初中音乐课堂大全11篇

绪论：写作既是个人情感的抒发，也是对学术真理的探索，欢迎阅读由发表云整理的11篇初中音乐课堂范文，希望它们能为您的写作提供参考和启发。

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【摘要】随着新课改的不断深入，音乐教学作为素质教育的重要内容，也应跟上时代的步伐，进行相应的改革。在初中音乐教学的过程当中，教师要根据学生的学习特点、心理特点以及教学内容，而灵活运用各种教学方法，进行互动式教学。文章从培养学生的学习兴趣、营造和谐的音乐课堂氛围、传达快乐的学习情绪、引导音乐情感和激发想象力，这几方面进行了互动艺术的论述。

【关键词】初中音乐；音乐课堂；师生互动；艺术

音乐可谓是一种艺术的表现形式，音乐教育是通过提高人的审美意识来达到影响人的内心世界的目的。初中音乐教学课主要是引导学生倾听音乐、感受音乐，从而最终表现音乐、创造音乐，这是一种培养学生形成健康、高尚的审美情趣的教学活动。传统的初中音乐课只是单纯地讲解歌曲的背景和理论知识的介绍，这种枯燥的教学让学生失去了学习热情和兴趣。随着新课标的改革，音乐课也应与时俱进，创造新的教学方式，让教学活动变得生动活泼起来。就目前而言，很多学生喜欢音乐但是不喜欢上音乐课的现象普遍存在，音乐课堂中的师生互动还是十分欠缺，教师自导自演的现象比较严重。因此，探讨初中音乐课堂师生互动艺术，对于改善目前的音乐教学现状，激发学生对音乐课的学习热情，实现教学效果的提高，具有重要的现实意义。

一、良好的兴趣是教学的开端

著名科学家爱因斯坦曾说过“兴趣是最好的老师。”由此可见，无论做什么事情，无论学习哪一科目的内容，都需要有浓厚的兴趣。兴趣是学习的源动力，这是学生学习知识的基础。在音乐课堂教学中，教师要注重对学生学习兴趣的培养。在培养学生学习音乐的兴趣时，应当结合学生的年龄和性格特点，有针对性和有目的性地进行激发，改变音乐教学的枯燥乏味，增加生动形象的教学。比如，可以在音乐教学课堂上为学生提供一些音像资料，图、文、声并茂的教学使得音乐教学变得更加形象、更加吸引人。同时，这样的音乐教学能让学生更加亲近音乐，对音乐产生浓厚的兴趣，从而不断创造音乐。

现在运用得比较多的是“互动性”教学模式，通过创设与教学内容相当的情境，让学生感受到或欢快或热烈的音乐氛围。加上美丽的画面，能够充分调动学生的听觉和视觉，带领学生在音乐的世界里感受美，发挥出学生对音乐的想象力和创造力，逐渐扩大学生对音乐的视野范围。此外，教师应当掌握好学生的心理，抓进学生的注意力，激发学生的学习热情。另外，在学生的座位设置上，可以改变传统的座位，改为圆形或者马蹄形的座位，营造一种凝聚的效果，让学生感受不一样的学习方式。

二、营造和谐的音乐课堂氛围

在初中音乐教学中，师生之间的交流除了语言之外，还可以通过音乐来营造出和谐的教学氛围。让音乐来引起师生之间的情感交流，达到情感共鸣，有利于形成和谐、融洽的师生关系。在初中音乐教学过程当中，教师应认识到学生作为教学的主体地位，教师扮演成一位合作者、辅助者，在适当的时候进行点拨和指导，发挥出教师的导向作用。此外，需要营造出师生之间的平等关系，为学生创建一个良好的舞台，让学生在和谐、轻松的课堂环境下，切身地感受音乐的魅力。只有营造这样和谐的音乐课堂氛围，才能更好地实现师生的互动，才能充分挖掘出学生对于音乐的潜力，从而培养出学生积极向上的性格。

三、传达快乐的学习情绪

教师的情绪很容易感染到学生，为了让学生能在音乐课堂中轻松愉悦地学习音乐知识，提高学生的学习积极性，教师应当努力为学生传达快乐的学习情绪。比如在学习《多么快乐，多么幸福》一课时，教师要将这种快乐的幸福的情绪传达给学生，以便让学生用积极的情绪来学习这首歌曲，从而达到事半功倍的学习效果。由此可见，在初中音乐教学当中，教师要时刻提醒自己保持快乐的情绪来教学，将这种快乐的情绪感染给学生，提升师生双方的快乐情绪，只有在这种快乐的情绪中学习，才能使学习成为一种快乐的事情。

四、引导音乐情感和激发想象力

情感是音乐的标志，音乐是情感的艺术。音乐能够净化人的心灵，给人在情感上带来音乐的震撼。初中音乐教师在进行音乐教学中，要把握情感的原则，不断点燃和激发学生的情感火花，让学生能在这种勃发的情感中体会音乐的美感。在教学过程当中，教师不必详细介绍每首歌曲的背景和特点，而是让学生自己认真地听和欣赏，让学生自己去感受和寻找音乐中的那种情感，有利于创设活跃的课堂氛围。课堂气氛得到了活跃，那么课堂教学质量也得到了提升，教学效果也自然而然提高了。

教师在教学民歌的时候，可以利用多媒体多播放一些与教学内容有关的影像资料，让学生边观看视频边欣赏音乐。在这样的情境下，学生很容易被优美的旋律所感染，可以很快地进入到歌词所创设的情境中，不由自主地跟着歌曲哼起来。这时，教师可以抓紧有利时机，让学生试着理解写词人的思想感情和写作意图。通过这样愉悦的教学，学生的学习兴趣很容易被激发出来，并且可以积极讨论，踊跃发言，继而很快就能准确而又生动地演唱歌曲了。

五、总结

综上所述，教师在初中音乐教学当中，要培养学生良好的学习兴趣，营造和谐的音乐课堂氛围，传达快乐的学习情绪，引导音乐情感和激发想象力。教师要留给学生体验的时间和空间，让学生真正走进作品中，真正成为课堂学习的主体，师生共同营造良好的教学氛围，进而体现“互动”为音乐课堂所带来的最佳教学效果。

参考文献

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【关键词】

初中音乐课堂 声乐教学 有效策略

在传统的初中音乐教学过程中，部分教师主要注重音乐理论知识的讲解而忽视对学生音乐基本素养的教育；或者一些教师过于偏重于叫唱，即教师唱一句，学生跟唱一句的教学方式，进而导致学生在音乐创作欣赏等方面仍极度匮乏。因此，在素质教育不断实施的阶段下，学校教育应认真领会音乐教学思想，并在教学方法上进行一定的创新，以学生为主体培养学生的学习能力，提高音乐教学的有效性。以下主要提出了几点关于提高声乐教学质量的策略，希望对音乐教育事业的发展能够起到一定的帮助。

