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中图分类号:TU834文献标识码: A
一.前言
目前在智能建筑设计领域,部件的简约化、整体化和数字化是几大趋势。智能建筑设计专家埃斯克里瓦诺曾经说 :“智能建筑设计就是要让生活中所使用的最频繁的东西变得更方便、离你更近。”拿百叶窗为例,这种产品问世已经很多年了,现在要做的是将已有产品设计得更加实用、便于控制。我们设计的这种“智能百叶窗”,不仅能使人们的工作和生活环境更加舒适宜人,让人们的工作不因窗帘开合面积的不适造成影响。而且制造成本低廉,不用人为操作,非常方便,适用范围广阔且市场前景良好。
二.系统结构及工作原理
1.百叶窗翅片传动机构设计(见下图一)
当曲柄绕主动轴作顺时针转动90° 时,由A点沿弧AA′运动到A′点,而此时B处受到在直线BB′上的导轨限制,只能沿直线BB′逐渐缓慢的运动,即由点B运动到点B′,翅片也因此逆时针逐渐翻转,
由闭合状态逐渐打开为状态(如右图)。窗 图一 翅片传动
户的打开闭合如右图所示,红色线框为闭合状态,黑色线框为打开状态。点画线表示A点运动轨迹。
当活塞带动连杆CD向左运动时,带动连杆BC运动,使曲柄AB绕A点做顺时针转动,从而使左端轴(主动轴)顺时针转。 当主动轴AB转动时,带动曲柄AB绕A点转动,通过连杆BC使曲柄CD绕D点朝相反方向转动,进而带动从动轴朝与主动轴转动方向相反方向转动,从而保证两只翅片同时开启和关闭(如上图1、图2所示)。
2.百叶窗结构设计
百叶窗卷帘的开合是通过电机的转动带动轴的转动,由于轴上连接了穿过叶片的细线,轴的转动使细线开始绕轴收起后放下,从而达到叶片的开合。 本系统百叶窗的框架采用塑料条做成宽26cm,高40cm的长方形方框,并用熔胶棒固定,在框架高的两边距宽的上边4cm处开了直径1cm的圆用于塑料做的轴穿过。为了固定转轴采用了两个型号为608-2RS的深沟球轴承分别用熔胶棒固定在以圆心为中心的区域,转轴伸出的部分连接液压系统。
图二 窗体模型结构图
叶片采用塑料做成长20cm,宽3.7cm,厚1/2mm的长方体。10片相同的叶片用3根细线固定在10个相距3cm的水平面上,通过转轴的转动,串联所
有叶片的另外3根活动细线开始收或放实现叶片的垂直上升或下降。其结构图如图二所示。
3.百叶窗控制部分的实现过程
利用光敏电阻与标准电阻串联输入模拟信号,通过ADC0809芯片转换成数字信号传送给单片机,通过单片机处理并控制LCD显示当前的测量光强值,以及输出步进电动机的驱动信号,再利用达林顿管
图三
输出功率驱动步进电动机。步进电动机是一种将脉冲信号变换成相应的角位移(或线位移)的电磁装置,它的转速随着输入脉冲频率变化而变化,因而调速范围很宽灵敏度高,输出转角容易控制,而且输出精度较高,易于实现同步控制。当控制系统送来的信号经放大处理后驱动步进电机转动,通过减速器减速带动百叶片转动。当调整完毕,由于蜗轮蜗杆减速器的自锁性,从而保证百叶片的稳定。 控制原理如图三。
三.结语
液压传动具有重量轻、体积小、运动惯性小、反应速度快,操纵控制方便。一般采用矿物油作为工作介质,相对运动面可自行,使用寿命长很容易实现机器的自动化,当采用电液联合控制后,不仅可实现更高程度的自动控制过程,而且可以实现遥控。该文所设计这种液压传动智能厂房用百叶窗可以自动调节光照,同时兼具有除尘吸声作用,所投入成本小,经济效益大具有极大的社会价值。
参考文献
1.孙一坚.工业通风北京[M]:中国建筑工业出版社.2010-3-1
2.朱颖心,建筑环境学[M]:中国建筑工业出版社,2010-10-1
3.赵荣义,空气调节:中国建筑工业出版社[M] 2010-11-01
4.李朝青,单片机原理及接口技术:北京航空航天大学出版社[M],1999.
生活中字体被运用的地方处处可见,好的字体对于传达信息非常关键,一直以来从事字体方面的设计师对字体的研究重心放在了对字体结构、笔画、部首等的编排设计上。而中国传统图案种类繁多,内涵丰富,对中国现代设计行业来讲,传统文化符号在设计中必不可少,它贯穿着民族特质风貌和文化,却少见将传统图案纹样应用于字体设计。
字体的发展,经历了早期的印刷体到美术字再到现在的创意字体。总体来讲字体设计的主要素材多是从古代碑帖、传统书法、名人书法直接临摹拓取为主要设计素材。近年来也出现了一大批设计师开始关注传统艺术形式,如汉仪字库和方正字库新出现的剪纸体,将传统剪纸图案形式和字体结合。这些改变已经证实传统图案纹样对于字体设计和整个平面设计都是一个值得借鉴和运用的宝贵资源。
创意字体设计的方法有很多,利用传统元素绝对是个值得探索的新课题。汉字来源于图形,因此汉字的构造有着与其他图形样式贯通一致的布局与组织方式。在具体设计中需要用传统的图案纹样的情况会很多,因此是否具备把握好传统元素的能力特别重要,应避免拿来主义,对于传统的图案要筛选和思考,最后才是运用。这一点必须基于吸收传统图案的基本构成元素,加以重构,进而创新出适合现代人们喜闻乐见的图形。
一、传统图案纹样
在字体设计中,传统图案纹样近来是设计师们关注的宠儿,是设计中不可或缺的传统元素,为了使图形和文字达到视觉上的统一,需要结合字体形式本身的特点选择适合运用于字体设计的图案和字体结构,也就是图案本身具有点、线、面的特征。下面对几种典型的传统图案纹样和构成纹样的基本元素进行解释说明。
(一)原始社会图案
彩陶纹样为主,题材广泛,多依附于陶器的表面,图案质朴简洁,基本构成元素呈几何状,像水波由波浪线构成,动植物纹样由弧线斜线菱形纹折线等元素构成。彩陶图案纹样就是由这些基本元素组成抽象的几何纹样。具有鲜明的节奏感。原始图案中的点线面和线条字它们在形式上是紧密联系的,将其介入汉字创意字体设计中是对原始图案的合理运用。
(二)古典图案
古典图案和字体联系最密切的就是瓦当纹样。首先瓦当均为严谨而巧妙的设计纹样。作为适合图案,构图上饱满舒展大方造型上布局均衡有序。造型的概括还体现为将形象抽象概括为简洁的点、线、面元素,点、线、面的有机组合使得瓦当图案在简练中具有形式美感和一定的符号化特点。除了视觉上的美感之外,也具有更深层面的寓意美。
(三)民间图案
民间图案主要有剪纸、刺绣、吉祥纹样等图案;常见的双喜字、福字、祥云、如意以及其他形式多样的图案都是我们可以运用到字体设计中的元素。
二、传统图案纹样介入字体设计的表现方法
字体设计的表现方法有很多种,但是为了使传统图清晰有效的传达出去,又能够和汉字很好的结合。所以,在此研究分析概括出两种具有代表性的设计方法,需要说明的是在进行具体设计之前需要有一个前期的准备工作。首先搜集资料。获取足够的资料后仔细对比分析每个纹样的构建基础特征,对图案进行临摹练习,方便进一步应用。
(一)图文并置法
以图文并置的方法将图案和字体融合设计,这种方式简单直接,容易被接受。其内在原因还是着落于汉字本身是象形文字,具有图文同源的基础。并且图形具有直观的特性让人充满无限遐想,尤其是我们经典的传统图案,祥云、如意等包涵吉祥寓意的图案。用图形元素按照汉字的骨骼排列组成汉字,这种表现方法能够清晰完整的呈现出传统出图案的面貌,以新年红包封面字体的设计,就属于传统吉祥纹样介入到字体设计当中。字体中融入了的祥云,铜线和如意的等丰富的视觉形象作为字体部分笔画来表现喜庆、吉祥、富贵等美好寓意。相比较传统印刷字体,图文并置的表现方法图更全面直观的阐述了文字要表达的内涵。字与图相互映衬,祥云如意等元素装饰了字体,又强化了视觉效果。
(二)解构重组法
解构顾名思义就是结构分解,是将传统的图形元素按照其本身内部结构进行分解。传统的图案纹样结构复杂多样,层层叠叠。是不能直接运用到字体设计之中的,需要我们主观的加以分解做出取舍,得到新的元素,分解后的元素和汉字笔画分解后的部件都将以点线面的基本元素呈现。这有利于我们更合理的运用传统纹样创作。重组则是在前面解构的基础上,从分解后的图案元素中寻找符合汉字规律和空间的元素重新组合成新的字体。将得到的图形与文字以解构与重组的方法产生新的字体形式,是种保持融合对象各自特点的方式,从这点上看,这种方式既保留了汉字本身的笔画特点,又融合了传统图案的形状特征,从而有效区别开与电脑印刷规范字体的设计。在创作融合图形过程中,有意地将原始民族图形打破常规,把原有的图案文形解体,破坏原来的结构关系重新组合,破坏中创造新的构形手段和新的可能性,即分解重构。
三、结语
斟古酌今,当代的设计界如何运用本土文化设计语言进行创新和发展,需要我们广泛深入了解中华民族的优秀文化,剖析传统设计思想,总结传统设计规律,而不是简单地将古代图案元素直接移用。本文即是在继承传统创新设计方面做出的初步探索,对中国古代图案艺术特征进行分析,将图案与字体设计相联系,找到字体设计借鉴传统的有效方法。在实际设计中可能会不止运用一种方法来设计字体,可能需要两种或两种以上,这还需要我们结合实践去发掘学习。
【参考文献】
[1]岳昕.汉字字体设计[M].合肥:安徽美术出版社,1994.
