室内设计的方法大全11篇

绪论：写作既是个人情感的抒发，也是对学术真理的探索，欢迎阅读由发表云整理的11篇室内设计的方法范文，希望它们能为您的写作提供参考和启发。

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一、图形思维方法的定义

图形思维方法是运用图形、图像等视觉概念来表达抽象思维，将抽象的设计知识、设计经验转化成直观的视觉属性，运用草图、分析图、效果图等来解释方案的设计思维，将设计师的思想和理念客观地表达出来，使设计师、用户和生产商这三者能有效沟通联系。另外，图像思维方法能将那些看到的、听到的和想到的事物及时记下并赋予美学价值，然后在设计中加以引用，图形思维方法能直观地再现思维、直觉、心灵和创造，是人们进行设计思维所必备运用的方法。

二、图形思维方法在室内设计中的若干形式

在进行室内设计时很多时候都要依赖于表现，而表现在很大程度上又是以图形来表达，因此，在室内设计中，图形思维方法起到很重要的作用。在室内设计的整个过程中每个阶段几乎都用到图形思维方法，这里的图形思维方法主要指的是运用各种工具绘制不同类型的形象图形，并与多种思维方式一起共同进行思维。在室内设计中，图形思维方法主要有三种形式：（一）空间实体可视形象图形空间实体形象图形主要表现为速写式空间透视草图或空间界面样式草图。画一张室内透视速写草图，能有效帮助设计师与他人进行设计构思的交流。这种速写式的图形思维表达还能帮助设计师在纸上画出大量不同的构思设想，进而将这些设想发展成为最终的设计方案，这是一个轻松而随意的过程，能开阔设计师的思路，让方案具备多种变化，因此，速写草图是室内设计的最初形式。（二）抽象几何线平面图形这种图形在室内室内设计中主要表现为关联矩阵坐标、树形系统和圆方图形三种形式，在室内设计中，主要用在开始阶段用来帮助空间分析，进行图解和快速草图。比如进行室内设计的功能分析、各空间人流路线分析、特定功能分析、设备家具分析等，这些分析如果只用文字或者速写的形式来表达，要么不够直观理解有一定困难，要么工程量大，分析起来很吃力，所以，运用抽象的符号是最好的解决办法。运用抽象式的符号能清晰直观地理清各空间的功能属性和相互关系，能帮助设计师理清思路，设计出合理完美的空间。

三、图形思维方法在室内设计中的运用

按照图形思维方法在室内设计中的形式划分，图形思维方法在室内设计中的运用主要分类为以下几种：

（一）抽象几何线平面图形的思维方式运用

这种图形思维方式主要用于设计的初期阶段，通过网络图、树形图和矩阵图等形式，对室内空间进行各方面的分析，包括功能分析、流线分析、空间尺度分析等。在设计中，要善于运用符号化的图形语言，如各空间以圆圈表示，空间之间的关系用线来表示，线的宽度、颜色、形式等的不同可以表示空间之间联系的强弱、疏密等，圆圈位置的不同也能用来表示各空间在平面上的布置关系等。这种运用抽象的语言表达各室内空间的功能关系、尺度关系等的方法，简洁而又直观，能够帮助设计师理清思路，更有的效记忆。

（二）速写草图的图形思维方式运用

在对室内空间进行空间分析之后就可以运用速写草图的图形思维方式进行三维的空间构思了，这种徒手画出来的草图最后大多发展成为完整的设计方案。速写草图可以画出很多张，然后从中挑选出有价值有设计意义的草图进行深入刻画，构思时，可以多角度多方位地考虑，如空间形式、流行趋势、设计理念、艺术风格、构图法则等，多看多画，抓住画草图产生的诸多灵感，深化设计，完善设计方案。

四、图形思维方法在室内设计中的表现特征

在室内设计中，方案各阶段所运用的图形思维方法不同，其表现特征也不同，运用速写草图的图形思维方式时，主要进行初期的方案构思，重点在于迅速地捕捉到内心的强烈感受或者是存在脑子里的空间环境记录，这是一个感性思维的过程，不同的人对于同一个体同一空间能画出不同的速写草图，即使是同一个人在不同的时期面对同一空间也能画出不同的速写草图，这是个人的设计思维的表达，具有多样性的特征。对空间进行图解分析属于理性思维，这是基于功能要求、使用要求和尺度要求等方面进行的一种分析表达，它表现为抽象的几何图形，通过这些抽象的几何图形，能有效地表达各空间的使用要求和功能关系。而画法几何严谨的图形则是直观地表达，是方案最终阶段的表现形式，它接触的是用户与生产商，它必须做到清晰明确，直观具体，便于人们理解感受。

五、图形思维方法在室内设计中的作用

在室内设计中运用图形思维方法首先能有助于设计师抓住瞬间迸发的思维火花，能对方案有最初的想法和构思，通过设想尺度、空间关系、材质、明暗、对比等，体现设计师的思维与理念；其次，运用图形思维方法能让设计师理解室内各空间的使用性质和功能联系，便于使设计师做出舒适合理的方案；再之，运用图形思维方法能将设计师的方案直观地表达出来，体现出设计师的思想.

六、结语

不管是抽象的图形思维方法还是具象的图形思维方法，在室内设计中，图形思维方法都具有不可或缺的地位，在设计的过程中，缺少了图形思维，设计就好比如缺少了灵魂一样，因此，在进行室内设计时要注重图形思维方法是运用，发挥其作用，塑造出具有艺术美的室内空间形象。

参考文献：

[1]范庆华.室内设计方法中的图形思维与表达[J].兰州教育学院学报,2015（2）:54-58.

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一、形态是室内设计的基础，主要是作者创意构思的再现。表现形态要以透视的规律来解决物体的结构。搭起室内立体效果的框架。有了框架才能表现明暗、色彩、质感、使其更具有立体效果。

对透视的应用只是以单线来表现立体感还不够充分，为了加强立体效果还必须用明暗关系来处理。当阳光照射到物体上面时，物体会出现亮面、灰面、明暗交界线、暗面、反光等明暗变化，在素描中称三大面五大调。在表现手绘效果图中，三大面五大调的运用可根据设计效果的需要进行概括和简化。

有的表现出光线照射室内所产生的明暗对比所呈现的不同调子，使其接近视觉感受，表现的具有真实感，有的在中性色卡纸上只表现出亮部和暗部，使之非常简洁明了而生动。

在实际设计表现中，要根据效果图的不同用处，来选择复杂与概括的表现方法，以便更清楚地表达你的设计构想。

二、色彩和明暗在衰现中是不可分的，手绘效果图主要研究色彩的衰现技法，一般效果图的色彩不必过于复杂。在做到室内色彩真实的情况下，应力求简洁、概括、生动。有的色彩效果图可以运用有色纸做底色来表现，一是色彩均匀、二是节省涂色时间。在色纸上可用黑白关系来表现。可加简洁的色块表现。为了加强明暗效果和绘画趣味可用彩色铅笔大胆涂饰以增强绘画性。

用色彩表现效果图时，不仅表现色彩的关系、物体明暗关系，还要注意表现出不同材质的质感效果。要根据不同表面材质的特征使用相应的运笔方式。如有的表面肌理不显著，运笔可保持同一方向，涂色用笔要有速度。干净利落，而暗部涂色可采用有变化的笔触，色彩并有冷暖的差别。

三、质感是物体表面视觉特征的表现。质感与各种材质对光的吸收反射性质有很大的关系。它是人们的感觉经验与视觉经验结合时透过视觉器官所反映的一种心理影响。

金属质感表面光洁。明暗过渡柔和，在光的照射下对比强烈，在表现光泽度较强的表面时。要注意高光、反光和倒影的处理，笔触应平行整齐，可用直尺来表现。有的电镀表面，因反光及明暗反差过强时，高光处可以留白，暗部加深，以加强电镀质感。反光影表现可自然生动。

表现透明材料。如玻璃(有色、无色)，要掌握好反光部分与透过光线的多角性关系的处理。透明材料基本上是借助环境的底色，施加光线照射的色彩来表现。在处理光线时要注意光形状和边缘的处理。

表现木材质感，主要是木纹的表现，要根据木材的品种。首先平涂一层木材底色，平涂底色时可略有变化，用色不宜太厚，然后再徒手画出木纹线条，木纹线条先浅后深，以免不便于修改，最后再用干法或湿法来整理。使木材质感自然流畅。

表现石材质感，石材在室内应用比较广泛其质地坚硬，光洁透亮，在表现时先按照石材的固有色彩薄薄涂一层底色，留出高光和反光，然后用勾线笔适当画出石材的纹理，最好是在色彩未干的情况下进行，使纹理与底色稍有融合花纹不会显得生硬，石材效果比较真实。

表现皮革与塑料质感，皮革与塑料表面光滑无反射，介于玻璃和木材之间，没有玻璃那样光亮，与木材相比又有光泽，明暗过渡比较缓慢，涂色时要自然均匀。光线不要表现过于显著。应削弱高光减弱对比度。