一、激发学生学习的兴趣

在初中声乐教学课堂的过程中，学生学习的兴趣对于有效课程的开展起到决定性的作用。只有在课堂上激发学生学习的热情，才能充分调动初中学生学习的积极性，使学生关注并乐于参与音乐教学活动中，从而也有利于教师进一步开展音乐教学，提高学生的音乐创作和鉴赏能力。在传统的音乐教学过程中，教师没有充分认识到声乐教学的重要性，从而缺乏正确的讲解与教导。因此，在新课程的教育过程中，教师应多在教学的设计上加以创作，认识到丰富多彩的教学设计可以激发学生学习的兴趣。例如，在声乐教学课堂上，为了吸引学生上课的注意力，教师可以开展一些学生比较喜欢的、感兴趣的活动来调动学生上课的情绪，比如在课堂上临时开展小游戏“击鼓传球”，即鼓声停止的时候，球传到哪位同学就由该同学演唱一首歌曲。通过这个游戏，不仅可以凝聚学生上课的注意力，还可以调动学生学习音乐知识的兴趣，从另一程度上感受声乐的魅力。由此可见，在课堂教学中激发学生学习的兴趣是非常重要的一项策略。

二、丰富教学课堂的内容

改善声乐教学的质量，课堂学习的内容在一定程度上也起到关键性的作用，丰富课堂的内容对于教师来说至关重要。教师在授课前应认真规划好所教的内容，所学内容需与学生的兴趣、生活紧密相关，确保在一定程度上能够引起学生的共鸣，实现有效教学的目的。例如，在进行音乐教学课程时，教师可以通过引进民族传统乐器教学改善教育质量。这一方面是由于在现代化教育时代下，人们对孩子综合素质教育的培养较为重视，大部分家长也都希望孩子可以掌握一两种乐器；另一方面也可以增强学生对音乐乐器的了解与认识，培养学生的音乐素养。在课堂上，二胡、钢琴、笛子等乐器都可以与传统民族课程资源相结合，通过教师讲解，学生可以充分理解我国音乐的历史和传统，了解民族的乐器，激发学习民族乐器的兴趣。因此，从另一层面上来说，充分利用我国优秀的民族音乐文化传统资源，可以有效地改善音乐教学质量，促进学生综合素质的培养。

三、利用多媒体教学设备

随着社会的进步与发展，现代科学技术已逐渐发展到教育事业中。在现代教育时代下，多媒体技术已得到了广泛的关注与应用。在声乐教学课程上，多媒体应用可以做一些教师力所不能及的工作，从而使音乐知识更加明确，教学目标更加清晰，学生接受知识的途径也更加方便，这种教学方式很好地符合了学生学习的心理特点。因此，在素质化教育下的音乐教师，应充分做到教育的时代性，使教学内容满足学生、社会发展的需求，并且应充分利用多媒体技术的灵活性进行有效地教学。例如，在教学音乐《长江，长江》一课时，教师可将多媒体引入课堂以辅助教学，可先让学生通过多媒体观看一段长江滚滚而来的景象，感受江水的浩瀚与汹涌，然后进行歌曲的学习。传统的音乐教学方式使学生失去学习音乐的热情，但运用多媒体技术可以使学生产生浓厚的学习兴趣。音乐课程一开始，学生学习的积极性便被多媒体视频调动起来，同时对音乐的背景也有了一定的认识与了解，这对于音乐的学习有着极大的帮助。

四、加强声乐课堂与生活的联系

在素质教育化的时代下，任何教学都与实际生活有着密切的联系。音乐创作本就源于实际生活，因此音乐教育也离不开生活。在学校中，音乐课堂作为学生和教师在学习生活中的重要场所，联系着教师教学和学生学习的中间桥梁，从而对于音乐课堂与生活的联系也需加强。在音乐课堂教学过程中，教师应关注学生所具备的审美能力，并不断开阔学生的音乐视野，将生活与教育紧密联系在一起，促使学生关注和热爱音乐生活。同时，教师应将音乐教学贴近学生生活，使学生能够在生活中不断加强音乐学习。例如，教师在教学音乐课程时，可以进行野外创作学习，带领学生走进户外，通过开展聆听活动，如聆听生活中的鸟叫声、风声、说话声、走路声等多种声音，促使学生结合户外所听、所见、所闻、所感的事物进行音乐旋律创作，将自己认为好听的旋律串联在一起以完成作品。该教学模式一方面可以加强学生与教师之间的沟通与交流，另一方面还可以增强学生的音乐创作能力，提高学生的音乐素质水平。通过学生自主参与到现实生活中，贴近实际音乐活动，使学生学会探寻与领悟，也更加充分地理解与掌握音乐知识。

五、结束语

综上所述，音乐作为初中教育中的重要内容，应随着时展的步伐不断地进行改善，通过转变教学思路、改进教学方法、应用多媒体技术等多种措施，创建一个和谐的音乐学习课堂氛围，从而实现音乐课堂教学的有效性，提高学生的综合素质与音乐能力，进一步推动音乐教育的发展。

作者：孙小芬 单位：江西省赣州市于都县第二中学

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在初中音乐中引入器乐教学，通过合理应用，可以将抽象的音乐具象化，帮助学生理解、感受、欣赏音乐，这对提升初中生音乐素养具有重要作用。但是从当前初中音乐教学整体情况看，受音乐教师整体教学水平及实际教学内容设置等方面的影响，器乐教学质量并不高，学生缺乏足够的学习兴趣。因此，初中音乐教师需要积极优化器乐教学课堂，提升学生的音乐综合素养，提高音乐教学质量。

一、初中音乐课堂器乐教学中存在的问题

1.教师整体教学水平有待提高纵观我国初中音乐教学，绝大部分教师主修声乐、钢琴，很少涉及其他乐器，这对初中器乐教学造成很大影响。此外，还存在一名教师身兼多职的情况，所以，专业性明显不足，很难根据学校情况制订出符合实际的器乐教学课程体系。此外，由于音乐学科一直被师生当作“副科”，所以，很多教师缺乏自我学习意识，整体音乐教学水平不高，无法贴合学生实际制订相应的教学模式，造成“一锅端”的局面，学生在器乐方面的特长与能力难以发挥出来，音乐课形同虚设，学生难以真正感受到器乐的魅力，非常不利于提升音乐教学质量[1]。2.器乐教学内容把握不好对于器乐乐曲的编写，大部分教师很难掌握好其难度。编写得太难，学生很难掌握演奏方法，也无法理解演奏当中的技巧，更谈不上提升专业性；编写得太过简单，则不容易激起学生的学习兴趣，反而认为教师没有认真上课。此外，教师在检验学生器乐学习成果的过程中，主要采用的是器乐合奏方法，但对于初中生而言，一些合奏谱过于专业，演奏过程存在很大难度，这就需要教师在编写曲子时，要立足学生实际[2]。除此之外，器乐教学内容过于单一固化，没有将理论知识与实际进行融合，也缺乏对学生学习需求的思考。总的来说，初中音乐器乐课堂教学内容方面还存在很多不足，有必要积极提升教师能力，优化课堂，通过多样的方式丰富器乐教学内容，为学生构建出良好的器乐学习环境。