[2]潘自由.汉字部首浅析[M].呼和浩特:内蒙古科学出版社,1997.
中图分类号:F572.88 文献标识码:A 文章编号:1001-828X(2013)02-0-01
交通不仅仅是我国经济发展的重要基础,为我国经济发展提供优质稳定的发展环境,更实时牵系到我国社会民生问题发展的本质,是我国国民进行正常社会生活与社会活动的基本内容,完善交通基础设施是发展社会交通体制的重要与基本内容之一,就当前社会交通基础设施的建设和完善情况来看,单靠政府投资这一种方式是远远不够的,而要引进多元化的投资方式才能够切实满足社会交通基础设施的建设和发展需要。
一、采用市场与政府相结合的多元化投资模式
(一)政府直接投资模式
政府直接对交通基础设施进行投资建设作为我国传统主要投资方式是具有其明显优势的,政府直接对交通基础设施进行投资的好处可以概括为以下三点:其一、政府直接投资模式下的交通基础设施建设不受经济利益收入的影响,其建设方向可以根据社会民生的需要、我国国民的实际生活需要而确定交通基础设施的投入方向和投入内容,是以社会公共利益为前提而开展的交通基础设施的建设工作,其目的在于满足社会的基础活动以及满足全社会的整体利益。其二、采用国家直接投资的方式的投入资金一般来自我国的整体税收收入之中,所以投入资金的数量受限少,资金投入的项目也有更多的自由性和灵活性。其三、由于投入资金限制少,所以交通基础设施的潜在利益和潜在功能可以被更好的开发出来,有助于实现交通基础设施的深层次发展。在我国基础交通设施的建设工作中政府投资与社会集资要分别开展,以便实现其各自的经济发展空间和投资建设结果。根据政府投资方式的特点,政府经济投资主要用作于内河河道、干线铁路以及偏远地区、不发达地区的机场、公路等的基础交通设施的建设投资,这也是因为这些地区的交通基础设施的建设工作无法保证良好的经济效益回报,而且这些地方的基础交通设施对于我国整体社会建设有着极其重要的影响。
(二)市场投资模式
市场投资模式可以分为两种,一种是市场直接与政府合作进而完成基础交通设施的建设工作,这种投资模式可以分为三种:其一、有政府投资市场经济团体运作,这种方式主要用于港口、机场等投资之中,一方面能够为国家减少财力负担,另一方面政府仍掌控着操控权。其二、政府与市场团体共同投资,这类主要用于投资风险较大、盈利较低的项目,主要以市场经济团体参股或是直接投资、捐助等方式完成合作。其三、政府控制下的市场企业投资,这类投资方式主要用作轮渡、公共汽车、运输车辆、运输船只等的投资,政府不参与市场定价而是采用授权的方式将投资权授予市场企业,这样既能够保证交通基础设施的建设成果,也能够有效保留政府的控制权力。第二种就是全市场经济形式投资模式,就当先的投资环境来看其投资模式有两种:ABS模式和BOT模式,ABS模式是将基础交通设施的建设项目证券化,将股份、利益等根据投资方投入的多少进行分配,而BOT投资模式则是将基础交通设施项目产权化,将基础交通的建设权以竞标等形式卖给市场团体。这两种市场直接行使投资方式的做法均能得到良好的投资效果,并能有效降低政府的财政压力,并且保证政府对建设和使用的控制权不被削弱,但是在多元化的交通基础设备投资模式下想要使其发挥出具体作用就必须加强投资管理工作。
二、基础交通设施的投资创新管理
在多元化的投资模式下,传统的投资管理方式已经远远不能够满足投资管理的需要,这就需要我们找出新思路、新方法来实现管理的创新,我们主要可以从项目选择、项目全程规划以及项目的招、投标优化来实现创新管理。
(一)项目选择
投资项目的选择机制应该由“公共选择”制来决定,尤其是对于市场投资模式下的投资项目选择。那么什么是公共选择?公共选择是由该交通设施所影响到的使用人群的大多数意愿所决定的,在进行投资方选择时要充分调动起群众的参与性,根据实际需要进行正确选择。
(二)项目规划
项目规划是基于项目选择的后续延伸发展,项目规划是一个整体的项目理念,在投资方取得了投资项目之后,尤其是在市场团体取得了项目投资建设权之后,政府要制定出各个工程阶段的工作计划、设计方案和项目标准,并且在公共基础交通设施建设过程中加强管理和监督,对企业行为严格审查,保证工程进度和工程质量。
(三)招、投标制
在进行项目招、投标过程中要严格控制招、投标制度和招、投标流程,保证该过程的透明化、公平化、合理化,坚持公开、公正的原则,并且要充分调动群众参与的积极性,以“公共选择”原则为主要定标原则,加强定标、投标管理。
总结
自人类文明诞生以来,文化传播就一直存在于社会发展演变过程中,人类进化和原始社会形态的局限性使人类在最初只能依赖视觉方式感知并改造外界,所以视觉认知在人类进化的过程中占有着极其重要的地位。视觉认知可分为文字和图形两大类,很长的一段时间内,文字承担着信息传递的主要任务,但是随着时代的进步和科技的发展,精神交流活动日益增多,大量信息涌入人们的日常生活,可以说人类正处于读图时代。海报设计是视觉文化发展到一定程度的产物,尤其是在艺术设计和应用设计愈加频繁的当下,海报设计以其独特的艺术形式、精确形象的信息传递在众多媒介中脱颖而出,渐渐成为最简单有效的宣传媒体。尽管海报包含文字和图形内容,其信息传递功能却不是单一凭借文字的阅读来实现,更多时候,受众的审美需求需要依赖图形信息来满足,图形创意可以说是海报这种艺术传媒与众不同的根本所在。好的创意能够结合文字信息,使受众得到艺术享受的同时,更加精准地接受信息所表达的内涵和主题。所以,为了提高我国海报的整体创意设计水平,加强理论与实践的结合,有必要对图形信息功能在海报创意设计中的应用进行系统、深入的研究。
一、“读图时代”下的海报创意设计
自清晨醒来,打开手机或电脑,信息便以强烈的视觉形式进入人们的感知领域。在“读文时代”,文字语言独当一面,承担着信息的传递,然而随着社会发展,电视、电脑、网站、广告等大量传媒充斥着各种图形信息,其传播速度之快、传播效率之高使人们越来越倾向于图形信息,可以说,人类文明已经逐渐过渡到“读图时代”。视觉传达意味着新时代崭新的艺术形式和设计理念,面临来自人类日益丰富的视觉诉求,海报的创意设计迎来了发展的绝佳时期。首先,根据设计元素的种类,海报创意设计可分为色彩设计、文字设计以及图形设计等,其中图形设计的地位不可取缔,被认为是海报视觉传达的根本要素,究其原因,首先,图像表达所需的时间较之文字更短。其次,图像能够更加形象地与人脑感知领域建立联系,通过人的客观视觉印象,第一时间与具体事物产生共鸣,所以图形能够明显提升信息的传递效果。
(一)信息传递效率的诉求
