少儿文学论文大全11篇

绪论：写作既是个人情感的抒发，也是对学术真理的探索，欢迎阅读由发表云整理的11篇少儿文学论文范文，希望它们能为您的写作提供参考和启发。

篇（1）

在语文教育开展的道路上，一直伴随着儿童文学的发展.从儿童文学的崛起到深入探讨研究，一直是有条不紊地进行着.近些年来，我们已经见到了一些关于儿童文学研究成果.朱自强教授是研究我国儿童文学著名的学者，他在《小学语文文学教育》一书中倡导将语文课本中的儿童作品文学化，并深入、系统地阐述了近代儿童文学教育的方法和理念，这为儿童文学教学提供了非常重要的理论参考和实践借鉴.儿童文学在小学阅读教育中具有举足轻重的作用，因此在教学中挖掘儿童文学因素具有非常重要的意义.然而在我国文学发展的历史长河中，儿童文学界和语文教学，并非始终联系紧密.由于特殊的教育形式，儿童文学曾一度脱离语文教学，这对于儿童文学界和语文教学界来说，都是不可弥补的损失.

儿童文学在小学阅读教学中的地位及作用

1儿童文学是小学语文课程的重要资源

小学语文教材是培养少年儿童语文能力和爱国情感的重要资料，它是按照一定的组织结构把各种语文知识结合起来的科学体系.而作家在创作儿童文学作品时，他们会重点考虑儿童自身心理特征和儿童教育的需要，所以从这个层面上来讲，儿童文学最适合儿童阅读.它是开展儿童素质教育最得力的助手，当然也是小学语文课本重要的组成部分.小学语文教学一个重要的内容是开展语文课外阅读，它是对少年儿童课内学习的补充和延伸，新课程标准中提出少年儿童仅依靠课堂上的阅读是达不到素质教学要求的，还要依托课外阅读来辅助共同完成，才能真正达到阅读的目的，学生通过课外阅读，不仅可以开阔视野，增长知识，还可以提高语言表达能力.在小学生的课外读物中，儿童文学作品占了一半以上，这是因为非文学读物通俗易通，儿童容易理解，而作品的内容无论在思想、情感、还是在语言表达等方面都不是儿童所能理解和接受的，所以儿童文学是最适合小学生开展课外阅读的内容.

2儿童文学是教师了解学生的窗口，有助于帮助教师永葆童心

教师通过讲解儿童文学作品可以了解儿童，与儿童建立良好的师生关系，因为创作儿童文学作品主要是为儿童学习服务，正是它的特殊服务对象决定了其在创作的过程中必须了解儿童的心理特征和生活特点，充分反映儿童的思维特点和行为方式等.因此，教师在讲解儿童文学作品时，就能够更深入地了解儿童的心理、兴趣和性格等.所以，儿童文学是教师推开学生心灵大门的一把钥匙.教师通过讲解儿童文学作品可以唤回美好的回忆，永葆童心，童心是教师从事小学教育工作的一个重要心理素质，要想真正走进儿童世界，具有童心素质是不可或缺的，鲁迅曾说过：每个人都是从儿童时代成长起来的，但赤子之心却早早消失了，就像毛毛虫一样，变成美丽的蝴蝶后，前后是两种完全不同的情状：这是相当不幸的.要想真正了解儿童，走进他们心灵的世界，教师必须永葆童心，而童心恰恰可以通过儿童文学作品进行塑造与展示，其很多内容都是在描写与颂扬童真童趣的，所以教师阅读儿童文学，不仅可以走进儿童美好纯洁的心灵世界，还可以使自己更加热爱儿童和教育事业.

3儿童文学有助于小学生健全人格的养成

开展素质教育的主要目的是培养高素质人才，使学习者继承中华民族优良的文化传统，养成良好的道德习惯，在小学教育中，小学生通过儿童文学可以促进自身形成健全的人格，培根曾经说过：读书可以朔造完美的人格，由此可见阅读具有非常重要的作用，也可以说这就是儿童文学存在的真正意义，小学生在学习和阅读儿童文学作品的过程中，会情不自禁地被作品中的情感内容所吸引打动，这样他们慢慢地就会领悟到文学作品的内涵，领悟到人生的意义，这将对小学生健全人格的培养具有重要的促进作用.儿童文学的主要特点是想象力丰富，在儿童文学的素材中，大部分都是以幻想为主要表现手法的，如科幻小说、童话等等，有些素材更富于幻想，如寓言、儿童故事、儿童小说等，犹如金近曾说过：孩子们思想情感最主要的特点是富有幻想，幻想一直伴随着人们的整个童年时代，托尔斯泰也曾说过：儿童适合阅读什么样的书籍呢？应该给他们看一些能够启发幻想的书籍，引导儿童培养健全人格和心理特征，富于创造思维能力的书籍，由此可见，在培养儿童人格、想象力和思维能力等方面，儿童文学具有不可忽视的作用.

