精美广告设计大全11篇

绪论：写作既是个人情感的抒发，也是对学术真理的探索，欢迎阅读由发表云整理的11篇精美广告设计范文，希望它们能为您的写作提供参考和启发。

篇（1）

二、新媒介环境中广告设计的特点

1.互动性互动性在媒体传播和沟通上起着十分重要的作用并发挥了其独有的特点。互动方式有很多种，主要是通过网络途径实现人机之间的信息交流，从而做到人与人之间的信息共享，最后通过满足人们对图像外形、视觉冲击性等方面的个性化需求，达到媒介互动的最佳体现。在广州、深圳、上海等城市，大众汽车在公交站或者地铁站等人群较多的地方，采用了高科技媒介技术进行新产品的。人们只要在数字屏幕前停留1～2分钟，就会惊奇地发现自己的头像置身在汽车的主驾驶位置，体验到驾驶的感觉。这种方法可以让消费者与汽车的设计互动，充分调动消费者对大众汽车的兴趣。这种互动性使得信息的传播不再是单向地推向受众，而是给予受众更多的自主选择，使受众更加细致、全面地了解媒体信息，取代了传统意义上的规模传播。

2.高技术性和高信息化当下的广告设计表现形式因为高技术和信息化的出现而具有多样化、多角度的发展趋势，显然它们都是在社会发展条件下形成的产物，带给人们很多全新的视觉感受。如，目前很多富有想象力的广告设计都是在计算机平台上实现的，这样可以克服设计师手绘图片带来的缺陷及单一性。除此之外，广告图形和图片在打印之前都要借助计算机中有关的图形软件进行设计，然后将其输出。通过计算机这种功能强大的辅助工具，使得广告形式拥有千种风情、万种风采。计算机能完成特别精确、复杂的个性化图形，使得其变得更加有趣、生动。

篇（2）

新媒体使信息的互动性得到加强，人们不在被动的接受信息，对广告的选择更加多样化，成为广告信息处理的参与者。在广告的互动传播中，广告设计人员与消费者、消费者与广告载体之间的联系以及反馈形成了一种全新的信息沟通方式。互动设计中，要注意保证观赏者能够直接的参与到广告设计中，注重群众的体验效果。

2.个性创意比较强

当前社会的消费主体比较年轻化，他们推崇时尚、个性自由，这种思想对他们的消费也会有一定的影响，在新媒体环境下，在消费市场的基础上，应设计个性化的广告，不仅有助于提升广告的效果，也有助于满足消费群体的需要。

3.人性化的设计

广告设计是为了满足更多消费者的需要，新媒体环境下的广告设计更加注重人性化的理念，在广告设计中注重人的情感、文化、想象等因素的融入，不仅使广告设计满足消费者的物质需要，要使消费者在精神上得到享受。

4.多元化的设计

广告设计的多元化，一方面是广告的载体更加多元化，并且呈现出不同的表现形式，另一方面，广告设计中文化内容更加多元化。在广告设计中注重多种媒体的运用与整合，更好的向广大群众传达信息，对不同文化的符号、创意等进行理解和应用，实现新媒体广告。

二、新媒体环境下的广告设计研究

1.网络广告

当前，网络已经成为各行业信息交流、共享的平台，商业广告的发展速度日益加快，网络技术的广泛应用使广告不仅局限于电视和报纸上，网络广告的存在不仅能够使人们得知广告中的信息，还能够参与到其中，网络广告的效益得到了良好的实现。在传统广告设计无法满足网络发展的情况下，富媒体广告的出现得到了广大群众的认可与接受，富媒体广告就是在传统媒体的基础上，将媒体进行组合的一种广告形式，将广告中的文字、图像等有机的结合。富媒体广告具有很强的表现力，广告的效果也比较明显。多种媒体形式的结合使得广告的形式和内容产生了质的变化，根据广告的不同载体可以分为图像广告和文字链接广告，图像广告又可以分为旗帜广告和矩形广告，弹出式广告和浮动式广告。文字链接广告则可以分为搜索引擎广告、在线互动游戏广告和Email广告，根据不同的广告种类，进行有针对性的广告投放。对于广告而言，最主要的就是吸引人们的注意力，可以充分利用微博、博客来进行广告传播。目前，很多名人微博上都会有一些公益广告的，人们在观看微博时，能够看到上面的广告，将这种方式应用到广告中，有助于实现广告传播的创新，为广告在网络平台中找到合适的位置。

2.户外广告

很多人认为户外广告是一种比较古老的形式，不适合在信息化发展的今天应用，这种观点使得新媒体广告的发展受到了一定的制约。随着社会的不断发展，户外广告的形式也逐渐增多，在现代社会中，出租车、地铁、公交车广告都标明了户外广告的发展与创新。在户外广告中，影响户外广告设计与投放的主要因素是对线路进行确定，当前，人们可以使用GPS技术确定某一特定位置的经纬度，便于工作人员综合考虑多种因素，确定线路问题。此外，网络信息技术的快速发展，传统媒体无法使用信息全方位、实时互动和传播，这就需要利用电子媒体，集中文字、图片、声音、视频于一身，具有直观、形象，操作简便的优点，使广告的互动性得到增强。现代社会中，电子屏幕的广告随处可见，为人们的生活和出行提供了便利的条件。

篇（3）

0 引言

在新媒体环境下，多种多样的媒体载体与信息的表现形式不断出现，这在推动新媒体技术发展的同时，也为广告的形式提供了广阔的新平台。互联网技术的革新、VR技术等的出现在吸引民众眼球的同时，也为广告市场打开了一片新天地。随着新媒体技术的发展，广告形式的局限性得到了突破，不再限制于传统媒体形式的表现手法，且不再依赖于广告受众的情景互动。现今的广告创作，考虑得更多的是如何使广告的内容更具有共鸣性，使受众能够受到广告内容的吸引，能够对广告营造的环境和情节进行融入。在融入过程中，受众能自发地进行情感上的融入与共鸣，从而达到理想的广告传播效果。因此，新媒体环境对广告创作构思与设计提出了全新的挑战，这就要求广告的创作者在这一新形势、新环境下能够对新的广告载体与信息技术进行更有新意的表现，利用新技术达到设计广告环境和情节的目的。

在新媒体环境下，传统广告的弊端得以凸显，传统广告由于其影响力低于新媒体环境下的广告，且在经营状况与受众数量方面持续走下坡路，因而难以在新媒体环境下生存。这些弊端，是新媒体环境下格局转变的结果，但其因为广告创作构思与设计提供了新思路而同样存在着一定的积极意义。

