欢迎访问发表云网!为您提供杂志订阅、期刊咨询服务!

广告设计前景大全11篇

时间:2023-07-31 16:51:49

绪论:写作既是个人情感的抒发,也是对学术真理的探索,欢迎阅读由发表云整理的11篇广告设计前景范文,希望它们能为您的写作提供参考和启发。

广告设计前景

篇(1)

[6]李晓林,孙建国.星载激光告警技术探讨,电光系统[J].2007(2):4-6,9.

[7]任柯昱,唐丹.高压宽频带脉冲放大器的设计\.工程物理研究院科技年报,2006(1):262-263.

[8]杨晓伟,陈福朝,李晓华.悬浮型高压窄脉冲放大器的研究[J].电路与系统学报,2006(3):129-131.

[9]关雪梅,乔双.程控增益线性脉冲放大器的设计[J].核电子学与探测技术,2006,26(3):361-363.

篇(2)

任何一个时代的经济发展,都离不开相应的信息传播模式。与其他传递媒介相比,广告摄影具有直观性、时效性、丰富性、便捷性、经济性等特点。在全球经济的迅猛发展以及随之而来的商家之间的激烈竞争中。摄影图像以其无可替代的优势大量介入商业领域,并且刺激着经济的发展。据统计,摄影图像在商业广告图像中的比例已达到90%以上,市场的需求量极大。随着数字化程度的日趋提高,网络的日益发达。摄影图像已经成为商家加强竞争力的重要因素。

一、广告摄影要全面展示和传递商品信息

广告摄影的主要目的是向消费者传递商业信息,服务于商业行为。如何向消费者准确、快速地传递商品信息,是广大广告摄影师研究的主要方向。

广告摄影作为一种商业行为必然受到一定程度上的限制,与艺术摄影的极端个人化相比,广告摄影可称作是“戴着锁链的舞蹈”。广告摄影创作的首要目的就是宣传商品、获取广告效益。摄影师首先考虑的是作品如何与商品、与市场有机的结合起来,寻求最能符合商品特质、最能贴近市场动向的角度来表现。要达到准确地传递信息,就要求广告摄影从技术上要把被摄体所有可能的细节都清晰地展现于画面中,围绕构图、光影、色彩等视觉语言形式最大程度地保证被摄体的真实感,让受众能够直观地领略到每一个细节,详细了解商品的特征,从而达到传播信息的目的。如果没有这些明确的信息,摄影作品就会变得含义模糊、难以捉摸,而无法提供必要的视觉信息。

“创意是广告摄影的灵魂”,广告摄影的竞争,可以说是创意的竞争。一幅广告摄影图片要想吸引人的注意就必须具有独特的创意,无论从技术层面还是从艺术层面都给人以新鲜的感觉。消费者的被动心里是非常普遍的再加之“喜新厌旧”的人的本性,使新的事物更容易引起人们的注意和兴趣,重复的事物难以给人留下印象,没有创意、没有个性的广告摄影只能迅速地被淹没。比如,时下铺天盖地的时装广告摄影,大多是美女俊男加LOGO,创意的“同质”化,使它们在消费者浏览后,尽成过眼烟云,全无印象,更不用说对时装品牌留下深刻印象。摄影师要在掌握广告摄影技术的同时加强创意的“创新性”和“独创性”。任何一幅广告摄影作品的最终目的都是突出产品,吸引观众的目光。在现代激烈竞争的商业环境下,商家争夺的是消费者的眼球。只有创意新颖独特、艺术美感强的图像才会被消费者在无意中注意到。进而解读、欣赏,从而留下深刻的印象,至此此摄影图像才圆满地完成了传递商品信息的任务。

广告摄影的主要目的是向消费者传递商业信息。一幅广告摄影作品的成功与否,在于它对消费者影响力的大小。准确地传递商品信息,满足消费者的物质与精神需要,是一幅广告摄影作品成功的基本前提。广告摄影担负着明确的商业重任,被附加了更高的要求,作为商业摄影师必须具有商人的敏感,能够敏锐地捕捉到商业的气息,拍摄出适应市场的、有创意的商业摄影图片。

二、广告摄影中商业性与艺术性的契合

在广告摄影中,商业性成分处于无可争辩的地位,但是作为商业艺术的广告摄影从不也不可能排斥艺术的表现。优秀的广告摄影往往具有很强的艺术性,它能借助艺术性提高广告的艺术品位,吸引人们对广告内容的关注,从而实现传递信息的目的。广告摄影中的商业性和艺术性是一种你中有我、我中有你,密不可分的辩证关系。

篇(3)

中图分类号:J524

文献标识码:A

文章编号:1005-5312(2012)14-0034-01

广告的意境美亦是广告审美的重要一环,广告意境美的追求主要体现在对含蓄美的追求。意境美是中华民族审美理想的结晶。但意境美是“只可意会,不可言传”的,它没有固定的标准。

一、“意境”的内涵

“意境”是中国传统美学中的一个重要范畴,是中华民族审美理念的集中表现,同时也是表征设计作品审美品位和审美感受的概念。国内国际的广告,拥有着五花八门的调子,几乎每个广告都是挖空心思设计出来的产物。“意境”是权衡艺术作品优劣的重要标志。王国维在其《人世词话》这样写到:“有境地自成高格,自有名句”。

意境具有情形融合、真假相生的艺术特征,是内容与方式圆满统一的有机整体,“如空中之音,相中之色,水中之象,言而尽无量”。所谓意境,首先强调的是意与境的分离,这种境地贯注了作者的思想和感情,构成情形融合的肉体境地,在实物与空间的效应分离之下,产生空间感,调动观赏者的想象力,由虚入实,由实入虚,在此之中构成具有意境的审美空间,同时将这种意境升华,从而更具感染力,使人耐人寻味之感。

二、“意境”在平面广告设计中的表现

老子“有无相生”的命题在艺术美学中也称为虚实相生,后普遍表现于一切艺术意境的审美、传达之中。如在绘画美学中,清笪重光《画筌》中有“虚实相生,无画处皆成妙境”的宏论;在书法美学中,有尚法与无法、疏与密、浓与淡以及“计白以当黑”等相关问题的辩证;在音乐美学中,有“声中无字,字中有声”和此时无声胜有声”的妙谈;园林美学中框景、借景、对景、隔景等诸多问题,其实也都是虚实有无的相生问题;至于诗文美学,更比比皆是。可以说是人与自然、物与人、景与情的统一。