4儿童文学契合儿童学习的内在节奏，有助于学生良好的阅读习惯的培养

使儿童养成良好的阅读习惯是开展语文阅读教学的主要目的.从我们人类的心理特点来说，人的思维能力发展是有阶段性的，儿童恰恰是这个发展的起点，即具体形象思维逐步形成，然后逐步发展到成人所具备的抽象逻辑思维.只要儿童感兴趣阅读，有激情去阅读，那么语文阅读目的就会很容易实现，进而儿童就会获得理解语言的能力.所以教师在教学的过程中，一定要根据儿童的成长特点，把握教学，只有这样才能真正发挥语文阅读的作用.

5儿童文学有助于实现有效性阅读教学课堂

儿童通过阅读文学作品可以构建精神家园，而课堂是语文教学活动的主要场所.教师与学生是课堂的主角，师生之间必须认真沟通交流，才能建立起和谐的、活跃的课堂关系与气氛，才能真正创建一种情景交融的境界.当前的语文教材内容丰富，既有既有儿童诗，也有童话故事.这些选文的主要特点是语言通俗易懂、生动有趣、人文精神丰富，时代气息浓厚，与儿童的想象世界联系密切，因此通过阅读，不仅可以提高儿童的语言能力，也可以在情感上熏陶和感染他们.所以教师要充分挖掘文正中的精髓，积极引导儿童阅读.

儿童文学在小学阅读教学中的实施策略

1加强儿童文学的诵读教学

阅读教学是通过学生“读”来学习的.儿童必须通过诵读才能体验和感悟文本内涵.教师应积极鼓励儿童大声朗读，让他们在读书中不断积累、体验语文知识.特别是那些富有童趣和能够激起想象的素材.当然除了那些语言典范、构思巧妙的教材外，我们还可以鼓励儿童诵读一些语言优美生动的经典名篇，这样有助于发展儿童的语言和智力.

2创设阅读儿童文学的情境

篇（2）

中国文学家茅盾曾经指出，儿童文学“应当助长儿童本性上的美质，构成他将来做一个怎样的人的观念，因为具有诗意的梦想能赋予我们所有的世界中最美好的世界。它赋予一个非我，这非我是我的财富。”［4］这里的非我可以看成是自我无限发展而产生的第二个我，美德便是在追逐第二个我中产生的。《杨柳风》中的人物形象塑造并不是单一的，最初的形象塑造出了一个我，但它会随着人物在现实世界中的活动而产生变化，从而形成第二个我，道德人格便在这种变化之中自主构建。拿鼹鼠来说，他原本是一个个人主义者，船和野树林对于他来说都是陌生的，但他不问河鼠划船技巧，就去尝试在河面上划船的悠闲滋味，结果掉进水里;他也不顾河鼠的反对，独自一人来到野树林中探险，结果在林中迷路。与之相反，河鼠天性就善解人意，当鼹鼠划船掉进水里既欣喜又对世界的黑暗感到绝望的时候，河鼠拼命抓住他的后颈，河鼠的笑让鼹鼠感到了世间的温暖，这像暖流一样流进人的心窝。后来在河鼠的帮助下，鼹鼠学会了游泳和划船，过上了无拘无束的生活。河鼠除了助人为乐以外，对人还有一种宽容之心，当人痛恨蛤蟆的所作所为时，河鼠却说，“他的确是最好的朋友，单纯、随和，充满爱心，蛤蟆兄毕竟有很多优点，真的。”［1］22河鼠对朋友的宽容和谅解，让鼹鼠也为之感动。河鼠对朋友还有一份责任心，当河鼠、鼹鼠和蛤蟆三人乘着马车出去旅行时，河鼠想起了自己的家，鼹鼠想趁机和河鼠溜走，河鼠却抛弃了自己回家的念头，说要陪着蛤蟆，直到旅行结束，因为蛤蟆一个人在路上，作为朋友总是不放心。鼹鼠也被河鼠“以善为美”的言行举止所感染，当河鼠对蛤蟆的莽撞气馁时，鼹鼠却焦急起来，坚持不能把蛤蟆一个人留在马路上，非常记挂它朋友的安全。尽管鼹鼠非常想回家，但他对朋友的忠诚却丝毫没有动摇，而是直奔河鼠的方向，最终河鼠和鼹鼠彼此都竭力帮助朋友寻家，唱着圣诞的颂歌，给世间每个人带来快乐和幸福。蛤蟆是一个喜欢享乐的个人主义者，并且天性鲁莽，在生机勃勃的世界中历险常常会忘乎所以。他的目的就是要寻找世间新的事物，帆船玩腻了，又迷上撑篙的船，后来又喜欢上了当房子住的船。撑着船在河上游，结果闯了祸，不仅给自己带来了伤害，而且还给朋友们带来了不少麻烦。《杨柳风》中獾最初也被塑造成了一个不爱社交，不管闲事的个人主义者，但为了让蛤蟆改邪归正，对于这样一个单调而又漫长的过程，他却坚持到底。为了让动物界和谐生存，獾总是保持一种宽容的心态，他认为世界就是由各式各样的人组成，有好的，有坏的，总是以“自己活，也让别人活”的原则去处理动物界的冲突。所以，在獾的带领和鼹鼠及河鼠的帮助下，蛤蟆终于夺回了自己的家产，也明白了自己的行动给朋友带来了伤害，承认自己的一意孤行，向朋友道歉。蛤蟆那段真实却不完美的经历不仅让自己和其它孩子为之激动，更让所有的人领悟到了人间的友善，正如蛤蟆所做的那样，将美好的早晨献给责任和友谊。

