大学生数学论文大全11篇

绪论：写作既是个人情感的抒发，也是对学术真理的探索，欢迎阅读由发表云整理的11篇大学生数学论文范文，希望它们能为您的写作提供参考和启发。

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二、经济数学课程重要性介绍

1.介绍科学家对该门课程的重要性评价。

恩格斯说“：在一切理论成就中，未必再有像17世纪微积分学的发明那样被看作人类精神的最高胜利了。”马克思说“：一门科学，只有当它成功地运用数学，才能达到真正完善的地步。”美国著名数学家柯郎说“：微积分是人类思维的伟大成果之一，它处于自然科学与人文科学之间的地位，使它成为高等教育的一种特别有效的工具，这门学科乃是一种憾人心灵的智力奋斗的结晶。”数百年来，在大学的所有理工类、经济类专业中，微积分被列为一门重要的基础课。

2.从经济数学课在培养方案中所占的比重、在专业课教学中的应用和专业案例等方面介绍数学的重要性，给学生直观的感觉。

由于专业类型的不同，学校类型和培养目标的不同，以及地域的差异，使人才对大学数学的要求呈现多样化趋势。在这样的情况下，大学数学的教学应根据不同需要，精选内容，把握基本要求，通过知识载体传授数学思想，提高学生的数学素养与自主学习和应用数学的能力。近年来，我们在数学基础课中尝试案例式教学，针对不同专业，在数学概念的导入、数学知识的应用方面采取了选取专业案例的教学，不仅调动了学生学习的积极性，而且学生在学习数学课的同时，了解了数学对今后专业课学习的重要性，激发了学生主动学习的兴趣。

（1）从培养方案中数学课所占的学时、学分比重，让学生了解数学课对未来职业发展的重要性。

（2）选取专业案例，介绍经济数学知识在专业课中的应用。经济数学是高等院校经济类、管理类开设的数学基础课，在当前专业认证背景下，其重要性程度主要体现在:一是数学在经济、管理中的使用充满了活力，为后续专业课的学习提供必备的工具；二是培养学生的理性思维，提高学生的数学素质水平；三是提高学生对数学美的审美能力。通过对经济数学重要性认识的讲解，在结合生活实际中的一些生动的案例，用数学的工具巧妙地加以解决，让学生有直观的重要性认识。

三、经济数学课程的特点介绍

1.经济数学与初等数学研究对象的区别。

初等数学研究的是

规则、平直的几何对象和均匀有限过程的常量，也成为常量数学，经济数学是研究不规则、弯曲的几何对象和非均匀无限变化的变量。

2.经济数学与初等数学研究方法的区别。

初等数学研究方法是孤立、静止、片面地考虑问题，经济数学研究方法是变化运动中考虑问题，也就是极限的思想。

3.两者的结合点。

经济数学与初等数学因其所处历史时期不同，因此研究对象不同，研究方法不同。教师在新生一入学，就要向学生介绍经济数学特点，同学们思考问题的角度、方法都要改变，把初等数学的片面、孤立、静止的思想方法转变成在变化运动中考虑问题的极限方法，这样就能很快适应数学的学习，迅速入门，顺利完成从中学到大学的过渡。

四、经济数学的学习方法介绍

经济数学的研究对象和研究方法与初等数学的差别，要求学生要掌握正确的学习方法。法国数学家笛卡尔指出：“没有正确的方法，即使有眼睛的博学者也会像瞎子一样盲目摸索。”著名教育家钱令希院士说“学习如同在硬木头上钻螺丝钉，开头要先搞正方向，锤它几下，然后拧起来就顺利了。否则钉子站的不稳不正，拧起来必然歪歪扭扭，连劲也使不上。求学之路慎起步呀。”笔者结合多年的教学经验，认为大学新生应该从以下几个方面做好学习准备：

1.坚持预习，每次课前做好充分准备。

大学课堂与中学不同，学时长，课堂信息量大，只有提前预习，掌握老师当堂课要讲的内容，知道重点和难点，带着问题去听课，学习效率才会大大提高。

2.认真听讲，积极思考。

要充满对新知识的渴望，认真思考老师是如何引入新概念，如何抽象为数学问题，如何进行分析，如何建立数学模型，如何进行求解的，要紧跟老师的思路，心、脑、手、耳并用，重点是积极思考。

3.有选择做好课堂笔记，及时复习。

上课要学会有选择的记好笔记，要记录老师强调的重点、难点和补充的知识点，特别是老师总结和提炼的好的方法和记忆规律。教材上的内容一般不要记录，否则时间上就很难掌握，容易错失老师讲课的内容。

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2云计算的服务平台

服务平台最大的功能就是通过VMware虚拟化技术为用户提供操作系统和其他操作模块，比如有：IOS、Linux、windows，还有比赛中规定的移动开发平台：安卓、苹果的IOS、windowsPhone、JavaME、MTK、黑莓、塞班。

3云计算的应用程序

云计算的应用程序并不死板，在大学生计算机应用大赛中，参加比赛的人可以根据自己不同的需要提前最应用进行部署修改，参加比赛的队伍如果发现自己的程序有什么问题，可以根据当时的情况及时做修改，不管参加比赛的队伍的作品有什么技术上的问题需要支持，云计算的应用程序都能在最大的限度上满足他们。