二、初中音乐课堂器乐教学具体优化路径

1.提升教师器乐教学热情想要全面优化初中音乐课堂的器乐教学，音乐教师需要清楚的是自身在器乐课堂教学活动中的角色不应仅是实施者，更重要的是参与者、策划者，如果音乐教师缺乏对器乐的喜爱，则很难感染学生，使其产生学习器乐的热情。因此，初中音乐教师在开展器乐教学时，不仅要积极培养自身对器乐的喜爱，全面了解各种器乐知识，更要积极练习，提高自身的演奏能力，这样才可以更好地开展器乐教学，以自身专业的讲解吸引学生注意力[3]。通常情况下，教师在课堂上所选择的一般都是较为简单、容易学、方便携带且价格便宜的小型乐器，例如口琴、竖笛、葫芦丝、陶笛等。音乐教师可以在课前自行学习更多丰富的专业知识，为课堂教学的开展做好准备。例如，竖笛，在台湾有“直笛”“木笛”之称，在香港被称为“牧童笛”，英文为recorder，其价格相对便宜，但很多教师不喜欢竖笛的声音，所以很少讲解相关内容，即使学生有这方面的天赋，也很难被挖掘。想要吹出美妙的音乐，需要合理运用气息，教师自身要清楚，更要帮助学生掌握演奏特点，不要因为个人喜好而区别对待乐器。2.丰富器乐教学方法(1)讲解示范在开展器乐教学的过程中，最基本的方法就是先讲解、后示范，通过教师的亲身示范，帮助学生理解演奏方法，而后进行模仿。在课堂讲解中，需要讲明乐器的特点、基本演奏技巧，让学生在大脑中形成初步印象，接着通过演奏示范，将理论应用于演奏中，从而获得较理想的教学效果[4]。可以直接对学生进行指导、纠正，以便直观地看到器乐教学的实效。(2)游戏法教师在实际教学中可以结合学生实际情况，采用寓教于乐的方式，引入游戏教学法，在游戏过程中渗透知识，提升教学趣味性。例如，可以采用唱奏、吹奏接龙的游戏，带领学生在游戏中感受器乐学习的乐趣。而对于练习曲目的设计，教师要遵循由简到难的原则，循序渐进地让学生通过教学活动体验、感悟[5]。(3)伴奏训练法主要是指当学生可以熟练掌握乐曲后，教师选择伴奏，让学生结合伴奏练习。伴奏有固定节奏和速度，有助于培养学生的节奏感，提升学生的音乐听辨能力。3.培养学生器乐学习兴趣音乐可以说是一门听觉艺术，可以直接触及人的心灵，而器乐的学习更加有助于提升学生的乐感。但学生存在个性差异，为使学生学习积极性得到普遍提升，初中音乐教师需要在设计教学活动时立足学生差异性，制订出适宜的教学方法，例如不能过多讲解，而应以引导的方式，鼓励学生自主探究演奏方法，激发求知欲，培养其探究精神。同时，教师需要明确的是，处于义务教育阶段的器乐教学，主要教学目标应立足学科核心素养培养，旨在帮助学生树立一种音乐学习的正确心态，培养学习兴趣。4.组建器乐学习社团要想获得较高水平的演奏技能，并不是一蹴而就的，而是需要长期坚持练习，但初中阶段音乐课程课时有限，仅依靠课堂器乐的学习远远不够。对此，教师可以积极鼓励学生参与到校内各类乐器社团中，例如陶笛社团、葫芦丝社团、竖笛社团等，通过社团的参与，不仅可以激发学生器乐学习兴趣，同时也可以提高其演奏水平。在音乐学习成绩评定中，可以加入社团学生实际的练习情况、出勤率等，借助“优秀社员”评比等鼓励更多的学生自觉加入器乐社团活动中[6]。5.搭建表演平台提升学生演奏能力最为直接的方式就是让学生参与到实践活动中，在锻炼演奏能力、提升演奏水平的同时，也培养学生的审美能力，促进学生主体性的发展。通过创造相应的机会，借助学校的狂欢节、艺术节、社团活动日等，让学生参与到表演中，以发挥学生的潜能，培养学生的表演欲，让学生更加喜欢器乐学习。与此同时，通过表演过程，促使学生懂得团队合作的力量，提升其自信心及团队合作意识。此外，教师的指导与学生的合作，还有助于增进师生感情。

三、结语

新时代背景下，无论是学校还是音乐教师，都应该明确音乐教育的核心地位，提高对器乐教学重要性的认识，其作为素质教育的一个重要组成部分，对初中生的成长与发展具有重要的影响。音乐教师需要借助有效的器乐教学，提高学生的审美能力，提高学生的音乐创造力，促进学生健康成长。广大音乐教育工作者应当在实践中总结经验，不断优化音乐教育。

参考文献

[1]王思予.铃木音乐教学法在小学音乐器乐教学中的应用研究[J].黄河之声,2020(20):150-151.

[2]宋艳丽.浅析新课改下高中音乐课堂中器乐的运用问题及对策[J].北方音乐,2020(16):161-162.

[3]孟媛.易地移民地区初中音乐教学中器乐与多媒体的优化路径[J].北方音乐,2020(6):167.

[4]陈小美.如何在初中音乐中通过微课辅助声乐艺术教学[J].黄河之声,2020(5):194-195.

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关键词：初中音乐课堂

作为音乐教师，必须对“音乐教学是以审美教育为核心”这样的一个概念有明确的了解。与其说音乐是一门课程，不如说音乐是一种对艺术审美的过程、享受的过程，在整个课堂教学环节中应当要以“音乐之美来感染学生，要以乐中之情来陶冶学生”，从而培养学生逐步形成正确而良好的音乐审美能力。通过课堂教学的有效手段，可以培养学生感受美、欣赏美和创造美的能力，促进学生德智体美劳全方位的发展。

一、设置聆听的情境

音乐是听觉的艺术，聆听声音始终是音乐课堂的主要内容，感动学生的，应该是音乐本身。初中学生只是音乐的尝试者，并不是专业音乐人，教师想从音乐技法上吸引学生，学生还没有这么专业的鉴赏力；想单从音乐的兴趣上激发学生，我们的课堂音乐完全不能和流行音乐相比。所以，要想让学生感受到音乐的美感，首先需要的就是设置情境，增强聆听的力。

教师要设计完美的音乐聆听环境，需要从硬件和软件两方面做好准备。良好的音响设备，是演绎音乐最好的载体，换了一个稍微差一些的设备，这些经典的音乐片段在音质不佳、断断续续的效果中，都会让学生大失所望，音乐不再感人，教师的讲述也会立刻变得苍白无力。所以，教师在课前就应该着手准备尽量优美的播放设备给学生，包括碟片、磁带的试放、不同乐曲音量的调节等。例如：在学习《渴望春天》时，由于录制的原因，欣赏维也纳少年合唱团的歌声需要较高的音量，但接下来欣赏《春之声圆舞曲》还用同等的音量，第一个强和弦将会震耳欲聋，破坏美感，所以必须在课前调试。有了良好的设备，更需要为学生精心挑选优质的软件一一恰当的、优美的音乐CD或磁带资料。对此我有非常深刻的感受。以前，学生对与教材配套的《喀秋莎》、《游击队之歌》这些歌曲都不感兴趣，但当我挑选了黑鸭子的合唱版本，在新的音响设备下播放后，学生马上从喧闹的无所谓状态转为入神地聆听夭籁之声。此时人声的纯净与秀美，不需要教师的夸夸其谈，是真正从声音中传递到每个人心中的。