1 新媒体概念

随着计算机技术以及互联网技术的不断成熟，新媒体这一概念也逐渐成形。其意义在于，通过使用互联网、互联网+技术等新的技术渠道，以数字电视、智能手机等新型电子产品为终端进行多种媒体格式与用户需求信息的传输。这一类新型的传播形式现包括七类媒体形态，且新型媒体形态较之传统媒体，在传输效果以及受众的针对性上都具有较大的优势。

移动数字电视、有线数字电视、网络电视、手机电视、网络广播等新媒体技术的成熟在推动广告经营上十分有利，也是现今广告创作构思的主流目标方向。然而，由于新媒体发展的迅速，在寻找广告投放、广告构思设计的新途径上难度较高，如何进行有效的广告创作，还需要在其发展的过程中进行不断探索。

2 新媒体环境下广告设计与构思的变化

2.1 广告传播要素的变化

在新媒体环境下，广告的传播要素正呈现一种新态势。作为典型的信息传播行为，由于新媒体环境下传播媒介和途径的革新，其传播要素难免受到影响。

传播者方面：广告商是在新媒体环境下受变革冲击的直接群体，由于新形势下的广告受众受媒介的影响，且传统广告的传播力度受挫，广告商不得不适应广告市场的发展趋势，将广告投放的传统战略进行改革。

广告受众方面：由于新媒体环境下信息的传播途径广泛，且信息量相比较传统媒体环境倍增。因此，在新媒体环境下，广告的受众对广告信息的耐心较差，在对广告进行了解与阅读时普遍会加入个人的喜好因素，且对新事物的容纳心理变强，受开始主动寻求新事物、新讯息，所以新媒体环境下广告的受众规模大幅度缩小。并且，受海量信息的冲击，受众的阅读习惯发生了变化，没有对信息进行深入理解，快餐式阅读成为了现今广告受众的主流阅读形式。

新技术方面：新媒体环境下制约传播技术的主要原因就是多种新媒体形式的出现。而制约传播目的的主要原因则是信息量过大将受众的需求部分掩盖，广告在投放过程中无法对受众的偏好进行有针对性的传达，这就为新媒体环境下对广告创作构思与设计的新技术提出了挑战。

新媒体和传统媒体之间的合作方面：新媒体环境的形成对广告市场、受众人群的需求产生了一定的影响。这时的传统媒体形态由于受到了新媒体环境下多方面的冲击而失去了部分受众，从而在新环境下面临着广告的生存问题。因此，新媒体和传统媒体的合作问题在新媒体环境下需要得到足够的重视。

2.2 新媒体大环境的变化

新媒体环境下，广告传播处于一个急速转型的新时期。在转型过程中，广告的受众、广告的内容以及相关的传播形式等都受到了转型时期的影响，从而在信息的传播方式与广告产业的重构两大方面产生了相关变化。现对此进行一一论述。

信息传播方式的改变方面：由于广告受众以及传播形式等途径的改变，使得广告信息的传播进入了一个全新的时期。当下的广告信息传播，将其目标定为实现了从普遍性向针对性的转变。在传统的广告信息传播中，广告商是广告传播的主导者，受众对广告信息不存在选择性，广告商的信息传播是面向多个受众群体进行无目的性的发散。而在新媒体环境下，受众成了广告信息传播的主导者。新时期的广告商开始着重引导受众的需求，并面向受众需求进行有针对性的广告信息传播，也就是现在所说的满足广告传播模式。

广告产业形态的重构方面：广告产业的重构，受新媒体环境影响较大。在新环境下的种种冲击，都会对广告产业的当前形态产生较大的影响。随着广告传播模式的革新以及受众群体的变化，广告产业链的构造也随着这一改动而发生根本性的变化。现今的广告业形态重构，需要对新媒体环境下的主流趋势进行深入的分析与了解，只有进行足够的认知，并主动迎合当下广告受众的整体需求，才能在广告产业形态的重构中得到受众的认可，在广告产业新时期的发展中占据有利地位，产生积极效益。

3 广告创意的原则

在新媒体环境下，由于信息量的增加以及同类型广告信息的影响，从而对新媒体环境下广告创作构思的创意性提出了要求。因此，广告的创作构思中广告商应着重提升自身的创意性思维。其中，主要蕴含三方面的广告创意原则：第一，冲击性原则，即在多条同种类的广告中吸引受众的视线，提升自己广告的视觉张力。第二，新奇性原则。新奇性是一条广告的灵魂，能够轻易调动受众对广告产生思维或情感上的共鸣。第三，简单性原则。考虑到当下受众对同类型广告信息的耐心较差，在新媒体环境下的广告信息应考虑到其中包含信息的简单性。一条好的广告，应当在其内容方面考虑到以上三大方面，做到内容简约且吸引力足够大。

4 结语

广告作为媒体传播中的主流信息成分，在媒体传播的不断演变中其热度不会降低。当下，新媒体环境不断变革，在新媒体环境下，如何实现广告的创作构思与设计，需要依赖广告产业在新环境下的发展与重建。在新媒体环境下的广告形式变化中，需要相关广告商不断对自身广告产品进行反思与总结，如何有效地引导受众，如何满足当下受众对广告的需求，还需要广告商在新媒体环境下不断探索与研究。只有看清当下新媒体环境发展形势，了解广告信息在新环境中发生的种种变化，才能在新媒体发展迅速且竞争激烈的环境下实现自身的不断发展。

篇（4）

关键词 竞技健美操 现状 对策

一、研究对象与方法

（一）研究对象

本课题以参加2010年12月在广州体院举办的第五届健康活力大赛中代表队教练与运动员以及裁判为研究对象。

（二）研究方法

1．文献资料法。通过广泛查阅、参考与本课题相关的文献资料；通过计算机文献检索系统检索国内外有关瑜伽的所有文献资料和统计数字，并在网上查阅了大量有关的信息，还根据课题需要参阅了休闲体育、大众健身、形体训练、减肥训练、社会学、体育管理学、体育经济学、学校体育学，和国家体育总局、中国健美操协会的文件和资料，为本课题的研究奠定基础。

2．专家访谈法。在进行论文的调查研究前、研究中，就有关广东省普通高校竞技健美操队的建设通过面访和电话访问了全国健美操界、教育界、健身界等领域的专家。

3．调查访问法。通过实地调查各校教练与运动员以及裁判的感受和意见，收集有关的数据和资料，获得了许多第一手资料。

4．问卷调查法。问卷设计：在参阅大量文献和面访社会学、体操、健美操专家学者的基础上设计能反映本课题要研究的问题的两类问卷：广东省普通高校竞技健美操队的建设现状教练员调查表和裁判员调查表。本问卷的各问题的结构效度、内容效度通过了专家学者的鉴定和检验后进行发放。