(一)中国传统文化元素的运用

中国传统艺术形式无不体现着人类的丰富审美思想,和当代设计水融,难解难分。面对丰厚的民族文化资源,我们可以多层次、多角度地进行再认识、再发掘,准确把握其文化底蕴和审美精神的内涵,从而推动现代设计的长足发展。

当代著名设计师靳埭强的平面作品非常善于运用中国传统绘画中的水墨元素,他追求构图其作品可称之为水墨设计中的典范。这种与传统文化元素的完美结合,体现了设计师自身的文化修养,同时丰富了我们的本土设计语言,形成本土化的设计特征。

(二)虚实相生的留白构图

平面广告设计以传达信息为主要目标。设计作品往往需要在短时间内引起观众的注意,给人们留下深刻的印象。仅靠直接的表述往往显得单调乏味,而且意象的意是难以穷尽的,因此恰当地运用“虚”与“实”的对比可以达到很好的传达效果。也就是说设计师通过对画面进行特殊的表现处理可以更好的实现传达的目的。在平面广告设计中巧妙地利用空白,能够引导无限思维、想象的空间美感,达到与作品心灵上的互动,深化设计中传达的信息内容,帮助观众理解其作品,同时又能创造出新的视觉表达方式,使作品引起观众的注意。正是这种空白“得益我们知觉活动自身向简化结构发展倾向。”创造出一种新的视觉表达方式,体现平面广告作品的完美意境。

(三)图文结合情景交融

图形语言是传达广告主题的主要图像。能够有效引起购买者的兴趣和欲望,使得商品在消费者心中留下深刻的印象,建立一种消费观念。运用创新思维方式,获得超常的创意来打破欣赏者视觉上的“常规性”,寓意于景,唤起设计作品的意境美,正所谓“取精于宏”、“厚积薄发”,获得超乎寻常的传播效果。

因此,在平面广告设计中,意境美是一种身临其境的心灵对话,是“用外在的东西把内在的东西完美的表现出来”,它以故事的方式来表达信息与人的关系,以多样的艺术处理手法表达广告的内容,从而使欣赏者产生身临其境的印象,进而唤起消费者潜意识的欲求。平面广告只有以情动人,才会有强烈的感召力。“意境美”在平面广告设计中的完美体现基于平常却发挥出非同寻常的内涵,构成“言语简单却意蕴深刻”的好作品。广告设计中的意境,强调的也是意与境的结合。平面广告要具备内涵、有独特的韵味、有真情实感再加上较高的审美价值,从而更具感染力,使人回味无穷。这样的作品才能走进企业的心,观众的心,也只有这样的设计才能在社会响应和艺术领域得到双赢,得到喝彩。只有懂得品位设计中的意境美,才能在观看的同时产生联想,体味其中的艺术魅力,才能够有效又深刻地接收广告的主题。

所谓含蓄,就是意思含而不露、耐人寻味。作为艺术的形式语言,它是指在不损害揭示客观事物的本质,不减少形象感染力的要求下,所体现的一种更简洁、更概括、更有回味的意境表达方式。

三、“意境”对于平面广告设计的价值体现和意义表现

“意境美”的营造使受众在观看的同时产生联想,体味其中的艺术魅力,并将这种视觉体验转变为一种精神享受。因此,在平面广告作品中营造“意境美”,能够提高作品的艺术价值和审美价值,并且能够有效而又深刻地传达广告主题。

其次,“意境美”的营造加强了平面广告的内涵和文化底蕴,在视觉传播的同时又是一种文化传播,使受众更容易接受,同时产生精神世界的共鸣。广告作为生活中的艺术文化传播主体,有内涵、有韵味、有真情实感是很有必要的,这使其在传播时更具感染力和说服力,更容易得到大众的认可。

四、结语

平面广告设计中的意境美将传统美学与现代设计巧妙且完美的结合,表现了外在的形式与内在的精神的统一。“意境美”以它独特的审美价值,衔接着当代设计的灵魂。在以人为本的设计作品中,成为一种视觉艺术文化。因此,平面设计在继承传统美学的审美理念的同时,加载了现代的艺术观念,这种完美的结合值得我们在日后的设计中一直继承下去,开辟平面广告设计文化理念的新思潮,从而在社会文化传播中取得必要的成果。

参考文献:

[1]唐绍钧,沈德坤.中国传统元素在当代设计中的运用[J].美术之友,2008,(3).

[2]陈培爱.广告学概论[M].北京:高等教育出版社.

篇(4)

中图分类号:U418.9 文献标识码:A . 文章编号:

一、引言

2010年,广西启动交通绿化美化工程建设,对高速公路、重要水运区域等沿线进行绿化美化。交通绿化美化工程属于“绿色通道工程”,是生态文明示范区建设的一个重要组成部分。本文根据广西交通绿化美化工程这几年的建设经验及结合广西高速公路绿化美化经验,对广西高速公路的绿化美化设计作一些探讨。

二、高速公路绿化美化的重要意义

随着人们环保意识的增强和生活质量的提高,人们越来越重视植被防护。在适宜植物生长的土质边坡、服务区、立交互通区,根据土壤、气候特点种植花草树木。既可防风护坡,恢复因建路而破坏的生态平衡,又能防光、防眩、防烟,美化环境、吸收尾气、诱导视线,还可防止暴雨对路基边坡的击溅冲刷。

高速公路绿化不单是美化道路本身,还应对被破坏的自然环境进行生态补偿。植物防护,主要是靠植物根茎与土壤间的附着力以及根茎间的互相缠绕来达到加固边坡、提高坡表抗冲刷的能力。它不仅可以改善道路景观,防噪、净化空气、视线诱导、防眩光、降低路面温度(有关试验表明,夏季沥青混凝土路面,温度高达40~50℃,比草地和森荫处高1~14℃。通过景观绿化美化,可以改善地温和气温,改善小气候,减轻路面老化,延长公路使用寿命);而且还可以涵养水源,减少水土流失,稀释、分解、吸收汽车尾气的灰尘,保高速公路绿化防护的意义。