音乐之美，不是教师的讲述能强加给学生的，只能是聆听，只能是优美的声音效果让学生自己感受。精明的教师，是会利用一切机会创造最优美的声音效果给学生，而不是寻找客观理由，找一些凑合的声音给学生听。如果在常规教学中，学生欣赏到的都不是最优美的音乐，长此以往，学生对音乐就开始挣疑态度，不再认同音乐的感人魅力了。所以，音乐的聆听，是需要教师选取最优美的音乐资料，用好的音响效果呈现出来给学生聆听的，并且，一定要长年累月坚持，给学生一种完美的音乐感受。

二、开展多种音乐活动课

音乐活动课是音乐课的延伸，音乐活动课这种特殊 的课堂教学活动，使学生创造思维的空间更为广阔。活动课除了完成基本教学任务外，更多的是把活动的主动权交给学生。上器乐课时，教师除了讲课辅导外，可与学生一起齐奏、合奏。如需要配打击乐时，教师除了引导学生设计相关的锣鼓点外 ，还可 以和学生一起演奏各种打击乐器，甚至与学生演唱的歌曲作伴奏。此外，教师还可以给学生设计合适的伴奏音型，让他们用自己的乐器为教师演奏的乐曲进行伴奏……这种做法不但使课堂变得生机勃勃，颇有兴趣，而且还达到了师生营造和谐、愉快的良好教学氛围的 目的。

三、 用优秀的作品激励学生

初中生有很强的模仿欲望，而学生对音乐的兴趣也与他所接触到的音乐作品有极大的关系，好的音乐作品可以激起学生的创造或表现欲望。所以，教师应该提供尽量多的优秀的音乐作品，扩大学生的视野，激发他们的兴趣。音乐课本中的欣赏课都是选取了大量的优秀作品，但这还不够，还需我们教师提供给学生更多的优秀作品，更好地提高学生的兴趣。值得学生信赖和崇拜的还是教师的音乐素质，教师通过各种演出或个人表演展示给学生欣赏，不但会让学生觉得很崇拜，而且也会树立教师的威信。

四、评价与反思

及时的对课堂教学进行教学评价，掌握学生对知识的把握程度，教师通过对课堂教学进行的总结，可以为以后的教学提供经验，提高教学质量。在进行音乐课的教学评价时，一定要评价方式多元化，突出学生在课堂中的表现，重视他们的学习过程。教学评价一定要符合中学生的心理特点，通过鼓励和夸奖他们，来增加他们学习的自信心，提高他们对学习音乐的兴趣。

反思是教师对自己是的教学活动的思考，也是新课程标准着重强调的问题。通过反思，教师们可以提高教学经验，同时经过反思，教师不断的改变教学方法，也是对教学不在是一件单调乏味的工作。教师们只有不断的反思教学，才能明确自己的缺点，从而改变自己，提高教学质量。

总而言之，音乐教育的成功与否，主要看对学生兴趣的培养如何。一个合格的音乐教师，往往想方设法地让学生在参与音乐活动和感受音乐的活动中，去探索，去创新，表达他们的真情实感，促进他们的想象力的发展，让兴趣成为每个学生学习音乐的真正动力，使音乐教育的教学效果更加显著，教学质量取得质的飞跃。

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合作学习是一种非常具有创意与实效的教学方式和策略。但是在实际的课堂教学中，初中生好奇多动的性格特点决定了小组合作学习在他们之间开展的难度。

首先体现在课堂秩序的混乱。初中学生大多对合作学习的概念模糊，对小组合作学习的目的和重要性认识不充分，音乐课堂上常常出现嘻嘻哈哈、讨论激烈、偏离主题的现象，更甚者，音乐课教学时间变为学生放松娱乐的时间。这就使小组合作学习变得肤浅，在教学中失去了实在的意义。

其次难以充分激发学生的学习兴趣。有些老师在小组合作学习的内容选取上较为简单，表面上看人人都可以参与，但是实际上没能引起人过多的探究欲望和深思，久之，就让学生觉得这些知识可有可无，从而失去参与学习的兴趣。知之者不如好之者，好之者不如乐之者，兴趣是学习的动力之源，如果缺乏学习的动力，对学生而言，不啻为一种学习的负担，让小组合作学习的理念与课堂的实践背道而驰。

最后，教师未能合理规划合作时间和合作任务。教师也是影响合作学习最终效果的关键因素。在音乐课堂教学中，教师组织小组学习活动比较随意，没有做好时间和任务方面的规划，以至于学生探讨问题时不是有的放矢，而是随性漫谈，这样不仅影响课堂效果，也影响到整堂课的质量。

二、初中音乐教学开展合作学习的对策建议

1.营造互助氛围，培养合作意识

《音乐课程标准（实验稿）》明确指出：充分利用音乐艺术的集体形式和实践过程，培养学生良好的合作意识和在群体中的协调能力。我们在开展初中音乐合作学习的时候，必须有意识地去培养初中生团结、互助的合作精神。通过多年的音乐教学实践我们发现，学生之间的友好关系与他们讨论的积极性成正比例关系，友好度越高，他们就更愿意与教师相处，也就更能促进学生的合作意识。

在教学中营造一种和谐、友好的学习氛围，可以采用以下方法：①建立合作小组。通过建立人员相对固定的合作学习小组，小组学习成员在经过长期的合作学习之后，便会感觉到他们是一个共同的学习团体，自己是这一团体中的一员，长期以往便能潜移默化地培养学生的合作意识。②开展竞赛活动。在音乐课堂教学中，通过适时开展一些小组合作的竞赛活动，如小合唱比赛、我爱记歌词、歌词大接龙等，采用多元的评价方式，能有效激发学生合作学习的积极性，逐步形成良好的合作品质。

2.强化参与意识，激发学习欲望

在初中音乐课堂教学中，我们要鼓励学生充分地参与到小组合作学习中来，鼓励他们分析观点，互相请教问题，最大地激发学生的学习欲望和热情。第一，让学生学会表达和倾听。初中音乐课堂的学习内容需要学生们善于表达和倾听。任何单方面的倾听或者表达都不足以达成实质性的合作。第二，让学生学会互助和支持。比如在音乐模仿教学中，乐感能力强的学生可以主动帮助那些有待提高的同学；音乐表演或者舞蹈教学中，让学生明白合作互助会使他们表演得更好。音乐教师要充分利用学生之间这一宝贵的合作互助资源，要从各个方面以鼓励的形式褒扬互助。

3.精心设计任务，提高学习质量

在目前的初中音乐课堂教学中，学生之间的合作学习更多的是流于一种形式，交给学生的那些任务即使不通过合作也能独立完成。因此，要想有效提高音乐合作学习的教学质量，我们必须精心设计若干教学任务，让学生意识到只有通过小组成员之间以及小组与小组之间的合作学习才能顺利地完成任务。这就需要我们合理地、适时地、恰当地安排任务，不仅能激发学生的学习动力，而且对他们也能够形成一种挑战。