现代海报创意设计之所以依赖并以图形为主要语言,其根本原因就是图形的信息传递效率更高,文字系统而生硬,不能够经眼睛被大脑快速的识别和辨认。海报的重要特征之一就是时效性,被广泛用于艺术和理念传播活动,信息必须要在有效的时间内被精准传达,这是时代赋予海报设计的使命,也是本身功能的诉求,所以设计者更愿意利用图形这一艺术语言进行设计。除了时效性以外,传播效率同样取决于信息传递的准确度,文字的理解可以使人产生天马行空的想象,充分展现思维的宽度,而图形尤其是海报图形设计与主题之间的关系更加紧密,文本可能会涉及各种修辞手法,给人留下深刻的印象,图像信息无论具象还是抽象则被限制在特定范围,能够快速准确地将人的思维意识与之联系,海报的魅力正在于此。
(二)视觉语言通用性的诉求
不同地域不同国家,其语言文字各有所异,而图形大多是没有国界、民族之分。图形始于人类的视觉认知,人类对于视觉认知的认同感不会受到国家、民族的影响,也就是说,这种认同感表现为人类对视觉感知到的图形事物保持客观的态度,不容易因情感的波动和人的意志而发生转变。即便是应用范围最广的英语,在世界的某个地方也会有人听不懂,所以图形较之文字,其通用性更强,具有高度的世界认同感。尽管语言不通,图形还是能够使不同国家的人识别到海报所要表达的创意和主题,使人类的沟通脱离了地域、文化的束缚,“读图时代”下的海报创意设计需要以图形这种跨国界的视觉符号,来传达信息,实现国际间的文化交流。
二、图形在海报创意设计中的信息表达形式
海报设计中的图形创意往往通过抽象而简洁的构图带给人强烈的视觉冲击和直观感受,图形语言是一种人类视知觉语言形式,由广泛的视觉认知出发,对客观事物进行一般形态规律的总结、提炼、整合、概括得出,其形态是设计者联系主题和生活感悟的外在体现,同时浓缩了设计的思维创造。在信息量喷发的当代,海报设计师对图形语言格外青睐,既是因为其造型简洁,也是源于带来的强烈视觉冲击感,更好的适用性使图形语言在海报创意设计中得到了大范围应用。谈及图形的信息表达形式,创意和视觉形式占据了重要地位。创意是海报图形吸引人的关键所在,如何能够让观者从众多内容中寻得设计者想要表达的信息,需要优秀的创意设计,既要第一时间抓住受众的视线,还要能够在短时内让其接受设计主题和内涵。视觉形式与图形创意相配合,多样化的视觉形式有利于海报设计魅力的发挥,正是创意和形式的互相配合,才有了海报设计信息功能的实现。
(一)图形创意
图形创意,即利用创造性的思维进行图形创造的活动,其根本目的在于创造新颖独特的图形来满足表达主题的需要。因为图形创意可以赋予图形新的内涵,使其看起来不再平凡,故被认为是图像设计中一种最为高级的信息传达方式。对于海报设计而言,好的图形创意意味着已经取得成功的钥匙,人类具有创造图形的天赋,无穷无尽的想象力使人类可以长期进行图形创意活动,在认识和理解世界的过程中,人类一直在求新、求变,只有突破创新的事物才会吸引人类视觉上的关注。“设计”是为了解决特定的问题而存在,计划和目的的协调一致组成了设计的根本含义,设计的内容要求图形创意在传达信息时足够精准快速。与文字语言表达不同,在传达信息的过程中,图形创意时常关系到人的背景、时代的背景以及文化的背景等因素,所以为了避免产生歧义,图形的选择、修改和组合要能够符合设计师的设计主题,方便受众的视觉判断与设计师的思路建立联系,同时图形创意更要追求简洁性,让人可以迅速地识别内涵,能够被人读懂简单有效的图形创意才可以发挥信息功能,完成应有的海报视觉传达使命。信息传达始于受众看到海报的第一眼,第一时间利用图形的创意把握观众的内心,使其一目了然,而不是不知所谓、故弄玄虚的表达,成为图形创意设计的首要原则。图形创意在海报设计中的信息表达从视觉传播学的理论中也可以寻得解释。传播需要借助媒介的力量,同时媒介又是视觉符号的载体。作为视觉符号的组成成分,图形之所以可以承载信息,很大一部分在于它能够匹配意识观念层次的视觉认知,可以代表客观事物,这种能力是设计师和受众共同作用的结果,现如今,出现越来越多的图形创意,并且这些视觉意识将被视为客观的认知符号。由此可见,在视觉传达领域,图形创意正处于广泛而快速的发展阶段。从功能性的角度来看,图形创意意味着海报设计能否吸引受众的关注,其价值无异于设计的生命,从生活中海量的一般图像里寻得灵感,结合海报的主题创作出新颖的图形组合,这就是图形创意的立身根本。信息传达的效果既需要美的视觉冲击力,也需要丰富的艺术感染力,优秀的图形创意可以发挥视觉语言的优势,即离开文字语言也可以形象的表达主题内涵,因创意设计而散发的艺术美感使信息传达事半功倍。
(二)图形构成形式
除了利用图形创意表达艺术主题外,实现海报设计的信息功能还要借助与内容相符的构成形式,内容与形式一直都处于辩证统一的关系之中。作为海报设计的核心环节,图形创意必须依赖相得益彰的图形构成形式,按照形式效果一般可分为渐变、共生、替换、矛盾。
1.渐变图形
渐变图形是一种视觉形象过渡到另一种视觉形象的图形创意,这种图形创意需要借助既定的图形构造技法,在一种视觉空间营造出不同空间的视觉效果。渐变的形式与人类的视觉认知规律有关,受众容易通过明显的层次感加强视觉上的认知从而产生共鸣。渐变图形有一点明显的优势,无论是大小、数目比例,还是整体局部规划都不用受到自然拘束,充分的自由和韵律感使受众更容易得到审美的满足,有利于图形的信息传达。
2.共生图形
顾名思义,共生意味着图形间的组合,无论是“虚实”还是“轮廓双关”,都是以独特而紧密的关系形成统一的艺术形象。构造共生图形的主要方式是促使形态与形态间的边缘重合,受众感知视觉图形时,会不自觉地减弱注意力,原有的视觉形象会随着视觉中心的转移发生改变,共生能够加强这种效果。这就可以解释海报设计经常出现边缘曲线相互重叠的现象。
3.替换图形
替换图形是在原有图形的基础上发展而来的,对原始形态进行艺术的加工。创造的新图形不仅保持了原图形的基本特征,也增加了替换元素特有的艺术表现力,给受众留下了充分的思考空间和震撼的视觉印象。
4.矛盾图形
矛盾图形的构成手法源于矛盾空间,一个充斥着超自然现象的不真实空间,也包含现实生活里各种奇妙的视觉现象,如会飞的房子、说话的动物等都是典型的矛盾图例。正是因为矛盾图形覆盖了人们传统的观念,营造出超现实的视觉氛围,所以受众的视觉空间会随着内容的图形化而得到扩展,让人难以忘怀。
三、结语
图形之于海报设计就如同作家笔下的作品,不仅丰富了平面内容,还加深了视觉印象,使人在获得独特审美情感的同时,引发进一步的思考。海报创意设计中的图形,有的直白,有的含蓄,有的运用渐变,有的运用矛盾,这些手法既是对海报创意表现形式的补充,也是信息传递的重要渠道。总而言之,人类的本性要求现代海报设计,乃至视觉传达,求新,求变,在一定的规则下,运用新颖的思路,创作出能够满足当代人审美需求的作品,突破传统,了解需求,充分借助图形的信息功能,才是海报创意设计的未来发展方向。
参考文献:
[1]王宏香.海报设计中图形创意与信息传达[J].中国美术,2012(8).