叙事策略与儿童道德成长

篇（3）

在每年的教材编写中，笔者都尽可能的去发掘更多更新的少儿歌曲，这些最新的歌曲创编很容易就会调动孩子的学习积极性。而对于那些经典曲目，笔者亦不会舍弃，而是采用其他的教学方法来抓住孩子们的学习兴趣。比如经典儿歌《小红帽》，很多小朋友在幼儿园里就已经学会唱了，那么在曲调已经熟记的情况下，笔者会设计故事情境请学生表演。将学员们分角色表演，小红帽、大灰狼、邀请家长表演、加入诗朗诵、配合舞蹈等等，经过“包装”的经典儿歌同样能让课堂上充满欢声笑语。

二、声乐教学环节的生动有趣

有人说小孩子学唱歌不就是扯着嗓子大声喊吗？有什么学习的？其实不然，在少儿阶段，孩子的发声器官还十分稚嫩，如果一味的蛮唱会造成声带甚至其他身体机能的永久损伤。但对于理解接受能力远不及成人的孩子来说，枯燥的声乐理论知识、技能练习有时又会成为斩断孩子兴趣的刽子手。如何用简单、通俗、生动、有趣的方法来传授这些基础知识又成为了声乐教学中一个重难点。

笔者在教学中不断总结经验教训，将教学中的几个重要环节归纳出了以下几点方法：首先，基础的乐理知识是必不可少的，有些孩子在学习唱歌几年后还无法自己识谱，基本乐理知识的缺失对于学员以后的发展产生了很多不良的影响，作为老师，不仅要授之以鱼，更要授之以渔。对于基本乐理的教学，教师们可以采用图片法、童谣法进行教学。将“1、2、3、4、5、6、7”这七个音配合形象的图片，比如“2”就像只鸭子，“5”像挂钩等等，联系生活中最易想到的事物，配合简单的童谣———“1”是老大像铅笔”、2“是老二像鸭子……直观又形象的教学将会把这些枯燥的理论学习变得有趣味，学生们学习起来也不会感到生涩难懂。其次，对于少儿来说，爱动爱玩是天性，在教学过程中，教师如果一味压抑孩子的这种天性反而会适得其反，但是过度纵容又会打乱课堂秩序。在这里，掌握好一个“度”非常重要。

当教师发现课堂气氛不够活跃，学生热情不够高涨时，一个小游戏就会解决这个窘境。比如简单易学的绕口令、你来比划我来猜、歌词接龙等等都会成为调动孩子兴趣的不二法宝。最后，要鼓励孩子们对所学歌曲进行“二度创作”，给学生发散思维的空间。可以尝试给歌曲配上简单的诗朗诵，加上表情动作，甚至是对歌词的改编等等。教师对创编活动中好的部分给予鼓励，不好的部分引导大家一起再改编，让孩子们在动脑动手的活动中得到自我价值的肯定，提升荣誉感。此外，尽可能多的给学生提供表演舞台、多与家长进行沟通、对特殊情况的孩子给予更多的关怀等都是提高学生学习兴趣的有效方法。

