从而大大提高学生的职业能力。其二，有利于提高“双师型”教师素质。近几年，高职院校非常注重“双师型”教师的培养，努力提高教师的专业实践能力。工作室作为一种开放的组织形式，其通过与企业的合作，有利于提高教师的实践教学能力，培养出具有较高教学水准和技术实践能力的“双师型”骨干教师。其三，有利于改革实践课程教学方法。在以往的实践课程教学中，教师往往采用“满堂灌”的理论教学方法，缺乏与学生的互动，不能充分调动学生学习的积极性，同时缺乏对学生的实践性指导，导致学生只是照着教师说的做。这种教学方法和教学过程不利于实践课程的开展，也不利于高职院校的人才培养，导致教学停留在理论指导的层面，使学生缺乏实际动手能力。工作室教学模式可以有效避免这种现象。工作室教学通过让学生参与比赛、参与企业的真实项目进行第二课堂辅助教学。

三、改革目标

其一，初期建立工作室教学模式，作为实践教学的有力补充。初期工作室教学的主要任务是指导学生参加设计比赛和毕业设计，培养学生的实践能力和专业能力。教师可以利用课外时间指导学生，这种形式能够很好地增进师生感情，更好地激发学生学习的积极性、主动性，这是工作室教学的短期目标，也是探索性阶段目标。通过达到初期目标，能够更好地提高实践教学质量，让实践教学更具有实质性，让学生的实践能力得到更好的提高。其二，完善工作室教学模式，细化工作室方向。根据市场、专业及师资力量细化工作室方向，分成不同专业方向的工作室，学生可根据自己的兴趣和特长进入相应的工作室进行学习与训练。这个阶段是真正实施工作室教学模式的阶段。这个阶段的任务需要多方面的努力才能完成。在这个阶段，高职院校的特色可以获得发展，师资得到合理的分配，学生获得专业化、个性化的发展。其三，与设计企业对接，实现工作室教学的最终目标。工作室教学模式是连接教学与市场的桥梁，是学校与企业合作的纽带，是校企合作的细化。它很好地提供了学生与设计企业对接的平台，学生可以通过这个平台参与实际设计项目，从而提高实践能力。此外，工作室教学模式也丰富了教学内容和教学方法。

四、教学实践

一方面，工作室教学模式将设计比赛融入实践教学。以往学生的学习积极性不高，作品质量不高，对设计比赛更是缺乏兴趣。成立工作室后，学生进入工作室学习，教师根据相关设计比赛，有针对性地指导学生进行设计实践。在这种情况下，在学校的创新点子大赛中，学生获奖的几率大大提高，同时很好地提高了学生的设计能力和设计作品的质量，更激发了学生的学习积极性，尤其是14级和15级的整体学习氛围有了很大的提高。另一方面，工作室教学模式将毕业设计融入工作室教学。以往毕业生对毕业设计不重视，临近毕业时才开始慌乱地设计，导致毕业设计作品创新不足，质量不高，甚至有的学生敷衍了事，对毕业设计很不重视。成立工作室后，学生在工作室学习，指导教师根据当今设计热点和市场发展情况提出相应的设计主题，要求学生针对自己选择的主题完成市场调研、草图方案设计、建模及模型实物制作等完整的设计过程，每一个过程都由教师跟进进行指导、点评，指出作品中的优缺点、存在的问题、应修改的地方等，从而使每位学生都有“兵”可练，有“事”可做。这大大提高了学生的学习积极性，使学生从以前的不愿做、不想做，转变为现在的积极主动地解答教师提出的问题，从以前的一筹莫展、无从下手，转变为现在的计划明确，一步一步地踏实完成每个阶段的任务。这样在毕业设计过程中，学生在很大程度上提高了设计能力，减轻了毕业设计的压力。

结语

工作室教学模式是以工作室为载体，将课程、教室与实践融为一体，以承接项目、参加设计比赛、完成毕业设计和设计课题等为主要任务的开放式教学模式。工作室教学模式能够使学生更好、更快、更专业地适应工作岗位，也能够锻炼学生的实践能力、创新能力、合作能力，从而有利于将学生培养成应用型人才。

参考文献：

[1]龙安梅.高职院校艺术设计类专业学生职业能力培养的探讨——以宁波城市职业技术学院艺术学院“工作室”制教学模式为例.新西部月刊，2007（4）.