5．数理统计法。对所获问卷的数据用SPSS10.0统计软件，在计算机上进行百分数、平均数U值的常规统计。

6．逻辑分析法。通过对调查问卷的分析结果以及在查阅文献的基础上，运用相关理论阐述广东省普通高校竞技健美操队的建设现状。

二、现状和问题

（一）选材现状和问题

健美操是以表现健美、青春、活力为其基本目的，运动员身体形态是获取优异成绩的基本前提。规则中对音乐和难度动作的规定，要求运动员具有高度的协调性、良好的柔韧性以及耐力和力量素质，以及舞台表现的良好心理素质，所以健美操运动员对学生的综合素质要求很高。

裁判对各个训练队的选材感觉非常满意的训练队占总队数的20-25％，感觉满意的训练队占总队数的50-65％，感觉不满意的训练队占总队数的25-30％。主要集中在竞技6人的选材上。

（二）训练现状和存在的问题

1．学生学习和运动时间的协调

调查结果显示：基础训练时，71％（15）的训练队每周训练2-3次，29％的训练队每周训练4-5次。90％（19）的训练队训练时间集中在下午5：00-7：00，也就是学生下课以后。学生的学习与训练之间存在问题，他们既要首先完成专业知识的学习任务，同时又要进行艰苦的训练，只有进行严格系统的练习，才能达到健美操的基本要求。

2．教练员教学工作与运动队训练

有（17）74％的教练员是同时既要担任教学工作又要进行运动队训练的，有（10）43％的教练员则担任的教学科目不是健美操，这样对于教练员来讲，工作压力就很大，不但要保证正常的教学，还要确保队伍的建设。健美操又是一项创新强的项目，需要大量的时间和精力，这对教练员也提出了更高的要求。

3．比赛现状和存在的问题

教练员普遍认为比赛次数少，不利于调动学校的投人和运动员的训练积极性，检验健美操队训练效果的比赛安排少，导致队员在大部分时间内处于只训练不比赛的窘境，极大影响了运动员的训练积极性，使运动员少了实战的机会。这种现象如不加以改变，将严重制约运动队的运动训练和发展。

另外，教练员在编排中的创新意识不够，很多的套路，音乐还是十分的老套，就感觉很乏味。

三、对策

（一）全面选材

选材上既要根据健美操要求对运动员身体形态严格要求，还要观察运动员具备吃苦耐劳的精神和勇敢顽强的意志品质和对健美操的热爱和执着，如果运动员总是半途而废，队伍流动性强，不但不容易系统训练，而且也会影响到教练员的积极性。

（二）科学管理

管理和训练的目的在于提高训练效果。动机是内在，管理则是一种激励的方法，有助于激发和强化运动员的训练动机。例如在教学训练过程中，根据年度的竞赛任务，制定合理训练计划，以便有目的、有计划的进行科学的训练与管理，并具体进行计划实施，检查评估，调节反馈和奖惩等工作。训练管理由计划、执行、控制组成，并且是在计划、控制中螺旋式上升的过程。

（三）合理训练

一般把训练分三个阶段，基础期、竞赛期和调整期。基础期的时间长一些，该时期的任务是让学生熟悉健美操基本步伐、基本手型、基本身体动作，了解健美操的力度体现方式以后。再改进健美操基本动作的细节，提高动作的准确性，学习比赛动作，并进一步提高柔韧性和力量素质；调整期则是对参加比赛的总结，通过在赛场上和其他运动队相互交流，相互学习发现教练员以及运动员存在的问题，吸收其他队伍的经验，从中得到启发，从而对队伍的建设有个针对性调整和充实。

（四）提高教练员水平

健美操竞技水平的高低，与教练员的水平有直接关系。教练员充当了将竞赛规则，训练和竞赛结合在一起的重要角色。选择有一定经验的高校体育教师专门从事教练工作，制定相应队伍的培养方案，帮助提高训练水平是十分必要的。时常举办教练员培训班，跟踪观摩高水平教练员的训练比赛等，有条件甚至可以聘请外校的教练来执教，以解决运动训练和竞赛中存在的问题。

（五）运动队的思想教育

普通高校健美操队的学生既要首先完成专业知识的学习任务，同时又要进行艰苦的训练，只有建立合理的训练秩序和生活秩序，才能协调发展，使之相互促进。因此要对运动员进行思想教育，明确训练任务和目的，端正训练态度，树立高度的责任感和坚定的事业心。

篇（5）

1.简约主义在标志设计中的应用

产品或者品牌的标志是商品或者企业综合信息传递的媒介，使用广泛，对商品和企业意义重大。所以，在进行标志设计时，整体设计的简约和艺术是整个设计的灵魂所在。例如受到万千女性青睐的著名法国品牌香奈儿，其标志设计为简约却经典的黑色双C，即该品牌的Cocochanel的缩写，出现在香奈儿相关的各种珠宝、服饰、香水、化妆品等产品上，没有其他的花纹或者字眼，却从简洁的颜色和线条中透露出高端大气，让无数人为之着迷，成为风靡全球的著名品牌。与致力于高端珠宝、香水的香奈儿不同，日本品牌无印良品走的是日常亲民路线，但二者却不约而同的都选择了简约主义的标志设计。穿梭于无印良品的各个专卖店，只要细心观察就会发现，除了红色的“MUJl”标识，我们几乎看不到任何醒目的标识或者鲜艳的颜色。仔细思考我们就会明白，这样的情况是因为无印良品的字标同时具备了广告和商标的双重功能，于是省略了许多不必要的复杂设计。无印良品大多数商品都是白色、米色或者黑色的，除了各个专卖店的招牌和包装用的纸袋上的少许图案之外，我们很难在所有无印良品的商品上发现其品牌标记，可以说，无印良品的标志设计已经被简约到了极点。综合分析香奈儿和无印良品两个品牌的标志设计，我们不难发现，不论是高端大品牌还是亲民的日常品牌，简约的标志设计都能为其带来良好的视觉效果和宣传效果。简约的标志设计不但能准确快速地传递给消费者产品的相关信息，更能在大家心中留下清晰深刻的印记，对提高品牌知名度大有裨益。