篇（4）

二、创设环境，激发兴趣。

环境是无声的教育，是少儿舞蹈学习的重要途径，要将少儿浅层的易转移、波动的兴趣导向内化，将表面的热情转化为主动从事舞蹈活动的推动力，创设良好宽松的物质环境和心理环境是十分必要的。少儿在舞蹈活动中，按照教师示范的模式，既定的要求机械模仿或是一遍又一遍地跟跳，会使少儿一点儿兴趣都没有，从而限制了少儿发现、发展和情感的表露。我们应引导少儿发挥他们自我学习、主动发展的积极性，愉快地投入到学习舞蹈的氛围中。托尔斯泰说过：“成功的教学所需要的不是强制，而是激发学生的兴趣”。兴趣是最好的老师，实践证明少儿对于感兴趣的活动，能够非常专注，一般都有继续学习的愿望。而舞蹈活动中长时间的练习，会让少儿觉得没意思，少儿好玩、好动是她们的天性，一味地训练，过分的压抑，会使她们失去兴趣，甚至产生腻烦心理；另一方面少儿又容易受到外界的感染，接受新事物的能力强。因此舞蹈活动的内容是否生动有趣，是否能感染少儿，是引起少儿学习兴趣的重要方面。没有兴趣的学习是无源之水，无根之木。创设环境和兴趣培养是进行舞蹈教育的前提。由此可见，舞蹈老师应以生动有趣的提示，激发少儿学习舞蹈的兴趣。

三、抓住特点，搞好编导。

舞蹈编导是舞蹈作品创作、排练和演出过程中的组织者和领导者，其专业特点是“编”和“导”的紧密结合和高度统一。舞蹈艺术在表现手段上的特殊性是通过舞蹈动作来表达人物的思想感情和情节内容，塑造典型形象。因此，我在舞蹈创作中，坚持从深入生活捕捉舞蹈形象，创造和组织舞蹈语言、编排设计舞段，并将其艺术构思通过排练最终由演员们体现于舞台之上。基于舞蹈编导的这些特点，在舞蹈作品的编导过程中，要求编导具有正确认识生活概括生活的能力、较高的文学修养、丰富的历史知识、对音乐的理解能力和表现能力、戏剧结构能力、美术鉴赏能力以及较强的组织才能。只有具备了高层次的专业知识结构，才能成为一个称职的舞蹈编导。其中编舞技巧是编导最重要的项目。通过编舞练习要求掌握对舞蹈动作进行分析、分解、变化和发展的技能；捕捉舞蹈形象；创造、组织舞蹈语言；设计各种舞段等一整套从简到繁，由浅入深的创作过程。其中，既包括事先设计好的习题，也包括一系列以即兴方式进行的编舞练习。通过这些练掌握编舞的技巧外，更重要的是培养和提高编导进行舞蹈思维的专业素质。近年来，我根据少儿舞蹈的特点和性质，先后编导创作的节目有<欢天喜地》《书包太重了》《说唱脸谱》《银项圈》《猫与老鼠》等。在少儿舞蹈编排中，还应将情境贯穿于舞蹈活动之中，鼓励少儿克服困难，使少儿在轻松、愉快的练习中掌握基本技能。编导还有寓编舞创作于生活之中，如《猫与老鼠》中一只与老鼠共舞的懒猫，要用肢体语言演绎出的深刻寓意，只有观察体验生活中的猫睡醒后张嘴伸腿的样子才能更生动、逼真，只要我们抓住契机，合理利用生活中的点点滴滴，都能成为激发少儿学习兴趣的源泉。

四、及时沟通，增强互信。

我认为，一名合格的老师决不能忽视与其他任课老师、演员和家长们的沟通，应主动做演员与老师、家长联系的桥梁。只有在得到了大家的积极支持和配合的前提下，也只有在师生尊重、关系和谐的前提下，少儿舞蹈演员班才会蒸蒸日上，演员的学习成绩和演技才会不断提高。一是及时与家长沟通交流、互通信息。对德艺双差演员、退步大的演员、好的尖子演员分别与家长沟通，这种谈话方式，使家长会能及时掌握想急需要知道的信息，深得家长的好评，收到良好的反应。拓展思维开发训练，激发少儿的想象力和创意力。二是与科任老师多沟通，及时了解掌握不同演员的全面情况。三是与少儿舞蹈演员多交流沟通，并与演员交朋友。尊重少儿心理、情绪、感知、智能、身体的成长规律，打破传统少儿艺术教学观念，改变了我国长期来对少儿艺术教学的误区。为每一位演员制定符合自身的个性化和本质智能的艺术教学方案。注重进行德、智、体、群、美、事、情“全人化”教育，以艺术为媒介形式，强化少儿的人格和素质培养，拓展思维开发训练，最大限度挖掘了少儿的潜能，激发了少儿的想象力和创意力。