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关键词： 湖北省；高职；发展格局

Key words： Hubei province；higher vocational education；development pattern

中图分类号：G718.5 文献标识码：A 文章编号：1006-4311（2014）11-0266-02

0 引言

高职教育的发展格局如何，作者选取了一个非常有意思的角度，选取了湖北省内10所具有一定影响力和知名度的全日制的高职院校，这些院校分别为武汉职业技术学院、湖北科技职业学院、武汉民政职业学院、武汉城市职业学院、武汉工业职业技术学院、武汉交通职业学院、湖北商学院、湖北交通职业技术学院、武汉航海职业技术学院、武汉船舶职业技术学院，从他们的招生简章来探讨这个问题，发现一些有趣的现象。

1 各高职学校的历史与招生人数比较

在招生简单中可以明了地了解湖北高职学校发展的历史，武汉职业技术学院是教育部批准独立设置、湖北省人民政府主办、湖北省教育厅主办的全日制普通高等学校。湖北科技职业学院是经湖北省人民政府批准、教育部备案，具有独立颁发学历文凭资格的省属全日制普通高等学校。武汉民政职业学院隶属于湖北省民政厅，是全日制普通高等职业院校。武汉城市职业学院创立于1904年清末湖广总督张之洞创办的两湖总师范学堂，是湘鄂两省近代师范教育的发端。2004年更名为江汉大学实验师范学院，培养小学、幼儿园教师。2007年更名为武汉城市职业学院。武汉工业职业技术学院是由武汉市政府主办的面向全国招生的全日制综合性高等职业技术学院。武汉交通职业学院是直属湖北省教育厅领导和管理的公办全日制高等学校。湖北商学院是经教育部批准、湖北省人民政府主管、武汉市人民政府主办的普通本科院校，也是唯一一所高职的本科院校。湖北交通职业技术学院是经湖北省人民政府批准、教育部备案的全日制公办高等职业院校，是湖北省交通厅主办的唯一一所院校，有60年的办学历史。武汉航海职业技术学院是经教育部批准，中国外运长航集团举办的唯一一所公办普通高等职业院校。武汉船舶职业技术学院创建于1950年，是一所中央与地方共建、由湖北省人民政府管理的主办全日制普通高等学校。从2013年的招生简单中，作者对各学校的招生人数进行了比较（表1）。

以上的学校都是全日制院校，大部分的历史有40年以上。有中央与地方共建的，有湖北省人民政府主办的，有市政府主办的，也有民政厅和中外运长航集团主办的。办学的主体多样化。十所院校中，几乎90%以上的学生从湖北省内招生，可以看出高职在湖北省内招生的竞争是十分残酷的。其中举办本科的高职院校只有湖北商学院一所，其余都是专科学校，高职教育的层次还十分单一。除了武汉职业技术学院招生6890名，武汉船舶职业技术学院4700名，武汉交通职业学院4600名以外，其余都在4000人以下，我们可以看出湖北的高职招生是以武汉职业技术学院为龙头，武汉船舶职业技术学院和武汉交通职业学院紧紧跟随而其余学校为补充的多层次的高职群落。而武汉交通职业学院和武汉船舶技术学院从名称上也可以看出是高职类的偏重于交通和船舶方面的专科学校，虽然现在这两所学校已经向综合性高职方向发展，但其本身交通和船舶方向的发展功底还在。

2 各学校专业的比较

设立有建筑工程学院的有两个学校的是武汉职业技术院校和武汉工业职业技术学院，但这两所院校的偏重又不太相同，武汉职业技术学院偏重的是适合房地产开发行业的建筑工程类学生，而武汉工业职业技术学院则偏重的是工业用空调的安装人员和大型场馆建设人员。

除民政学院外，其余九所学校都设有工程学院或相关学院。大部分的学校工程学院都涉及有机电一体化、模具和汽车行业。而有些高职设有特殊的工程专业：如湖北科技职业学院设有石油工程学院，武汉交通职业学院和武汉船舶职业技术学院设有船舶与海洋工程学院，武汉交通职业学院设有交通与工程学院，湖北交通职业技术学院设有道路与桥梁工程系，武汉航海职业技术学院设有轮机工程系，武汉船舶职业技术学院设有动力工程学院。这十个学校都设有经贸方向的专业，武汉航海职业技术学院虽没有单独的商贸学院但设有航运物流系。另外机电与计算机在这十所学校中所都占有重要的一席之地。除武汉航海职业技术学院和武汉船舶职业技术学院外，所有学校都设有艺术方向的专业。除武汉科技职业学院、湖北交通职业技术学院和武汉船舶职业技术学院外，其余七个学校都设有旅游方向的专业。另外有些学校设有一些特殊的专业：如武汉民政学院设有民政管理系、老年事业服务与管理系、康复医疗系。武汉城市职业学院设有学前教育学院、初等教育学院、职业网球学院。武汉商学院设有体育与马术学院、烹饪与食品工程学院。