2.简约主义在包装设计中的应用

包装是一种商品带给消费者的第一印象。好的包装可以是繁复的、华丽的、精美的，但更可以是极致简约的。上文，我们提到可口可乐运用简约红色进行产品包装及宣传，而我们熟知的另一个著名的品牌——百事可乐，也同样像自己的竞争对手一样将简约主义运用到自身设计当中。百事可乐选择增加另一个醒目的颜色——蓝色来进行自身商品的包装设计，同样采用简约的大面积蓝色和红色进行产品包装，也一样取得了较好的视觉冲击效果。鲜艳的红蓝搭配非常醒目，极大地提高了产品的辨识度，有效地吸引了人们的注意力。而在金融危机肆虐时期，为了挽回下滑的市场份额，百事可乐选择将标志中的白色弧度部分变化为“微笑”，只用外包装上的一个简单变化，却暗示了百事可乐面对金融危机的乐观态度，并用最简洁却最生动的方式向全世界消费者传递了百事可乐的顽强精神和奋斗理念。而我们上文中提到的无印良品在包装上更是钟爱简约主义，无印良品的所有商品都酷爱极为朴素的包装，主张不加任何装饰，保持东西原有的色彩和形状，坚决反对过分包装。例如，一般零食的包装都是精美且多层次的，但无印良品却反其道而行之，采用最简单的、透明的包装。而这样简约、自然的包装非但没有让人们失去兴趣，反而增加了人们的好感。无印良品不追求外在华丽包装，而是选择用极简约的包装形式来表现品牌理念。由于无印良品对环保再生材料的重视和极致简约的包装风格，极大地减少了相关包装原材料的消耗，减少了对生态环境的破坏，节约了地球的资源，于是也赢得了环境保护主义者和广大消费者的好感拥护，在大家心目中树立了良好的品牌形象。所以说，简约明快的设计往往比华丽精美的包装设计更具视觉冲击效果和表现张力，简约但不简单，于细微处见真知，更能受到大家的欢迎。

3.简约主义在广告设计中的应用

广告设计能够起到良好的品牌宣传和扩大企业影响力的作用，在广告设计中，合理运用简约主义将会收到意想不到的良好效果。例如我国某知名企业是一个跨行业、跨地区经营的大型多元化企业集团。在进行广告设计时，该集团选择以简洁生动为基调，将企业精神与理念的文化图腾——鹤作为整篇广告的核心，以鹤为美与善的化身，不添加别的事物，却表达出了全部梦想和希望。观看整部广告，画面中我们看到，在广阔简洁的背景下，一只鹤展翅飞翔飞向天空，姿态洒脱而又自信。而一个人在其身后伸开双臂随之追逐，并伸出双手做出飞翔的姿态，最后闭上眼睛张开怀抱安静站立在天地之间，从而表达出该企业的执着、自强不息和超越自我的不朽。一幅简约精美的鹤之影，勾勒出生命之美、自然之美，也表达了该集团追求真、善、美的永恒。整部广告色调淳朴，画面干净，线条明快，却生动地表达出企业的顽强、淡定和拼搏，感人至深。作为简约主义的践行者，无印良品的广告设计自然也秉承了简约主义这一理念。观看其广告，首先整体呈现出一条完整的地平线，然后打造出一个巨大的白色平面，接着将整个画面一分为二，最后留在大家眼前的是空无一物的地平线。整个广告没有运用太多的色彩或者任何的语言描述，却干净利落地向人们传达了无印良品自身简约的设计理念，简约却内涵丰富、意味深长。无数企业选择了简约的方式来进行自身的广告设计及宣传，这是因为简约的广告设计能给大家带来更强烈的视觉效果和更深刻的印象，使人们可以在简洁的广告结束之余能细细品味，体会广告有限的画面和声音背后蕴含的无尽的深意。

篇（6）

平面广告设计是一种重要的广告表现形式，它作为视觉传达设计文化的一部分，已经融入到人们的生活当中，因此随着社会文化生活和商业信息活动的发展，平面广告设计也越来越显示出它的生命力。作为一种包容性较广的领域，平面广告设计面对的是现代社会的多媒体，它通过对可识别图形增强效应的运用，提供一种符合特定意图的平面形式的传播媒介供人们资讯。平面广告设计运用视觉语言传播信息时，往往是以艺术、美学和心理学的规律为依据来表达的，这使得平面广告设计在表现视觉形象时显现出形象思维和逻辑思维的思维方式。

一、平面广告设计中的彤象思维

1.形象思维的理解

形象思维是指人类通过感知形象，即以视觉、听觉、触觉对外界进行认知，进而对色彩、线条、形状、声音、解构、质感等表象进行分析、综合、分解、提取，整合其内涵属性关系，进而进行联想、想象和结构性的重构，创造出完整的全新艺术形态，从而利用这种形象揭示事物的本质属性和事物的内涵结构关系。形象思维具有具体性、细节性、直观性、可感性等特点。人认识客观世界首先是用形象思维，而不是用抽象思维。就是说，人类思维的发展是从具体到抽象。在平面广告的创意设计中，形象思维尤为重要。形象思维具有可感性、非逻辑性和整体性的特征，这种思维方式是运用感性形象认识世界的，设计人员需要丰富的想象力和对客观世界敏锐的洞察和独特的视角。

2.“形象”要素――平面广告设计的思维载体和语言表达

人类对事物的感知最初是通过感觉器官进行的，这些事物的信息以各种形式的形象作为载体，通过感觉器官传达给大脑，从而形成诸如视觉、听觉、味觉等的感觉类型。从平面广告的角度看，形象是平面广告设计的视觉表达，从直观的形象元素切入展开各种即兴的、引申的思索，是形象思维的特征。人们以直接的方式多次频繁接触自然界之物、海洋生物、云彩、水纹、泥土、多种动物神态、人体曲线和丰富的情感表现等等，接触越多感知就越深，认知表现欲望就越强，对某些形象就会产生兴趣，因而，在平面广告创意设计表现思路中越能表露得生动感人。由感而发，触物生情，由此及彼，反映了现实中形象思维的最普遍现象。可见，没有了形象，平面广告就没有了思维载体和语言的表达。

3.想象与联想――平面广告设计中思维的基础与工具

想象作为想象思维的基础，按照创作主旨的需要，在头脑中对源于生活诸多表想进行打散、重组再加工，把看起来毫无关联的事物从观念上组合在一起，使之成为新的理想化的艺术意象的创造的能力。联想作为形象思维的工具，人类通过在联想不断地获得新的发现。联想可以将诸多相距遥远的事物概念，甚至把毫不相关的要素相互地联系起来，使之在偶遇交合和撞击中产生诗意的燃烧。联想可以将无形抽象的某种理念和心里状态转化为一种具体形象。一幅Dior的香水平面广告中，香水瓶的颈部和女人颈部的精致的饰品相似的关联，隐喻香水与女人之间的内在联系，使人产生联想。香水瓶的瓶体和女人丰满圆润的胸部，手上细节的香水痕迹，使整个画面鲜活起来。女人、香水，女人置身于香水的海洋。设计者从特殊的角度去表现香水的精致、香气袭人，如同浸在香水中的意境。这些通过联想的思维方式表现出来给人的印象是十分深刻的，使广告也得到了良好的效果。从形象入手进行设计，易于准确表达主题，观者也容易得到明确的信息和审美愉悦。