[2]单莹莹.海报创意设计中图形信息功能的研究[J].艺术教育,2013(11).
刘孜属于那种脸上随时都挂着笑的人。很自然,她脸上没妆,却自信得兀自美丽着。也许正是这种存在感,无须任何语言和动作就能让你清晰地感觉到她的存在。我们笑着说那是一种气场,让人绝对无法忽视的那种感觉。
演戏是幸福的
刘孜出生在贵州省的遵义市。爷爷给她起了一个单名“孜”字,是希望她能在日后的学习和工作中孜孜不倦。自此以后,她12 岁离开家到北京舞蹈学院上学,16 岁考入北京电影学院,与徐静蕾、刘琳是同学。1997 年,刘孜从电影学院毕业后一直在拍戏,《永远有多远》里是徐帆的“情敌”、《我这一辈子》演张国立的“前妻”、《濠江有情》中是汤镇宗的“恋人”、《曼谷雨季》与许亚军合作、《白领公寓》中又与韩国红星安在旭演对手戏。刘孜说:“我属于随遇而安的那种人,只是自己运气实在是好。”
从早期的《神雕侠侣》、《危情时刻》,到近年的《洪湖赤卫队》、《盗版猫》等作品,十年的演艺经历,已经让刘孜出落成一名纯熟优秀的演员。“演戏对我来说是简单而快乐的事情:说简单是因为细心的经纪人会帮我打理好绝大多数事情,而我只需要专心把戏演好;说快乐嘛,演戏真的是很好玩的事情,可以让你用一段一段的时间领略完全不同的人生。”这无疑也是刘孜的幸福之一。
刘孜扮演过的角色很难找出太多的共同点,她总是乐于挑战新的角色。情感纠葛于四个男人之间的美丽律师,摩登的抽烟“坏”女孩,温婉细腻的评剧演员,可歌可泣的民族女英雄,韦爵爷的可爱老婆,刘孜准确地拿捏这些迥然不同的人物,把性格特质刻画得入木三分。谈起这些角色的时候,刘孜脸上漾着很好看的表情,她说她是做每件事情都会很专注的人,但是从某种情绪里面出来得也很快,所以她从不会是戏痴。
生活是幸福的
“我喜欢每天早上喝一杯咖啡,喜欢小野丽莎的音乐。”说这些的时候,刘孜脸上还是挂着让人羡慕的幸福感觉。
但生活中的刘孜是个很随兴的人,她会因为怀念学校生活的宁静而重新拿起书包回学校攻读研究生;她会因为自己的善良而热衷于各种公益慈善活动;在和老公恋爱之前,她甚至会因为倾慕黄健翔而搬到健翔桥住了一年。她喜欢以率性而直接的方式表达情感,虽然她偶尔也会苦恼于自己的无厘头,但这并不影响她身边的人因为她获得的幸福和快乐。
其实刘孜的生活态度到是十分认真的,比如引起各方关注的因为精装别墅质量问题,刘孜甘当“秋菊”与房地产开发商据理力争,最终诉诸法律手段解决,刘孜在爱憎分明上把天蝎座的性格体现得淋漓尽致。她说,一直以来对这件事情的努力都在进行着,自己的心情和个人利益是一方面,从另一个角度来说,我觉得我有这个责任去做一个较真的消费者,去和这些不负责任的欺诈行为斗争到底。
房子和装修是刘孜生活中的一大乐趣,也难怪她会对此纠纷事件如此执著。刘孜是朋友圈子里公认的“装修大师”,这一点毋庸置疑。她曾与老公合作出版了一本叫做《家・梦想》的书,内容就是她在几次搬家装修中的体验、心得还有趣事。“老公在各方面都很支持我,如果我们出了什么问题,99% 他都会让着我。”当不经意跑题至此时,刘孜看似满不在乎的语气中渗透着难以掩饰的幸福。
人生是幸福的
虽然刘孜一直在述说自己的幸运,但你还是能明显感觉到刘孜的那种自信和幸福。
刘孜对于创意设计的钟爱大概就源于一种天性,她说她也不知道为什么,就是喜欢,而且从小就喜欢。“小时候不是有数学用的草稿纸嘛,人家都用来做题,而我就在上面画房间的透视图,床放在这儿,椅子放在那儿,外面墙是五颜六色的,屋外有石子小径。结果数学成绩就理所当然的不好。”现在的刘孜,除了演戏、上学之外,最重要的事情就是筹划在北京开一家创意生活馆,可以把喜欢创意设计的朋友们聚在一起,看前卫入士的设计作品,喝咖啡,听音乐。
“中国的创意设计与西方和日本相比还处于一种萌芽阶段,首先民众对于创意设计的认识通常还停留在比较表面的阶段。现在国人对于家居用品的定位主要有两种,一种是我要买意大利的家具,德国的水管,价格代表品味,另一种是只要便宜实惠质量好就成。这两种并没有错误,但是却忽视了家居用品其实是主人很私人的一种味道,价值体现,甚至是生活习惯。”刘孜想要做的,除了把美轮美奂的设计作品介绍给大家之外,就是想通过她的创意生活馆,向人们宣扬一种新的生活家居理念,把家居变成人们生活情调的一部分。
一句评论:这样的好医生,给我来一打!
适用话题:熟能生巧、尽职尽责、精益求精
江苏多栋3D打印建筑亮相
江苏苏州工业园区一厂区建“迷你小镇”,小镇中错落排列着多座3D打印建筑,其中包括中式古典庭院、中式现代庭院、6层楼建筑、可移动式建筑、异形建筑和占地1100平方米的奢华别墅等,它们风格各异,令人目不暇接。
一句评论:通过3D打印盖新房。又快又好又安全!
适用话题:创新、环保、科技改变生活
青岛高校学生无偿献血排队到天黑
2016年12月3日,青岛红十字协会和山东科技大学联合举办了无偿献血活动,在校学生积极参与,直到天黑,仍然有很多学生在排队等待献血。当天累计有130余人次献血,献血量达45000毫升。学生们纷纷表示,愿意为挽救别人的生命奉献自己的一份力量。
一句评论:正是因为有这样一群人。越来越多人的生命得到了挽救。
适用话题:爱心、奉献、社会力量
快递小哥打着吊瓶送快递
边打吊瓶边改作业的老师你见过,那么边打吊瓶边送快递的快递员你见过吗?日前,有网友在浙江省丽水景宁街头偶遇一快递小哥一边打吊瓶一边送快递,让人既感动又心疼。记者了解到,这名快递小哥最近感冒,但因为快递量一直很大,客户也一直催得比较急,所以他就只能边挂点滴边送快递了。不少网友表示,这简直就是劳模一般的存在,并向这位快递小哥致敬。也有网友表示这么做相当危险,即便是万不得已的情况下也不推荐这么做。
一句评论:向所有默默奋斗在岗位一线的劳动者致敬!