质感的表现方法在室内手绘效果图中有很大的作用。研究表现技法的目的是为了使设计出来的室内效果更形象化。

下面介绍几种手绘效果图的表现方法：

1、淡彩勾线法：是一种以线条来表现室内结构轮廓、以淡彩来表现室内气氛的方法。线可以用钢笔线、铅笔线等各种颜色的线条，一般选用与淡彩相协调的重色勾线，色彩可用水彩、水粉、国画色、透明水色、马可笔、彩铅等。可先通过不同线型勾画结构，分出明暗，然后上淡彩。也可以先上淡彩后勾线。着色时可有浓淡变化，简单表现出室内主要色调及明暗关系。

2、平涂法：是用水粉来表现，是一种真实感比较强，视觉感及绘画性比较好的一种表现手法，明暗层次清晰。色彩质感逼真，在手绘效果图中使用比较多的一种。先平涂室内各界面的固有色调，再画深色暗部，最后画出高光线型。

3、喷绘法：是用喷笔及压缩泵充气喷色的一种方法，在完成的底稿上。再用透明模板做遮挡。然后进行喷绘。表现色彩柔和，明暗层次细腻自然。且喷的遍数多色彩丰富，在喷绘过程中注意掌握好喷笔与画面距离的远近。喷绘完毕后，喷笔要清洁干净以免下次堵塞。

4、麦克笔法：麦克笔是一种带有各色染料甲苯溶液的绘图笔，有粗细之分，色彩系列丰富，多达120多种，并有金、银、黑、白等色，作画时利用纸张的性质来发挥特有的笔触，用笔肯定。但不宜修改，需要在表达时做到心中有数。麦克笔表现形式多样，是手绘效果图中既快又方便的表现形式。固使用比较普遍。

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1我国室内设计的特点及其发展现状

室内设计时一门三维空间设计的科学门类，而室内设计依附的载体就是建筑设计，所以室内设计与建筑设计具有天生的紧密性联系，他们二者相辅相成。二者不仅需要充分考虑物质功能和精神功能的要求，注重艺术与技术的综合协调与有机融合，而且需要运用包含体量、色彩、质感及构图等在内的多种类的艺术手段进行创作性设计活动。首先从宏观角度来看，二者结合便形成了自然环境——建筑设计——室内设计的渐进层次关系。其次可以把室内设计视作建筑设计的补充与再次深化及渲染。就我国室内设计的现状来分析可以总结出当前我国室内设计具有以下特点。首先是室内设计与人们身心的影响构成了直接和密切的关系；其次室内设计是较为集中体现了生活中的设计美学；再次设计中室内功能的变化与技术手段更新问题突出；以及设计设计具有较高的科技含量和附加值和明显的设计个性。

2我国室内设计存在的问题分析

室内设计的基础是作为当今社会主流创造力的完美体现以及社会发展进程。但是就当前设计经济的快速发展，传统的室内设计已经完全不能适应当前经济快速发展和资源开发的限制的关系。从宏观上面来分析，室内设计目前面临的以下几个方面的问题。

2.1当前室内设计中缺乏对环境整体和建筑功能相互协调统一的考虑

为数众多的室内设计人员视野偏于狭窄，设计过程中往往对所设计室内空间内外环境的特点及建筑空间使用功能等考虑不够，孤立地、封闭地对待室内设计。在这种习惯驱使下，设计者对旅游宾馆、大型商场、高级餐厅等的室内设计比较重视，对涉及大多数人使用的大量性建筑如学校、医院、社区生活服务设施等的室内设计重视程度不够。

2.2一些设计师作缺乏对技术、经济等问题的注意

由于室内设计领域从业人员受社会分工与学科分类的影响，很多室内设计人员忽视现代室内设计与建筑构造、设备材料、施工工艺等技术因素结合紧密的事实，或者对室内设计与建筑装饰中有关法规重视程度不够，从而导致设计进程的拖延，设计理念的实施也打折扣。

2.3室内设计的创新精神不够

室内设计的核心精神逐步经历功能——风格——个性的发展过程。虽然室内设计可以借鉴国内外传统和当今已有设计成果，但应该摒弃简单的抄袭，应倡导结合时代精神的创新设计。鉴于当今社会的高速发展和人们对物质生活和精神生活不断追求，对于室内环境质量也转向安全、健康、适用、美观、能满足现代室内综合要求，且具有文化内涵，这就需要我们在室内设计实践中不断创新。

3绿色理念下室内设计方法介绍

3.1室内设计中绿色设计理念的应用

随着世界能源大会中提到对资源开发的保护等呼声越来越高，“绿色、低碳”等词汇已成为学术界乃至普通百姓使用最为频繁的词汇之一。而在室内设计中蕴含的“绿色设计”等观念在我国还处于不成熟、不完善的摸索前进阶段。 “绿色住宅室内设计”更是与人们日常生活息息相关的住宅室内设计的必然发展趋势。“绿色设计”的引入，将对传统室内设计进行更进一步的补充和扩展，也逐渐提升了住宅室内设计的境界和层次。首先是节能和环保是“绿色设计”的核心内容。绿色住宅室内设计，必将环保意识贯彻到整个设计过程中，以尊重自然为前提，增加对环保材料的利用，减少不可再生能源的耗费，创造出更加健康、舒适、科学的生活环境。

3.2通过绿色设计理念的应用创造出天然舒适的居住环境

首先通过合理的室内环境设计达到空气清新的效果。清洁而新鲜的空气为人们的健康提供保障，新鲜的空气来自良好的自然通风，这不仅可以获得自然清新的空气，还可以将室内的污浊空气通过流通排到室外，大大提高了室内空气的质量。

其次通过较为合理的室内户型朝向设计力求做到室内阳光充足的效果。天然的采光可节省灯具产生的余热。天然光还是一种清洁廉价的光源，利用阳光照明有益健康，增强视觉功能，保持视力健康。

通过合理的噪声屏蔽设计达到绿色声环境。居住区的噪音问题一直是居住者、设计者共同关注的问题，噪声是一种物理污染，它严重危害人们的身心健康。绿色居住环境应该满足人们的休息休眠，进行轻松的脑力运动，便于相互交谈。

最后通过合理的室外空间共享设计创造出宽阔的绿地及室外场所。室外宽阔的绿地和植被，不仅吸收有害的气体，陶冶情操，还美化了环境，使人们身心放松。以上这些都是在室内设计过程中考虑到的纯自然的因素，如果要设计健康的生活环境，还要依靠我们人为地创造一些必要的条件，真正把低碳引入到我们的室内装饰装修中来。

3.3绿色的室内环境设计要做到以人为本的原则

住宅室内设计中，除了要考虑施工技术和形式美法则等因素外，还要考虑人体工学、行为心理学、生活方式等方面。设计师要不断关注各个年龄段的人群，特别是要关注儿童和老年人的居住环境，坚持以人为本的设计理念，充分考虑到每个家庭成员的不同需求，积极鼓励居住者参与设计，把其性格特色、审美喜好与设计师的设计方案融为一体。只有明确“设计以人为本，绿色以人为本”这一目标，才能在实践中确实体现出绿色设计的人文关怀，脱离了“人”来谈室内设计，谈绿色环保，都是毫无实际意义的。所以从这个层面上讲，只有把“人”作为设计的出发点与核心，引入可持续发展的“绿色”观念，才能创造出真正的绿色住宅空间。

3.4在材料选择上面合理采用生态环保型装修材料

生态环保型装修材料正在逐步实现清洁生产和产品生态化，在生产和使用过程中对人体及周围环境都不产生危害，从室内更新出的旧材料又比较容易自然降解及转换，并且可以作为再生资源加以利用，生产新产品。这是所有建筑材料的发展方向。目前已研制出的无毒涂料、再生壁纸等，都不同程度地实现了上述目标。由于现在大多数产品尚达不到这种要求，因此，装修材料首先要考虑选择无毒气散发、无刺激性、无放射性、低一氧化碳排放的材料。

3.5合理的整合运用现代绿化技术在室内设计中

由于植物能够吸收二氧化碳，清除甲醛、苯和空气中的细菌，形成健康的室内环境，具有生态美学方面的作用。因此扩大绿化，把绿化、庭园引进室内环境是室内生态设计的重要内容。目前发展起来的腐植土生成技术、防水处理技术、无土栽培技术等都为室内绿化提供了技术上的支持。室内绿化是多层次的。室内绿化庭园从技术上讲可以设在建筑的任何层数，也可以设在阳台、层顶上。室内多层次的绿化一方面补充了地面绿化的不足，另一方面，室内绿化往往与建筑自然通风、自然采光的处理结合，成为室内设计的重要环节，大大改善了室内空间与自然的隔离状况。

4小结

就当前国家节能减排的政策大力倡导下，绿色低碳设计已经成为了室内设计产业发展的一个标志性的方向。本文首先结合我国当前室内设计的发展状况分析总结了室内设计的几大特点，并指出了我国室内设计中仍然存在的几个主要问题，最后给出了运用绿色理念下进行室内设计的方法。