4如何在计算机大赛中运用云计算

在大学生计算机大赛里面主要运用到云技术的地方是计算资源，不过，云技术的资源量要和实际情况一样才行，有了云计算技术可以让大赛不限参赛地区，对参赛者没有区域要求，这样不管参赛者在那个城市都可以非常方便的参加比赛，这样也方便了评委对他们进行考核，比赛结束之后，参赛者浏览云端开发环境也很方便，只要在某个规定的网站登陆就能查看。要让云计算技术运行顺畅需要两个技术：安全网络技术、负载均衡技术，只有这两个技术才能支撑整个云计算技术的运行，加快访问速度，对系统的安全性和实用性也有很大的保障。不过不管用户使用的是哪一种云计算方式，数据安全是最重要的，只有备份大赛的数据才能保障比赛的公平公正，如果数据不小心丢失了，只要一个小时，这些数据就能恢复。在比赛中，参赛者可以通过网络随时随地的访问云端开发环境，云平台分为两个登陆通道，参赛者可以根据实际情况向云平台申请资源，资源使用的时间也是根据参赛者实际情况决定的。在某一届比赛中，参赛评委分布于北京、香港、台湾、澳门等地，如果想要集中现场评选可能会很困难，不过有了云计算平台，云平台使评审环节通过网络，跨越了区域，提高了工作效率，也节约了比赛成本。专家评审可以在网络上通过云计算平台查看各个参赛团队上在虚拟资源上的自己的作品，评审将自己的已经通过网络发到组委会。

5云计算技术的发展案例

在2014年8月份的时候面向全国高校开展了全国高校云计算应用创新大赛，这个比赛目的是培养学生在云计算方面的学习能力、创新意识和动手能力，为全国高校云计算教育教学和研究创新成果提供一个集中展示的平台。这个比赛主题是云计算，比赛的方式也很好的运用了云计算，比赛的举办方也是通过云平台参赛要求、参赛题目的，同时也在平台上参赛资料、公布通过名单，参赛者也将作品上传到云平台上。这个比赛也表明了云技术的发展越来越好了。

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2具有较强的自我意识，缺少团队合作的精神

在独立学院中的90后的艺术类的大学生，大都是独生子女，并且家里的物质条件是比较优越的，从小到大养成了一种以自我为中心的习惯，缺少对集体荣誉感的追求，大部分学生都不服从老师的统一管理，因为专业的需要，每个学生都必须要配置电脑，导致大部分的学生更是将时间花费在网络的虚拟世界中，更少的去参加集体的活动，这样不但不利于个人身心健康的发展，而且也让人际关系变得更加的淡薄。

3对于将心理契约引入大学生管理工作的必要性

3.1心理契约可以针对艺术类大学生的管理制度起到补充的作用。心理契约可以加强独立学院在柔性管理方面的推动，独立学院针对学校的实际情况以及现行的一些法律法规，制定出来一系列的规章制度，但是对于艺术类大学生的特点，学校在刚性的制度方面是不能够得以适应的，在现代这些独立学院只有不断的对学生的需求多方位的了解后，满足学生的需求，才能使学生在自我价值的实现方面得以实现，才能使其与学校间构件有效的心理契约，以此来促进学校的柔性的管理的制度的发展。4.2心理契约可以降低独立学院对90后艺术类学生的管理难度。心理契约有助于对学生的心理进行调节，降低学生对管理者的敌意，加强对学校的管理者的认识，在管理者与艺术类大学生之间建立平等的平台，在心理上降低以往大学生对管理者的反感，增加学生对学校的满意度以及信任程度，这种无形的契约构建了一种和谐的校园环境，让学生将自己视为学校的主体，同时学校也将学生的需求作为主观的工作内容，调动学生的积极性，提升对学生的管理工作方面的工作效率。

3.3能够适应独立学院的艺术类的大学生的个性需求的满足。当代的独立学院的90后的艺术类大学生，都是有着比较强烈的独立意识的，他们更加的追求在平等自尊以及自我发展方面的意识，因此他们经常被当作异类，受到老师的歧视，以及不理解，因而他们更加的需要得到别人的尊重，尤其是一视同仁的对待，通常比较反感外界所施加的强迫，尤其是一些所谓的说教就更是抵触，这种不是以学生为本的管理手段，已经完全不能适应当代独立学院的90后的艺术类的大学生，在自身的特点方面的发展的需求了，但是这种基于心理契约理论下的大学生管理工作，就完全是在双方互相信任的基础之上的，从根本上的化解了管理者与学生之间的矛盾，构建和谐的教育管理工作环境。

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（二）体系化训练方法与原则：理论、研究、应用大学生心理训练应基于积极心理学理论的指导、科学实验的证据及有效的训练方法，训练过程要坚持理论性、研究性和应用性原则。首先，大学生心理训练目标、内容、方法受到积极心理学理论的指导，同时心理训练过程中也有必要进行理论传授、阐释，这不仅可以让学生理解为什么这样训练，而且清楚怎样配合和自我练习才能导致更好的效果。忽视理论的关照，心理训练就会流于表面，甚至导致游戏化和娱乐化。其次，积极心理学以事实为依据，经过严谨的科学方法得出结论，具有科学性。基于积极心理学的大学生心理训练也要坚持研究性原则，即一方面通过传达幸福科学增强训练的说服力，另一方面也要加强大规模的人群调查、对照组实验设计、跟踪调查等，力求掌握我国大学生心理训练有效性的实证研究结论，以更好地实现训练目标。最后，应用性原则是指不能只停留在理论阐述与研究的结论解释上，而将它们进行必要的、合理的应用转化，转化成容易被理解和接受的各种训练方法的具体设计，使得理论、研究结论与应用紧密结合，如先测试、再干预、再测试的训练过程，融理论、研究和应用为一体，既避免枯燥，又增强趣味。同时，不仅是课堂上进行有效的研究和应用，整个训练环境也要嵌入积极观念，教授生活中便于应用的幸福心理技巧。