三、广西高速公路绿化美化设计原则

1、设计依据

广西高速公路所处的地形地貌复杂,地质变化多样,公路建设对自然生态、景观生态和社会人文环境造成一定的影响与破坏;公路周边的环境状况也会对公路的安全产生影响。因此,高速公路绿化设计,首先要以现行的《公路环境保护设计规范》为依据,对高速公路沿线的基本情况进行详细的调查与评价。

2、总体规划设计

高速公路建设,不仅具有交通性,而且具有生活服务性和观赏性,是集通行、服务、观赏、历史、景观、人文于一体的综合性公共空间环境,应充分体现当地的风土人情及区域文化,体现绿化、环保、形成一条条具有独特风格的文化走廊、风景走廊、环保走廊。

广西高速公路沿途所经有清澈的江河、平坦的农田,翠绿的山丘和风景秀丽的喀斯特地貌。因而,绿化设计应在保护周边环境的基础上,充分体现“自然生态文化”的景观理念,营造人文景观与自然生态交错的和谐氛围,把广西高速公路景观绿化设计成“景观美、旅游美、生态美”。

3、设计总体原则

(1)功能性原则。高速公路的首要功能是运营,绿化设计必须服从高速公路的总体规划和要求,在保证高速公路交通功能的前提下,增加和加强改良土壤、水土保持、视线诱导、标志、指示、挡光防眩、遮蔽等功能。坚持公路绿化、美化与防护功能并重,与农村经济建设相协调,符合可持续发展的原则。

(2)具有超前性原则。高速公路绿化是随时间推移的动态景观,道路环境设计既要满足当代人的需要,又不危及后展的需要,保证景观持续平衡的发展。

(3)生态防护的原则。路基两侧的上下边坡防护设计以上生态防护为主,生态防护与结构防护并举,保护沿线生态环境,使公路工程与自然环境融为一体。

(4)因地制宜,适地适树的原则。在树木栽培中,树种选择是高速公路绿化的关键,树种的选择应以乡土树种为主,外来树种为辅,选择具有多用途、多目标、多功能的树种。

(5)突出区域特色的原则。在规划设计中,要充分考虑绿化方案的可实施性,既要求高标准,又要因地制宜。以乡土树种造景为主,既体现粗犷、气魄和力度,又具有简洁、明快、统一流畅的风格和动态的观赏效果,展现地方性和文化性。

(6)经济可行的原则。在有限的资金条件下,优化设计,结合自然恢复和人工种植等各种方法,实施生态工程。

四、广西高速公路景观绿化美化设计的具体要求

1、边坡生态防护设计

边坡绿化设计主要以恢复自然环境及边坡防护为主,兼顾改善、美化景观。其主要作用是稳定路基,保障交通安全,保持水土。边坡的种植除要求达到景观美化效果外,更重于满足公路交通交通安全和交通功能,结合工程防护,起到固坡、防止水土流失的作用。在较矮的土质边坡,可结合路基栽植低矮的花灌木,种植草坪或匍匐类植物;较高的土质边坡采用植草、挖穴点播乔、灌种子或采用液压喷播技术;在石质边坡和档槽,可用藤类植物进行垂直植被恢复;在较高的石质破碎边坡,可采用厚层客土喷播的方法。

2、中央分隔带绿化设计

中央分隔带是调整公路干道面的重要设施带,具有让车辆分道行驶,减轻夜间行驶车灯眩光,保障车辆行驶安全的作用,设计应满足防眩、安全、美化等目的进行绿化。树木为整形栽植,以篱状为主,间距确定是车灯光扩散角,单行距一般在1.5-2米;树种以常绿灌木开花植物为主,小乔木为辅,应选择抗废气、萌芽力强、耐修剪、下枝矮、生长慢的树种。可以采用不同树种间隔种植,既起到防止病虫害蔓延的作用,又可丰富公路景观,达到“景随路移”的效果。中央分隔带以内的地面,用马尾拉草或大叶油草或地被植物等植物覆盖,避免污染路面,分段设置,种植不同叶色、花色的树种,使中央分隔带呈现变化。

3、路基两侧绿化设计

高速公路的建设会对当地的环境造成破坏,因此,应尽可能通过人工植树的方式,尽快恢复自然植被,保持生态平衡。路侧林带可以防止水土流失,视线引导,防风,对交通噪音具有衰减效果。绿化带用“前低后高”的树间形式,离路越近,效果越好,如果其占地较宽,最好采用不同树种多行栽植,形成真正的“绿色长廊;绿化用地有限,以单行种植;在沿线附近的村庄、学校、乡镇,应适当密植及栽植多行,以降低噪音;沿途风景秀丽的地方,可以适当稀植或点缀式种植,保证在弯道内侧及入口附近的通视效果,避免因树木遮挡而造成交通事故。植物品种以乔木为主,常绿、落叶间种,观叶、观花植物间种,季相分明,做到“一路一景”。路侧平台以常绿灌木为主,成行种植,不同树种间种或单一树列植,株距2~4米。

4、互通环岛区绿化设计

互通环岛区是高速公路对外的窗口,从绿化景观构成的角度来看,它是公路景观设计中面积比较大,立地条件最好,景观设置可塑性最强的部位。绿化设计时,不仅要考虑地理位置,还要考虑沿线道路及其他立交区。由于行驶速度的因素,一切景观元素的尺度要扩大。设计上采用大色块的草坪为基础绿化,草坪的植物景观要考虑树形、色彩、线条、质地及比例,体现一定的差异和变化,显示植物的多样性和各成分间的完美统一。为了能够从远处识别互通枢纽的方位,追求视觉效果上的舒适性,采用高大的乡土阔叶树种或常绿针叶树种。