五、精心排练，认真演出。

篇（5）

马斯洛的需要层次理论提出：人的需要除生理需要外，还有更高层次的社会需要。比如交往的需要、受人尊重的需要等。这些社会性需要从婴儿时期就开始陆续产生，随着年龄的增长，需要的内容与层次就会更加发展，成为心理活动的一部分。而赏识教育正是根据儿童这一心理特点，在承认差异、尊重差异的基础上而产生的一种良好的教育方法。

通过赏识，可以维护孩子自尊，建立孩子的自信。其实每个孩子在学画的过程中都会出现逆反心理，明智的老师鼓励孩子，从不挖苦孩子。当学生画了一张很糟糕的画，不忘拍拍孩子的肩膀说：“你是个聪明的孩子，若再认真些就一定画得好！”这既给孩子留了面子，又让其发现自己的不足和问题。WwW.133229.CoM在这样宽容的老师面前，孩子一般不会出现心理问题。针对胆小的孩子，要鼓励他大胆画、不要怕画坏，在不断的鼓励和肯定中，孩子会觉得自己有能力、能胜任。久之，将具有独立创作的能力。

赏识教育可以挖掘孩子绘画的潜力。奥苏伯尔根据学习进行的方式把学习分类为发现学习和接受学习。现在的少儿美术教育往往更注重后者，专业技术的训练成为教育的重要目的。孩子的潜能受到限制，把技术混同于艺术，使教学成为毫无兴趣可言的机械运动。我认为，对少儿最好不要进行“严格的专业训练”，而适合进行放松的、自由的、鼓励发现的趣味练习，这也是培养孩子绘画兴趣的关键所在。如果对儿童进行一丝不苟、循规蹈矩的绘画练习，就会用“像不像”的标准来要求他，儿童就会为“不像”而苦恼，最终会因为“不像”而对绘画失去兴趣。赏识教育有利于学生兴趣的巩固，可以在少儿绘画中适当地进行以线为主的静物写生训练。既不失儿童绘画的趣味性，又为以后的专业训练打下基础，作一些有必要的衔接。在素描的初级阶段意在建立素描观念，不要进行长期正规的写生训练，应以短期小幅的画为主，画好的可能性更大，给孩子一种“马到成功”的感觉。但不能时时、事事都让孩子“马到成功”，因为兴趣的巩固需建立在绘画技能不断提高的基础上。只有提高孩子对绘画内在规律的理解与掌握，才能使他们对绘画兴趣升华到一个新的高度。这一时期教师的引导显得尤为重要，要多为孩子提供展览、比赛、交流、发表的机会。这种“赏识方式”能让孩子受到奖励和好评，孩子的自信心得以满足，做到了初步的学用结合、学以致用，使孩子自主创作的欲望强烈，绘画兴趣得以持续。

二

有人把“赏识教育”推至“无批评教育”，显然不合理。赏识教育应以表扬、肯定为主，批评为辅。在少儿美术教学过程中笔者有以下浅见。

用宽容、和善的心面对孩子，不要吝惜赞赏。赏识要有一定的艺术性，适时运用肢体语言。当孩子画画取得成绩或遇到困难时，摸摸孩子的头、拍拍孩子的肩、拉拉孩子的手、送去一个赞赏的目光、对孩子报以会心的微笑，这会给孩子带来极大的安慰和鼓励；也可采用将画全班传阅或是贴在墙上等宣传形式，让孩子感到成人对他的尊重、信任，使之充满信心。一般情况下，教师都会鼓励孩子，但要具备耐心、方法得当。“人非圣贤，孰能无过?”孩子犯错时，批评是必要的，切记情急之中不加鼓励、反倒讥讽，用敏感的语汇如：“这么笨，别再画了”“你真没记性”等，挫伤孩子的自尊心，降低孩子对自我的评价。

适当把握赏识度。主张对孩子多肯定、多鼓励，但不等于孩子画得多糟糕也不去批评，盲目赏识。若赏识不够，对孩子不屑一顾或训斥指责，会伤害孩子的自尊心，使之产生自卑心理，缺乏自信，表现懦弱或有攻击行为，以至于破罐破摔；反之，频繁的表扬和奖励也会使学生的兴趣发生偏离，使学生对绘画本身的兴趣异化为对老师表扬的虚荣追求和既得的物质利益，从而导致孩子自满自傲，任性，不能客观正确地评价自我，稍遇坎坷便一蹶不振。教师应正确客观地认识孩子，了解孩子身心需要，分析孩子的心理状态。面对内向的孩子多肯定鼓励，少批评指责；聪明、任性的孩子适当赏识，多提新的、更高的要求，帮助他克服任性的行为。