二、平面广告设计中的逻辑思维

1.逻辑思维的理解

“逻辑”一词包含有思想、原则、理性、规律的意思，这个概念来源于古希腊哲学家赫拉克利特所使用的“逻各斯”一词，其本义即为言语、理性和思维。在现代哲学中，被解释为思维的规律性和关于思维的科学――即逻辑学，以及客观事物的规律性。逻辑思维把建立在已知条件基础之上的，利用已经被证明的抽象概念，规律；来进行推理、判断的思维。它呈现出理性、抽象的科学特点，在对事物的分析中运用概念、判断推理和论证等抽象思维模式，来揭示事物本身的思考方式。

2.逻辑思维对平面广告设计思维的引导性与准确性

在平面广告设计中，逻辑思维是以推理为表征的，它既不同于想象、联想，也不同于形象的表达。推理不仅使人们获得不能由经验直接得到的知识，而且还能获得不能由感觉直接得到的知识。因此更多地必须的前提得出必然的结果。设计师运用丰富现象力的形象思维进行创意设计，但同时也离不开逻辑思维的指引与调动。一幅打印机的平面广告，把一幅逼真的打印图放入绞肉机，绞出来的新鲜肉馅，必然是出自新鲜的肉块。新鲜的肉块来自一张印刷精美的图片，而印刷精美的图片必然是出自高质量的印刷。上面的设计作品就像一个逻辑思维推理的过程。设计是有条件的，它具有针对性和目的性，因此逻辑思维的指向性、单一性和准确性就成为设计主题确立必不可少的思维过程。设计总是要传递某种信息给受众，逻辑指向可以理解为这种信息的确定。要求设计的所有过程和所有的内容围绕着这一信息传递的总体要求，展开艺术的想象力。因此逻辑思维对于创意设计来说有重要意义，当逻辑思维被引入设计领域中，它便可以成为一种行之有效的理性方法或工具，从而指导平面广告设计的实践过程。逻辑思维方法在艺术设计中起着一种理性主导作用，我们运用其方法使设计作品与环境与人之间建立起一种和谐的关系。

篇（7）

一般的平面广告设计作品，不仅需要有视觉上的美观性，而且还需要有一定的意境，传达出一定的审美价值。一个完整的平面广告设计作品，它包含了标题、正文、广告语、插图、公司名称等基本的构成要素。一个广告设计者会将这些基本要素进行整合、重组，最大限度地显现出广告作品的审美价值和艺术价值。在平面广告中营造意境，是广告最重要的艺术价值体现，也是一幅广告作品的生命力，不仅增强了整个广告的内在情感，还具有审美功能，给人们带去精神上的满足。

1 “意境”的内涵

“意境”是美学形象的最高体现，也是辩证艺术的范畴，需要借助一定的作品来进行创作，传达出作品中的艺术美。一个好的平面广告设计作品，“意境美”是整个作品的灵魂，也是衡量一件平面广告作品的重要指标。作为平面设计者，要能充分意识到“意境美”在整个平面广告作品设计中的地位和重要性。在广告设计的过程中，要增强广告“意境美”的构建，将“意境美”的作用最大限度地发挥出来，同时实现艺术的传播和文化的传播。

一般来说，“意境”是由两个部分组成，一个是“实境”，一个是“虚境”。其中，“实境”是指实际存在的物质，也是整个意境形成的基础；“虚境”则主要包括人们的主观感受、作品中所传达出的审美价值等，是整个意境的灵魂主体。“意境”的艺术特征是情景交融、虚实结合。“实境”是“虚境”的重要载体，也是“虚境”的重要表现形式；“虚境”是“实境”存在的精神基础，也是“实境”创造方向的重要体现，“虚境”无法离开“实境”而独立存在。“虚境”和“实境”是相互制约、相互发展的，是整个艺术作品中营造意境的决定因素。

2 “意境”在平面广告设计中的作用

2.1 增强平面广告的文化底蕴

平面广告是在人们日常生活中进行艺术传播和文化传播的主要形式。一个好的平面广告设计，包含丰富的文化内涵、真实情感的传达，能吸引人们对广告作品的关注度，提高平面广告作品的大众认知度，形成一种精神共鸣。“意境美”具有很强的导入性，能够吸引人们的关注，在平面广告设计中，营造良好的“意境美”，可以让人们“感同身受”“身临其境”，更能传达出平面广告中所蕴含的潜在文化价值，增强人们对广告作品的认可度。“意境美”是将传统的美学观念融合到广告设计的过程中，增强平面广告作品的文化底蕴，丰富广告作品的内涵。此外，“意境美”也是广告设计者内在涵养的体现，具有很强的生命力，增强了平面广告的辨别度和活力。

2.2 提高平面广告的审美价值

“意境美”体现的是广告设计作品的艺术价值，人们在观看广告的同时也在对广告“意境”进行艺术鉴赏，并感知广告作品中所传达出的艺术价值。这样不仅可以是给人们带来视觉上的美观性，还能提高人们的精神层面对“美”欣赏。广告作品具有“意境美”是吸引人们注意力的关键，也能激发人们对广告作品的鉴赏兴趣，人们通过对广告作品所传达出的“意境美”进行深入了解和鉴赏，获得一定的审美体验，增强人们对广告作品的印象。此外，好的广告作品所具有的“意境美”，不仅可以给人们带去“美”的享受，还能提高广告作品的影响力。

2.3 传达平面广告的设计理念

平面广告设计在营造“意境”的过程中，为了满足人们的审美需求，适应时展的特点，开始将传统的美学理念与现代的艺术审美理念进行融合，使这两种理念都在同一个广告作品中体现出来。这种广告设计理念实现了设计的外在美和内在美的有机统一。在平面广告设计理念中，传统美学理念与现代艺术审美理念是相辅相成的，使平面广告设计实现了“质”的飞跃。将这种两种艺术设计理念相互结合，在广告作品中体现出来，促进整个广告设计行业的发展。

3 在平面广告设计中营造意境的策略

3.1 用传统的优秀文化来营造意境

中国的传统文化是平面广告设计中“意境”产生的文化基础，对具有“意境”的广告作品产生推动作用。中国传统文化博大精深、种类繁多、数量巨大，不仅有文学文化、诗词文化，还有书画文化和各种民间艺术文化。广告设计者要充分了解我国的传统文化，深入分析这些传统文化所蕴藏的文化内涵，选择一些优秀的传统文化运用到广告设计中，不断提高广告设计作品的文化底蕴。