适用话题:敬业、责任、包容和理解
男子耗时3年纯手工打造跑车
不久前,汽车维修工人杨海华纯手工打造的跑车正式亮相广西防城港。据悉,杨海华从事汽车维修工作10余年,非常热爱汽车文化。他利用空闲时间自主研发、设计跑,历经3年时间花费8万元终圆“跑车梦”。目前,该跑车已取得外观设计专利证书,跟相关部门申请后,该跑车将参展各类汽车文化交流活动。
一句评论:高手在民间!
适用话题:追梦、执着、兴趣的力量
雪后的云南现“双面山”
2016年11月30日,云南曲靖会泽县喜降瑞雪,森林覆盖的群山,一面披着洁白的雪衣,一面仍然是青山苍翠。据悉,通常在东西向的山脉上,北面受冷空气影响,而南面受暖湿气流影响,容易出现一面有雪一面没雪的现象。此外海拔高度也会影响降雪。照片显示,山上颜色“泾渭分明”――山这边白雪皑皑,而另一边却绿意盎然。
一句评论:在山的那边,海的那边,有一群雪精灵。
适用话题:自然奇观、环境因素、偶然与必然
杭州地铁变森林
带着新泥的草坪、爬满整节车厢的藤蔓、转身就能看到的太阳花……2016年12月,杭港地铁“优步森林专列”正式发车,为乘客的出行注入冬日里一股前所未有的暖流。在地铁里打造一片城市森林,让乘客置身于地下也能感受杭州的绿意盎然,这在国内属首次创意尝试。
一句评论:坐上森林地铁。让我们驶向春天!
适用话题:绿色、创意、人与自然
俄罗斯推出可折叠房屋
二、行业门槛
即室内设计就业岗位对专业知识的要求。目前各院校艺术专业设置情况和艺术专业就业方向大致分为三大类。第一,平面设计方向,具体工作方向包括广告策划、图形制作、包装设计与制作、网叶设计与制作、商场展示与布置等;第二,环境艺术设计方向,具体工作方向包括室内装饰设计与施工、户外设计与制作、展示空间设计与制作、装饰材料设计与销售;第三,多媒体设计与制作、动画设计与制作,具体工作方向包括多媒体广告设计与制作,二维、三维动画设计与制作,不同的专业方向应该掌握不同的专业知识,应该具备以下几个方面的技能。
(一)平面设计方向
1、较强的创意设计能力;2、较强的手绘表现能力;3、熟练掌握PHOTOSHOP、COREDRAW;4、熟悉了解PAGEMAKE;5、基本掌握网叶设计与制;6、较强的文字组织能力。
(二)室内设计方向
1、较强的装饰施工图表现能力;2、较强的手绘效果表现能力;3、熟练掌握3DMAX、AUTOCAD;4、熟悉了解装饰材料、市场需求;5、较强的语言沟通能力和谈单能力。
(三)多媒体广告设计、动漫设计方向
1、较强的创意设计能力、手绘造型表现能力;2、熟练掌握PHOTOSHOP、COREDRAW、3DMAX(MAYA)、非线编辑;3、熟悉了解PAGEMAKE;4、较强的剧情构想表现能力;5、熟悉了解市场动态和较强的语言沟通能力。
三、课程设置的改革与创新
主要是从室内设计行业门槛出发,重就业方向对岗位专业知识的要求。从课程设置上给予倾斜:多开与就业紧密相关的课程,比如:美术基础、设计基础、手绘效果图、装饰材料与市场、工程制图、3DMAX、AUTOCAD。突出专业特色:从课程的安排上给予倾斜:凡是专业的就四节连上,不在安排实习周。只有这样才是名副其实的职业学院,技术学院,工程学院。
四、辅导员的创新
主要是从学生的就业实际出发,在辅导员的安排上逐步实行专业老师来担任:以利于从生活到学习都带有行业素质,学校课外活动的开展上注意时机的把握,内容的把握,多从培养学生的语言沟通能力和交际能力以及酝酿学风上下工夫。
五、老师的教学要尽可能的情景化
比如:把学生看成求职者,教他们如何从所教授的课程上准备求职材料;以及告诉他们所教课程与他们专业的基础联系;把他们看成公司职员应用学科知识。直观一点,现实一点都能吸引学生。流程性辅导学生实习实践。
六、学生自身学习要求
从现今我国高等美术教育的专业分布看,与造型类美术专业数量和招生人数相比,工艺美术或应用型美术专业方向数量多,占据比例优势。考生从报考意图和今后的就业出路考虑,多数选择了报考应用型美术类专业。作为考生和辅导老师都应当明确,虽然不同高校专业和培养方向相异,培养目标和要求各不相同,但这些专业对于艺术设计观念和理论基础都有要求,这是作为一个设计者最基本的素质。因此要应对与之相配的考试,就应该首先形成作为一个设计者最基本的素质,即对于图形化的符号敏锐的观察力和判断力以及对于作品的感知力和表现力。这种基本素质,一方面来自于学生与生俱来的艺术敏感度,另一方面则是对于设计基本知识的掌握。没有对基本知识的了解,就难于运用。不能形成一个扎实的基础,难谈设计的入门,就无法进行相关的艺术设计。掌握设计基本知识,是作为设计师的基本功,这是学习设计的学生需要注意的方面。掌握设计的基本知识,要从以下几方面着手:
1.感受设计的概念,体会设计生活。
对于学生而言,首先应该通过接触资料,感受设计,以自己的基本判断形成对设计区别于创作绘画的初步认识。感受设计的魅力,提高学习的积极性。由于美术教育的疏忽,很多学生在学习设计初期就没有经历一个自我感知的过程,以致于后期的学习一直很盲目,如不能正确分清设计考试中装饰设计基础和造型考试中创作的区别,以致于在考试中不能让判卷老师理解其设计意图。
2.学习基础知识,提高对于平面构成的认知能力。
在设计考试中,无论是报考平面设计专业,还是建筑设计或服装设计等其他设计专业,都要考察学生的基础知识,尤其是平面构成概念。如对构成中所涉及的点线面、单元形、骨架结构以及形式美法则的学习。有些学生对于艺术具有很强的敏感度,知道如何进行画面的排布和搭配。而大多数的学生需要老师的引导才能做出相应的判断。因此,构成知识,如点线面、黄金分割、形式美法则的学习十分重要。基本知识成为学生“盖房子”的基础。设计基本理论是学生模仿设计作品入门的重要途径。
3.提高手绘技能,打好基本功。
以前的考前美术设计课程中,过于注重对传统文案的临摹,虽然忽略了对于平面构成含义的理解,不能真正提高学生的设计认知能力和应对灵活的考试,但是也反映出手绘技巧对于学生的重要性。理解是重点,表现是关键。没有技能的学习,没有材料的练习,学生很难表现出自己的设计理念。根据目前的考试情况,学生尽量多的掌握各种材料的使用是极为必要的,包括马克笔的使用、彩铅的使用、水粉的使用等等。
二、创意思维的培训是设计教育必不可少的部分
创意,就是在具备设计基本能力的同时,通过与众不同的表现方式,巧妙、新颖的表达自己想法的能力。对于设计专业的学生来讲,是一种思维能力和视觉语言能力。在设计上有想法,有创造力,突破普通的思维方式去寻求设计表现的创造,就是设计创意。