要善于发现孩子的闪光点，及时予以强化。以满意的情绪对待学生作品，因人而异、避免用统一标准评判学生。调皮好动、坐不住的孩子偶尔也会画得不错，在常人看来这也许微不足道，但作为老师或家长必须努力捕捉这些稍纵即逝的闪光点，给予必要的表扬、鼓励。以后只要他稍有进步都及时肯定，而不是当孩子兴冲冲地说：“老师表扬我的画了”，家长却说“你得意什么，寓画好的标准还差远了”。这样会伤害孩子的自尊心，造成孩子对绘画失去兴趣或缺乏信心。而貌似不经意地说句：“你进步了”“老师希望你画出更好的画”，将会对孩子的教育产生良好的效应，对孩子的发展有积极的影响。

实践证明，在少儿美术教学活动中适时运用赏识激发孩子，不但能开拓绘画题材的空间，有效激发少儿进行美术创作，还有利于教师更好地关注儿童心理状况，了解孩子的思维方式。因此，该课题的研究价值不仅仅在于美术的本身。让我们慎重地对待每个孩子，为培养创造型人才，走好这关键的一步，使孩子将来成为祖国建设的栋梁之材。

参考文献：

篇（6）

艺术学校的思想道德建设，应当立足于以艺术的“校本”特色，要求学生学习书、画、音、舞等艺术大师德艺双馨的美德内涵。我们可以将学生的德育从个人修养、人际伦理、爱国为民等三个基本方面充分挖掘，进行重点研究和实践，积极探索艺术学校道德启蒙教育的新路子。学校力求给每一名学生享受艺术与美的机会，使学生的智能优势得到充分发挥，智力潜能在特定的艺术文化情境中不断被激活、释放，学生能充分发现自我、肯定自我，感受到自己才智的力量。

（二）挖掘校训含义

随着时代的进步，艺术“和而不同”，“德艺立人”，“教学相长，德艺双馨”等观点相继提出，艺术学校的校训也应进行相应的调整。一些旧的学风虽然易记、好懂，但因与缺少个性化的内涵，立意措辞已不能体现时代精神，不免淡化了学校教书育人的本质属性，其文化启迪作用也随之泛化。因此，将校风调整到位，挖掘校训含义，既能保持原校训赋予时代感的特色，又能吸收中华民族优秀的道德价值观念。

（三）建设制度文化

德育制度制定的好坏，是否科学、合理，是一所学校德育文化程度高低的标准，它能反映学校领导和文化素质，也反映学校德育管理的水平。我们可以依据教育规律，参考上级领导部门颁发的法规、条例，结合学校的实际情况，制定《学校艺术德育章程》、《教师德育工作考核制》等制度。在规章制度中突出目标追求、价值观念、作风态度等文化方面的条款，注重把“软文化”与“硬文化”熔为一炉，给制度以灵魂。

（四）独特环境文化

我们可以把优秀的古典文化跟传统艺术文化渗透到校园的每一处、每一景。如在教学楼的厅堂设置“书画吧”，让书画艺术的文化，由静态向动态发展；设置“戏曲、器乐吧”，置戏剧文化的精华于展厅，让学生耳濡目染艺术大家的风范，使学校的书香文化由一元向多元发展。我们还可以在学校的每条走廊上，布置古代书画名家如王冕、王曦之、智勇等书画大家的生平与艺术作品，这不仅让更多的孩子有了接触艺术文化的机会，更使每一个孩子在这样的环境中得到知识文化、艺术文化的熏陶。

二、以阵地搭建体验平台

（一）“主题班队活动”阵地

充分利用班队课的特殊地位，从抽象化、空洞化的说教模式中解脱出来，紧密联系学生思想和社会十佳，确立主题鲜明、富有时代特色和童趣的班队课，巧设现实生活和未来生活中可能出现的许多模拟场景，让学生原有的道德认识和道德判断能力多次撞击，多次体验。

（二）“校园艺术节”阵地

利用“校园艺术节”这方阵地，开展丰富多彩的“艺术节”活动，提高学生的审美能力。如三月“生态节”，让孩子学会保护生态平衡，自觉维护自然美；四月“读书节”，让孩子从阅读中感受中华民族的语言美；五月“科技节”，让学生动脑、动手，体验到做一个勤于探索、善于钻研的“小问号”的乐趣；六月“书画节”，为孩子搭建一个展示自己书画艺术才能的舞台。

（三）“微型社会”阵地

1.服务社区，走进社会

通过一系列活动，使学生熟悉社区的地理环境，积累社会生活经验，使学生能经常留意社区中人们关注的问题，并能尽自己的能力给予帮助和解决，形成对社区生活环境的良好情感和积极态度。