5、服务区绿化设计

服务区是为了满足驾乘人员的活动、休憩、维修、餐饮等目的而设的专区,是体现高速公路服务质量及绿化景观效果的重要示范窗口。需满足欣赏风景、提供游憩等多种功能,体现优美、静雅、舒适、方便的特点。服务区的绿化可参照城市园林绿化工程要求进行设计,并体现地方特色,可依据建筑设施的服务功能特点进行合理的绿化功能分区,达到服务区休闲化、办公生活区园转化的效果,供人观赏休息,以缓解旅途疲劳。例如:在服务区广场、停车场周围应适当栽植树冠大、遮荫效果好的乔木,使人、车免受曝晒。

五、结束语

篇(5)

大力发展职业教育是国家实施科教兴国的重要举措。职业教育是传统教育基础上衍生的教育形式,是当代教育服务地方社会经济发展的有效途径。在当今信息发达的时代,艺术设计中广告业已经成为社会经济发展的一道亮丽风景线,但目前我国艺术设计广告学教学与社会需求存在严重脱节,同时学校培养的设计人才与社会需求存在着巨大的矛盾。职师类艺术设计专业要求学生具备“能做、会教、善学”的素养,即:既要能熟练操作各种设计软件技术,又要具备良好的教室教学能力,同时又有一定的艺术科研能力,等等。然而在广告设计专业,广告理论课程的理论与实践如何有效结合一直是广告设计教学中的一个难点,归结原因有以下几点:

(一)学生“重技轻文”的思想严重

学生在学习过程中,未能形成良好的理论知识学习习惯,认为学好设计软件就掌握了设计要领,部分学生甚至把广告等同于广告设计,忙于参加各种设计大赛,忽视了对理论知识的学习。学生重技轻文的思想,不仅直接影响实现职师类学校人才培养目标,也未能把设计放于市场传播及消费市场领域中思考,最终学生未能学到真正适用于广告设计的本领。

(二)广告理论课程设置有待完善

无论是普通高校艺术设计专业的广告理论课程设置还是职师类艺术设计专业的广告理论课程设置,都存在一个问题,即广告理论课程设置时数短,学分少,理论课时与实训课时总和没能达到广告设计中某软件教学(如potoshop等软件学习)课时总数1/3,这样,从课程学习时间上就大大缩短了,势必影响学生学习广告理论的兴趣和意识。另外,对于广告理论课程的开设也没能像其他软件课程那样受到重视,随意安排上课时间和调动上课地点时有发生,不仅影响任课教师的积极性,对学生们的学习热情也有较大影响。

(三)未能形成成熟“校企合作”办学模式

广告业之所以成为社会经济发展的产物,必然与社会中的企业有着密切的联系。但目前高校培训出来的设计人才仅有少部分能得到企业青睐。能娴熟操作各种设计软件的不乏其人,但有较深设计底蕴的设计人才就少之又少了。这就是学校教育与社会实用脱节的表现。在广告理论教学中,部分教师较少考虑广告实际操作程序的复杂性和多元化,唯理论而理论,教学内容空洞、乏味,没有说服力,学生亦只能对广告理论死记硬背,应付考试,未能真正理解理论在设计实践中的意义。职师类学生将来要成为各种中职学校的老师,必然强调自己会做,并且能教,于是实践经验不可少。目前“校企合作”已被看作是学生工作前最好的实训途径,但真正把学校与企业紧密结合,并且效果显著的成功案例不多,原因之一是企业认为学生实践的流动性大,不利于管理更加不利于企业创造更多利益,在这样的情形下“校企合作”的教学形式很多都浮于表面,没能真正显示其重要作用。

转变现有职师类艺术设计广告理论教学现状的几点建议:

(一)改变观念,重视广告理论学习在实践中的引导作用

1.改变学生对广告理论学习不重视的现状,通过课堂中注入案例教学,对比国内外成功或失败的广告设计案例,强调成功广告案例必须要深扎传播领域或消费市场中,若没有广泛的广告理论基础作依托,是不能获得成功,或者只能为广告设计而设计,而不具有社会服务功效。

2.强调教师树立“理实一体”的教学观。

改变过去教师“一言堂”的教学方式,在教学过程中,教师可以设置项目小组,通过理论讲解后,要求学生按项目分配进行时间。如在《广告策划》这一章节中,需要学生以团队合作来完成社会调查、数据分析、策划书撰写及广告设计宣传和后期整理等环节,让学生在学中做,教师在指导中获得更有针对性的广告理论教学方法,真正实现“理实一体”的教学观。另外,教师应争取到企业进行一线操作的机会,把更多的实践经验带回课堂,激发学生的学习兴趣,为学生讲解更多鲜活的教学案例。

3.完善现有的职师类广告理论课程设置。

目前,职师类院校开设广告理论课程大多照搬普通高校艺术设计专业广告理论课程设置,即理论讲授占70%,实训操作占30%。这就不可避免地使本课程的教学目标流于形式而无职师特色。应该在充分理解职师人才培养方案的基础上,在广告理论课程设置中注重整体性、连贯性与层次性,即在开设课程中,充分考虑教学计划,选择有针对性且最新的广告理论教材等,同时也应该把理论教授及实训操作的课时量增加且把这两部分课时交替安排,避免理论教授与实训操作相互脱离。另外,在设置广告必修课与选修课中,加重选修课的技能性,这样既充分激起学生的学习热情,又能广泛形成良好的实践氛围。

(二)转变现有的广告理论教学方式,强调“校企合作”在教学中的重要作用

1.广告设计是一门实践性很强的学科,我们不能仅把课程理解为单纯的教学计划表中的课程,同时还包括各种社会实践活动。职业教育16号文件主要强调“校企合作、工学结合”,这一要求不仅是针对学生的课堂教学与企业实训,更为要求教师也需要有更多一线的工作经验,以改变教师教学内容泛化和教学手段老化的现象。

2.在广告学专业中,通过学校与设计公司的合作,能有效地使学校了解设计公司对设计人才的要求,明确人才培养目标,并使学校能进行有针对性地调整专业、课程、教材等不合理的地方,建立起适应设计公司需求的课程体系。对学生而言,强调“校企合作”不仅可以改变学生的学习观念和态度,更有利于他们在就业意识、技能训练,岗位认同感等方面的培养,在进行广告设计的过程中,能把所学的设计理论,软件操作能力运用到实践中,从而加深理论知识的理解,增强学生把设计融于消费市场的能力。