Google总裁史密特先生曾说:“创意是知识股本不断增值的源泉。”对于设计工作者而言,没有了创新能力,设计作品的发展动力就将顿节于点。对于学生创意能力的培养,是学生今后长远发展的重要素质,也是设计能走向更高层次的途径。
1.为学生提供大量的知识素材,拓宽思路,了解创意。
所谓“见多识广”。提高学生创意能力,应该为学生提供大量知识素材,包括一些优秀的视觉广告、创意动画短片、平面广告以及优秀的广告语等等。让学生首先通过感知了解什么是创意,了解创意的独特性,培养创意的兴趣。在学生的潜意识中形成自身对于创意的理解,发觉创意对于设计的重要性。通过教学,我认为贴近学生生活的设计更容易让他们从中学习到知识。如通过他们了解多的动画片(如Pixar动画),社会生活中的大事(如奥运会、世博会等)等一些能和学生产生强烈共鸣的事物激发他们的想象力和创造力。
2.学习图形创意的知识,应对美术高考。
学习图形创意的知识,可以使学生最快的掌握如何做创意的一般知识,同时满足考试的需求。首先提高图形的感知和理解能力,进行图形联想的学习,掌握图形创意的一般方法,如同构图形、异构图形等等。学会用图形创意的方法设计画面。
模仿是学习的很好途径。对于图形创意的学习,就是很好的模仿前人创意的方式。这样可以使学生由会想不会表现过渡到用一般创意规律进行表现,直至最后融合形成自己的形式表现创意。
三、提高学生的综合素质
对于艺术专业,深厚的文化底蕴和修养是必不可少的,美术设计更是如此。深厚的文化底蕴和修养也是创意的源泉。对于姊妹学科的学习、对于社会生活的认知以及个人综合素质的培养,都是提高艺术设计人员内在素质所必须的。
一件一件首饰,不仅仅是一件作品,还很有可能成为你前世今生邂逅的暗号。对Lydia来说,每一件作品都是一次与灵魂对白的过程,不一定需要钻石的闪耀,不一定需要施华洛世奇的高调,一种专属于自己的格调和姿态就足够。
做自己喜欢的事情
从宜兰,到花莲,Lydia已有了一个双重的身份――妻子和母亲。在当地的医院里,她有着一份不错的工作。所以,当她决定辞职,开始独立创业的时候,这在朋友们看来,是一件很疯狂的事情。
从下决心要做金工起,她就为这个决定付出了无数的艰辛。在此后的日子,每个周末,早上一大早就从花莲往台北赶,晚上再从台北往花莲赶。参加专业培训班,购买所有需要的工具和饰品材料,仅仅这两项活动就让她忙得够呛。
夏天,拖着大大的皮箱,在台北的街头,在一间间材料店里转,唯恐错过任何一种独特的材料。为了节约开支,往往一整天只随便找点面包之类果腹。
“如果这个时候,迎面走来一个熟人,他绝对不会想像到,昔日的气质女孩,会变成眼前的狼狈样!”当初在台北拜师学艺的日子,对Lydia来说,就仿若发生在昨天,随手可触及。
材料有了,工具也一个个地完善了,跟随师傅也学习得差不多了。之前专修服装设计,并习画多年,让她在设计上游刃有余,开始动手的时候,既好奇又紧张。但想像着自己的创意设计能够通过焊接,得以实现,似乎给了她无限的动力。
开店是一个梦想
最开始的日子,边拜师边自己在家里试着设计和制作一些简单的作品,比如耳环,戒指之类的小五金首饰。另外
一方面还做自由撰稿人,给一些媒体写稿。
每天的时间,分成一段段,被文字与手工饰品一点点占据着,尽管开始的日子,有点不适应辞职之后的“清闲”,但是有两只小猫的陪伴,加上网络上的好友不断给自己打气支持,让Lydia的生活依然丰富多彩。
彩钻茶花项链、花之语项链、秋天的心情耳环、三色堇项链、阿波罗手链……一个个设计,从纸张上的铅笔画,通过Lydia 手上的焊枪,蜕变成一件件手工饰品。它们像宝贝一样在朋友之间传递着,Lydia 从他们的眼里看到了幸福。
租上一间房子,开一个属于自己的工作室,一切变得顺理成章。在这个工作室里,一边是金工的操作台,一边是电脑,她可以随时和朋友保持联系,和客户不断沟通。
装置艺术到Y格子
相信去过Lydia工作室的人,一定会为这个近乎装置艺术的摆设惊叹。两个黄色的长方形拖盘悬挂在天花上,用透明的塑料管子连接着,通过瓦楞纸,天花上的漏水,可以一点一滴被导到操作台边的水桶里。就这样一个与水共存的工作室诞生了,与其说是不得已而为之,不如说是一个充满创意灵感的装置艺术。
除了平时接受网络上的定单,Lydia还常常参加在台湾举行的创意活动,渐渐地在圈子内小有名气。当接到台北Y格子的邀请在台北开设自己品牌专属的橱窗的时候,她知道,她离自己的梦想更加近了一步。
软装设计是新时期人们对于提升生活品质、丰富精神生活强烈追求的反映。软装设计的进步不仅能够推动经济的快速发展,还能够改变我们的生活方式与状态,为我们创造一个高尚、舒适、和谐的社会氛围。室内设计的专业细分是社会发展的必然产物。在室内设计专业中开设的软装饰设计课程与陈设设计课程,既能够适应市场的需求,更能够提高学生的艺术修养与设计能力。在这些课程中,创新思维的培养起着重要的作用:一方面,创新型思维能够为软装设计打开新的视觉冲击与表达方式;另一方面,市场也需要更多的具有创新型思维的从业者来推动软装饰设计的发展,传递设计精神。
一、软装饰设计的特点决定了创新思维的重要性
1.居室空间需要新的创意亮点
现代的都市生活,人们都希望居住空间更加舒适与具有个性,不论是怀旧版生活,还是意境化生活方式,都需要创意点亮生活。这样的软装饰并不需要把整个房子都做得离奇古怪,只要一两件富有创意的时尚家品,就可以提升整体家居的独特魅力,营造趣味性、艺术性以及独特性。从现在的设计来看,很多设计师在选择设计元素甚至有的时候是在自己创造这些元素,他们意识到这些设计元素需要混合多元文化的元素在里面。
2.商业空间需要创新亮点打动受众
商业空间中的软装更需要创意来吸引眼球、打动受众、传递信息。人们对商业展示物的观赏都是在极短的时间内完成的。因此,“最短时间传递最大的信息量”便成了现代商业展示设计所要解决的重大课题。如何在短时间内给观看者留下深刻印象呢?创意设计让直觉成为震撼,并给观看者留下深刻的印象,让他们从经过变为逗留,产生关注、欣赏等心理方式。让设计把握住瞬间审美效应,使受众受刺激所引起的情感反映,融入商业空间成功地俘获受众。因而,商业空间中的创新思维尤为重要。
二、室内软装饰教学中的创新思维教育的重要性
无论在软装饰设计的任何角度都能看出创新思维的重要性,因而我们在培养机制中就应该将创新思维的教学培养模式贯穿于整个教学过程。只有培养出具有创新思维的设计师,才能适应市场的需要,推动软装设计前进的步伐。那么如何在教学中培养学生的创新思维呢?