二、积极心理学视域下对大学生心理训练过程的思考

（一）幸福感觉提升，积极情绪体验训练积极情绪的扩展－建构理论认为积极情绪让我们感觉良好，即它不仅反映成功和健康，还能够产生成功和健康；积极情绪改变我们的思维，即拓展常规之外更广泛的思想和行为意识；积极情绪改变我们的未来，使我们能够发现和建构新的技能、新的关系、新的知识和新的生存方式。帮助大学生识别、唤醒、体验积极情绪并成为习惯化技能，首先就要根据积极心理学关于情绪研究的分类，即有关过去的、现在的和未来的积极情绪三类，针对性地开展训练活动，帮助学生保持面对过去、现在和将来的积极情绪的连贯性，从而抵御消极情绪，提高生活满意度，获得主观幸福感。面对过去的积极情绪有满意、满足、成就感、骄傲、平静等，如何获得这些情绪？积极心理学从改变认知、学会感恩等角度进行了深入的研究。在大学生心理训练过程中，改变认知训练，就是要讲解情绪与认知的关系，即所有过去的情绪都是由思维和解释启动的，而不是事件本身引起的，尤其是要帮助学生纠正教条的决定论，即过去不幸影响未来的错误观念；其次，进行感恩训练，就是要通过课堂感恩记录、感恩沉思、感恩分享，课后记感恩日记、“感恩拜访”等的练习有效改变大学生对过去事件的情绪体验，获得内心的平静和满足。面对未来的积极情绪包括乐观、希望、信心和信任等，如何引发这些情绪？积极心理学认为可以通过改变对未来的希望而实现。在心理训练过程中就是要帮助大学生获得习得性乐观，从训练积极乐观的解释风格开始。首先，教授艾利克斯的情绪ABC模式，通过讲授理论及案例分析、完成句子等形式让大学生认识到对事件的看法和解释而不是事件本身决定了自己的情绪和行为。其次，教授反驳悲观的技巧。如采用完成句子、续写故事等方式传授自我对话和自动思维反驳技能。具体可采取当悲观想法出现时，先进行举证、再扩展解释来发现自己对事件的曲解，从而打破破坏性习惯思维等。最后，教授减少悲观想法的技能。如通过三步走的方法，分别试想最坏、最好和最可能的情形，然后针对最可能的情形制定一个应对计划并实施。以上训练方法都可以根据大学生实际生活情境进行案例编排展开。面对现在的积极情绪体验主要包括“愉悦”和“满意”。积极心理学并不排斥合理的培养愉悦感以获得当下的幸福体验。当然，面对现在的积极情绪仅仅停留在愉悦感上是不够的，还要将其提升到更高层次的幸福体验，即面对当下的“满意感”。如获得当下的愉悦感可以通过训练大学生的正念，让他们学会在心灵安静中全心与当下同在，承认、接纳和审视正在发生的不幸、消极情绪等，从而激发直面它们的信心、勇气和能力。而满意感的获得，则需要大学生必须付出努力和意志力，因为它来自于自身优势和美德的展现。帮助大学生识别、展现和发挥自身的美德和优势的所有途径都有助于他们获得满意体验而感到幸福，如让他们去帮助别人、做自己感兴趣的事、发挥潜能进行作品创造等等。

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近几年，高校艺术专业学生数量大幅度增长，为高等学校的校园增添了许多亮丽的色彩。艺术类学生在大学生群体中是极具鲜明个性的一个部分，研究艺术类学生的个性和特点，如何把握他们的优势与劣势，有针对性地做好学生的教育管理工作，趋利避害，引导艺术专业学生健康成长，对于艺术专业学生的科学管理，实现人才的培养目标都具有重要意义。

一、艺术专业学生特点

1.艺术专业学生优点

①思维敏捷，具有创造性

艺术专业学生由于其自身性格特质，思维敏锐活跃，对生活充满激情，富有创新精神，乐观向上，对真、善、美的追求热烈奔放，对社会进步和民族复兴充满憧憬和希望，对社会问题反应强烈，能够迅速吸收社会进步成果，是大学生中较活跃和进步的特殊群体。近年来，艺术专业学生主体意识增强，求知成才愿望强烈，他们渴望新知识，对迎接社会挑战有危机感，因而更加关注自身素质和创造思维的提高。

②专业情结浓厚，有一技之长

艺术类大学生比较务实，讲求实际。他们思想中充满危机感与忧患意识，重视竞争，努力在大学和社会中完善与发展自己。同时，他们的思想也更加实际，重视现实，看重实际能力的培养，趋向务实，树立了讲求实效的品格。他们更加重视人际关系，努力开拓交际范围，重视社会实践，渴望成才，所以希望自身能够在专业上有所成就。

③独立意识较强

由于高考专业考试的缘故，许多艺术类学生在高中时期就开始独立生活，在外寄宿写生、练声，到全国各地去参加各高校单独考试。相对具有较强的独立意识、较丰富的社会经验和较强的社会实践能力，同时他们也具备直率大方，重感情的优良素质。