2.珍惜环境，保护生态

通过亲自参与环保宣传、你丢我捡、绿色行动、爱鸟周等形式的活动，体验环境保护对于人类自身发展的意义和价值，并养成随时随地保护环境的意识和习惯，提高环境责任意识。

3.善待自己，感恩亲情

通过校内外各种活动感悟生命的意义、价值和奥妙。发现自己的优点与弱点，知道如何发挥优势、弥补短处。了解自己的情绪特点和类型，并学会用适当的方法控制和调节自己的情绪，为适应各种社会角色，正确理解个人价值奠定基础。

三、以奖章引领德育内驱

（一）依托活动定奖章，让奖章引领“爱与美”的体验

根据浙江省少工委主编的《雏鹰争章手册》，确定有主题的基础章和特色章，让奖章作为育人的评价方法，使争章的过程体现在学习、活动的全过程，努力构建教学的评价新体系。

如一、二年级的主题为：感受艺术文化，体验养成教育；三、四年级为学会学习，学会探索，学会提问，提高自身的文化素养、道德修养和艺术修养；五、六年级的主题为在研究中学习、能够有所发现，提出独立见解引导学生在共同研究中探究、创新。

（二）规范雏鹰争章的操作过程，提升队员在实践中体验、学习积极性

根据操作过程的基本要求和原则，我们要规范雏鹰争章的过程，根据少工委提出的争章五步（定章，争章，考章，颁章，护章），在定章中体验选择中学自主，在争章中体验实践中求感悟，在考章中展示中强自信，在颁章中体验激励中有内化，在护章中体验持久中有品质，注意争章活动的完整性，操作过程的规范性，努力提升队员争章的积极性。

四、以社团内化道德行为

充分发挥社团的功效，各团定期开展丰富多彩的实践活动，使儿童在学习和时间中得到锻炼和成长，既丰富了学生课外生活又提升了学生的艺术审美与艺术鉴赏能力。

如书法分团可以分为低、中、高段三个教学组：

低段小分团的艺术教师上课时不仅指导学生进行摹写练习，更多的注意纠正学生不良的书写姿势和强调正确的执笔方法，并通过用毛笔画直线、压圆点等游戏，提高学生的学习兴趣。

中段小分团，要求学生在临帖的基础上，用所学的书体进行创作。其次，艺术教师要创造学书法气氛，帮助学生形成专注心境，让学生临帖、创作时排除杂念，做到平心静气、专心致志。

高段小分团，则注重挖掘中国书法的艺术性、广泛的实用性，和自身蕴藏着的丰富的德育因素。艺术教师恰当地将其融合、渗透在教学当中，培养学生良好的道德情操，提高他们自身的道德素养和知识水平。如通过讲述书法渊源和字体演变，让学生了解我国的书法艺术是在长期的历史过程中发展起来的。

我们看到，许多艺术学校通过不断的摸索，与时俱进，立足现代教育，坚持先进文化和以人为本理念为指导，创造性地全面构建学生德育文化，形成了富有个性化特点高品位的德育文化。在加强学生德育教育实践中，艺术学校更应坚持创设动态的德育，积极构建德育文化，用爱与美丰

篇（7）

【中图分类号】J622.3【文献标识码】A【文章编号】1006-9682(2010)06-0194-01

艺术教育包括音乐教育,艺术教育又是美育的重要手段和组成部分。“艺术教育愈发达,人生就愈美化。”在提倡素质教育的今天,美育越来越被人们重视,音乐教育正以突飞猛进及前所未有的热度席卷整个社会。

童年时期的音乐启蒙教育堪称是艺术家成长道路上具有绝对性意义的一个阶段。正如伟大的大提琴演奏家罗斯特•罗波维奇所说:“第一个启蒙老师应唤起学生对音乐的热爱,并激励他们继续学习”,为他们的发展奠定坚实的基础。随着音乐教育的升温,学提琴的儿童也越来越多,少年儿童学提琴,培养孩子的审美感,是进行审美教育的重要手段。

通过大提琴学习训练,使他们反应灵活、思维敏捷、聪慧识多,促进少年儿童形象思维和创造力的发展;有助于对少儿进行美的思想教育,提高审美感,陶冶情操,培养优良的道德品质;丰富少儿的精神生活,发展他们的个性,促进身心成长。实践证明:孩子在学提琴过程中,其智力(注意力、观察力、记忆力、思维力、想象力)、非智力(情感、意志、性格、气质)和能力(计划能力、组织能力、适应能力、操作能力和创造能力)方面会得到强化、陶冶、提高。随之而来的在儿童大提琴教学过程中的问题也越来越多。笔者结合具体事例,简要论述儿童大提琴教学中应该注意的几个问题。