(三)集中学校资源丰富的优势,创新广告理论教学手段

在艺术设计专业广告理论教学中,可以充分利用学校的丰富资源,如,在广告学理论中设计到广告策划,可以邀请传播学、经济管理学教师进行讲授,广告法规及管理可邀请法学专业教师讲授,不仅开阔了学生的视野,同时也能让学生在各类知识领域中吸收对广告理论学习有帮助的养分,充分学好该门课程。

总而言之,高校职师类艺术设计教育要面向的不仅是设计市场,还作为培养中职类学校的后备师资力量,要求学生不仅要有较强的理论水平,更需要有过硬的专业操作水平。要达到这样的培养目标,不仅需要学校从大方向上把握大的教学改革,更需要学校及每一位教师学生能深刻体会到业界的动态形势,转变观念,践行适合职师类艺术设计专业广告理论课程学习的新措施。

参考文献

[1]曾振华.广告学原理[M].暨南大学出版社,2006.

篇(6)

 

大力发展职业教育是国家实施科教兴国的重要举措。职业教育是传统教育基础上衍生的教育形式,是当代教育服务地方社会经济发展的有效途径。在当今信息发达的时代,艺术设计中广告业已经成为社会经济发展的一道亮丽风景线,但目前我国艺术设计广告学教学与社会需求存在严重脱节,同时学校培养的设计人才与社会需求存在着巨大的矛盾。职师类艺术设计专业要求学生具备“能做、会教、善学”的素养,即:既要能熟练操作各种设计软件技术,又要具备良好的教室教学能力,同时又有一定的艺术科研能力,等等。然而在广告设计专业,广告理论课程的理论与实践如何有效结合一直是广告设计教学中的一个难点,归结原因有以下几点: 

(一)学生“重技轻文”的思想严重 

学生在学习过程中,未能形成良好的理论知识学习习惯,认为学好设计软件就掌握了设计要领,部分学生甚至把广告等同于广告设计,忙于参加各种设计大赛,忽视了对理论知识的学习。学生重技轻文的思想,不仅直接影响实现职师类学校人才培养目标,也未能把设计放于市场传播及消费市场领域中思考,最终学生未能学到真正适用于广告设计的本领。 

(二)广告理论课程设置有待完善 

无论是普通高校艺术设计专业的广告理论课程设置还是职师类艺术设计专业的广告理论课程设置,都存在一个问题,即广告理论课程设置时数短,学分少,理论课时与实训课时总和没能达到广告设计中某软件教学(如potoshop等软件学习)课时总数1/3,这样,从课程学习时间上就大大缩短了,势必影响学生学习广告理论的兴趣和意识。另外,对于广告理论课程的开设也没能像其他软件课程那样受到重视,随意安排上课时间和调动上课地点时有发生,不仅影响任课教师的积极性,对学生们的学习热情也有较大影响。 

(三)未能形成成熟“校企合作”办学模式 

广告业之所以成为社会经济发展的产物,必然与社会中的企业有着密切的联系。但目前高校培训出来的设计人才仅有少部分能得到企业青睐。能娴熟操作各种设计软件的不乏其人,但有较深设计底蕴的设计人才就少之又少了。这就是学校教育与社会实用脱节的表现。在广告理论教学中,部分教师较少考虑广告实际操作程序的复杂性和多元化,唯理论而理论,教学内容空洞、乏味,没有说服力,学生亦只能对广告理论死记硬背,应付考试,未能真正理解理论在设计实践中的意义。职师类学生将来要成为各种中职学校的老师,必然强调自己会做,并且能教,于是实践经验不可少。目前“校企合作”已被看作是学生工作前最好的实训途径,但真正把学校与企业紧密结合,并且效果显著的成功案例不多,原因之一是企业认为学生实践的流动性大,不利于管理更加不利于企业创造更多利益,在这样的情形下“校企合作”的教学形式很多都浮于表面,没能真正显示其重要作用。 

转变现有职师类艺术设计广告理论教学现状的几点建议: 

(一)改变观念,重视广告理论学习在实践中的引导作用 

1.改变学生对广告理论学习不重视的现状,通过课堂中注入案例教学,对比国内外成功或失败的广告设计案例,强调成功广告案例必须要深扎传播领域或消费市场中,若没有广泛的广告理论基础作依托,是不能获得成功,或者只能为广告设计而设计,而不具有社会服务功效。 

2.强调教师树立“理实一体”的教学观。 

改变过去教师“一言堂”的教学方式,在教学过程中,教师可以设置项目小组,通过理论讲解后,要求学生按项目分配进行时间。如在《广告策划》这一章节中,需要学生以团队合作来完成社会调查、数据分析、策划书撰写及广告设计宣传和后期整理等环节,让学生在学中做,教师在指导中获得更有针对性的广告理论教学方法,真正实现“理实一体”的教学观。另外,教师应争取到企业进行一线操作的机会,把更多的实践经验带回课堂,激发学生的学习兴趣,为学生讲解更多鲜活的教学案例。 

3.完善现有的职师类广告理论课程设置。 

目前,职师类院校开设广告理论课程大多照搬普通高校艺术设计专业广告理论课程设置,即理论讲授占70%,实训操作占30%。这就不可避免地使本课程的教学目标流于形式而无职师特色。应该在充分理解职师人才培养方案的基础上,在广告理论课程设置中注重整体性、连贯性与层次性,即在开设课程中,充分考虑教学计划,选择有针对性且最新的广告理论教材等,同时也应该把理论教授及实训操作的课时量增加且把这两部分课时交替安排,避免理论教授与实训操作相互脱离。另外,在设置广告必修课与选修课中,加重选修课的技能性,这样既充分激起学生的学习热情,又能广泛形成良好的实践氛围。 

(二)转变现有的广告理论教学方式,强调“校企合作”在教学中的重要作用 

1.广告设计是一门实践性很强的学科,我们不能仅把课程理解为单纯的教学计划表中的课程,同时还包括各种社会实践活动。职业教育16号文件主要强调“校企合作、工学结合”,这一要求不仅是针对学生的课堂教学与企业实训,更为要求教师也需要有更多一线的工作经验,以改变教师教学内容泛化和教学手段老化的现象。 