2.艺术专业学生缺点

①集体主义缺乏，组织纪律性不强

艺术专业学生一般强调个性化发展，集体观念、团队意识相对较淡漠，在行为上往往表现出较强的个性及以自我为中心的散漫和较大的随意性。艺术类专业大学生，情感丰富，充满理想主义和浪漫主义色彩。在他们看来，“艺术就是激情”，他们比其他学科的青年学生更加好恶分明，对外界刺激敏感，情绪易受环境的干扰和影响，是大学生中较为敏感和具有活力的群体。由于受艺术不分国界和西方自由思想的影响，加上市场经济的负面效应，以及自身缺乏自律性。因而存在一些法纪观念淡薄、生活作风懒散、学习纪律松弛等现象，向往所谓绝对自由，对纪律教育乃至思想道德教育有较强的逆反心理。

②文化基础薄弱，缺少一定文化底蕴

相对其他专业学生而言，艺术专业学生知识面不够宽，思想深度不够，语言文字功底较差。尤其是对英语的学习和对公共课程的学习兴趣不是很高，成绩偏低，学生往往更重视专业(技能)课程而相对轻视其他文化课程的学习，这就势必导致一些艺术类学生文化修养不够，知识面较狭窄，注重经济价值，而忽视社会价值，轻视基础课和人文素质课，而只重视专业课。

二、艺术专业学生特点成因

1.专业教师潜移默化的影响

专业教师的言行对学生直接起着示范作用，教师的文化修养、政治思想品质、个人风格、为人处世等将直接影响学生的思想品质的形成。

2.家庭因素的影响

艺术类学生的家庭条件大多数较为优越，相对而言，一些学生都较自信或自负，个性强，依赖思想重，容易偏激。同时也造就了他们较高的优越感，自我感觉良好，对自我道德意识空间的提升缺乏足够的认识。

3.专业特点影响

艺术专业要求学生必须具有创新意识、敏锐的感知力、丰富的想象力和独特的创造力，并能努力塑造个性风格，从而完成具有创意的设计作品。艺术教学讲究感觉悟性、个性特色、师承关系和风格流派，所以专业特点直接决定了学生特点。

4.主观因素的影响

艺术类学生思想活跃，富有创造性，但同时也具有一定的浪漫色彩，在考虑问题时容易忽视现实基础。一些艺术类大学生聪明、好强、思想开放，重视专业课，轻视文化课，文化素质较普通文理类大学生普遍偏低，社会活动多，交往面广。由于艺术类学生的专业特点，基础文明修养不够，从中学到大学，一些自律性不强的艺术类学生一时间无所适从，这就形成了先天不足后天失调的现象。

三、艺术专业学生教育管理的对策分析

1.以人为本，树立全新的教育理念

在艺术类学生的培养中，更应该坚持以人为本，遵循艺术教育的规律，尊重他们的个性，看到他们的长处和优势，不否定学习过程中形成的专业特点，不夸大他们的缺点和劣势，营造一个宽松、自由、关爱的氛围，让他们展示自己的专业，发挥特有的专长。根据艺术类学生的特点实施教育非常必要，我们应该适时地抓住热点、焦点问题，适应他们思想活跃的特点，发挥他们的个性优势，充分而深入地进行教育。

2.重视学生心理辅导

一些艺术专业学生容易产生思想偏差。当他们愿望落空和心理出现挫折时，就易产生诸如悲观、焦虑、抑郁等消极情绪，从而导致心理失衡。其中少数学生有厌世、愤世等不良心理。学生在心理方面的问题凸现，已经影响到其个人行为的判断和价值观取向。当前，由于学习、生活、就业的压力，一些艺术专业学生在青春期出现了各种心理困惑和心理疾病，(转第133页）(接第140页）因而产生了一些无法宣泄和解决的问题。从学生教育、管理的工作职能和培养学生健全人格，培养学生良好的世界观、人生观的角度出发，学校应当进一步加强学生心理辅导，建立健全学生咨询工作体系。

3.放大艺术生的“明星效应”

艺术类的大学生们总体上看是具有开拓性和积极上进的，他们重视个人价值实现，追求自主独立的生活方式，也有符合社会规范的社会公德意识，思维活跃，渴望成功，善于表现，容易成为一个集体中的“明星”。如此，我们便可放大这一效应，采取一些激励式的教育手段，通过组织开展文化讲座、影视评论、文艺汇演、体育活动、社会实践等丰富多彩的活动，不断丰富学生的文化生活，陶冶情操，完善人格，提高艺术专业学生的文化修养，与学校艺术教育产生良性互动。

4.为艺术生搭建成才平台

开展多种形式与专业密切结合的活动吸引学生，开拓与专业密切结合的特色与品牌活动，积极发动艺术类大学生参加集体活动，鼓励学生运用专业特长大胆进行独特的创意，激发其创作灵感，让学生在师生的认可中感受到专业的魅力、工作的成就和享受到服务、奉献的乐趣，并在无形中对学生进行集体荣誉感、凝聚力的教育，使学生的集体观念和团队精神在活动中得到培养；利用学院专业优势，积极培育学生团体文化，既有助于专业的钻研和拓展，又有助于学生的相互沟通，从而达到思想政治教育润物细无声的效果；鼓励学生走出去，尽量多地接触专业先锋、名家大师的作品、大师的人格魅力及对艺术创作的执著追求，这些都能对学生起到潜移默化的影响。同时，学院制定学生科研奖励办法，鼓励学生开展科研创新活动，让他们积极参加各级各类专业比赛，培养学生自主学习的能力。

5.建立高素质管理队伍

教学管理者应始终贯彻以人为本的管理思想，用优质的管理水平和服务为艺术专业学生提供一个舒适的工作环境和宽松的学术氛围。在管理工作中，要善于针对艺术专业学生的特点，提出有价值的新设想、新方法，开拓新领域。不断丰富和改进自己的管理经验和水平，要时时体现创新精神，创造性地开展工作，推进艺术专业学生管理体系的改革与发展。

四、结语

艺术专业学生的教育管理是一项长期而艰巨的任务，需要学校、家庭、社会和学生个人的共同努力和配合。只要我们牢固树立素质教育的思想，不断研究和探索，有针对性地实施教育，就能培养出高素质的艺术人才。

参考文献：

[1]沈履平.高校艺术类大学生的个性特征及教育管理思考[J].绍兴文理学院学报(教育版)，2007(01).