3.2 巧用“留白艺术”来营造意境

虚实结合是“意境”的主要特征和表现形式。在平面广告设计过程中可以运用“留白艺术”来营造高境界的“意境美”，从而不断提高整个广告作品的审美价值和艺术价值。“留白艺术”在中国传统的书画作品中运用较多，设计者可以借鉴“留白艺术”，让整个广告设计作品看起来更加简单、精美、抽象，也能给人们留下遐想的空间。这样不仅能提高人们对广告的新鲜感，还能增强广告本身的趣味性和内涵，从而扩大作品的影响力，提高广告作品信息传递的效率。

3.3 运用图文结合来营造意境

平面广告设计的主要表现形式是图像和文字，是广告信息传递的主要载体。图像是对文字信息的直观表达，可以给人们带来视觉冲击，引起人们购买产品的欲望。文字是整个平面广告设计的主要内容，可以对图片作详细说明，增强人们对产品的认知度。图像和文字都是为了加深人们对产品的了解和影响而存在的。此外，广告设计者要具有创新意识，对广告中的图像和文字进行创新，设计出具有新意的广告作品，对营意境有事半功倍的效果。

4 结语

营造“意境美”，不仅可以提升平面广告作品的质量，还能增加平面广告的关注度和影响力，实现平面广告设计的最大效益。所以，平面广告设计者对要设计的作品要有一定的了解和把握，同时还要考虑到人们的心理需求，在广告设计的过程中，准确地将人们所需的“意境”融合进去。同时，还要借鉴我国传统的优秀文化，运用留白艺术等手法，来传达平面广告的“意境美”。此外，设计者还可以进行自我革新，不断进行艺术创作，努力营造出平面广告所需的“意境美”，推进我国平面广告设计的发展。

参考文献：

[1] 王莉萍.解析现代平面广告中图形创意的艺术意境[D].江南大学，2015.

[2] 阳柳.谈意境在平面广告设计中的营造方式[J].现代装饰（理论），2014（09）：109-110.

篇（8）

二、媒介意识，整合能力——广告设计教育亟需的创新

在坚持策略与创意为本的前提下，处于当下各种媒体形式综合作用于广告行业的时代里，学生是否具有清晰的媒介意识，具有能够适应各种媒介形态的设计整合与创新能力，至关重要。媒介是广告设计赖以存在和实现的根本，决定了广告设计的最终表现形态和视觉效果。媒介意识要求广告设计专业的学生，必须全面了解各种媒体突出的个性特征和传播优势，了解广告设计的媒体适应性。如平面媒体同影视媒体以及网络媒体，在广告设计的文案撰写、色彩选择、互动方式等内容上，是各有差异的。甚至对平面媒体自身来说，报纸广告、杂志广告同各类户外平面媒体，在广告文案的数量、适宜的图片类型等方面，也是各有千秋的。报纸广告设计适合多文案，户外则少文案，报纸对于图片的要求不甚高，但杂志则因其印刷精美而适合使用实景拍摄图像。影视广告以声音和图像为主要形态，声音的参与丰富了影视广告的表现效果，开创了印刷广告的表现与传播空间。影视广告既可适用于单一的影视媒体，也可同互联网结合使用，作为互联网媒体的视频内容予以呈现。实际上，以互联网为代表的所谓新媒体，更像是以往各种媒体形态的整合与融创。横幅广告（Banner）是多个平面广告作品的依次反复呈现；流媒体则是数字化了的在网页前端呈现的影视广告。互联网媒体的创新在于它改变了传统平面或影视广告的无反馈缺陷，将无反馈或延迟反馈变为即时反馈与多回合互动。如果传统媒体广告（如平面和影视）设计是设计一个广告作品的话，那新媒体广告设计，则更像是设计一系列广告作品，设计一个完整的广告活动。戛纳创意节自2010年开始设立了实效广告这一竞赛类别，其获奖作品90%以上均为综合使用传统媒体形式与新媒体技术手段的广告作品。如在平面作品中设置手机二维码，然后借助手机APP使平面同移动互联网产生连接，或直接将网络平台作为广告传播的主战场，而以平面或影视作为诱导路径，或将移动互联网的LBS技术（获取移动终端用户的位地理坐标置信息）与户外平面二维码结合使用，完成整个广告设计与传播。这些作品，能够使广告受众产生大量即时性的互动反应，并能够得到迅速而准确的受众反馈统计。而知名广告奖——艾菲奖，就是完全依据广告作品和活动的实际效果进行评选的奖项。这一系列广告作品中，可能是对平面广告的改良，或是影视广告作品的场所更迭，或是实现了从平面到影视再到互联网的直接、迅捷和反复转换。所以，从这个角度看，当下的广告设计教育，可不必跟随所谓的各种层出不穷的新媒体技术亦步亦趋，而是可以以不变应万变，把握现有媒体特点，了解未来媒体趋势，立足广告传播目的与特点，训练和提高学生的媒体意识与整合设计能力。在山东工艺美术学院视觉传达设计专业广告设计方向核心课程中，我们依据三种基本媒体样态，设置了“平面广告设计”、“影视广告设计”与“新媒体广告设计”三门课程。同时，在该方向培养目标最后一条明确提出，本专业学生需“了解媒体发展趋势，能够熟练应用各种媒体，进行创新性广告设计与品牌形象传播实践”。以“媒体”形态来界定专业方向核心课程的范围与内容，正是为了明确广告设计教育在面对新媒体技术时，所应采取的有针对性的解决策略。

篇（9）

在信息时代的宏观背景下，广告设计领域的表现手段正日益更新，主题表达方式也日益多元化，尤其是在视觉广告领域，色彩所扮演的角色日益为人们所重视。面对同质化的时代，“个性化、差异化、多样化”的感性消费已成为消费市场新的消费需求，而运用色彩创造独特的产品形象来满足消费者的感性需求成为现代广告设计中的一个重要课题。