2.在广告学专业中,通过学校与设计公司的合作,能有效地使学校了解设计公司对设计人才的要求,明确人才培养目标,并使学校能进行有针对性地调整专业、课程、教材等不合理的地方,建立起适应设计公司需求的课程体系。对学生而言,强调“校企合作”不仅可以改变学生的学习观念和态度,更有利于他们在就业意识、技能训练,岗位认同感等方面的培养,在进行广告设计的过程中,能把所学的设计理论,软件操作能力运用到实践中,从而加深理论知识的理解,增强学生把设计融于消费市场的能力。 

(三)集中学校资源丰富的优势,创新广告理论教学手段 

在艺术设计专业广告理论教学中,可以充分利用学校的丰富资源,如,在广告学理论中设计到广告策划,可以邀请传播学、经济管理学教师进行讲授,广告法规及管理可邀请法学专业教师讲授,不仅开阔了学生的视野,同时也能让学生在各类知识领域中吸收对广告理论学习有帮助的养分,充分学好该门课程。 

总而言之,高校职师类艺术设计教育要面向的不仅是设计市场,还作为培养中职类学校的后备师资力量,要求学生不仅要有较强的理论水平,更需要有过硬的专业操作水平。要达到这样的培养目标,不仅需要学校从大方向上把握大的教学改革,更需要学校及每一位教师学生能深刻体会到业界的动态形势,转变观念,践行适合职师类艺术设计专业广告理论课程学习的新措施。 

 

参考文献 

[1]曾振华.广告学原理[m].暨南大学出版社,2006. 

篇(7)

出现这一问题与我国的发展情况有一定的关系。20世纪早期,我国经济发展和社会发展受到一定的阻碍。改革开放以后,人们的思想变得更加开放,在此基础上,广告的重要性逐渐显现,广告设计人员的培养逐渐步入正轨。由于各个师范学校对广告专业教师的培养力度不够,在一段时间内,广告专业师资力量不足,也导致教学质量难以有效提高。

2.理论教学与实践脱节

部分学生的社会经验比较缺乏,加之学生专业知识不过关,学校往往不会轻易指导学生集体性地参加广告设计实践。广告公司出于成本的考虑也不愿意接受仍在“象牙塔”之中的大学生参加广告设计业务。因此,在校期间学生只能了解与广告设计有关的学科基础知识,如广告史、设计学概论等,对广告设计实际操作的认识较为肤浅。理论教学与实践的脱节导致了广告设计专业学生面对激烈的市场竞争,竞争力不足。

3.学生综合素质有待提高

对于广告设计专业的学生来说,增强自身综合竞争力的主要途径就是提高专业知识技能与操作能力。但是,部分大学生由于受到的约束较少,自制力较弱,缺乏远大的理想,对专业知识的学习不够专心,导致自身缺乏丰富的理论知识作为基础,操作能力和创新意识也较为薄弱,缺乏竞争意识和随机应变能力。而这些都是从事广告行业必不可少的素质。

二、广告设计教学问题的解决措施

1.加快教师队伍建设

加快教师队伍建设的首要前提就是要提高教育界和社会中相关领域对广告设计专业发展的重视程度,加快在各类师范院校普及广告专业师资力量培养系统;加强宣传教育,使得更多的人意识到广告设计专业广阔的发展前景,从而吸引更多的高中毕业生投身于为广告事业的进步而奋斗的队伍。建立高素质的教师队伍对培养高素质广告设计人才,加快广告事业发展具有重要意义。

2.实行校企合作制度

在开设了广告设计专业的大学推行校企联合制度,为广告专业学生尽早适应工作的需要打下基础。对学校来说,校企联合能够提高学生的操作能力,激发他们的学习热情,加强教师的专业素质并且使其能够根据市场要求的变化及时调整教学进度,培养更能适应市场竞争的毕业生。对企业来说,校企联合保证了企业的人力资源和后备员工数量,企业与学校建立良好关系对于广告公司来说也有重要意义。

3.提高实践课程比重

除了与广告公司加强合作以外,在学校内部也要健全广告专业相关的硬件设施,建立设施完善的计算机教室和科教系统,满足学生上机操作、广告设计课程教学的要求。教师在设计课程、安排课程进度时,应加大电脑操作、设计广告图案和绘画基础等方面课程的比重,使得学生能满足广告公司对广告专业毕业生实践能力的要求。

篇(8)

二、广告设计中创意思维的运用

1.广告的设计

如今,一件产品要想提高知名度,让广大消费者接受,为产业带来效益,离不开广告这个传播工具。广告要想准确地描述产品的信息,为企业树立品牌形象,引导消费者消费,都需要对广告进行独特设计。广告设计成功了,才能够为企业带来效益。所以说广告设计相当重要。

2.创意思维的重要性

随着社会的发展,知识经济时代已经到来。随着人们欣赏水平的不断提高,广告设计者只有不断运用创意思维,不断创新广告设计,才能让广告作品得到人们的认可,这是最重要的。创意思维就是为创新服务的,创新是一个民族进步的灵魂,是一个国家兴旺发达的不竭动力。创意思维决定了一个人的发展,对人有直接的影响。它可以使人们正确地认识自己,设计自己的未来,完善自己。由此说明了创意思维的重要性,它不仅影响着每个人,更影响着国家的发展。

3.广告设计的灵魂——创意思维

广告的本质是传播,广告设计的灵魂是创意思维。通过以上分析我们认识了创意思维的重要性,在广告设计行业中,创意思维尤为重要。创意思维决定了广告行业的成与败、兴与衰。每一位成功的广告设计师都在创意思维能力上有着深厚的造诣。一则平庸的广告让人看后感觉索然无味,而一则好的、具有创意的广告,让人看后心情振奋,久久都不能忘怀。这就是创意广告的作用和效果,它为产品带来了销路,为企业带来了效益,更为广告主带来了收益。但是最大的受益者是广告设计者,它可以影响广告设计者的一生,为广告设计者创造美好的未来。广告设计中创意思维的运用是相当重要的,有很多案例都诠释了这一点。如,脑白金广告生动形象地表达了产品的定位,脑白金的推出定位就是礼品。这则广告的知名度真是十年如一日,甚至对此产品没有需求的人都知道。还有很多知名的广告,如“大宝天天见”。还有蒙牛企业对知名的大型娱乐节目的赞助,以此推出广告。随着娱乐节目的火热,人们更加认可蒙牛企业的奶制品。由此可知创意思维在广告设计中运用的重要性。