[2]苏常青.艺术类大学生的心理特点分析——云南艺术学院大学生情况调查[J].云南师范大学学报(教育科学版)，2001(04).

[3]张信群.高校艺术类学生文化素质教育的途径探索[J].杭州师范学院学报，2000(02).

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舞蹈是高雅的艺术，不是每个学生都能掌握舞蹈，但每个人都可以欣赏和感受舞蹈的美感。舞蹈教学能为每个学生接受舞蹈知识创造便利，感受舞蹈的艺术魅力，对舞蹈基本知识有更为全面了解。学生也只有在对舞蹈基本知识由一定了解的基础上，才能感受舞蹈的艺术美，逐渐提高学生艺术修养。

（二）培养学生审美情趣。

舞蹈艺术具有丰富的文化内涵，包括人文精神、美学艺术、哲学思考等内容，通过对这些知识的学习和掌握，能促进大学生审美情趣提升，提高学生艺术素质。舞蹈课程教学内容丰富，学生通过学习能了解不同地区、不同名族、东西舞蹈文化的差异，陶冶情操，感受舞蹈的魅力，进而培养学生审美情趣，促进学生形成良好素质和高尚品格。

（三）推动美学教育并促进学生身心健康。

舞蹈是学校开展美学教育的重要途径，它具有直观、形象的特征，学生在学习时能感受舞蹈的外观美和内涵美，加深对美学的理解和认识。舞蹈还能美化学生形体，培养学生良好的审美意识和审美情趣，促进学生身心健康。学生在欣赏舞蹈过程中，能更为深入的了解舞蹈内涵，精神得到放松，情感得到满足，带给学生心理上愉悦的感觉，促进学生身心健康。有利于提高学生审美意识和审美能力，对他们今后的学习和生活也具有积极作用。

二、开展舞蹈教学，推动大学生艺术素质教育的对策

为更好发挥舞蹈教学在大学生艺术素质教育方面的作用，结合教学实际情况，笔者认为今后在教学中应该采取以下对策。

（一）丰富教学内容并创新教学形式。

不仅要学习舞蹈基本技巧，还要学习舞蹈文化课程，掌握舞蹈发展历程、风格介绍、代表人物、代表作品等内容，让学生更为全面的了解舞蹈文化课程。开设舞蹈欣赏课，对古今中外舞蹈作品有更为全面了解，拓展学生视野，丰富学生舞蹈文化知识。改变单一教学模式，注重调动学生参与课堂活动的积极性，利用情境教学法、合作学习法、参与式教学法、课堂表演等形式，让学生对舞蹈文化有更为深入了解，从而促进教学效果提升，提高学生舞蹈文化素养。

（二）重视舞蹈文化教学。

注重舞蹈文化教学，丰富学生文化知识，开阔学生视野。例如，学生藏族舞蹈时，要让学生知道藏族舞蹈是农牧文化的典型，不仅具有少数民族文化特色，还具有高原空旷美，并带有一定的宗教色彩。学习蒙古族、朝鲜族舞蹈时，要对其中的文化内涵进行详细介绍，知道舞蹈所表现的民族风情、地域特色、所承载的历史文化意蕴等内容，以丰富学生文化知识，促进舞蹈教学效果提升，增强学生的舞蹈文化素养。

（三）培养学生舞蹈审美能力和欣赏能力。

利用多媒体技术播放舞蹈表演，激发学生对舞蹈表演的兴趣，以活跃学生思维，更好投入舞蹈欣赏之中。要有目的、有组织的开展舞蹈欣赏，让学生多看舞蹈作品，多听舞蹈歌曲，多用肢体语言表演舞蹈，从而让学生舞蹈有更为全面的了解，唤起学生内心对美的追求。培养学生艺术想象力，更好欣赏舞蹈，加深对舞蹈文化的理解，逐渐提高自身舞蹈文化艺术修养，促进学生综合素质提高，取得更好的教学效果。

（四）重视舞蹈表演并参加艺术实践。

教学中多为学生创造舞蹈表演的机会，通过排练剧目，让学生在舞蹈表演时正确抒感，加深对舞蹈文化的理解。还要积极参与校园文化艺术节、文艺汇演等活动，并创编自己的作品，反映校园生活和自己的思想感情。让学生在表演和作品创编中加深对舞蹈文化的了解，形成自己的真实体验，提高舞蹈文化艺术修养和艺术素质。

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第一，培养听障学生思维活跃、创新能力。第二，培养听障学生掌握合理的知识结构，要求培养听障艺术学生具有横向和纵向专业知识的统一、理论基础知识和实践技能的统一。第三，培养学生具有团队精神，有主动沟通、善于表达的素质。掌握艺术专业的知识和方法，要求学生视野开阔、思路敏捷，善于在群体的协同工作中解决问题。