1视觉广告及其色彩应用的功能价值

1．1视觉广告定义及其分类

广告是一门综合性很强的艺术，其艺术要素具有多元性。现代广告艺术在其发展过程中，集绘画、文学、音乐、摄影、电影等姐妹艺术之大成，综合成为一种新的艺术形式，成为多种实用艺术中综合性最强的一种。广告艺术的多样性产生于媒体的多样性，因此，根据广告的不同媒体介质，可以将其分为以下四类:(1)视觉广告;(2)听觉广告;(3)空间广告;(4)时间广告。其中，视觉广告指把传达设计的内容予以视觉化的造型，即是指图文相结合的无声平面广告形式，如报纸广告、杂志广告、招贴广告、邮递广告、路牌广告等。杂志广告作为视觉广告中较为常见的一种类型，其媒体性能及其纸张质地最适宜一些精美广告的投放，尤其是一些休闲类的时尚杂志，广告与其内容本身的融合，无形中为其所代言的广告产品贴上了时尚的标签，另外，杂志多采用双面同版的纸张印刷，这样大大提高了印刷的质量和色彩分辨率，我们说，印刷的质量一定程度上是由纸张决定的，因此，杂志画面的精美和绚丽吸引了众多广告商的青睐，其中，化妆品广告针对色彩对女性消费者的特殊影响力，在考虑了该杂志的主题风格、市场定位、受众等因素后，在其广告作品中更加注重了色彩的设计表现，以增强其艺术感染力和审美价值，从而打动消费者的心。

1．2视觉广告中色彩应用的功能价值

大千世界，色彩斑斓。色彩是大自然赐予人类的一份最珍贵的礼物，我们通过色彩感受美，感受人生的绚丽。对色彩的敏感是人类与生俱来的，因此，色彩的美学效果研究成为研究广告艺术美的一个重要方面，是使广告作品产生视觉冲击力和艺术感染力的重要前提。一件设计作品的成败，在很大程度上取决于色彩运用的优劣。

1．2．1意象功能

樊志育说，色彩美化包装，增强气氛，诉求力强，是增强广告活力与说服力的滋养剂，也是促进销售的动力。可见色彩具有先声夺人的力量，这种力量源于色彩的意象功能，当我们看到色彩时，除了会感觉其物理方面的影响，心里也会立即产生感觉，这种感觉我们一般难以用言语形容，我们称之为印象，也就是色彩意象。色彩本身作为一种视觉符号是没有感性因素的，其作用于人类视觉神经产生进一步符号信息编码和解读，从而激发了其符号意义的产生，因此，从信息传播的角度来说，色彩在广告中的应用直接影响了消费者对产品的第一印象。

1．2．2审美功能

我们说，现代广告是一门综合性艺术，它具有实用和审美的双重性。广告作品具有精神领域的美学特征，有丰富的审美内涵。它运用审美功能去表达广告主题，又通过审美去实现其传递的信息功能。各异色彩的运用、搭配，以及明暗的处理等都会产生不同的艺术效果，为产品树立一个格调高雅的形象。具有审美价值的广告作品可以吸引消费者的注目，引起感情上的共鸣，并将这种美投放到产品本身，从而对该产品产生良好的印象。化妆品广告设计中，突出强调审美效果，是为了满足消费者爱美的欲望以及自我表现的欲望，在一定意义上，消费者购买化妆品时购买的是一种自我形象完美的满足，而不是产品本身。当然，广告的色彩设计也要考虑到时尚性，时尚性是指一定时期中流行性审美因素，另外还包括某地方的风尚习惯以及一些国家、民族对色彩的喜爱与禁忌。因此，广告设计作品中的色彩运用要要进行相应的调查研究，以适应于不同地方消费者的选择与接受对象。

2视觉广告中的色彩应用范式

2．1视觉广告中的色彩组合比例

一部完整的视觉广告作品就像一曲恢弘的交响乐，而色彩犹如音符贯穿始终。在一定条件下，人对同一色彩会有相同的感受。色彩单一给人一种印象。在不同的环境下，多色彩给人另一种印象。色彩之间这种相互作用的关系称“色彩对比”。《悦己》常以冷静单一的无彩色作底色，产品往往配以明亮的有彩色，两者相互对立，形成鲜明的对比，既突出重点又为产品增加了质感和气质美，体现了成为万众瞩目的焦点的概念。广告主题的鲜明性决定了广告设计中的色彩应用也应遵循这一规律。广告主题必须观点清晰，重点突出，使人一目了然，鲜明的表达销售概念，为了使主题表达能鲜明有力，首先，必须使主题表达单纯化，即在意念上简洁集中，因此，色彩的安排上尽量使画面简洁单一，并且有层次，有轻重地展开，主要色调集中，做到单纯凝练，集中有力，使广告作品成为一个完整统一的贯穿始终，互为呼应的有机体。

篇（10）

艺术设计专业起步晚，发展快。我们要从社会实际需要出发，按照“实际、实用、实践、必需、够用”的原则和专业技能培养的实际需要，对课程设置作一些调整，突出技术应用能力培养。在专业发展上不能一味地强调“纸上谈兵”的实践，在教学过程中要不断实现“三会”的教学指导思想，即“会学、会用、会创”，通过该模式的教学实践，进一步调动学生的学习动力、专业技能和创新意识方面的积极性，丰富重点专业建设的内涵。同时还应顺应企业、行业的发展需求，把握市场脉搏，切入产业发展的亮点，开设计算机应用技术专业的新方向，长线专业稳中求活、求新、求变，及时开设社会急需且见效快的热门方向，增强专业设置的灵活性和针对性。

二、计算机艺术设计在平面广告中的运用

计算机艺术设计的加入使得广告设计、报纸设计、杂志设计、招贴设计、标志设计、包装设计以及企业形象设计等更具有多元性。当你行走在大街上，或走进书店、影院、购物中心，一幅幅美轮美奂的产品宣传广告、电影海报和店堂招贴就会映入眼帘；当你翻开一本精美的杂志，你或许会叹服画面中的人物竟然如此完美无缺。特别是海报，它是某一特定商品、某一特定商业活动进行商业推销的制胜法宝。商家为了使自己的商品有好的销售，给自己带来丰厚的利润，到处进行广告宣传，为了达到最好的宣传效果，将广告贴到人口流动比较大，引人注目的位置。因此制作精美而又有创意的广告画便成为各大商家首选。计算机艺术设计出现并运用到平面设计领域后，便以其独特的语言给平面设计创造了一种前所未有的表现形式，极大地拓展了平面广告的创造空间。它在很大程度上改变了传统的设计观念和方法。

三、计算机艺术设计在网络广告中的运用

随着互联网的迅速发展，计算机已普及到家庭，网络广告逐渐成为网络上的热点，无论是网络媒体还是广告主都对其充满冀望。网络广告是所有网站的一项重要收入来源，而网站的点击率和浏览人群是广告主投放广告的依据。因此网站要吸引多的浏览人群和广告客户就必须有一个精美的网站，于是就需要设计师进行网站的建设和设计制作。当前，我国还基本处于广告设计人员与网页制作人员脱节的状态，即广告设计人员不懂制作网页的知识，网页制作人员欠缺广告专业知识，因此计算机艺术设计专业毕业的学生正好符合其需要，计算机艺术设计专业的毕业生正好可以把握好这样一个契机。