参考文献：

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一、室内设计中的低碳理念及其重要意义

室内设计是建筑设计的重要规划内容。室内设计包含环境和空间的多重设计，最大限度的调动各种手段配合设计，同时尽可能小的减少能源的浪费和污染物的排放。室内环境是对室外自然的延伸，而不仅仅是居住环境的美化装修。室内的装饰物和摆件仅仅是实现室内环境设计的一种方式之一。室内环境设计不是一门单一的学科，联系到人类赖以生存的居住环境和人类自身的生存发展，是一门集合建筑学、生态学、心理学、设计学等多重学科为一体的设计学科。

“低碳”理念在建筑室内环境的应用要做到“以人为本”。即满足当代人生活质量的要求，使人生活在室内的空气质量、光、热环境等方面得到健康、舒适的品质。又要满足未来人类生存健康、舒适的环境和发展的要求，同时减少对能源和资源消耗，减少对自然环境的不利影响。这些要求在创造建筑室内视觉环境艺术美感的同时，注重调节室内物理环境质量，降低室内装饰工程材料在运输、施工和室内空间营造过程中的能、资源消耗及污染排放。总之，就是以降低能耗、保护生态又不降低生活质量为设计宗旨，是为人类创造绿色的可持续发展的室内生活空间，对提高城市环境质量、促进城市现代化和推动社会的健康发展具有非常重要的意义。

二、低碳理念下的室内设计方法

1、合理地布局室内空间

室内环境首要的任务就是合理解决室内空间的布局，在创造出宜人的居住空间的同时，提高空间使用效率，这也是低碳设计的基本要求。合理的空间布局不只是简单的空间分割，还需要设计师在这一特定的空间里进行深入的创造与研究。室内设计中的节能手法首先考虑通风，强调自然通风可以减少住户使用风扇、空调及电灯的几率。现阶段，空间中的通风设计常被许多设计师忽视，人们的生活条件好了，在室内设计中大量使用空调是常用的手法。小型中央空调、分体空调等制冷设备的发展已日臻完善，用空调设备来营造冬暖夏凉的舒适生活环境无可厚非，但设计师更应当以节能环保的理念来设计空间，在分隔再规划空间时以通风设计为重点，多吸取我国传统民居中的通风办法，不要以轻易降低通风效果为代价，居住空间中充足的南北空气对流对身体健康、舒适性以及家具、电器等生活用品的保护都会起到重要的作用。然而大部分室内空间是不具备这项条件的，这就需要设计师在通风采光方面下足工夫，极力保留或改造以形成南北方向的通风状态，哪怕是极少的机会都应该在设计中体现，对于建筑设计中已形成的不利通风条件，尽量在室内设计过程中弥补。

2、选用绿色节能环保型的装饰材料

室内设计在追求美观实用的同时要尽量选用低能耗、低污染的装饰材料，尽量选择无污染或少污染.有利于人体健康的绿色材料：

（1）为了降低实木材料的采伐周期，扩大绿化面积，墙面装饰材料尽量不要大规模使用木质板材。可将墙面刷平之后刷上水性涂料，或是使用目前已研制出的无毒涂料、再生壁纸等。

（2）在家居装饰中，地面材料包括地砖、木地板、复核地板、地毯、天然石材等。地砖一般来讲没有太大的污染性。若使用实木地板，要选择有机物的散发率较低的粘接剂；假如选用复合地板或者化纤地毯时，要仔细阅读对应的产品说明；假如居室需要大面积使用天然石材进行铺设，就应选用通过质量认证和检验，不含有放射性元素的石材。

（3）在家具材料选用上，遵循材料利用绿色化的3R或4R（减量利用、重复利用、循环利用、再生资源利用）原则，实现家具用材的天然化，绿色化、环保化。绿色家具主要类型有：原木家具，科技木家具、高纤板家具、纸家具系列，不含损害人体的有毒成分，未经漂染的牛、革、猪等皮张制作的家具。以藤、竹等天然材料制作的椅，沙发、茶几等家具。以不锈钢、玻璃、钛金属板等材料制作的家具。

3、合理利用自然光照

随着科技的不断进步发展，人工照明成为了社会进步的标志之一，人们在生活中越来越多的依赖于灯光的照明。由于电力资源的可控性及高效率.人工照明被广泛应用，并且在土地资源越发紧张的今天，城市建筑由于朝向等诸多因素，使得必须依靠人工照明来解决问题。随着低碳理念逐步深入到普通人的生活中，人们逐渐的意识到，必须通过技术革新手段来解决照明问题带来的诸多困扰，低碳理念下的室内照明，我们应该重视对太阳光等自然光源的充分利用，自然光源不但节约能源、实现低碳排放，并且对人的身体有益，充分利用太阳光，提供有利于天然采光的建筑条件和有利于照明的室内环境，如在书房、写字台等需要光源的区域要设计在靠窗的位置，最大限度地利用自然光源。

4、合理运用清洁的自然能源

在室内设计时注意多使用一些清洁能源，例如太阳能热水器、多使用节能灯和节水器等低成本容易实现的低碳设计手段。

（1）应用节能型灯具，有效控制照明方式：节电是低碳理念中最直观的节约能源和低碳主张。新型的LED灯具在同等亮度和照度下要比现在的节能灯节约更多的能源，而且LED灯具比普通灯具有更长的使用寿命。如果一个家庭四、五年内不换灯具.不仅能节约资金，省去换灯具的体力，而且减少了生产资料的消耗，节约了社会的生产资源，同时还节约电能的消耗。有效控制照明方式，让室内耗能家电和照明实现分路、分段、双控等控制，根据使用功能安装不用的照度和多层次的照明.能有效节约电能。

（2）合理使用节水产品：水是一种可多次利用的资源，是一种紧缺的资源。在室内空间中广泛使用节水产品，能起到节约水资源的良好效果。例如：节水型座便器、节水型淋浴器、节水型洗衣机、节水型水龙头等等。

（3）减少高能耗电器设备的使用：减少空调及照明设备的使用，有利减少碳的排放。或者运用红外线感应灯光系统来节约电能，做到人走灯熄的节能效果。

5、回收装置

垃圾只是放错地方的能源，水可以循环利用，废旧报纸也能够回收。废物管理，能避免污染、节约资源。使用的材料和家具都来自可再生的资源，而且生命周期长，只需最小程度的维护。持久耐用是一种健康，文明的生活和工作态度，因为它支持保护自然资源，而不是任意耗尽自然资源，又不会对环境造成损害。

6、室内绿化的应用

植物是地区生态系统的平衡者，对建筑有降温隔热的作用，其蒸腾作用可以调节空气湿度，CAM植物晚上吸收二氧化碳，现在已经可以应用90°微型梯田种植技术把植物作为建筑和装修的主要材料而运用，设计出会产新鲜空气的房间，可以把楼梯绿化成为“山径”公园，可以把楼设计成既住人又可耕田，而且耕种面积是建楼占地的十几倍甚至几十倍的绿色、生态、节能、低碳新型建筑。

三、结束语

总之，室内设计中低碳理念的运用需要一个系统的设计，从空间构筑到建筑材料的选择与室内装饰，再到室内环保测试系统的安置等等进行一个系统的设计，再加上公民的环保意识的加强及自觉性的提高，才能使“低碳”理念渗透到室内设计的各个空间，才能真正意义上的使“低碳”服务于人类。

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随着人们生活水平的提高，专业性的室内装修成为今后发展的一个主流之一。很多人们在追求居住生活的舒适度的同时，对室内装修开始不断重视起来。所谓室内空间的界面主要包括围成室内的各个主要墙面、地面和天花板、隔板等处。对于它们的设计不仅需要考虑各种界面的主要特性需要，同时也要就他们之间的统一整体性进行相应设计，使之成为完整的整体，这就需要有专业技术人员对这些界面进行再设计。整个设计是否达到客户满意，或者说是满意程度是否较高是整个室内界面设计的主要表征。

界面设计特性及主要发展

1.相对独立性

专业设计人员在进行相应独立界面的设计过程中，需要充分分析相应界面的相对独立性。所谓的相对独立性就是指在整个设计过程中对装修界面的在室内的整体装修效果的反应，需要在部分地方进行相应的装修，同时在界面的处置方面需要有单独性和美感。在界面的设计和色彩选择方面需要对选择适合的图样和色彩，在这一过程中，可以设计一些图样的变动，使得整个室内具有动态的视觉感受，同时在界面的设计过程中需要对相对的中心主题进行确定，只有将整个室内界面设计的主题先定下来，例如是：欧美田园式的主题，或是现代简约的设计风格等等，整个设计才能围绕一个主题开展相应的工作。在设计主题的选择方面需要充分考虑整体性和特殊性的统一，需要不断对主题设计进行征求业主的设计理念，将业主的主要思想贯穿其中，每一个业主都有自己不同的想法，这就是设计主题的多样性和多元化的主要原因之一。