2．教学改革措施

第一，打破理论和实践教学的界限，使两者在教学实施中融汇于项目案例中。第二，以艺术专业应用性强、实践性强的特征为出发点，强调在课题型教学模式中教学成果的积累。第三，根据听障学生的学习认知特点，充分应用特殊教育的教学手段和方法。第四，通过课题的导入，建立听障学生与行业的沟通和联系，扩大学习发展的可能性。第五，综合多种教学方法。教学中充分利用各种信息传递方式，如视觉、触觉多途径运用。教师要有层次地解读专业知识要点，贯穿课题实践的主线，在任务前提的带动下，有步骤地对专业知识进行分解、讲授、实施和总结，使学生多角度理解教师的教学意图，弥补听觉缺失。

二、实施过程及产生的结果

在研究开展中，研究者选择了艺术设计、视觉传达艺术设计两个专业3届共6个班的学生作为研究对象，针对广告张贴设计课程导入课题型教学模式，教学改革的实施重点有以下内容：

1．划分课题类型

课题的正确选择是达到预期教学目标的关键，针对听障学生的学习特征，课题任务除了与课程内容息息相关，包含课程内容的基本理论和主要知识点外，更要求立足于行业，工作量饱满、阶段工作划分鲜明，师生的互动沟通贯穿在整个教学过程中。广告招贴设计课在选择课题时主要包括以下三类：

（1）校外竞赛课题。竞赛涵盖国内外不同层次和级别。广告招贴设计课程选择的竞赛，如全国大学生广告大赛（国家）、怀柔杯广告大赛（北京市）、北京联合大学广告大赛（校级）等。课题优势在于鼓励学生通过竞赛形式巩固知识，将竞赛机制引入到课程实践阶段，对培养听障学生的团队合作精神和独立思维能力很见成效。如两年举办一次的全国大学生广告大赛，竞赛定位准确，适合大学生参加，通过教师带动学生参与，开展多种形式的讨论、创意和设计，学生在获得名次的同时，学习积极性大大提升，并有效增强了残疾学生的专业信心。

（2）校内真实课题。此类项目主要包括校内举办的各项活动所产生的委托设计，如名师讲座广告、学生作品展览广告、社团活动宣传设计、学院宣传广告主题竞赛等。学生身处校园环境中，衍生的各类委托项目更易于学生参与其中。此类课题应用于课堂，往往能起到事半功倍的教学效果。

（3）企业委托课题项目。此类型课题主要来源于校外合作企业或教师引进的真实设计项目。项目以委托设计的商业形式引入到课堂实践教学中。此类项目的特征是保留了商业竞争的机制，要求学生按时按质完成，对学生熟悉设计工作流程、体验真实工作环境有很大帮助。教师在课堂教学中要加大设计引导，在设计制作的各个环节中有效监控，保证课题完成质量和教学效果。此外，此类课题的特色还包括学生在教师带领下与企业在设计各个环节的互动，企业对设计的信息反馈是残疾学生提高学习能力的有效推动力。

2．组织教学

实施前的准备：基于本专业培养目标、课程大纲和就业特点，成立若干项目设计组（一般不超过4人，多为2～3人一组），班长协助教师按学习能力、交往能力、动手能力等综合情况将学生进行分组，发挥每一个人在小组中的特长，并选出组长（一般安排有一定沟通能力的学生）。实施中的组织：教师明确各阶段课题所要掌握的理论知识和结合课题所要完成的实际内容及要求，组长负责组织实施、分阶段研讨，组员分工协作，既独立完成各自的任务，又要共同协调相关问题，培养学生的独立性、责任心、交流与合作能力。学生既有分工又有合作，培养了残疾学生的学习能力及团队精神，实现自我获取经验、自我构建应用知识的目的。教师在课程讲授之初，下达课题任务书，学生带着问题学习，变被动接受知识为主动探索知识。课题任务的内容与教学大纲的阶段内容同步。设计工作过程由学生组长进行详细的工作记录。任务结题时教师汇总多方面反馈的设计效果（教师、设计委托方、学生小组评议），通过细节把握好学生的学习质量。教学环境和教学场所不仅是普通教室，还应包括计算机房、设计实训室、实习基地和校外的企业现场等，将职业情境和生活情境结合起来。考核形式：成绩评定形式采取实时评价、学生自评和互评结合的方式。课堂考核分数由平时阶段考核和项目终期考核两方面成绩汇总。在实施过程中，教师分阶段指导、检查课题完成质量和进行评定。终期汇报时学生使用PowerPoint软件，针对设计分析、调研、设计过程、设计效果、总结等方面制作汇报文件，集体总结答辩，根据项目情况请企业参与答辩并反馈意见。教师综合各项成绩作为评定学习成绩的依据，改变期末一张设计方案决定成绩的做法，更确切地评定学生的学习能力。此外，如果项目委托方确定使用设计方案，在评定时对该组予以加分，以资鼓励。

3．课题型教学模式对教师的基本要求

课题型教学模式要求教师本身必须具有较强的职业能力和综合实践能力。教学模式实施中，需要教师付出更多的时间，因此，特教教师的职业技能和师德风范等都将直接影响学生的学习效果。对教师的基本要求主要体现在以下三个方面：