1.树立室内软装饰教学中创新思维教学的培养目标
我们首先应该在教学培养目标中明确创新思维的培养方式。其次从教学大纲、教学内容、教学手段、教学方式等方面确立创新思维的目标。例如,教学内容中,应结合市场特点、学科特点以及学科前沿性特点来组织教学内容。具体来说就是根据软装设计的特点,从软装的设计元素着手锻炼与培养学生的创意思维能力。设定同款家具,进行创意设计、主体设计等激发学生创新能力。
2.建立室内软装饰教学中创新思维教学的方法
(1)教学团队的多元组合与教学模式的调整
软装饰设计课程是一门实践课程,要培养学生在该课程的创新思维能力,就需要对课程的教学方法进行改革。从课程设置与教学方式入手,通过大量实践教学方法的介入,建构理论学习、情景学习、实践体会、种子教学等多维度结合的一种教学模式。在教师结构中形成以教师为首的包括家具设计师、工艺师、产品设计师、制作人员、零售商等团队,让学生在真实的工作环境中自主学习、研发创造。
(2)课题设计与主体相结合
只有将课程设计为主题设计或者课题设计的方式,才能让学生真切地参与到现实设计中来。在课题设计中去揣摩,去思考如何让设计产生亮点与创意,激发学生的创造力。课题设计可以是虚拟课题,让学生插上想象的翅膀,翱翔在思维的天空,完成各种概念设计、创想设计、前卫设计。另一方面,可以以主体设计相结合的方法,让设计过程成为一个序列。完成一个从思想构思——实体创作——最终传达的过程。展现一个作品从孕育到创造到结果的全过程。在过程中去体会设计、完善设计、学习设计。
(3)企业与市场的合作与参与
除了运用多种实践教学模式以外,加大市场调查、参观、实习、企业参与等方式让学生了解更多企业运作方式与市场发展的动态,接触新领域的相关案例,提出具有创新性的设计。增强学生的社会体验感。为日后在从事设计工作中提出更高的设计思想。
三、创新型思维的培养在软装饰设计课程中的意义
首先,创新思维的培养教学模式,将软装饰课程中的实践性内容与市场理论相结合,有利于教学环节与市场环节的更好接轨,形成人才培养与市场发展的无缝对接。
其次,引入创新思维培养教学模式让学生在教学过程中感同身受,有利于教学效果大幅度提高,学习兴趣激增和教学质量稳步提升。学生在教学过程中通过各种课题设计与主体设计能够真实有效地创造出符合自然规律和人自身需求的设计成果,让设计产品具有前瞻性的概念设计目标。
创新型思维培养模式增强了学生的实践能力与市场适应能力,在充分了解专业市场运作和市场发展动向的前提下,为其自主创业打开了合理的未来发展平台,而不是让创业成为不切实际的一种空想和冲动。
结语
室内软装饰课程是室内设计专业的一门重要课程,其创新思维培养的重要性毋庸置疑,只有运用主体参与的教学方式才能够更好地调动学生的积极性与创造性。让学生学会在设计过程中学会独立思考、勇于创新的能力。未来室内设计必将是一个竞争激烈的行业,只有具有创新能力的学生才能在市场中立于不败之地,并且引领行业向新的高峰发展。因此,在室内软装饰教学中,我们还需要不断地去探讨更多更好的教学方式,去思考如何有效地培养学生的动手动脑能力。让这些未来的设计师为人类创造出新锐、时尚、便捷、舒适的生活方式,传递人类设计文化。
参考文献:
[1]林崇德.创新人才与教育创新研究[M].北京:经济科学出版社,2009.
[2]张大清.素质教育观念精粹[M].北京:中央民族大学出版社,2002.
近日,奥林匹克交付局(ODA)公布了2012年奥运村的最新设计图,但没有透露资金问题。
从这些图片可以看出6月份开工以来的施工进度。一些著名的事务所正在为奥运村出谋划策,从图中可以看到,住宅楼围绕着庭院、步行道和新的开放空间展开。Higgins说,设计和施工工作的进展良好,保证了奥运村成为“奥运会最好的遗产之一。”奥运村将成为伦敦人的高质量新家,这些住房大部分是可支付性的,而且还将配备新的公园、公共广场和社区设施。
芝加哥西尔斯大厦花费8500万美元做“绿色改造”
芝加哥标志性的西尔斯大厦(Sears Tower)计划安装风力涡轮和PV,减少10%的能耗。1973年建成时,西尔斯大厦是当时的世界最高摩天楼。
这个“绿色改造”计划还处于设计阶段,由美国事务所Adrian Smith + Gordon Gill负责。Adrian Smith在本周的“城市景观大会”上表示,这个项目将在屋顶上安装PV和风力涡轮,并安装新的照明系统、额外的通风系统和一座绿色屋顶。当问到能耗降低量是否过低时,Smith表示从建成到现在这座建筑已经降低了50%的能耗。
福斯特事务所的法国Zenith艺术场馆开放
福斯特事务所在法国南部的Saint-Etienne设计的Zenith艺术场馆10月6日开放。
福斯特事务所是在2004年的竞赛中获胜的。这座剧场有着大型的“空气动力学屋顶”,覆盖着一座“可更改”的音乐大厅,能容纳7200人。
在开放仪式上,诺曼・福斯特说:“Zenith剧场为Saint-Etienne的人们提供了灵活的一流艺术场馆。我期待着首场演出把整座建筑激活。它的屋顶很特殊,是环境策略中的一个重要部分,也是城市复兴的一个强有力的标志。”
墨西哥修建两座摩天楼庆祝其独立200周年
10月初,在第十届国际Arquine竞赛中,Gregorio Vasquez事务所和Manuel Wedele事务所获胜,将设计两座混合用途大厦Tezozomoc和Xochimilco,并在2010年建成以庆祝墨西哥独立200周年。这两座大厦位于墨西哥根城的两个战略区域――Azcapotzalco科技园和Xochimilco生态园。每座大厦高83层,有约10万m2的建筑面积,容纳了办公室、公寓、一座饭店和零售空间。两座大厦之间用一座空中花园和垂直孔穴区别开来。
Vasquez和Wedeles事务所不仅设计出反映竞赛要求的科技和生态目标的大厦(建筑可成为各自园区的空气过滤器),也表现了墨西哥的历史――Tezozomoc代表了玛雅文明而Xochimilco代表了阿兹台克文明。
Wood Bagot在迪拜设计高1km的摩天楼迪拜开发商Nakheel公司公布了由Woods Bagot事务所设计的高1km的摩天楼项目。
如果建造完成,它将成为世界第一高楼,超过了SOM设计的Burj迪拜大厦,后者尽管仍在建造中,但已经成为现在的世界第一高楼。建成后Burj迪拜大厦有望达到818m。Nakheel大厦有200多层,包括150架电梯,将用掉50万m3的混凝土,对现在全球经济低迷环境而言是一种挑战。
耶鲁大学学生为美军退伍军人设计住房
耶鲁大学学生为一名残疾的女性退伍军人及其家庭设计一座住宅,地点位于康涅狄格州的New Haven。64名学生负责设计和施工,从开工到完成仅用了5个月时间。这是耶鲁大学建筑学院的一门必修课,是为5年制研究生课程设定的。今年的项目是和非盈利开发商Common Ground以及康涅狄格州老兵管理局联合进行的,造价为20万美元,此外还有充足的劳力和捐赠的材料。
8月底,这一项目完成,为这些即将成为建筑师的学生提供了一次教育的体验。其灵活的设计和易达性使之成为再造的样本。
Piers Gough为英国克罗伊登设计“Odalisk”双子塔
Piers Gough在英国克罗伊登设计了一座耗资3.5亿英镑的高层建筑,宣告“单调的灰色建筑的时代终结了”。
这个混合用途的项目是由Gough的公司CZWG设计的,开发商是Guildhouse-
Rosepride公司。大厦是两座互相联结的双子塔,一座高35层,一座高51层。
福斯特事务所参加伦敦新双层巴士设计竞赛