2.相对整体性

事物发展具有两面性，例如室内界面的设计和发展不仅具有相对独立性，同时也具备相互之间的整体性，这个特性也具有非形象性，较难体会到，但是都是实实在在存在的东西，这种整体性的特征主要表现在我们进行室内装修设计过程中具体表现在各个界面的各种参数之中，例如颜色、样式等等。同时，这种整体性要与上面的独立性相互统一，形成一种同一中带有独立元素，独立中有显现统一的一面，墙面之间的统一是绝对可以做到的，但是墙面与天花板，墙面与地面之间的整体性也是专业设计人员需要注意的主要问题。只有实现墙面、地面和天花板之间的相互协调统一，整个室内装修的空间感、立体感才能进一步显现出来，这也是室内装修强调整体性的主要原因之一。

3.空间性

室内各个界面的设计最终表现出现来的整体效果就是空间感上的问题。室内装修中提到的空间是一种具体化的空间，这是不同于哲学思想的空间概念。这样就可以进一步通过对墙面、地板及天花板三者之间的设计实现一种整体性方面的空间感，不同设计界面的风格将直接影响最终各个界面构成的室内空间效果，这种空间感的体现主要是在墙面，因为人的视觉正面就是墙面，天花板和地面需要人进一步抬头仰视或者低头俯瞰才能进一步观察到，因此，设计的开始就是墙面的设计，若是房间的空间感较小，可以将视觉中心上移至整个墙面的中上部，若是室内空间为细长型的结构，可以将整个空间分解从不同的部分，在天花板的设计上体现出合作不同的结构特征，例如一些房屋结构中存在一些走廊这就是一种细长型的室内结构，我们可以通过相对独立的一个吊灯将这个细长结构分解成不同的部分，这样就体现出一种拉伸的空间视觉感受。

主要的设计方法

1.合并建材

所谓合并建材就是将设计的某一个空间点，用一种以上的建材装饰，建材之间没有相互的连接，使用材料位置上的重合，这种设计方法主要应用那些不便实现相对连接的建材，例如，石头建材等，营造一个室内水景的设计方法可以采用白沙、景观石合并在水体旁边的一种设计，这三种材料之间没有相互的连接，是一种合并一处的室内景观设计。这种设计可以使得人们感受到自然放置的和谐之美，实现一种对人与自然之间的重新构建之美，是现代设计中常用的设计手段和方法。

2.接合建材

合并建材是一种不需要连接的一种设计方式，那么进行相应连接的设计方式叫做结合建材，它是将一种以上的建材用结合剂连接起来的设计方式，成为一个装饰整体，具有整体的美感，由于是不同材料接合而成的设计方式，在整体性的同时又体现出了一种不同建材组合的非单一之美，使得材质色彩等方面具有更加丰富的变化和不同。例如卫生间中经常会贴一种花墙砖，这就是一种接合建材设计方式，将不同花色的墙砖贴在一起，形成一个整体，实现了这种色彩、材质丰富的设计之美。

3.部分突出（凹陷）

这种设计相对是比较常见的设计方式之一，这种设计是将原有的空间设计进行重新编排，实现更加新颖的设计美感，例如现在很多家庭喜欢日式风格的木质台阶，将家中的地面分成了两个不同的层次，对于整个设计来说体现出了很强的层次感，还有一种常见的部分突出（凹陷）的设计部分就是天花板，天花板的吊顶使得整个室内空间具有更加强烈的空间感，现在的墙面也有这种设计方式，例如电视墙等。

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二、如何在室内设计教育活动中培养“匠心”精神

改变设计教育原有的以提高审美能力和艺术表现能力为主的教学结构，增强“匠心”精神的培养，才能满足新形势对设计人才的要求。在设计教育领域，只有培养学生的“匠心”服务精神和创新能力，才能为学生的创新、精业提供强大的动力支撑。因而，“具有工匠气质的技术能力”也就十分必要。教育者可以从以下几方面入手，培养学生的“匠心”精神。

首先，统一思想。高校内部应该建立广泛的共识，把“匠心”精神的培养当作培养学生核心竞争力和体现自身办学优势的重要工作完成。这里主要牵涉两个问题。一是时效性问题。有人可能会说，“匠心”可以交给社会培养，但是笔者认为，如果在学生进入社会以后再培养和训练学生的“匠心”精神，那么学校教育将失去意义。如果学生在校阶段缺乏对细节的掌控和设计的敏锐性，进入社会后往往会让市场逐渐丧失期待和信心，这样极有可能会形成一个供需的恶性循环。二是必要性问题。日本人对于“匠心”精神的培养从儿童时代就开始了。“匠心”从小就深入日本人的思维习惯，从日常细节的管理和分类到后来从事各行各业，人们都以一种“匠心”精神对待。如，日本著名的建筑师安藤忠雄在东京设计表参道之丘时，曾与日本著名的建筑公司大林组合作。安藤忠雄设计的表参道之丘全长280米，工程接近完工时，大林组的施工人员对安藤忠雄说：“全长280米，分毫不差。”正是这种精工精神，使日本在“二战”后迅速崛起，并一跃成为世界设计强国。我们必须把这种时效性和必要性准确地传达出来，达成共识。

其次，在课程结构上做出调整。课程安排应该紧贴近市场需要，增加实践课程，增强学生的动手能力，把“匠心”精神通过设计和工艺实践体现出来。事实上，许多高校的设计教育已经加强了实践教育，但是还不够，有的还没有落实到位。普利兹克建筑奖获得者、同济大学博士、中国美术学院建筑艺术学院院长王澍教授在完成学业的时候，曾以一种“隐居”的方式生活过几年，其间他与工匠一同上工地干活，获得了最基础的也是最宝贵的实践经验和生活感悟，现在他都要求学生去工地实习。德国学校的课程甚至有一半是实践课程，学生需要到企业去完成。由此可见，动手能力对于一名设计师的成长是非常重要的。所以，我国高校的艺术设计教育应该加强实践课程的比重及其设施配套，让更多的学生在实践中获得最直接的设计感悟。最后，坚持产、学、研结合。将教学与生产实践相结合，摆脱原有教学模式的束缚，将树立学生的职场“匠心”精神，开发学生的潜能，培养学生的创新意识和实践能力作为设计教育专业的主攻方向。彻底改变“重艺轻技”的教育方式，拓展设计教育内涵。对学生而言，“匠心”体现的是素质；对学校而言，“匠心”代表着形象；对生产而言“，匠心”决定的是企业的成败。

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中图分类号：J05 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2012）30-0161-02

实训考核是评价实训教学质量成果、检验学生专业职业素质、职业技能和职业能力的基本途径之一。课题组通过对高职院校实训教学考核体系建设现状的调研评析， 确立了研究目标， 即尝试建立一套立足专业人才培养目标、职业（岗位）需要的， 以专业职业素质、职业技能与职业能力为考核目标的（具体化为考核项目指标）， 与实践教学形式相适应的， 过程性与结果性相统一的， 多元考核主体参与的实训教学考核指标体系。经过近一年的研究与实践探索， 初步构建起一套以课程为依托、与实训教学情境相适应的实训考核体系， 并应用于教学实践， 取得了初步效果。

一、室内设计专业实训考核的方法

根据我校人才培养目标、考试考核大纲要求，结合社会行业需要，我们采取以下方法：

（一）“岗位能力采分点”考核法

专业教师可根据职业岗位的分析与特点制定岗位能力“采分点”，实行模块式考核制度。教师在教学、考核时均以“采分点”为依据，考核学生对知识、技能的掌握程度。比如，在校内可采取一阶段一考，扎实基本功。学生都以每一阶段的“岗位能力采分点”为依据进行自我测试，以课内作业、课外调研的形式，将知识、技能分散到平时的每一阶段的课中，逐一加以落实，一阶段一考核，教师及时检测学生在知识和能力掌握上的不足与问题所在，及时调整和改进教学，进而扎实学生的专业基本功。

（二）“因人施考”考核法

在室内设计作专业实训考核中，不能只考共性的、统一的东西，要针对不同学生的实际情况，因人施教、因人施考。根据自己的兴趣爱好特长，结合企业岗位单项能力的特殊要求，进而形成自身独特的“关键能力”和“核心能力”的考核。

（三）“小组合作”考核法

师生共同设计好课题，将考题带出考室，规定完成的期限，完成后要写总结汇报材料，比一比哪组完成任务又快又好。引入竞争机制，激发好胜心，让学生主动学习、探索研究。比如，给出任务：家居设计。各小组接到任务后，根据成员自身特长分工协作：收集、整理、归纳资料；测量、预算、设计、出图等等。这种考评方式不但将所学的多门课程进行整合，而且还充分挖掘学生潜力，融入学生的智慧，培养了学生综合应用所学知识的能力，增强了学生的参与意识，培养了各小组成员的主人翁精神、团队协作精神等。

（四）“层层递进”考核法

首先，对学生原有知识状况进行摸底，对学生原有的知识基础、能力基础、动手能力进行全面了解；然后，教师在教学中针对学生基础，提出新的要求，制订阶段目标，为学生指明努力的方向；接着，当堂考核验收，指出学生存在的问题与缺陷，根据学生实际制定出努力的新台阶，“层层递进”，引导学生一步一步向前走，让学生跳一跳能摘到“桃子”。学生看到了自己的进步，体会到了自身的价值，进一步激励学生努力学习。