篇(9)

(1)异形同构。在广告设计中,依据部分特征上不同造型存在的共性,采用绘画和电脑技术等现代艺术处理手段对这些共性进行同构,可以生成一种符合设计创意要求的新形象,但这种形象一般不是真实存在的。这种根据广告创意要求,采用现代艺术手段对不同造型的共性进行处理而产生的图形,不仅具有一定的趣味性,也充满了想象力,且打破了空间和时间的限制。

(2)异质同形。在广告设计中,对异质同形的表现主要是指通过改变广告设计元素的质感和机理,可以使广告设计图形更加多变,也能够使同一图形具备多种表现不同寓意的组合方式,从而产生多种全新的图形。异质同形传达形式在广告设计中主要是从“形”与“意”之间的关系进行表现,这可以凸显广告设计的优质创意。

(3)意的逆反。在广告设计中,采用现代艺术处理手段对具有不同特定象征意义的图形所存在的共性进行同构,可以形成一种矛盾组合,而借助这种组合方式能够增强“意”的矛盾冲突感,并使广告设计图形产生一种强烈的视觉反差。例如,福田繁雄先生创作的反战系列海报。这一系列海报的设计是以枪膛和子弹为主要设计语言,而海报的设计创意是子弹的发射方向发生了转变,不是由枪膛射出,而是由外部射入枪膛。依据广告设计创意所设计的图形会具备诙谐感,也能产生意的重构和矛盾冲突,这种设计思路能够更好地突出广告设计主旨以及宣传的内涵。

(4)矛盾空间。在现实生活中,人们是依据距离、大小及方位等方面的感知经验来判断现实空间。在广告设计视觉传达中,对这些空间因素进行组合可以形成一种表现方法,即透视法。这种透视法的应用可以真实地模拟人的视觉对空间事物的反映。如果科学透视法是应用在违反正常空间组合形态上,而不是用在真是空间上,则会生成一种非现实空间印象。而且,这种非现实空间印象是不明确的。这种对空间因素的表现手法是对真实空间表达手法的逆向表现。透视法的使用会破坏视觉传达的真实空间,所以会经常出现方向倒置、角度逆反透视等现象。透视法所表现出的现实空间关系是矛盾的,而产生的模糊性特征也是极为复杂的。

(5)虚实相生。虚与实之间不仅是对立关系,也是共依关系。在广告设计中,对图形的表现可以归纳为图和底的关系。一般来说,广告设计中的“实”是指图形,而“虚”则是指图形的底。如果没有实,虚就不会存在;反之,如果没有虚,实也就不会存在。在广告设计中,设计人员利用虚与实在造型上的变化关系设计广告图形,可以使图形带有一些虚实喻意,也能够增强广告设计图形所表达的内涵。例如,某个女性沐浴露的广告设计就应用了虚实形态。该沐浴露的广告设计是将黑色的底、男人的头和女人的腿作为主要设计元素。这个广告设计利用了虚实共生性调和了广告图形存在的矛盾冲突,并使得广告图形在形式和风格上形成统一。同时,在该沐浴露广告中,男人的头和女人的腿之间的连接部分是文字,这种连接方式不仅调和了头部和腿部的性别差异,也能给人以模糊的视觉冲击。

篇(10)

中图分类号:G642 文献标识码:A 文章编号:1672-3791(2016)02(a)-0123-02

广告作为一种宣传媒体对于人类社会产生着越来越大的影响,而对人们影响最大的平面广告更是与人们的生活息息相关。社会在发展,人类在进步,科学技术在突飞猛进的发展,平面广告作为广告的主要形式也在快速的发展。随着市场经济的发展,广告业的发展可谓是一个发展前景看好的行业。然而,广告业在发展的同时也因为很多企业以及个人专注眼前或者个人利益,也导致了一些虚假广告的出现,为此,更应该有责任对广告的发展趋势分析和研究,对平面广告――广告的主要形式,进行分析和研究,在发现其一般规律的基础上,结合实际,与时俱进,避免广告发展的弊端,合理优化设计发展平面广告,为平面广告的设计发展趋势做出努力。

1 平面广告的基本涵义及类型

在了解平面广告设计的时代变迁的同时,首先,我们应该搞清楚什么是平面广告,有必要将平面广告的大致含义交代一下。平面广告,从总体上来讲,平面广告是信息传媒的一种方式,它是通过利用文字、色彩等的基本视觉语言元素进行设计,依靠二维空间形态的广告媒介形式进行信息传播,其制作方式主要是通过电脑编辑、印刷、喷绘等。平面广告的类型多种多样,根据不同的分类,平面广告可以分为纸质类广告如报纸杂志、海报招贴类的广告,线上广告(网页上的广告)以及线下广告(如纸质类不需要通过网页来宣传的广告),印刷类,非印刷累,光电类的广告等等。

2 平面广告的作用及重要性

随着社会的发展,平面广告在社会生活中扮演着重要的位置,这和平面广告的作用和功能有关。平面广告对其宣传的对象以及社会、经济、文化等具有重要的意义。具体来说包括以下四个方面:

(1)整体作用。平面广告作为一种媒体信息传播载体,不仅具有传递商品和劳务信息的作用,还担负着传递政治、经济、科学、文化、教育等社会信息的重要作用。

(2)平面广告还有传播经济信息的功能。其直接作用是促进商品生产和销售,具体表现在沟通流通渠道,扩大产品销售;指导消费,刺激需求;沟通商情,开展竞争,促进生产,降低成本等方面。