（1）优秀的教师职业道德和工作作风。

（2）扎实的教师职业能力，特别是要加强特殊教育职业能力，如熟练使用手语与学生沟通的能力等。

（3）较强的专业素质和行业实践背景，以能力带动学生。

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二、调查对象

宁波市慈溪市指定被调研企业及个人

三、调查方式

携专利问卷前往指定的不同企业找到公司的专利负责人做问卷调查并留下其联系方式，盖好公司公章。个人问卷要求填写相关真实信息。

四、调查时间：xx年7月20日――――xx年08月20日

五、调查内容

专利问卷分为a与b卷，分别为企业专利权人信息和专利信息，主要针对公司对于专利的申请、运用和保护的情况。

六、调查结果

问卷完成率在95%左右，成功地完成了老师规定的完成率，靠自己实践奋斗而获得社会经验和锻炼的能力。

七、感想

篇（9）

从它的内容看，心理素质教育提出明确要求，包括自我意识、心理承受能力、情感和意志等很多非智力因素。发展和丰富了以前的全面发展学说，使全面发展教育理论更加成熟完善。

2.从变化万千的发展形成看，学校必须得开展心理素质教育。

学生的性格等个性心理特征形成主要在大学期间，社会、家庭、就业各方面无形的压力，毫不留情地吞噬着大学生的灵魂。他们渐渐开始坚持自己的信仰与追求，但是灵魂却在外力的作用下越来越变得精神恍惚、焦躁，于是他们开始厌学、逃学，甚至犯罪。所以，提升大学生心理素质急不可待。

3.健康的心理素质是学生专业学习成长中重要的一部分。

在学习美术时，我们发现，基本技巧的不足可以通过努力得到较快的提升，但是动机、兴趣、情感、意志等一些心理因素却经常影响了学生的学习生活。根据研究表明，提升美术生的基本功虽然重要，但随着世界文化多元化的发展，培养学生健康心理更加重要，我们应建立完善的健康心理教学机制。

二、美术活动和美术训练对大学生心理素质教育的作用

美术兴趣社团活动、艺术展览、美术比赛、美术讲座等都是美术活动，这些活动为学生心理教育健康发展提供了更广阔的平台。在活动中，学生增强了彼此交流，学会了共同合作，有利于加强学生的群体意识，在各种精彩的美术活动中，学生和老师、学生和学生之间相互平等、相互信任、相互理解和责任感等好的品质得到充分发挥。年龄相仿的人容易产生情感的共鸣，让集体活动和学生的情感相结合。先确定目标后研究方法的做法在实践课程中不一定可以采取，而应该达到目的和方法有机结合。我们应该重视课程内容的多样性，激发学生潜力，让他们能主动提升自身心理素质。开展美术课程，绝不仅仅是培养个人的兴趣爱好。美术活动要求有安静的环境，学生能专心致志，具有严格的秩序性，能使学生达到最好的心理状态。完成美术作业时是自由、自主的，没有任何强制性。学生应该在老师的指导下，打开心扉，审视自我，宣泄释放自己的感情，通过严格的作业程序中自主独立地完成美术作业，在作业中认识自我，随着时间的变化，让学生养成自觉、自知、自尊、自信、自强等良好的自我心理，而自我心理的培育正好是青少年个性全面发展的中心问题。美术作品创作过程是学生努力细心的创作过程，会有很多困难。克服各种遇到的困难，可以锻炼抗挫折意识，调整克服脆弱心理。

三、利用美术教育加强学生心理素质教育

在学习美术专业时，美术教育不但可以提高学生的美术知识和能力，同时对于心理素质的提升也起了重要作用。所以，我们应该怎样通过这种教育去强化大学生心理呢？在我看来，首先应该去提高老师的教育素质，坚持改善教育体制，丰富校园文化与多开展美术活动等。

1.通过老师去影响学生的心理。

学生的心理教育的主要场所在学校，老师的作用至关重要，老师的素质提高了，心理素质教育才能成功的进行。正确的教育观、德育观是每个老师必要条件，自觉去遵守教师职业道德规范，有较高的专业知识和教育水平，能知道解决简单心理问题的方法和技巧，自己以身作则和对学生的管理相结合，把情感教育和严格管理相结合。要知道树立心理素质教育是教授学生专业教育中应该明确提出的，是整个美术教育工作的重要组成部分。在美术教学的心理素质教育过程中，教师应该科学的艺术性地解决问题，只有这样学生才会对老师产生信任感、愉悦感，才能相信老师，认真学习老师传授的知识。

篇（10）

伴随我国知识经济的发展，艺术行业越发受到人们的青睐，艺术院校和艺术专业设置增加，艺术专业招考受到持续热捧。全国有700多所高校建立了艺术专业和院系，包括一些综合类、师范类和理工科院校，这无疑扩大了艺考生源的接收数量，并处于持续增加态势。“艺考热”使生源充足，而社会上的就业岗位并没有相对增加，导致对口工作处于饱和状态，艺术专业大学生的就业基数变大，就业压力加大。

(二)艺术专业大学生自身特点突出，就业能力不足

艺术专业大学生在学校和专业选择中，都以自己的兴趣爱好为基础，对专业十分热爱，而往往忽视综合素养和能力的提升。艺术专业大学生的优势在于动手能力强，思维活跃，对于新生事物易于接受，但同时也存在综合能力欠缺，难以管理，往往向往绝对自由等缺点。此外在就业观念上，艺术专业大学生非常看重薪酬、地域、个人发展机会和专业对口程度等方面，不能正视用人单位对综合素养、动手能力、实践经验等方面的要求，造成“有工作不能干”和“有工作不愿去干”的困局，最终影响就业结果，造成就业困难。

(三)艺术高等教育范式培育，就业竞争力欠缺

在目前艺术高校人才培育的运行机制上，往往以文科或理工学科的共性标准代替艺术学科的特殊标准，未能充分尊重和遵循艺术学科自身的发展规律，不能把握艺术学科建设及艺术人才的特点。部分艺术高校的专业及课程设置有较大的盲目性，授课内容空洞，缺乏实践性，难以跟上市场变化的步伐，造成供给严重大于需求。