4.把握好合作学习时间，合理安排合作学习任务

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课堂的导入对于课堂的实效有着重要的影响，导入成功了，那么整个课堂的成功率就达到了一半。学生的学习能否达到教师与其自身的期望，与学生的学习兴趣有着直接的关系。对于音乐学习来说也是一样，只有当初中生具有基本的学科兴趣时，他们才会以自愿的情绪投入到课堂学习当中来。因此，教师要充分利用课堂导入的机会，对学生的学习兴趣与学习积极性进行培养与调动。在初中音乐教学实践当中，教师可以利用情境创设的方式来开始一节音乐课程。

比如说在学习《远方的客人请你留下来》之时，鉴于其属于民歌，且具有一定的少数民族色彩。当代的小学生在看到这样的曲目之时，一般没有太大的兴趣。这时，教师就需要创造一个形象与生动的情境来引导学生进入到曲目的学习当中来。教师可以在课堂导入环境进行这样的引导：“同学们，你们去过彝族吗？体验过那里的风土人情吗？那里的人热情好客，会将每一位远来之朋当作自己的亲人一样对待。我们来一起体验一下好吗？”在这样的课堂导入之时，学生的学习热情会被有效地调动起来，更好地配合教师开展后面的教学活动。

二、营造和谐的课堂氛围

师生互动，最重要的就是教师与学生之间的沟通与交流。在初中音乐课堂当中，教师可以利用语言与学生进行直接的交流，更可以用音乐来打造新的沟通介质。教师可以利用音乐，与学生共同找到情感共鸣，利用音乐实现师生间情感上的沟通与交流，以此来建立一个平等和谐的师生关系，实现较高层次的师生互动。在初中音乐课堂之上，教师是教学活动的组织者与引导者，将学生带入到音乐学习的氛围当中，让学生体会音乐作品的千变万变，促进学生的身心发展。

新课程标准对于互动教学的要求极为明确，在初中音乐教学中，教师要以肯定学生的主体地位为基础，辅导学生，与学生合作，对学生进行恰当的指导。教师在师生互动过程中主要发挥引导性作用。学生在表现之时，如果出现问题，教师要利用正确的评价手段，促进学生向更好的方向发展，绝不可恶语相加，损害学生的自尊心与自信心。只有这样，学生的音乐学习兴致才会更加高昂，课堂的氛围也会更加和谐，学生的音乐素质才能自然形成。

三、提高音乐课堂的快乐指数

新课程标准不仅提高了教学目标，也提高了对于教学活动的要求。教学活动要在完成教学目标的基础之上实现趣味性，考虑到学生的心理需求，为学生的全面发展而服务。因此，在进行初中音乐教学之时，教师要抓住初中生的心理，提高课堂教学的趣味性，使学生能够快乐学习。师生互动中，教师不仅要与学生进行表面层次的互动，更要有情感上的互动，而提高音乐课堂的快乐指数，就是教师满足学生情感需求，进行情感互动的重要实践。

教师在开展初中音乐教学之时，要观察每一位学生的表情并分析学生的心理。如果在师生互动的过程当中，教师发现一些学生的情绪较为低落，学习与参与的积极性不高，那么教师要利用适当的情绪对学生进行调动。万万不可破罐破摔，不能放弃每一位学生。教师要转变自己说话的风格与语气，以此来提高学生的注意力，激发学生的热情。教师在初中音乐课堂之上，要时刻保持饱满的情绪，带动课堂氛围的活跃与学生情感的活跃，更好地进行情感交流。比如在学习《欢乐颂》之时，教师可以利用欢愉的音乐，带动学生的情绪，使学生在高涨热情的驱使下完成音乐学习。

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“音乐课不是把学生培养成为音乐家，而是面向全体学生，通过音乐特有的形式、手段，培养出高尚、完美——追求真善美的现代人。”按照课程三维教学目标，我认为可以把音乐课教学目标定位为：

1、注重音乐知识和技能的载体性学习和训练。即以音乐知识为教学载体，扩大学生的文化视野，使学生掌握音乐的基础知识和基本技能；

2、利用音乐的独特魅力，把音乐课堂教学过程变成学生积极参与自主合作、探究的学习过程。包括培养学生学习音乐的良好态度，引导学生积极参与音乐实践活动，使学生具有感受、表现、欣赏音乐的能力，促进个性发展，并在学习过程中掌握学习方法。

3、重视挖掘教学内容中的情感因素，架起情感体验的桥梁。老师应积极引导学生体验教学内容中的各种音乐情绪，激起学生的情感共鸣，丰富学生的情感体验，对学生进行美的熏陶。并激发学生合作意识、培养学生乐观向上的生活态度及追求真善美等正确的价值观。

二、音乐教学对教师的要求

教师是课程实施过程中最直接的参与者。音乐教师的适应性、教学理念等直接关系着音乐课教学工作的效果。适应性指音乐教师对新课程的准确理解、诚心接受、热情地投入和有效的运作等。除些之外，打破教材的圣经意识，把握好课程的开放性，学会聆听，建立民主化的师生关系，创设融洽的教学氛围，使学生敢说；把过程和方法视为生命，使教学过程变成学生观察、创新的过程，师生互教互学的过程和情感交流的过程；培养学生正确的情感、态度和价值观等教学理念，作为教师也应该积极地学习、理解，尽快在自己的头脑中建立起这些新的教学理念，并在实际的教学中努力运用，以提高音乐课实施素质教育的教学效果。

三、音乐课教学工作的思考

1、创设情境，激发兴趣，是学生主动参与教学过程，进行合作、探究学习的前提。兴趣是学生持久学习的内驱动力，是学生主动参与教学过程，实施新课标和教学改革的前提。在几年 的教学实践中，我尝试过以下几种调动学生学习兴趣有效办法：

1）故事激趣——初中生对于传说、故事的兴趣很浓，在上课时用故事导课，有利于激发学生的学习兴趣，为学生理解歌曲内容作好铺垫。如在欣赏歌曲《半屏山》一课时，我讲了这样一个故事：相传，海边住着一对十分恩爱的夫妻，有一天丈夫出海打鱼，在海上遇到了风暴，漂落到一个无名的小岛不能回归。于是夫妻两人隔海相望，期盼团聚，变成了遥遥相望的半屏山。然后学生熟悉歌词，并引导学生充分表述、交流对歌词的理解，挖掘了半屏山所抒发的期盼两岸同胞早日团聚，祖国早日实现统一的思想感情。通过这个故事，激发了学生探索兴趣，调动了学生参与教学过程的积极性，并在参与中体验了实现祖国统一的积极情感。