福斯特事务所公布了其参加竞赛的设计稿――标志性的伦敦巴士。该事务所参加了伦敦市市长鲍里斯・约翰逊组织的设计竞赛,为伦敦设计新款双层巴士(Routemaster)。
福斯特事务所设计的新巴士是一个未来派的曲线型双层巴士,有着玻璃顶篷。它将保留老车型在后部的开放式入口,但是旁边还设有为轮椅人士和婴儿车使用的通道。
毕尔巴鄂古根海姆博物馆迎来“新邻居”
盖里的毕尔巴鄂古根海姆博物馆迎来了新邻居,也是可以跟其一争高下的“对手”。这座建筑微微闪光的棱角立面猛一看很像是巨大的被压坏的锡杯。下个月正式开放后,这座建筑很可能取代古根海姆博物馆成为毕尔巴鄂主要的旅游景点。
巴黎30年来第一座摩天楼
Herzog & de Meuron设计的这座180m高的金字塔大厦是巴黎30年来第一座提议中的摩天楼。
50层高的大厦将座落在Porte de Versailles的西南角。大厦已经得到了一个外号“Delanoe大厦”,这是因为巴黎的社会党市长Bertrand Delanoe7月份在争取高层建筑回到巴黎的斗争中取得胜利。市议会已经取消了这个长达30年的“禁楼令”。该禁令禁止在巴黎修建37m以上的建筑。
Grimshaw设计美国Rensselaer工学院“实验媒体和艺术中心”
纽约州Rensselaer工学院的实验媒体和艺术中心将很快开放。这座1.31亿欧元的项目是由Grimshaw事务所设计的,位于工学院的一座小山边,以45度角俯瞰Troy城。这个多学科的中心提供了国际性的艺术项目,为艺术家和研究人员在科学和技术方面提供了交流的机会。
KPF设计阿布扎比投资局总部大楼
KPF为阿布扎比投资局(ADIA)设计了一座38层的总部大楼,坐落在该市景观充裕的Corniche,沿着波斯湾水岸展开。建筑采用了当地的一些元素,例如巨浪中风帆和流动的沙丘形象。壮美的外观将为Corniche和阿布扎比的天际线增添新的光彩。
大厦反映了伊斯兰建筑的主题。细长的楼身与旁边清真寺的尖塔非常协调,展现了摩登和传统的有趣并列。
西班牙里奥哈省将建3000套“碳中立”住房
西班牙里奥哈省(Rioja)批准建造3000套“碳中立”(Carbon Neutral)房屋,地点位于其首府Logrono的北边。这个耗资3.88亿欧元的“Logrono Montecorvo生态城”项目将由MVRDV和西班牙建筑公司GRAS合作设计,并将建设一座占地56hm2的生态公园。
Western Design事务所在英国西多希特设计“树屋”
Western Design事务所获得规划许可,将在西多希特的Beaminster一个保护区内建造一座造价80万英镑的“树屋”。
制作360m2的房子用三座木质结构的小室组成,高于地面1.5m,每一座都有一个户外平台和用玻璃走廊连接的凉棚。
由于保护树木的需要,树屋没有实质上与周围的橡树连接起来,但橡树覆盖在平台之上,按照建筑师的说法:“只要你想拥抱大树,随时都可以。”中间的小室容纳了一个厨房、就餐区和休息区;两边的小室各是一间卧室,三者相互连接。
树屋采用的是可再生木料,屋顶种植了草木,并用地缘热泵来采暖。施工预计从明年春季开始,计划一年时间完成。
荷兰计划在北海建造漂浮机场
荷兰工程公司Royal Haskoning准备在荷兰海岸20km之外建造一座漂浮的机场,包括旋转的跑道。乘客将通过隧道中穿行的往来车辆从机场到达大陆。
Royal Haskoning公司和挖泥专业公司Van Oord表示,这一项目将缓解Schiphol机场的压力,并减少对当地社区造成的噪声和空气污染。
该计划还将创造250km2的“新土地”,计划花费25年时间完成,并从北海中使用38亿m3的沙土。两家公司还建议在开垦土地上建造一排沙丘,以便阻挡海平面的上涨。据预测,到本世纪末,海平面将上涨60到80cm。
HOK Sport公司完成墨西哥“犰狳”足球场设计
纽约的MASS工作室是HOK Sport公司的一个特别分支机构。最近它完成了墨西哥“Armadillo”足球场的设计。
这座5万个座位的足球场用金属覆盖,看上去很像是一条犰狳。名为“The Estadio de Futbol”的足球场位于墨西哥的蒙特雷,有着55m高的悬臂屋顶和类似金属盔甲的外墙。
雷姆・库哈斯在纽约设计107m高的摩天住宅楼
雷姆・库哈斯的OMA公布了其在纽约设计的第一座摩天住宅楼图片。
这座被称作“躲躲猫”式(peek-a-boo:一种把脸一隐一现逗小孩的游戏)的建筑高107m,有24层,靠近麦德逊广场公园,并悬垂之上9m高。
KBAS设计的五角大楼“9/11纪念地”开放
五角大楼纪念地今日开放。它是由费城的Kaseman Beckman Advanced Strategies(KBAS)设计的,用184座悬臂的板凳组成,代表着2001年9月11日在此遇难的受害者。这个纪念地位于五角大楼的西草坪,靠近被劫持的飞机撞击大楼的地点。
每一条铸钢板凳的悬臂顶部都镌刻了一位遇难者的姓名。每一条板凳下面还有一个小小的水池。夜晚,水池边缘的灯光照亮时,从板凳下方营造出淡淡的光芒。
这个纪念地的造价是2200万美元,五角大楼纪念地基金会计划另外筹集1000万美元用于永久性的维护。这座纪念地将每天24小时向公众开放。
获奖展览
“哥伦布广场杯”首届环保创意设计大赛启动
10月5日,由江苏无锡市环境保护局、无锡市崇安区人民政府主办;无锡市崇安区环保局、无锡哥伦布广场、无锡崇安寺置业有限公司共同承办的“哥伦布广场杯”首届环保创意设计大赛启动仪式在崇安寺二泉广场举行。
本届环保创意设计大赛以生态文明建设为核心,围绕“绿色奥运与环境友好型社会”为主题,深入宣传生态文明的新理念,积极培育绿色文化,倡导绿色消费,播种绿色理念,普及绿色生活方式。哥伦布广场领导表示,作为环保创意设计大赛主要承办方,哥伦布广场将以身作则,将环保进行到底,并将全力支持第二届、第三届环保创意设计大赛的举办。
葡萄牙建筑师Alvaro Siza获得了RIBA皇家金质奖章
十月,葡萄牙建筑师Alvaro Siza赢得了业界最具权威的奖项之一――RIBA的皇家金质奖章。这位75岁的建筑师全名为“Alvaro Joaquim de Melo Siza Vieria”,是葡萄牙最知名的建筑师之一。他加入到了“金牌获得者俱乐部”中,与勒・柯布西耶以及密斯・凡・德罗比肩。
颠覆式设计获英国建筑最高奖
英格兰索尔福德的Chimney Pot Park连排房因其对居住空间的全新颠覆式设计而获得今年的住宅设计大奖。
建筑师Shed KM与一家建筑公司合作,通过对居住空间的全新颠覆式安排呈现出现在的特色。原先位于黑暗的一层的厨房现在建在了采光好、明亮的中层。客厅在二层,朝向建在停车位上的花园。这个项目开发的30%都是经济住宅,而且使用轻量、闭合式木框架建造,这些框架在现场的一个铰接式卡车上搭建。工程非常注重减少废物、降低成本,通过一个带有太阳能电池板和废物利用系统的“环保通风帽”――一个位于屋顶的通风帽,可以回收用过的和流动空气中的热量――来提高能源效率。
伦佐・皮亚诺获得丹麦2008年Sonningprisen文化奖
世界著名的意大利建筑大师伦佐・皮亚诺获得了丹麦最高艺术奖项――2008年Sonningprisen奖。
这个奖项是由哥本哈根大学颁发的,表彰能够表现欧洲文化的特别作品。71岁的皮亚诺是巴黎蓬皮杜中心的联合设计者,也曾在1970年代以突破传统、引发争议的Beaubourg而闻名遐迩。
评委会认为皮亚诺的作品是“艺术、建筑和艺术工程的非凡和不寻常的结合体”。伦佐・皮亚诺将在哥本哈根大学举行的颁奖仪式上接受13.4万欧元的奖金。
勒・柯布西耶设计展在利物浦举办