(3)平面广告的宣传教育功能。广告可以通过所要传递的信息来影响和知道公民的社会行为,引导人们树立正确的价值观,传播优良的社会道德。

(4)平面广告还有重要的社会作用。平面广告可以通过传播相关价值观促进社会团结与和谐。如为人们提供社会福利、社会服务、社会保险的公益广告以及征婚、寻人,招生、挂失、行医、征文、换房等的平面广告,促进了社会道德的传播,有利于社会团结,提升社会文明。

3 平面广告设计发展现状分析

随着我国改革开放政策的实行,在市场经济的带动下,各行各业欣欣发展,平面广告发展尤其迅速。对于平面广告发展趋势的研究把握,需要对平面广告发展的现状进行一定程度的分析。笔者认为国内平面广告设计发展现状有以下几点:

(1)发展势头良好,市场容量大。根据国内广告行业的相关发展研究,广告行业是一个前景大好的行业,社会需求大,市场容量大。但因为文化、社会一些因素,也同时制约着我国平面广告设计的发展。

(2)受传统文化影响,观念相对封闭。当今世界,国外的先进设计理念一直引领者平面广告发展的潮流,这并不是因为我国人不聪明,而是囿于某些传统意识的约束,不能够完全解放思想,与时俱进,创新力度不够,使得我国的平面广告设计发展相对滞后。在这个信息高度发展的今天,我们应该积极借鉴国外先进的理念和技术,敢于创新,敢于打破陈规陋习,实现创新,引领广告设计的新发展。

(3)大量运用广告形象代言人,加速了不合理的竞争。今天的广告更多的是打着明星的牌子,似乎明星的知名度就是广告品牌的象征,然而,很多商家在追逐此类竞争时,却忽略了宣传的真正产品的质量,导致很多劣质产品的出现。所以,商家在追逐眼前利益的同时更应该关注社会效益和长期的经济效益,在广告平面设计上做真,在产品上做实才是硬道理。

(4)平面广告市场的不成熟、不规范。由于国内广告市场发展还不成熟,也尚未形成规范的广告市场,平面广告设计发展缺乏一定的环境,这对于广告行业的发展是极为不利的,这一点应该在广告发展火热的今天引起重视。

4 平面广告设计发展的趋势

通过以上对平面广告发展的重要性以及现状分析,我们认为平面广告设计发展的趋势应该会围绕以下几点展开:

(1)技术要求高。通过对技术的提高,平面广告设计会逐渐与世界靠拢,增加技术含量,以技术为基础,逐渐在广告市场上开辟出一道正规的道路。

(2)平面广告设计市场更加规范,设计更加成熟。

(3)平面广告设计更加人性化,在此基础上更加体现个性化,满足不同人群的需求和爱好。

(4)平面广告设计更加绿色环保,注重与地域结合,实现环保的同时,更加注重本土文化的融合。

5 结语

通过以上对平面广告设计的重要性、现状以及发展趋势的尝试性分析,可以看出,平面广告设计的发展总体呈现出良好的发展势头,希望本文的尝试性分析可以帮助到有需要的人。

参考文献

篇(11)

近年来,随着广告业发展迅速,很多高职院校与时俱进,新增设广告设计与制作专业。但是,一些院校仅仅是因为社会需求大、广告设计与制作专业的就业形势比较好,就盲目大扩大招生规模,开设了广告专业,其院校内部的专业教学必然存在着一定的问题。

(一)专业教师少,学生上课积极性不高

师资力量不合理是当今一些高职院校存在的主要问题之一,高职广告专业也不例外。随着该专业就业前景的发展,越来越多的高职院校开始开设此专业,这样就需要大量的相关专业的教师。我们可以看到,在一些高职院校中,一些相关专业的教师学历偏低更有甚者专业并不对口,有一些教师是其他相关领域转行而来的。还有一些教师,本本主义较严重,理论知识还说得过去,但实践经验就少的可怜,这样就使得教师教学的质量偏低。直接导致上课教师讲课激情不够,学生不喜欢课程的设置。

(二)教学设备短缺,实践条件不成熟

我们都知道,广告专业的实践性很强,提高学生的实践能力才是王道,为了提高高职院校广告专业的实践教学质量,就需要相应的器材和设备,邀请一些具有丰富经验的广告行业专业人士指导学生。但是我们要看到,并不是所有的学校都有这种人力物力来建设硬件设施和软件设施。而校外实训方面,因为一些高职院校的水平没能达到广告公司的需求,校外的实践获得的经验也凤毛麟角。

(三)学生素质良莠不齐,对本专业认识不深

我们都知道,我国的招生模式一般是上不了大学的才会退而求其次的选择高职院校,所以说,学生的整体素质有待加强,刚入校的学生可能对于本专业一窍不通,使得在以后的学习中也静不下来,没有认同感。

二、对于高职院校广告设计与制作专业教学改革的一些想法

(一)请学长学姐讲解本专业的基本概况

为了让学生有认同感来学习本专业,可以在新生刚入校的时候就开设一些座谈,请高年级的有经验的学长学姐介绍一下学校的专业概况,就业前景,让同学们在刚入校的时候就感觉到亲切自然,进而有动力去学习。

(二)扩大师资力量,调整师资结构

专业教师的专业水平及其教学水平的高低直接影响着学生的能力,因此,高职院校要想健康稳定地发展下去,就需要不断培养专业优良的学生,打出本学校本专业的水平。而这些首先需要扩大师资的力量和规模,组建一个水平高,能力强的专业教师队伍。据了解大多数的高职院校可以通过以下几点来改善师资队伍。第一,鼓励奖励其低学历的教师主动学习,使其认识到他们的不足。第二,选拔一些新进的专业教师到一些专业的广告公司进行实习考察借鉴经验,以便服务于课堂。第三,高薪招聘一些行业内经验丰富的人士来校任职或指导。学生可以课上或者课下向教师请教问题,向学校建议多开几节公共课或自由提问课,只有学校创造了这样的环境之后,学生们才会去执行。充分发挥名人效应。

(三)学生可以多创造实习条件

由于广告专业地特殊性,各高职院校对广告设计与制作专业学生的培养重点是在实践上,鼓励学生多参加校内实训基地。学生们可以利用寒暑假时间,选择校内的实训基地或者专业性能比较强的广告公司去实习。增加自己的实践技能。

(四)有选择的学习相关课程