2）情境激趣——初中生正处于变声期，在音乐课下他们往往想唱而又怕唱，如何激发他们的歌唱热情呢？创设情境、培养学生的想象力、增强学生内心的情感体验、激发兴趣，是我在音乐教学实践中尝试过的有效方法。如在教学《大海啊故乡》一课时，我先播放视频：在阳光下，微风徐来，海波滚滚，金光闪耀，海浪声声，一望无际，阳光下的海美极了。然后，我让学生轻轻闭上眼睛，展开想象的翅膀，感受大海博大的情怀，体验歌曲悠扬的旋律，让学生真正陶醉在音乐的海洋之中，并勾勒出大海的形象。由于有直观的想象表象作情境铺垫，学生参与积极，而且描述出了许多我未曾想到的结果……通过创设情境，激发兴趣，既培养了学生的想象能力和审美修养，又为学生准确把握节奏的轻重、缓急，情绪的起伏变化起了极大的作用。此时再因势利导，适时教给学生科学的发声方法并发进行轻唱训练，引导学生体验音乐的意境美，很好地体现了三维教学目标。

3）游戏激趣——为了让学生在轻松愉快的氛围中掌握音乐知识，培养学生合理想象并进行创造性思维的良好个性品质，我在教学过程中通过设计游戏，调动了学生参与学习的积极性。如教学音符在五线谱中的音高位置时，我设计了“粘苹果”的小游戏：在五线谱黑板上确定好高音谱表和低音谱表，让学生将带有音符的纸苹果粘在五线谱相应的位置上。学生们兴趣高涨，争先恐后，课堂气氛活跃，收到了良好的教学效果。

2、确立学生的主体地位，扮演好教师教学促进者的角色，创设民主、平等、和谐的教学氛围，是良好教学效果的必要条件。教师作为教学活动的“促进者”，在设计课堂教学时，就不应只考虑自己怎么怎么讲和教的问题，而应切实以学生为主体，琢磨学生是怎么学的。如教学《彩色的中国》一课时，我就先挂出中国地图，让学生分别找出首都北京、古城西安、宝岛台湾，让学生分辩碧绿的平原、金黄的沙漠、寻找长江、黄河的位置，并进行启发谈话，激起学生的爱国热情，在这种强烈的爱国氛围中，教师富有感情地进行范唱，引导学生揣摸歌词、体会演唱风格，在学生有了整体印象后再指导学生有感情地演唱，激发了全班学生的演唱欲望，从而调动全体学生参与到了教学过程中来，保证了大面积的教学质量。

当然在教学过程中学生到底敢不敢想、敢不敢说，这和课堂教学氛围的民主化程度密切相关。所以在教学过程中，作为音乐教师更应以学科的优势，努力创设和谐、融洽的教学氛围，始终给学生以信任、期待、鼓励的示意，使学生真正喜欢上音乐课，从而保证良好的课堂教学效果。

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孔子说：“知之者不如好知者，好知者不如乐知者。”著名音乐家卡巴列夫斯基也说：“激发孩子对音乐的兴趣，是把音乐的魅力传递给他们的先决条件，培养和激发学生学习音乐的兴趣必然成为他们热爱生活，陶冶情操的助长剂。”可见兴趣是学习音乐的基本动力，是学生与音乐保持密切联系享受音乐用音乐美化人生的前提。如何让学生对音乐产生兴趣，多年来，在音乐课教学中笔者一直着力培养学生的兴趣，探索出一系列的方法取得了一定的效果。

一、创设宽松和谐课堂氛围，激发学生学习激情

在当今教育活动中，仍然大量存在着师生关系不和谐、不合理的现象，教师简单、粗暴地对待学生，各种歧视、剥夺和强制的行为仍然大量存在。师生冲突、对立、情绪冷漠、气氛紧张等现象在教学活动中相当普遍。因此，要使学生在老师和同学面前大胆自信地表达教师首先要解放思想，把握全新的教育理念，改变以往师道尊严的作风，放下权威的架子平等地对待学生，尊重学生的人格和尊严，把学生当作课堂的主体来对待，使学生感受到课堂上没有嘲笑、没有羞辱、没有指责，并建立平等、和谐、融洽的师生关系，使学生在融洽的师生氛围中萌发兴趣。

我们要关注每一位学生，不能让一个学生过早地落伍。学习是一件非常艰苦的事情，像音乐课看起来是十分快乐的课，其实它也包含了许多枯燥无味的东西。特别是乐器的学习，每个学生的领悟能力是有差异的。同样的小曲，有些学生可能几分钟就学会了，而有些同学可能一节课甚至更长时间也学不会。因此，音乐老师要去关注每一位学生，不偏不倚，当学生学习遇到困难、当他们无奈地将琴放回琴盒时，这时老师要及时地去鼓励他们、帮助他们，让他们战胜自我，克服畏难情绪，逐步提高表演技巧，不断取得进步。

二、教师要做学生的榜样，做到“润物细无声”

俗话说身教重于言教。在音乐教学中，音乐教师的身教是十分重要的，在许多时候身教比言教更有说服力，身教对学生往往产生“无声胜有声”的效果。例如老师对音乐爱痴如醉，对音乐教育事业执著追求，其学生也会对音乐兴趣十足，爱之会更深；相反，老师对音乐若即若离，对音乐教育事业冷漠处之，他的学生就很难对音乐有很浓的兴趣。所以，老师高尚的道德情操，过硬的音乐专业能力，炽热的工作热情乃是激发培养发展学生音乐兴趣的重要人格力量。上音乐课时，我经常组织一些师生共同参加的游戏活动。例如音乐接龙活动，由一名学生先唱第一句，引出开头第一个字，游戏开始了。我属于女生那一组，在男生唱完后我都能积极、准确地接唱出下一句。学生看老师对音乐积极性这么高，他们也萌发了极大的兴趣，并积极热情地和我一起做游戏，寓教于乐，不断地培植他们的兴趣。

三、通过开展活动让每个学生都有机会体验成功的喜悦

1.举办竞赛活动。如在表现作品时，学生可用舞蹈、可用打击乐器伴奏，也可用诗歌、故事、绘画等表现形式，让每个学生有充分展示才华的舞台。在活动的准备过程中，学生自己商量要准备哪些节目，各个节目负责人是谁，由谁主持等，每个同学都有自己的工作，整个活动，学生始终是活动的组织者策划者和参与者，他们成了活动的主人，他们在活动中忙得不亦乐乎，还会对音乐不产生兴趣吗？

2.开展游戏活动。在音乐教学中给予学生行动上、情感上“自由”的机会，使每个学生在这时都能回到最自然的状态中去随心所欲一下。在学生的即兴奏唱实践中，做不做是关键问题，而做得好不好倒是次要的。学生创造音乐，重在于学习过程，而不仅仅是结果。在此过程中，没有对、错，不会造成学生的挫折感。相反，在这个尝试的过程中，却能够使他们体验到发现探索的乐趣体会到成功的喜悦，表现自己的独创精神和独特个性，这是最有价值和意义的事情。

四、运用优秀的音乐作品感染学生 ，激发学生的求知欲

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中图分类号：G633.951 文献标识码：A 文章编号：1672-8882（2015）09-049-01