(四)艺术市场需求低迷，就业驱动力疲软

虽然近些年来，经济水平的提高促进人们对精神食粮的需求，但我国艺术市场需求基本上还停留在满足基本使用和审美功能的艺术层次上，对专业艺术教育的需求还非常有限。在这些因素的限制下，艺术大学生不能够随心所欲地表达自己的想法，且在我国文化市场中，由于法治环境的建设不足，艺术类成果容易被复制或者艺术专业大学生由于缺乏法律意识，自身也存在诸多侵权行为。这些因素都影响了艺术市场对艺术专业大学生就业的接纳和需求程度。

二、提升应用型艺术专业大学生就业实力的路径探究

通过对艺术专业大学生存在就业困境的原因分析，艺术高校想找准自身办学的立足点与着眼点，明确发展定位，充分挖掘艺术专业大学生的就业优势，就要定位应用型人才培养模式，探索多维就业实力培育路径。

(一)规范艺术高等教育设置，促进招生与就业挂钩

面对持续的艺术专业办学热潮，应当严把办学关，限制艺术专业设置的数量和招生人数，对每年就业存在严重问题的艺术专业和院校要限制招生人数或增设艺术专业。此外，应适当提高文化课的录取分数线，招收综合素养较好的青年人，打造合格的艺术人才，增强其潜在实力，为其顺利就业打好基础。

(二)合理调整就业期望值，准确进行自我定位

知人者智，自知者明。艺术类专业投入相对较高，高投入期待的是高回报，这种思想影响了艺术类大学生的自我评价及就业期望值，因而要引导艺术专业大学生正确地自我分析、自我定位。在面临毕业时，艺术专业大学生一方面应当全面地评价自己，既要总结自己的长处，发挥优势，从综合能力与素养上缩小与岗位要求的差距，提升自我能力;另一方面还要客观地分析面临的就业形势，制订一套切实可行的就业规划目标，及时合理地调整就业期望值。

(三)改革教育教学方式，打造应用型人才培育机制

艺术高校的应用型发展定位是其全面深度融入区域发展、产业升级等的需要，也是其内涵式发展的重要内容，凸显其特色专业的优势，保持其原创开发的动力。“应用型”是经济社会发展对人才需求的一种积极回应，为艺术专业大学生顺利就业提供前提和保障。因而在师资队伍建设上，可实行“双向进修制度”，使业界精英熟悉讲台，科班教师熟悉业务，才能为打造出合格艺术人才提供保障。

(四)推进学产对接，深度开展校企合作

艺术高校在办学过程中，更要紧密把握市场导向，深化与地方政府、行业协会、企事业单位、国内外高校的合作，特别是与实力雄厚的大企业合作，使其成为应用型艺术大学建设的参与者、合作者。同时拓展国际化发展思路，通过开展国内外校际交流、吸引和扩大留学生平台等方式，这样不仅能够学习到发达国家先进的艺术教育理念，更有利于扩展国内艺术人才的视野，形成自身独特的就业竞争优势。

(五)加强职业规划引导，做好就业前期准备

“凡事欲则立，不欲则废。”职业生涯规划就是指导大学生确定自己的职业发展目标，并使大学生在成长成才的道路上尽可能少走弯路。通过加强就业指导，一方面使艺术专业大学生科学合理地评价自己的专业能力、实践能力、创新能力、社会适应能力，还应培养大学生适应社会需要具备的决策、创造、社交等能力。同时还要在正确评价自己的基础上，明确自己的需求，避免选择的盲目性;另一方面，促进艺术专业大学生与用人单位的沟通和对接，艺术专业大学生从进校开始直到毕业应结合专业设置安排多次实习、实践，以缩短艺术专业大学生就业初期的适应期，使他们更快地融入社会，进入社会角色。

(六)开拓创新创业培训，充分发挥专业优势

通过分析近年来艺术专业大学生就业状况发现，一部分毕业生放弃了传统的被动就业方式主动创业，自主创业成为解决就业难的有效途径。但是问题也不容忽视，如艺术专业大学生对创业认识模糊;自身准备及经验不足等。这就需要艺术高校在办学过程中，加强创业教育课程的设置;搭建创业平台;营造良好的创业氛围，从而拓展艺术专业大学生的就业途径。

篇（11）

在炎炎夏日列日当下，正是因为有这样的环境，才激起了我要在暑假参加实践活动的决心。我要看看我能否在恶劣的环境中有能力依靠自己的双手和大脑维持自己的生活，同时，也想通过亲身体验社会实践让自己更进一步了解社会，在实践中增长见识，锻炼自己的才能，培养自己的耐性，更重要的是体验一下自己所学的东西能否被社会所用到，自己的能力能否得到社会上的承认。想通过社会实践，找出自己的不足和差距的所在。

社会实践活动给生活在城市里的大学生们提供了广泛接触基层，了解基层的机会。深入基层领导谈心交流，思想碰撞出了新的火花。从中学到了很多在书本中学不到的东西，汲取丰富的营养，理解了“从群众中来，到群众中去”的真正涵义，认识到只有到实践中去，到基层中去，把个人的命运同社会、同国家的命运联系起来，才是青年成长成才的正确之路。

“艰苦知人生，实践长才干”。通过开展丰富多彩的社会实践活动，使我逐步了解社会，开阔了视野、增长了见识，并在社会实践活动中认清了自己的位置，发现了自己的不足，对自身价值能够进行客观评价。在这无形中使我对自己有个正确的目标，增强了我努力学习的信心和毅力。作为一名大学生，即将走上社会，更应该提早走进社会、认识社会、适应社会。