3 各学院对专业的理解不尽相同

各学校在发展自己相同的大专业，如艺术专业，但各学校有着不同的对艺术专业的理解。如武汉职业技术学院的艺术设计学院拥有环境艺术设计、景观设计、动漫设计与制作、电脑艺术设计、产品造型设计、数字传媒艺术方向。武汉城市职业学院则拥有装饰艺术设计（包括中央财政支持建设方向和环境艺术方向）、广告设计与制作、视觉传达艺术设计、文化创意与策划（奢侈品文化与营销管理）、初等教育（美术）、新闻采编与制作（包括网络编辑和影视制作两个方向）、动漫设计与制作方向。武汉商学院的应用艺术系则拥有动漫设计与制作、摄影摄像技术、环境艺术设计、服装设计（其中包括一个汉绣方向）、艺术设计方向。我们发现，各学校对艺术专业的理解不一样，或者因其发展历史不一样，其艺术专业中小的培养方向也各不相同，武汉职业技术学院偏重于通过对整个艺术通用的整体分类，来发展自己的艺术专业；而武汉城市职业学院则因其师范的历史，在其专业发展中重视对美术教育人才的培养，同时也关注现在中国的消费品市场的发展，开设了针对奢侈品方向的文化创意与策划小的方向；武汉商学院则以传承和发展汉绣为已任，开设了汉绣方向的服装设计专业。

4 各学校与企业合作的形式也很多样

从武汉职业技术学院各学院的学生就业企业来看，几乎所有国内外知名企业都在它的学生就业名单里。如机电工程学院的学生就业单位主要有富士康集团、深圳华为公司、上海大众有限公司、上海通用汽车有限公司等；电子信息工程学院的学生就业单位主要有烽火集团武汉光迅科技股份有限公司、深圳华为慧通有限责任公司、广东长虹电子有限公司等；计算机技术与软件工程学院的学生就业单位主要有百度（中国）有限公司、腾讯网、淘宝网、新浪网、网易网等；旅游与航空服务学院的学生就业单位主要有雅高酒店集团、迪拜金棕榈集团、大韩航空、南方航空等，学生的就业单位是社会上你几乎可以想得到或想不到的大、中、小型企业。

除了就业上与企业合作以外，企业与各学校合作办了不少的定单班，在武汉交通职业学院，宁波逸东豪生大酒店设立了酒店管理的订单班，中国国旅集团――武汉国际旅行社设立了旅游管理订单班，富士康集团设立了应用电子技术订单班，武汉地铁集团设立了交通安全与智能控制订单班和机电一体化的订单班，马士基航运集团设立了航海技术和轮机工程技术的订单班。

武汉民政职业学院则与企业更深度的合作，学校利用企业的培训的品牌，而企业利用学校的资源进行合作培训学生，与民政学院合作办学的企业有武汉宏鹏咨询有限公司、武汉海天世纪航务有限公司、武汉雅博教育服务有限公司与光谷金融港合作的公司以及武汉四维创意教育科技有限公司。通过上述的深度合作，学校收取学生学历培养的费用，而企业则收取学生职业技能培训的费用，学生的就业由学校和企业一起给予推荐，收到了双赢的效果。

多种形式的校企合作办学已经在高职学院展开，其多种形式不胜枚举。

5 与区域经济和国家发展战略的拟合程度不高

从湖北省战略性新兴产业发展“十二五”规划中，政府真金白银地投入了节能环保、新一代信息技术、生物、高端装备制造、新能源、新材料和新能力汽车等七大新兴产业，在2015年，新一代信息技术产业力争产值达到2500亿元，高端装备制造产业产值达到2000亿元，新材料产业产值突破2500亿元，生物产业产值达到1300亿元，节能环保产业产值达到1700亿元以上，新能源装备产业产值超过1000亿元等等。

但是我们发现，新材料、节能环保、新能源等产业许多高职院校鲜有涉及，而大部分学校了新一代信息技术、生物、高端装备制造等产业，但是其进入程度比较浅，而且进入面比较窄。如在生物产业中涉及了四个方向：生物医药、生物医学工程、生物农业和生物制造方向，但是，许多学校则偏重于生物医药和生物制造的比较浅层的方面，学生大部分进入的是医药企业的流水线上，做着最基层的工作，学生的创造性和工作满意度都不太高。

对湖北高职院校发展现状的一些思考：

湖北高职院校基本上形成了一个良好的生态发展群落，以武汉职业技术学院这所综合性高职院校为龙头，第二集团和第三集团共同发展的良好态势。各学校有相同的方向，但因为各种原因，有自己发展的不同方向，形成了既竞争又互补的共同发展之路。在湖北高职院校的发展中，各院校有着自己展的思路，发展手段灵活，发展形式多样，有着鲜明的自我特色。

但是由于高职的发展历史普遍不长，最长的高职学校的武汉城市职业学校的历史也才60年，其发展经验不足，发展模式也有待发展，与区域经济的关系也有待贴合，以及其发展水平有待提高，这是需要湖北高职院校急需考虑的问题。

参考文献：

[1].