在课堂教学中，教师最担忧的事情就是无法激起学生的学习兴趣，从而影响课堂的教学效果。尤其是在一些不太受重视的课程教学中，学生更加不会有太多兴趣。例如在音乐课堂上，往往是学生最忽视的一门教学。究其原因，是因为教师的方式方法不正确导致的，没有令学生从内心热爱上这门课程。所以，要想有效地提升音乐课堂的教学效果，就要采取恰当的方式开展教学活动，使音乐课堂重新焕发生机。

一、独辟蹊径，创设新情境

在当前的音乐教学中，主要采用的方法是情景教学法。这种教学法主要是创设出一种特定的情景，教师在开展教学活动的过程中，与学生共同融入在这一情境中，这样学生的好奇心就会被激发出来，满足了初中学生猎奇心理强这一特点，从而使学生在探索音乐世界的过程中感受到音乐之美。但是，在长期的教学活动中，教师如果仅仅沿用几个场景，周而复始的进行转换，学生很难不产生厌倦的心态，反而不会形成良好的效果，因此，要想使学生始终保持着一种良好的心态，就要加强对场景的创新，虽然教学内容不会发生改变，但是通过对场景的变化，也能达到良好的教学效果。

二、独具慧眼，另辟切入点

教师是整堂音乐课的整体把握者，在播放作品时，每一个切入点都会直接影响到学生对整个作品的感受。如果教师不具备专业的素质，能够掌握作品本身的内涵，就会影响课堂教学的正常进行。所以，要想使一堂音乐课能够顺利地进行，教师是关键。在传统的音乐教学中，无非就是教师讲，学生听的模式，没有重视起与学生之间的互动，其实互动是十分重要的一种行为，不仅能够帮助学生更加深入的了解作品的本身，还能拉近学生与教师之间的距离，具有重要的作用。在现代化的教学中，教师应该在教学上另辟蹊径，选取独特的音乐视角，将学生带入到音乐的世界中，使他们认识到音乐之美。这样才能使音乐课堂变得更加精彩。通常情况下，一部较长的音乐作品在理解上会相对的难一些，要想把握住这一教学难点，教师首先要选对切入点。

三、独具匠心，布设拓展面

教学内容的拓展，有助于学生对音乐作品、音乐主题的理解，强化学生对音乐的审美体验。独具匠心，布设拓展内容，能体现教学的智慧，使音乐课堂闪现智慧的灵光。我们通过对比的方法了解这一教学模式。首先欣赏《长江之歌》，引入到沃尔塔瓦河―介绍交响诗《沃尔塔瓦河》的曲作者及创作背景―赏析交响诗《沃尔塔瓦河》。由欣赏歌曲《长江之歌》，引入到交响诗《沃尔塔瓦河》。长江与沃尔塔瓦河分别是我国与捷克的母亲河，从音乐家用音乐来歌颂各自国家的母亲河这一相关主题引入教学。在教学中，笔者感觉这样的引入很牵强，学生表现得无动于衷。

其次，欣赏《运河之歌》，并学唱歌曲的前半部分―出示《活尔塔瓦河》的音乐主题并演唱―分析歌曲《运河之歌》和《沃尔塔瓦河》主题的音乐要素―介绍交响诗《活尔塔瓦河》的相关知识，并进行赏析。我国的京杭大运河与捷克的沃尔塔瓦河都为南北纵向，两岸都是风光迤俪，历史悠久，且都是通过音乐对河流的描绘来赞美祖国的大好河山，抒发对本民族的热爱之情。尤其是音乐上有许多的相似之处。采用两者在音乐上的相关性引入取得较好的教学效果。通过笔者独具匠心地布设拓展内容，学生从具体的音乐中得到审美体验。

音乐课堂是充满智慧与挑战的地方。音乐教学中具有智慧的独创，能激发学生学习音乐的兴趣，并使学生从中获得音乐的审美与情感的体验，展现出音乐教学的独特艺术魅力。这种教学独创性的获得，不仅需要教师有一颗敏感的心，更需要一种教育的智慧。

参考文献：

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音乐课堂应该是体现在以学生为本，音乐教学活动应以教师为主导，以学生为主体，师生溶为一个学习过程的整体，在音乐中追求一种和谐轻松、双向交流的教学气氛。在新课标新教法呼声日益高涨的今天，笔者认为要学会赞赏学生，让传统与现代紧密结合，不断培养和开发学生的兴趣，提高审美能力，给学生插上飞向音乐宫殿的翅膀。

一、教学手段新一点

1、充分发挥学生在课堂中的主体性。教师要善于调节调整节奏与步骤，要让学生有一个思考和表现的时间空间，有探索的机会，并善于设计一些有挑战性问题，发展学生的思维想象，激发学生的创造力，鼓励学生标新立异。音乐课里可以有很多的即兴成分，教师进行很充分的引导，如对歌曲编配前奏或结尾、对歌曲进行演唱上的艺术处理、听音乐编故事并当堂表演、创作诗歌、用简单的画图来表现音乐的进行、编配简单的舞蹈动作表演及乐器的演奏等等， 要大胆放手让学生在课堂上自己来解决。

2、要充分发挥现代化教学技术的作用。学生的认知规律是从感性到理性、从具体到抽象的一个过程，直接感知能引起学生兴趣，从而促进注意力、观察力、思维力的发展。我们要让学生从屏幕上直接感知戏曲，包括剧情、音乐、演员、表演、脸谱、服装、道具，从感官上刺激学生，以加深学生对戏曲音乐的理解。多媒体的直观画面教学也直接要求我们音乐教师要实现自我角色的转换，从“传道、授业、解惑”者转变成学习方法的指导者。

3、娱乐教学法。当前，许多电视娱乐、联欢活动（如《星光大道》、《开心辞典》……）收视率高，火爆无比。娱乐节目颇受大众喜爱的原因在于它的逗笑性和竞争性，然而竞争性又在其中占着主导的地位。那么，把逗笑的竞争性和音乐课堂教学紧密地结合起来便是“娱乐教学法”――根据不同的教学目的设计不同的教学形式。实验证明：娱乐教学法使学生在轻松、愉快的课堂气氛中学到了知识，使其产生了浓厚的兴趣，提高了学习效率。

二、教学内容深一点

1、在音乐的美感前提下进行技术训练，获得知识，开创一条音乐教育教学的新路。我在分析研究教材时，抓住学生对流行音乐的偏爱，引导学生把审美的目光从表面的五彩斑斓引入更奇妙更高雅的音乐殿堂。

例如在戏曲教学中，从学生最感兴趣的流行音乐入手，有些流行歌曲的旋律其创作源泉来自于戏曲音乐，例如歌手屠洪刚的《中国功夫》，它的音乐就是来自于京剧的一个曲牌，音乐电视《唱脸谱》、《前门情思大碗茶》，它们的曲调则完全借鉴于京剧中的“西皮快板”，并且将其中的一段京腔说唱和学生喜爱的周杰伦、王力宏的现代说唱进行对比，使学生在45分钟的课堂里一直被教师所创造的音乐激情氛围所包围，他们在喜欢的流行音乐中发现了戏曲音乐的存在，感受到了戏曲音乐的无穷魅力。