（五）“公司实习环境”考核法

走出教室到企业去，在岗位中学习，在装饰、装潢公司环境中测试已成为必然，让学生早接触社会，早了解和熟悉他们将从事的工作，可以让学生从心理和技能上产生接纳和适应。企业还能为学生提供完备、真实的工作、实训环境，学生岗位能力考核完全可以在企业里进行，可由学校教师及实习企业的设计师们在实践现场共同对学生进行考核，重点测试学生是否达到课程所确定的岗位能力目标，是否形成企业所需要的技能型人才。

（六）“学用结合”考核法

以实战操练代替考试。每个模块的总结性测试，可让学生用命题设计作品把学生带到现场进行实战操练。由于室内设计强调综合应用能力，要求充分利用所学知识，广泛联系实际进行创作，在学生自主设计的同时，本着“学生自学为主、教师指导为辅”的原则，要求学生在教室、现场、借助资料书、教师辅导、专家指导、“兵”帮“兵”的方式完成最终的设计作品。最后严格把关由教师、企业设计师、现场用户，以评委综合打分的方式代替考试成绩。教师、设计师的好评，用户真诚的赞赏，会使学生获得了极大的成就感，能使学生更加对将来所要从事的工作充满信心。

（七）“互评”考核法

将考核看作是由教师、学生、第三方共同参与的交互过程。一是建立相互交流的机制。考核完成后， 学生写陈述（ 总结）， 教师写评语（ 总结） ， 通过总结会等形式， 教师指出学生的不足之处， 并提出改进的建议。二是建立反馈与救济程序。避免教师考完不管， 学生不知对错的问题。

（八）多证书考核

职业资格证书是国家劳动部对劳动者具有从事某一职业所必备的学识和技能的认证，是求职就业的“敲门砖”，是用人单位招聘、录用人员的主要依据之一。职业资格证书的各模块又分为初、中、高级等多个层次，非常适合我专业的学生。艺术类专业的学生在取得毕业证书的同时，还要争取取得室内设计员的职业资格证书，达到以考促学、“发展学生能力本位”的目的。

（九）“形成性评价与终结性评价结合”的考核方法

形成性评价是关注过程的评价，任务是对学生日常学习过程中的表现、所取得的成绩以及所反映出来的情感、态度、策略等方面的发展做出评价。终结性评价是关注结果的评价， 是面向过去的评价。要把过程性评价与终结性评价结合起来， 既注重考查学生学习的过程， 又看学生学习的结果。

二、室内设计专业实训考核的方案

根据以上考核方法，制定了以下详细的考核方案。实训成绩=考核单（权重80%）+考核单（自我评定）（权重10%）+考核单（小组互相评定）（权重10%）

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引言

前台，“前”指空间，人基于自己的方位所面向的一面，建筑等正门所朝向的一面，与“后”相对；前方，前面。“台”指桌子；书桌，本文中的前台指前台区域及背景墙。在商业空间和许多企业办公空间中会在合理的位置设计前台及背景墙，前台及背景墙主要功能是接待访问者和收发文件，给予访客对品牌的初步印象与感知，背景墙的设计满足衬托品牌形象，需要有创意去展示该品牌的性质及特点，笔者从以下几个方面分析室内设计中的前台设计要素。

一、平面布置

在室内设计商业空间中，前台的平面位置起到至关重要的作用，前台平面的设置较为自由，在不同的商业空间中位置也不经相同，一般来说，前台在入口周围、空间转角处、接待区周围的空间、通道相交处，在零售商业空间中也可以通过设计前台收款处位于空间较为靠里处或者多层购物空间中的高层，起到增加顾客在空间中停留的时间进而提高购买几率，例如屈臣氏、优衣库、HM等，而在一些快餐厅、面包坊、自选商店、酒店住宿前台结合收银台多位于正对出入口周围，提高营业效率，方便管控。精心设计的前台平面的位置和形致会给人们带来精致的体验，例如某高档海景酒店在前台布置区域，为了让客人体验“高品质”，同时在办理入住手续时就能透过前台后的玻璃幕墙看到海景，将前台工作人员的区域降低高度，与客人所在区域形成高差，从视觉和心理高度上给客人特有的体验，同时能透过玻璃幕墙看到海景，前台区域面积较大，设计成波浪形式呼应了地域特点，增大了前台总长度，自然增多了前台人员工作电脑的数量提高了效率。以PANCOUTURE婚纱店为例，前台及背景墙在平面图布置中位于入口周围，由于店面位于公寓写字楼中的4间单身公寓，利用厕所的立面墙面的基础上结合紧邻的仓库的墙面，共同组成前台背景墙面，节省空间的同时提高空间立面的利用率，从而增加能展示和悬挂婚纱墙面的总长度。

二、背景墙设计

（一）利用形态符号进行品牌主题塑造

设计师在设计前台背景墙、企业文化形象墙中，可运用某种形态符号语言，这些形态符号背后的寓意可以是社会的某方面文化再述、地域文化的缩影、各种造型元素的变形或情感的表达等。主题表现方式上要体现品牌或企业的文化理念、商品的性质、质量销售的理念和特点。形态符号的设计运用有如下两种：1.直接运用：直接运用一些产品的原型符号，运用到背景墙设计中，前台的造型中，加强访者和顾客对品牌的认知度，强调其专业性。2.运用有形的、具有一定目的性的载体：通过一定变形、正负形等设计手法运用到品牌的logo图案或名称文字中，通过背景墙面的立体造型和层次也可以突出品牌的特点.在PANCOUTURE婚纱店的设计中，考虑到婚纱店的主题以及来试纱的通常是一对新人，在设计背景墙时将一对新人拍婚纱的造型抽离出后几何化，结合仓库门和厕所门，转换到背景墙的设计元素中，同时不影响厕所和仓库的使用功能。

（二）前台背景墙的的感知性

情感主要表现为1.构成背景墙的立体形态的材料纹理及构造等要素。2.形态给人的动感、速度。3.灯光、色彩的烘托结合造型营造出的情绪化，例如休闲放松、紧张、庄严等。

（三）形态符号

可从以下创意表现途径：

1.具有概括性、精炼的创意表现：在符号学这门学科发展过程中，与其他学科交叉融合，在前台展示品牌的手法可能只是品牌的logo形象又或者是品牌名称的书写，无需将品牌介绍内容详细地展示在前台及前台背景墙这种有限的展示空间和接待处，访客和顾客在前台停留的时间短暂，目的是快速有效率的记忆和有一定初步印象，符号的优势就是有利于观者在较短的时间内记忆，在另一个时空再次看到后快速地想起传达的寓意，简约不简单。

2.象征性、含蓄性的创意表现：构成背景墙的形体和光线，颜色，纹理，和其他元素，注重材质搭配，纹理质感和形式美，例如某自选服装品牌为突出其采用纯棉布料，前台背景墙将布料的微观形态放大，直接作为载体去传达品牌优势，不是利用文字叙述、或直接将布料运用到转到背景墙设计中，采用的设计方法既具有含蓄性和象征性。符号学是一门已经发展了100多年的学科，最初是由语言学家研究语言及语言学规律而形成的，在设计前台背景墙过程中，采取符号性手法进行设计，便于理解记忆，可以拉近设计者与观者之间的情感距离，强调品牌形象。现在很多室内场景中，利用一种符号进行多种设计，追求统一场景其中又有变化，为考虑受众，设计师努力营造出一种当下真实的时代环境，来表达某种艺术理念。不是对自然界的照抄，真实是对艺术表达的真实，情感真实，有特点的进行概括，在室内设计中利用形态符号结合前台背景墙是传递品牌主题信息适宜的手法，创造性和经济实用性兼得.