四、计算机艺术设计在建筑设计领域中的运用

篇（11）

一、前言

什么是中国元素？凡是能够体现中国文化的传统元素统称为中国元素。中国传统文化博大精深，从四大发明到丝绸之路，从戏曲到太极拳，从新石器时代的彩陶到殷商石器的青铜，从战国时期的器皿、帛画到汉代的雕塑画像石、画像砖，从唐代的绘画到明清的瓷器，还有民间广为流传的剪纸、年画、皮影、面具等等，它题材广泛、内涵丰富、形式多样、流传久远，是其他艺术形式难以替代的。这些独具风景的传统设计元素给了广大的设计师们更好的设计素材和设计空间，学会积极地从创意元素中汲取中国传统文化的精髓，为广告设计灌注积极的文化内涵，构建了新的价值取向。使广告具有鲜明的表现活力，而且具有更加浓郁的中国风。

1.中国文化的传统元素

中国传统文化有着上千年的历史，主要包括诗、词、曲、赋、民族乐曲、传统绘画、对联、灯谜、射覆、酒令以及中国传统节日以及各种民俗等，在没有朝代记载的新石器时代，人们就在烧制的陶器表面进行彩色装饰，夏商周时代反应在青铜器的装饰上，典型的有龙纹、鸟纹、蟠纹等方面，以及后来出现的漆器、瓷器等都成为中国古代文化历史的代表和载体。在中国传统绘画和文字中，充分记录了传统文化发展的足迹。

2.中国传统文化元素在现代广告设计中的应用

2.1 绘画艺术在广告设计中的应用

我国的绘画艺术具有悠久的历史，水墨艺术是中国传统文化的一个符号性形式，中国传统绘画艺术的风格特点对现代平面广告设计带来了潜移默化影响的同时也被赋予了浓郁的人文精神，传统审美心理和意识往往在水墨画中得到充分的诠释。在广告艺术的表现形式上，绘画的地位和比重在不断地上升，有越来越多融入水墨效果的作品出现在现代设计中，设计师在画面和空间、文字与图形以及图像与色彩的关系都以绘画艺术为基础，积极的吸引了公众的视线，让受众根据自己的理解进行无限的空间想象。同时对颜色、表达形式、线条的勾勒以及各种艺术手法的处理更加的丰富化，将广告创意充分的表达出来。可以说水墨艺术设计正逐渐成为我国广告设计立足本土面向世界的出发点。现代广告设计中水墨绘画的广泛应用可谓是中国广告设计追求艺术表现新形势与传统文化继承的关系，在这些作品中以中国水墨画技法作为造型的表现手段，运用特殊的处理技术取得惊人的视觉冲击力。

2.2 传统图案纹样艺术在广告设计中的应用

中国传统图案源于原始社会的彩陶图案。在中国文化长期发展的过程中传承下来的，这些传承到现在的图案都具有特殊的寓意，图案的思想内容取决于社会的经济基础，也是古代社会政治、经济、道德、伦理的反映，它们基本都有属于自己的寓意。主要分为原始社会图案、古典图案、民间和民俗国案、少数民族图案。古人通过和简洁的造型语言概括的表达了现实生活中的事物，具有很强的视觉识别性。简单的造型就能让人有丰富的想象空间，达到了意境的传达效果，是我们可以很好借鉴的造型方式。所以在广告传达方面能够更好的拉近与受众之间的距离，更加真实全面的表达广告的创意。

2.3 书法艺术在广告设计中的应用

中国汉字是最古老的三种文字之一，同时也是古老文字中唯一使用至今的表意文字。中国汉字源于象形，其次具有相对独立的性质和发展道路。并且以其净化了的线条美表达种种形体姿态、情感意境和气势力量，形成中国特有的书法艺术，在21世纪的今天，书法艺术在平面广告中表现力无疑具有重要意义，它以独特的表情获得强烈的视觉感染力.我们可以看到各国的设计家无不在设计上精心创意，书法艺术总是在设计作品中散发出鲜明的传统色彩，以书法为主题的招贴竞赛精彩纷呈. 现代书法艺术是近年来汉字文化带动兴起的现代汉字表现艺术，它既承应了传统书法艺术的基本方法，又融合了字体设计，抽象绘画，图形设计和构成艺术的处理形式，以书似画，亦书亦画，成为汉字图形极富现代风貌与魅力的表现样式.

2.4 民间剪纸艺术在广告设计中的应用

剪纸是中国最为流行的民间艺术之一，根据考古其历史可追朔到公元六世纪，甚至更早。它生存于劳动者深厚的生活土壤中，不受功利思想和价值观念的制约，体现了人类艺术最基本的审美观念和精神品质，具有鲜明的艺术特色和生活情趣。人们在长期的艺术实践和生活实践中，将这一艺术锤炼得更加娴熟和完善。而将这种充满趣味和寓意的剪纸艺术应在广告设计中，定会带来耳目一新的感觉。

2.5 传统服饰艺术在广告设计中的应用

中国传统服饰文化的特点中国属四大文明古国之首，素有“衣冠王国”之美誉。几千年来，中国各族人民在长期的生产活动和社会实践中，制造出了许多精美绝伦的服饰，为中华民族创造了光辉灿烂的文化。无论是古朴的秦汉服装、清秀的魏晋南北朝服装，还是华丽的隋唐五代服装、文雅的宋装及华贵的明清服装，都有其奇特的魅力。而这些服饰平面直线裁剪和表现出的二维效果，正好与平面广告设计的模式相吻合，强调立体感。服饰图案的纹样布局都可以体现在广告的设计中，从而设计出更具民族风格的广告。

3.中国元素对现代广告设计的影响

中国广告要走向世界，除了先进的制作技术和国际性的表达方式外，离不开中国传统文化的特色。而作为文化现象就必然想获得社会大众的认可，符合国民的传统文化和审美习惯。所以中国传统元素与现代广告设计之间是底蕴和延伸的关系，随着现代广告设计与中国传统元素的不断融合和探索，我们也能越来越深刻地体会到中国传统元素对现代广告设计的影响。有了中国传统的深邃厚重的艺术文化精髓，才会有更为夺人心魄的现代广告设计作品。

结束语：

中国传统文化博大精深，其中涵盖着丰富的设计元素，而这些传统文化的精华是东方文化的宝贵财富。现在国外许多文化和思想不断冲击和影响着我们的设计作品，但是只要我们很好的应用中国元素，为广告设计灌注积极的文化内涵，依然可以让我们的设计作品熠熠生辉，更好的表达东方色彩，在国际传播和交流上起到现代而独特的作用。

参考文献：