2、强调音乐的情感性和情节性，促进学生情感的内化。作为音乐教师的我们应该让学生尽量多地听赏美的音乐，更有职责引导学生理解音乐美的真正内涵，从而促进其情感的升华。例如《化蝶》的凄凉之美、《保卫黄河》的雄壮之美、《金蛇狂舞》的积极向上美；而现在风靡日本乃至使世界乐坛震撼的中国民乐组合“女子十二乐坊”的合奏曲《奇迹》、《辉煌》使古民乐和流行乐结合，不但体现了中国民乐的特色美，更体现了一种现代的时尚美。歌声乃人之情也，不难想象，一个毫无感情的人是无法发出悦耳之声的，因此，音乐教师在学生声音训练的过程中，也要注重培养学生的情感，从而锻炼学生的想象思维能力和创造力。

三、教学气氛活泼一点

1、强调人人参与。每一节课至少要达到90%以上的学生参与学习，教师不必过于注重学生的表现难度及优美程度，让每一位学生拥有自己的感觉。“音乐不属于书本，它没有具体的形象，属于我们每一个人，每个人都有权利去感受它，人人都会有不同的感觉。”教师的主要活动是激情导趣，使每一个学生全身心投入，营造浓郁的课堂气氛，使学生的心理、协调能力和创新思维都能得到良好发展，让学生成为学习音乐的主人。

2、充分利用流行音乐活跃课堂。流行音乐是鱼龙混杂，教师必须有自己明确的观点和一定的分析深度，要引导学生加强对作品的整体欣赏、歌词分析和对音乐风格等背景的了解。也不妨让学生自己分析透彻，自己学会鉴别和养成自己欣赏音乐的个性。

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中图分类号：G4 文献标识码：A DOI：10.3969/j.issn.1672-0407.2017.07.162

音乐课堂是初中学生对音乐课程进行学习的重要渠道，在新课程标准中对音乐课堂教学做出了较为详细的要求，师生要共同营造和谐、愉快的课堂教学氛围，以此作为初中音乐课堂教学顺利进行的有利保证。在这一教学理念的指导下，初中音乐教师要先通过各种手段对学生的学习兴趣进行激发，让学生先对音乐学习产生一定的兴趣，让学生从最初的“厌学”转变为最终的“乐学”，是学生从“被动学习”中脱离出来，进而转投到“主动学习”的队伍之中，最终学生能够达到现在一直所提倡的素质教育的相关要求。我通过多年的初中音乐教学发现，要向培养起学生对于音乐学习的兴趣，就要同学生建立起良好的“互动”，因此全面采取“互动式”的音乐教学是极有必要的。

一、初中音乐课堂教学需要开个好头

在初中音乐教学中，一个良好的教学开端往往预示着一节课的成功，而教师也要借由一个良好的开端来成功的吸引学生对于音乐学习 的兴趣。因为，兴趣的学生学习的原动力，如果学生在没有兴趣的状态下进行学习，那么就会让学生没有对知识进行掌握的意愿，那么音乐教学就变成强迫学生进行学习了，这不是初中音乐教师进行教学的目的。所以，教师要向通过各种手段来引起学生对音乐学习的兴趣，只有这样才能为学生接下来的音乐学习打下坚实的基础，让学生在课堂教学的过程中体会到音乐的乐趣，引起学生对音乐进行进一步学习的冲动，唤醒学生对音乐进行深入学习的热情。

初中音乐课堂教学的“互动式”教学模式中，要求根据教学的相关内容进行情境创设，使教学的内容能够在创设的情境中得到充分的体现，并得到一定程度展示增强，借此让学生能够更为直观的接受到相关的教学知识，从而时教学的效果达到最佳的水平。比如，教师在教唱歌曲《七子之歌》的时候，一改往日的教唱式教学模式，在课堂开始前先给学生讲述《七子之歌》的背景故事，讲述澳门地区的一些历史问题，让学生了解到一段真实的历史，引起学生情感的共鸣，再让学生通过激烈的讨论，来探讨等历史问题，通过讨论来增强学生对于歌曲的情感流露。随后，教师再教学生来唱《七子之歌》，教师会发现学生在这一首歌的学习时，表现的格外的认真，并且能够很好的把握住歌曲之中所蕴含的深层次的情感。这样仅是让学生对音乐知识学习得更为认真，还从一定程度上唤起了学生和教师之间的情感共鸣，消除了师生之间的部分隔阂，扫除了师生之间相互合作的心理障碍，使得师生之间的距离被拉近了，这就为音乐课堂的高效教学提供的有力的保障。

二、初中音乐课堂的良好氛围，有利于学生的全面发展

音乐在初中阶段是一门需要学生掌握的课程知识，同时音乐本身也是生活的真实写照，也可能是词曲作者的人生感悟。因此，在初中音乐课堂及“哦啊哦”学中，师生之间的沟通也可以融入音乐的教学之中，教师要对课堂氛围进行合理的把握，在保持音乐课堂开放的同时，也要保持课堂氛围的和谐、愉快，还要让学生具备一定的合作意识，这样可以有效的改善师生之间的关系，让师生之间的相处变得更为融洽。

初中的音乐课堂教学中，教师是学生的领路人，将学生带入到音乐的殿堂之中，任由学生“贪婪”的汲取音乐知识，让音乐知识能够滋润到学生的心灵，让学生的身心得到全面健康的发展；教师是学生学的伙伴，和学生合作起来对音乐进行完美的演绎，在实践中领略到音乐之美，让学生从内心深处感受到音乐的文化韵味，使得音乐课堂教学变得更加有效。学生要通过音乐课堂教学做到敢说、敢想、敢唱、敢创新，这样学生对于音乐学习的信心就被树立起来了，从而让学生的心中种下了美的种子，让美能够由学生的内心深处开始萌发。

（一）给学生一个舞台，学生还教师一份惊喜

在当前的音乐课堂教学中，随着新课程标准的持续推行，型课程教学理念以及被广大教师所接受，因此教师也懂得了要在教学中平等的对待学生，这样才能够保证课堂教学处于“互动式”的教学模式之下。这就是说，在日常的初中音乐课堂教学中，教师要本着学生为学习主体的教学观念，在教学中做到“以生为本”的教学方式，而且教师要找准自己在教学中的合理位置，做好学生学习的合伙人，与学生共同努力，完成相应的教学任务，达成τΦ慕萄目标。教师要在日常教学中予以学生适当的点拨，让学生能够找准问题思考的方向，从而激发起学生对于音乐知识学习的能力，进而构建起和谐的师生关系，让师生之间能够愉快的进行相互交往。这样学生的学习潜能才能有可能被充分激发起来，并培养其健康良好的学习习惯，让初中音乐课堂教学形成一个良性的循环，是学生的音乐综合素质得到持续不断的提升。

（二）一改课堂平淡无奇之风，引竞赛促学生激烈竞争

初中学生的心智尚处于不断成熟的阶段，因此其表现得极为争强好胜，教师可以合理地利用学生的这一心理特点，采取恰当的方法来对学生进行引导，使学生能积极主动的投入到音乐课堂教学之中。