3.朴实、拙气的形态的创意表现：朴实带有拙气的看似带有不经意的随意，实则需要设计师精细的推敲，追求返朴归真，技法上避免炫技、花哨，来达到“宁拙勿巧”的感官效果，朴实、拙气的形态以更原生的材料、不加过多修饰、用材料本身固有的肌理、表皮去表达，例如一些具有地方特色的餐厅前台，背景墙直接采用夯土墙，上面装饰一些食材、透明罐装的五谷杂粮来突出餐厅的地方特色，选用健康的食材，来传递餐厅自然生态的经营理念，强化顾客的认知。

4.地域特色与民族文化的创意表现：地域特色与民族文化体现在很多设计中，例如某中东酒店，酒店前台背景墙直接采用具有伊斯兰教装饰符号的玻璃砖，既弱化了墙体的分割感，使前台区域和玻璃砖墙后的空间以及走动的人影形成了对话，增加的空间通透感，同时利用阳光照射镂空的玻璃砖产生有秩序的阴影，具有强烈民族特色的装饰符号传递得淋漓尽致。

5.亲人、生活气息的创意表现：例如在书店、明信片、咖啡店，为了营造一个生活化、有亲和力和舒适感的空间，空间内的装饰品都是生活中随处可得的一些物品，经过设计师有心的处理，前台的立面整齐地摆放一些书籍，台面和背景墙上陈设一些老旧打字机、咖啡机，或有序的摆放一些物品，例如一些咖啡杯，多拉近了人与空间的情感距离，人与空间中的装饰产生对话共鸣，唤起人们心中的一些记忆，产生交流互动。

6.未知性、不寻常的创意表现：例如IT科技公司，前台背景墙面采用黑镜，有一些裂缝中透出白色光线，寓意着裂变到质变，充满未知的可能性，吸引着人们探索，未知的装饰要注重藏于露，所占面积不能过于均衡，同时可以配合一些听觉、嗅觉来营造氛围。

三、利用照明形态

照明主要分两种，第一种为人工照明，第二种为自然采光，是装饰空间和营造空间氛围的重要设计手法。

（一）人工照明：人工照明在室内设计中占据举足轻重的地位，在营造室内空间氛围上不可或缺，同时在自然光线不足时，即使补充照度，装饰性和功能性是人工照明的主要作用，功能性主要指照度需要满足人们工作需求，装饰性主要指从艺术和美感两个方面满足人们需求，从装饰的角度考虑，人工照明设计中，光线在勾勒形体造型方面具有自然照明不具有的优势，可控性操作性更强，人为设计的痕迹较多，在设计过程中要充分考虑功能性和装饰性，才能更好地相结合，在前台区域灯光设计中，有以下几点设计考虑点：1.前台灯光起到对于刚进入空间的访者的引导作用。2.有为前台工作人员提供的工作区域，对照度有一定规范，需考虑灯光对前台工作人员的面部影响。3.灯光对塑造前台背景墙突出主体起着重要作用

（二）自然采光：合理利用自然光，能有效降低能耗，从视觉感官上也能给人们更接近自然、放松、庄严神圣等不同的感受，根据采光方向的不同，可分为顶面采光、侧面采光。采光高度有高中低之分，不同的方向和高度搭配，结合产生的效果也有差别，前台区域如果能结合天井自然光，会给来访者营造不一样的感官体验。

四、利用色彩搭配

室内设计中，色彩直接对人产生生理刺激，心理学家根据不同色彩环境对人的生理状态进行监测，发现对人的脑电波、脉搏等都有影响，相同的色相，明度和纯度不同，色彩带给人的感受也会有所变化，前台是空间的门户，前台区域的色彩搭配直观地反映了空间的属性、公司或企业的特点，对访客的第一感知影响较大，例如某网络问答平台，前台背景墙直接采用绿植，将公司logo发光字体藏在绿植中，通过简洁的色彩对比，用绿色和白色相互衬托。在PANCOUTURE婚纱店的设计中，笔者采用同一种浅灰和白色、少许的金色婚纱吊杆搭配运用到前台背景墙、婚纱柜体等设计中，利用灰色的底色去勾勒衬托婚纱的纯洁和形体的美感，统一空间的色调，没有多余的装饰，线条简洁，只为突出婚纱本身的美丽，让新人关注集中在婚纱的挑选中。

五、利用装饰材料的艺术特征

（一）质感特征：质感指设计师利用装饰材料所呈现给人们的感官简称，装饰材料本身具有不同的质感，室内设计师如何适宜的利用材料的质感特性，材料运用的手法多样，传递的信息也更多，表达得更准确，效果更出众，要考虑多方面因素。采用材料的种类数量不同效果也不同，一种装饰材料单独使用的效果和叠加时的效果具有差异，这种材料叠加的差异可大可小，在前台背景墙运用不同数量的装饰材料的有以下作用：

1.同一种装饰材料大面积使用，可突出这种材料本身的特点，简洁有力地强调这种装饰材料的特点。前台背景墙和前台在设计中可采用相同材料，给访者一个整体感知，通过装饰材料的属性显示品牌或者空间的定位。

2.两种不同装饰材料结合使用，既有对比，又有衬托，例如金属与布艺，金属给人的触感的温度偏冷，布艺的使用既能对比出金属的光感，也能中和金属在触感上的不足，例如前台背景墙大面积采用大理石，前台可采用大理石与木材的结合，同过材料的语言去传递信息，前台背景墙和前台都采用石材时，装饰吊灯可采用纸质吊灯，给人以别样用心的感受。

3.多种装饰材料相互配合有主有次的利用在空间中，丰富的装饰材料带来丰富的质感变化，为空间增加更多看点。金属、石材、木材、砖、混凝土、土等的质感等都会给人带来不同的感受，例如混凝土给人带来原始、不做作的感受，亚克力板给人带来轻盈、虚幻或科技感的体验等。

（二）肌理特征：肌理是指物体表面的纹理组织结构，多有凹凸、交错、粗糙细腻，主要有两种特征，一种是人工性肌理，具有可控性，主观创造，制作上可操作性更强，另一种是自然性肌理，偶然性和自然性特性突出，设计师根据这些不可预知的因素去再设计，创新设计，会得到一些意想不到的肌理效果。结语室内设计中前台区域的设计一定程度上决定了作品的好与坏，在最终呈现的效果中占据着重要的地位，好的前台背景墙设计能更好地衬托品牌、突出品牌及强化人们的记忆，我们要善于利用前台所处空间与周围空间的关系、结合形态符号、照明、色彩搭配及装饰材料，这样才能做出优秀的室内设计作品。

参考文献：

[1]陈瑞.浅析展示设计中形式美法则的角色扮演[J].设计.2014(07):55-56

[2]罗源.室内空间形态创意[M].南昌.江西科学技术出版社.2002

[3]王受之.世界现代设计[M].北京.中国青年出版社.2002

[4]张宪荣.设计符号学[M].北京.化学工业出版社.2004

[5](俄)瓦西里•康定斯基.论艺术的精神[M].吕澎（译）.上海.上海人民美术出版社.2014

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关键词：

图形思维方法；室内设计；运用；表现特征

一、图形思维方法的定义

图形思维方法是运用图形、图像等视觉概念来表达抽象思维，将抽象的设计知识、设计经验转化成直观的视觉属性，运用草图、分析图、效果图等来解释方案的设计思维，将设计师的思想和理念客观地表达出来，使设计师、用户和生产商这三者能有效沟通联系。另外，图像思维方法能将那些看到的、听到的和想到的事物及时记下并赋予美学价值，然后在设计中加以引用，图形思维方法能直观地再现思维、直觉、心灵和创造，是人们进行设计思维所必备运用的方法。

二、图形思维方法在室内设计中的若干形式

在进行室内设计时很多时候都要依赖于表现，而表现在很大程度上又是以图形来表达，因此，在室内设计中，图形思维方法起到很重要的作用。在室内设计的整个过程中每个阶段几乎都用到图形思维方法，这里的图形思维方法主要指的是运用各种工具绘制不同类型的形象图形，并与多种思维方式一起共同进行思维。在室内设计中，图形思维方法主要有三种形式：

（一）空间实体可视形象图形

空间实体形象图形主要表现为速写式空间透视草图或空间界面样式草图。画一张室内透视速写草图，能有效帮助设计师与他人进行设计构思的交流。这种速写式的图形思维表达还能帮助设计师在纸上画出大量不同的构思设想，进而将这些设想发展成为最终的设计方案，这是一个轻松而随意的过程，能开阔设计师的思路，让方案具备多种变化，因此，速写草图是室内设计的最初形式。

（二）抽象几何线平面图形

这种图形在室内室内设计中主要表现为关联矩阵坐标、树形系统和圆方图形三种形式，在室内设计中，主要用在开始阶段用来帮助空间分析，进行图解和快速草图。比如进行室内设计的功能分析、各空间人流路线分析、特定功能分析、设备家具分析等，这些分析如果只用文字或者速写的形式来表达，要么不够直观理解有一定困难，要么工程量大，分析起来很吃力，所以，运用抽象的符号是最好的解决办法。运用抽象式的符号能清晰直观地理清各空间的功能属性和相互关系，能帮助设计师理清思路，设计出合理完美的空间。

三、图形思维方法在室内设计中的运用

按照图形思维方法在室内设计中的形式划分，图形思维方法在室内设计中的运用主要分类为以下几种：

（一）抽象几何线平面图形的思维方式运用

这种图形思维方式主要用于设计的初期阶段，通过网络图、树形图和矩阵图等形式，对室内空间进行各方面的分析，包括功能分析、流线分析、空间尺度分析等。在设计中，要善于运用符号化的图形语言，如各空间以圆圈表示，空间之间的关系用线来表示，线的宽度、颜色、形式等的不同可以表示空间之间联系的强弱、疏密等，圆圈位置的不同也能用来表示各空间在平面上的布置关系等。这种运用抽象的语言表达各室内空间的功能关系、尺度关系等的方法，简洁而又直观，能够帮助设计师理清思路，更有的效记忆。

（二）速写草图的图形思维方式运用

在对室内空间进行空间分析之后就可以运用速写草图的图形思维方式进行三维的空间构思了，这种徒手画出来的草图最后大多发展成为完整的设计方案。速写草图可以画出很多张，然后从中挑选出有价值有设计意义的草图进行深入刻画，构思时，可以多角度多方位地考虑，如空间形式、流行趋势、设计理念、艺术风格、构图法则等，多看多画，抓住画草图产生的诸多灵感，深化设计，完善设计方案。

四、图形思维方法在室内设计中的表现特征

在室内设计中，方案各阶段所运用的图形思维方法不同，其表现特征也不同，运用速写草图的图形思维方式时，主要进行初期的方案构思，重点在于迅速地捕捉到内心的强烈感受或者是存在脑子里的空间环境记录，这是一个感性思维的过程，不同的人对于同一个体同一空间能画出不同的速写草图，即使是同一个人在不同的时期面对同一空间也能画出不同的速写草图，这是个人的设计思维的表达，具有多样性的特征。对空间进行图解分析属于理性思维，这是基于功能要求、使用要求和尺度要求等方面进行的一种分析表达，它表现为抽象的几何图形，通过这些抽象的几何图形，能有效地表达各空间的使用要求和功能关系。而画法几何严谨的图形则是直观地表达，是方案最终阶段的表现形式，它接触的是用户与生产商，它必须做到清晰明确，直观具体，便于人们理解感受。

五、图形思维方法在室内设计中的作用

在室内设计中运用图形思维方法首先能有助于设计师抓住瞬间迸发的思维火花，能对方案有最初的想法和构思，通过设想尺度、空间关系、材质、明暗、对比等，体现设计师的思维与理念；其次，运用图形思维方法能让设计师理解室内各空间的使用性质和功能联系，便于使设计师做出舒适合理的方案；再之，运用图形思维方法能将设计师的方案直观地表达出来，体现出设计师的思想.

六、结语

不管是抽象的图形思维方法还是具象的图形思维方法，在室内设计中，图形思维方法都具有不可或缺的地位，在设计的过程中，缺少了图形思维，设计就好比如缺少了灵魂一样，因此，在进行室内设计时要注重图形思维方法是运用，发挥其作用，塑造出具有艺术美的室内空间形象。

参考文献：

[1]范庆华.室内设计方法中的图形思维与表达[J].兰州教育学院学报,2015（2）:54-58.

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1.室内设计中的界面处理

六面空间是室内环境中的基本形态，包括地面、墙体以及顶棚，从这些界面中我们可以看出设计者的审美意识。早期室内设计中，往往会将重点放在界面处理上，这也是早期室内设计被称为“装饰”的原因。相对论被提出以后，人们对空间的认识发生了巨大变化，尤其是四维时空理念的提出，使人们看到了时间与空间的内在统一关系。从此以后，人们不再简单的用二维和三维思想来看待室内设计，而是尝试用空间四维眼光重新审视室内设计，就如同毕加索的绘画一样，我们既可以说它是正面的，也可以说它是侧面的。螺旋形上升的展示空间就是运用这种思维的典型实例，这种设计方式体现出了空间的流动性与贯通性，同时也站在欣赏者的角度来思考问题，使欣赏状态连贯起来。总体来说，西方审美意识使我国室内设计向着动态空间的方向发展。

2.信息技术与四维设计

信息技术的发展为四维设计提供了有利支持，在3D技术、BIM技术等相关信息技术的支持下，西方审美意识被融入到我国室内设计中，四维设计理念和方法逐渐发展并完善。从动态空间的角度来说，很多功能性元素逐渐被融合起来，室内环境的功能不再是一成不变的，而是可以随着使用者需求的变化而变化。例如，室内的色彩以及温度等会随着室外环境的变化而变化，这种变化反过来又会对使用者的行为产生一定影响，总结来说，就是室内设计由静态化向动态化转变，实现人与空间的交互。这种设计思维使我们对室内设计的思考更加全面，从界面转向了整体环境，具有重要的现实意义。

自然环境与室内环境之间的关系

工业经济的发展为人们的生活带来了翻天覆地的变化，能源与环境的双重危机使人们开始重新审视人与自然的关系，人与自然和谐相处的理念逐渐深入人心。室内设计观念在这种背景下也发生了巨大变化，人们将生态学与美学整合起来研究，形成了生态美学。从设计风格的角度来说，无论是设计者还是使用者都更加热衷于自然风格，一是室内设计时将自然环境作为重点考虑因素，二是不再追求奢靡风格，二是更加倾心于田园风格、绿色风格。从设计方法的角度分析，更加注重清洁、可再生能源的应用，选择一些绿色环保材料，更多的使用绿色植物等。我国室内设计理念就与这种思潮有很大关系，一方面，设计中要处理好自然环境与室内环境的关系，有效利用自然资源，同时降低设计过程中对自然的破坏；另一方面，要重新审视室内环境的地位，不是将其作为“被使用者”，而是将其作为自然环境中的一部分，实现人与环境的互动，这正好与当前我国社会主义生态文明建设相契合。

西方设计思潮与本土文化之间的关系

1.波普艺术对室内设计的影响

波普艺术起源于英国，其属于一种创作风格，主要是指那些夸张风格的具象绘画，无论是外在形式还是内在意向都来源于商业艺术，例如海报、卡通形象等。波普艺术的产生使人们对文化这一概念有了全新的认识，文化不再是上流社会人的专属，其同样属于大众，可以来源于生活中的任何一个细节。这种通俗化、大众化的审美意识对室内设计理念产生重要影响，波普文化认为艺术的本质就是生活，因此室内设计主题应当就是人们的日常生活，要反映出人们的生活实际，或者说反映出当下的文化现实。

2.西方设计思潮与本土文化的融合

波普艺术面向的是普通大众，与传统艺术相比，其在材料的使用上存在很大差别，具有低成本和短暂性的特征，用完可以直接丢弃，设计语言也不再以高贵、典雅为主，而是采用比较诙谐的语言和多样化的表达方式来阐释美，这种独特的的艺术形式与我国传统文化和传统艺术表现出很大的不同。室内设计发展过程中，必须要处理好西方思潮与本土文化之间的关系，实现二者之间的有效融合。一方面，我们要看到西方审美意识对我国室内设计带来的积极影响，另一方面，又不能忽视文化起源，仅仅去模仿外表。这就要求设计者在西方思潮和本土文化中做好平衡，例如，波普艺术就与当前绿色室内设计理念有异曲同工之妙，强调利用一些低成本、甚至是废弃的材料进行艺术创作，并将其作为室内设计中的一部分，使室内风格更加个性化，同时满足低碳化、人文化的设计要求，这对我国室内设计的进一步发展具有重要的现实意义。

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摘 要：随着人们生活的日益提高，人们追求居住环境的标准也在不断地攀升，对室内设计的要求也在提升.在追求享受追求生活质量成为时尚的当今社会.再精美的建筑设计，没有良好的室内环境的优秀设计显然不能满足人们对室内环境、空间高标准的要求.室内外环境的相互和谐融洽，优美的外部空间配上有丰富内涵的室内空间设计，才是人们对现代建筑最合理的诉求.“城市让人们的生活更美好”，需要的是城市、建筑、居住环境、室内设计每一项都是匀称的、和谐的、舒心的、惬意的.这也是人们永远追求的目标，室内设计融合室外空间的这一设计理念的张力会越来越强.

关键词 ：室内设计；室外设计；景观

中图分类号：TU241文献标识码：A文章编号：1673-260X（2015）07-0194-02

1 室内空间室外化是人们永远追寻的方向

1.1. 室内空间室外化设计是人们心灵回归的需要

室内空间室外化设计人们心灵回归的需要，人类的发展离不开大自然给予的恩赐，人类的发展史，就是一部人与自然时而和谐时而矛盾的斗争历史.是一部人对自然敬畏和感恩的历史，在古代向自然界索取更是有限的，甚至有时食不果腹、衣不蔽体，几乎没有结余的情况下.却依然怀着对自然的感恩心态，怀着对自然界的敬畏和尊重.从最早人类居住的自然洞穴到糊满泥土的茅草屋，从古代人们休憩娱乐的楼阁、亭台，再到当代社会那鳞次栉比的靓丽高楼.人类充分对温暖、安全、舒适、和谐、美观、静谧室内居住环境的追寻从来就没有停下追逐的脚步.总想把自己居住的空间、居住的外部环境和大自然融融到一体.总想用智慧、知识、技巧把自己围合起来的居住空间演化成为身心放松的场所.

1.2 室内空间室外化是居室个性化的必然选择.

社会的飞速发展经济指数的不断坚挺，人类社会已经完全进入到了现代化、工业化、信息化的时代，当代社会忙碌紧张的快捷的生活节奏.必将使得人们不停息奔波在飞转不停的工业流水线上，为了生计人们在竞争、为了生计人没在奔忙、为了生计人们在忙碌中身心疲倦着.往往人们拖着疲惫的身体往返于家里，途中却再一次为拥挤聒噪而厌烦.人们几乎都是居住在被钢筋水泥围堵在向鸟笼一般的单元房中.他们早已厌倦了这种压抑、抑郁的生活节律，希求得到一个能放松身体让心灵得到修养升华的静谧、和谐有大自然气息的居住空间，室内空间室外化的设计理念正是迎合人们的普遍愿望，使室内空间室外化的设计方式得到推崇顺，它是社会发展进程中人们满足居住个性化的必然选择.

2 室内空间室外化设计的特点

2.1 室外化室内设计是对大自然景致的移植

简单的说，室外化室内设计是用借鉴或者是采用移植的方法将室外美丽景观作为室内设计的一个部分为共同特点的.效能显示为两个方面：一个方面是体现在使用功能上，充分利用自然界绿色植物的光合能力，和小型喷泉或其他水体循环生产的具有保健功能的负离子对居室内空气的过滤、净化、消弭尘土、隔离噪音等使人的身体处在愉悦的环境中、使人的心理宽慰、身心健康得以滋润.第二个方面表现在其保有的审美情趣上，“室外化”室内设计使自然景物、天然景观居室中得以和谐的安置、置身其中生活的烦恼、领导的唠叨、身体的疲劳会顿时得到稀释，工作中劳累和交往的疲惫瞬间得以释放.

2.2 室外化室内设计需要的是自然的情趣

生活建筑、大自然和人关系密切休戚相关，“室外化”室内设计观点认为，巧妙利用大自然赋予的免费的图画设计资源，让在嘈杂喧嚣城市生活的人们，领路到得自然情趣、绿色的情趣感.对设计师就是一个巨大的考验这就要求设计师仔细思索、认真考察静谧推敲有最简洁明快的设计手法把居室内景观情趣做得如居室外一般，灵活的把自然的“图画”引进室内，这才是“室外化”室内设计的灵魂.具体设计时要尽可能使室内室外明亮通透，使室内看起来像室外一样.这样的一体化就是要设计出宽阔、流动的空间，让居住在室内的人们享受到更多获得阳光、流动的新鲜空气和俊秀的景色.

2.3 室外化室内设计需要的和谐美感

时下人们对居室内的休憩环境的需求越来越苛刻，过去摆个盆景、弄个花、整个草就能满足的，人们一直在追求的那种自然化的整体效果.他们想把大自然灿烂明媚的阳光，新鲜的空气与水引入居室室内、绿色的植被、俊朗的山石等人造环境与自然环境巧妙的结台，营造出多层次的室内环境.当然，在这种环境中，让人感悟到的不可能是那种公式化、程序化了的很生硬的设计表达，而是领悟到一份具有清新、清丽、和谐自然，人与居住的环境能融化为一体的和谐美感.这应该是“去郭轩楹敞，无村眺望赊”感觉.此时此地，您不用担心室外尘土、风雨的侵扰和喧哗对你的聒噪悠闲自得地居室内的优雅环境中赏析大自然景观的俊美美，一草一世界，一花一如来，如诗如画的山水、草木、花石，使人宛如正置身身于优美的自然界中.

2.4 室外化室内设计满足了人们心理安慰的需求

“室外化”室内设计也为了满足人们心理安慰需求，再美的建筑、再豪华的陈设、再精巧的设计其实都是人为的也为人的需求服务的，人始终是世界的，主体，是建筑的主人、建筑只是为人服务的客体.对建筑设计来说不仅需要人们满足物质的功能更要满足人们的心理慰藉的需求.居室内的装潢设计更是这样.人类的身心是融为一体的是心理上、生理上和大自然有着内在联系.有着藕断丝连的情愫，没有人能把心灵和身体真的隔离开.如果真的把居住室内设计中含有自然元素的东西摒弃于万里之遥.居室内全部用照明设备、通风也用机械设备替代或者用空调.空调等现代设施设置于室内空间之内.“人闲易有芳时恨”，拒绝自然景观入室的后果就是使用之初的所谓新颖感、精巧感，几天甚至几次使用后.便会消失殆尽，一去不返室外化室内设计就满足足了建筑居住功能与审美情趣的双重需求.

3 室外化室内设计的方法

3.1 室外化室内设计是人类依恋感得以抚慰的方式

人类出于对大自然母爱的依恋，出于对大自然景观的崇尚，人类对于自然环境的渴望从来没有像今天这样强烈.这也室外化”室内设计才真正地发展起来的主要原因，为此，会有越来越多的建筑设计者们对它引起高度重视和运用.毫不夸张的讲“室外化”室内设计的理念将是居住环境改善、进步的发端.室外化”室内设计理念将引领居住装饰、设计的潮流，这是工业化社会飞速发展所带来的必然.所以，人们被迫离开大自然的怀抱，离开对大自然母亲的亲近.早就失去了对城中“桃李愁风雨，春在溪头荠菜花”自然美景的享受权利.高楼大厦电灯电话冰箱空调豪华奢侈的现代设施，却不能满足人类，心灵安稳、身心舒展的急迫需求，这更加刺激了人们对于自然环境、自然山水渴望和向往.何况，依恋自然、亲昵自然是人类的天然共性，当他们向往的迤逦的山水、秀美的草木与绮丽的风光，在居室内重“重现江湖”时，室内出现的自然情景，会人使人灵性得以陶醉性情得到陶冶.把枯燥、单调、落寞的感觉统统赶走，在人性化“室外化”室内设计中居住时.可以想象到愉悦地生活、快乐的学习和工作是多么让人身心健康、心理舒畅.

3.2 采用绿化手法设计布置居室中的空间

城市建设的飞速发展，建筑物如爆咋般膨胀，绿地在相应地骤然减少显得稀缺.经常工作、生活在室内环境中的人们，十分想要将室外的绿色植被搁置在办公、学习室内.用以改善室内环境质量，颐养人们的身心.况且，绿化植被本身就有装饰的效果，是室内的绝佳装饰物，最能让人焕发精神、提高工作效率，当然在室内放置绿色植物本身就是“室外化”室内设计常用手段.利用绿化布置室内空间，通常在建筑物的大门、厅堂、楼梯的入口处亦或、屏风的两端还有室内各种沙发、地柜等转角的空间范围，相对放置或横向放置各种类型、品种的绿化植物.这种绿化方式还能起到较明显的室内坐标指示方向、标识路线的作用以及将起到空间分隔的隔板作用.这种放置方法能够破解室内单调空间的，给显得生冷坚硬的空间予以美化、柔化.将自然界中的绿色草木、灌木、鲜花移植到室内，不但起到了净化空气、美化空间的作用.室内空间“剪切”到了的大自然的昂扬生机，让人们感觉带来的是靓丽与豁达的视觉冲击和美的感受，可以把绿化作为丰富、并协调空间的层次的主角，再结合各种家庭用具、和各种各样的陈设物品，便能形成一个综合性.立体的“活物”装饰，是室内装饰显得更加谐和疏朗.

3.3 园林化手法的采用

它撬动了室外化发展的趋向，中国古老的传统园林艺术是中国文化历史长河中史上一颗闪亮的明珠.艺术化、个性化、人性化的造园手法传承至今，大名鼎鼎北京颐和园、苏州拙政园等优秀的古典园林都是备受世界园林艺术家推崇的.我国的园林艺术在世界园林艺术的花园里是最美的一朵奇葩.用传统的造园手法做出的室内设计，不仅强化了居住空间内外的沟通，还把居住室外的优雅环境融融到室内空间环境里.

3.4 奇石、俊草是室外化室内设计的重点

奇石、俊草、水藻、喷泉、瀑布与溪流这些美丽俊俏的大自然的景观元素，被人们用写实的手法把它移植到居住环境里，忙碌而疲乏的城里人得到了放松的空间、安静休息的场地.室外园林艺术引入室内缔造新的室内缩写的园林.在缩写的室内园林的亲和下，身心得以交融、情绪得以舒缓，直接剔除了因竞争压力带给他们的烦闷和压抑.这种园林式的设计方法通常用于大型宾馆、饭店娱乐等公共场所的门厅或中厅之中.透光、明亮的棚顶用高性能、耐用的透光玻璃罩制作，大大加强了观赏性动植物和的存活的空间，也给予了充足的阳光.

4 室内空间室外化设计注意的两点

4.1 室内的墙体是主角

居住的空间里室内的墙体、柱、门窗的体积面积都比较大，往往比较单一.所以它们才是室内空间室外化设计等装饰装潢的主角，是将室外自然景观元素引人室内效果最佳的地方，是居住空间结构最简单的是主题丰富内容写实区域.

4.2 室内的粱柱要有特色

在大型的室内环境中，粱柱多、体量大，在舞厅等娱乐场室内装饰中，用天然材料能把移植过来的自然风景发挥得淋漓尽致，就美感十足.

5 结语

室内空间室外化设计是居住环境装饰设计的最佳方式，它迎合人们对居住环境改良的迫切需求，它把人文要素、自然因素、审美情趣、生活理念等统统融为一体，顺应了时展的规律，是室内设计的发展方向，对它的研究和探索，有助于把握住建筑艺术律动的脉搏，是室内设计师们不得不考量的重大问题.

参考文献：