一、儿童早期适时教育符合儿童生理生长、心理发展的客观规律

在实际生活中,我们接触过许多这样的儿童,他们才三五岁,刚脱离婴儿期,还不太会说话,语言并不流利,却依依呀呀的表现出对音乐的浓厚兴趣。德国著名音乐教育家卡尔•奥尔夫说:“儿童早期所体验的一切,在他身上得以被唤起和培养的一切对其毕生是起决定性作用的。再也无法挽回的东西可能在这些年里被埋没,此后再也无法被接受的东西,可能在这些年里被搁浅而得不到发展。”对少儿们那些自然、天真、稚拙的举动,应给予适时的鼓励与正确的引导是非常关键的。

这里所说的适时教育是指在适当的年龄段安排儿童学提琴,而不是有些人片面追求的越早越好。挪威的一位学者让一罗尔•布约克沃尔德的建议是,不要过早地让儿童学习乐器。他在《本能的缪斯――激活潜在的艺术灵性》一书中这样阐述他的观点:“人的发育需要时间,而且在一个孩子能够从乐器演奏中获得乐趣之前,其他方面的条件也必须具备。……早早地让儿童学习乐器确实是一条通向音乐之路的捷径,但它往往是一场灾难的前奏。……过早地让孩子们接触钢琴可能对两者都不利:孩子气馁了,音乐停止了,而钢琴――总是满怀希望的父母因一时的热情买来它――最后像一套废弃的家具一样,上面积满了灰尘。”这样的忠告希望能引起那些望子成神童的父母们的思考。

二、少年儿童的心理及生理特征

心理学家皮亚杰把儿童心理发展分为三个阶段:①感知运动智力阶段;②前运算思维阶段;③具体运算思维阶段。前运算思维阶段中4～5岁的儿童能够相对地集中他们的注意力,通过观察,提出“为什么”的问题。调查显示,小学高年级学生的有意注意一般只能保持半小时,而学龄前儿童的有意注意的时间要少于半小时。

学习演奏大提琴是一种手脑并用的具体的实践活动,这里的“手脑”可理解为生理和心理两个方面,“手脑并用”,可以理解为生理和心理的结合。儿童和成年人的生理、心理存在很大的差别,儿童期的“手脑”发育有其自身的特征。儿童生理学认为:人的生理发展可分为两大阶段,即出生前和出生后。出生后的幼儿期(2～6岁)的生长相对减慢,肌肉活动增长缓慢,神经协同运动机能及想象能力迅速发展;童年期(6～12岁)以一定速度生长,动作技能熟练,智能发展。相对成年人来说,儿童的骨骼比较柔软,有弹性,但骨化的过程尚未完成,肌肉的收缩能力比较差,脊柱的弯曲还没有定型,长时间保持同一姿态会使肌肉群处于过分紧张状态。儿童受社会和神经系统的制约,动作的发展较为缓慢。

三、根据儿童心理、生理发育特点,科学进行儿童大提琴教学。

1.改变一对一的教学方式

模仿是儿童在游戏中的重要行为之一,儿童之间的行为模仿是本能,是内在的需要,没有额外的压力,不仅接受快、效果好,而且孩子不易感到困难和疲劳。在大提琴教学中也应该重视模仿教学,一是学生对老师的模仿,二是学生之间的互相模仿,这就涉及改变一对一的教学模式。国内已经有专业的钢琴教师在探讨钢琴教学中的“面对面1+1听悟式钢琴教学模式”,他们认为,日本教育家铃木所提倡的教学法中已经提出过一人上课多人观摩,能够更加有效地提高学习效率的实例。

2.从儿童兴趣出发,提倡兴趣教学。

“兴趣是最好的老师”,兴趣可以使儿童对学提琴保持长久的热情。被誉为20世纪大提琴艺术丰碑的西班牙大提琴演奏家帕勃罗•卡萨尔斯的童年经历就是很好的例子。卡萨尔斯从5岁起跟随父亲学习钢琴、管风琴和小提琴,但这些乐器哪样也没有阻止卡萨尔斯对大提琴的着迷。11岁时,他第一次听见大提琴演奏,就被大提琴那亲切、儒雅、深沉而富于人性魅力的琴声所迷惑,唤起了他对大提琴演奏的热情,他怀着对大提琴的强烈向往,开始了拜师学艺的音乐生涯。经过不懈的努力,最终成为享誉世界的大提琴演奏大师。

另一位世界著名的大提琴演奏家朱利安•劳埃德•韦伯的学琴经历也令人称奇。朱利安的父亲是著名的音乐家,曾任英国皇家音乐学院院长,母亲是钢琴教师。在这种家庭背景下,朱利安注定要和音乐相伴。他4岁就随母亲学习钢琴,但朱利安并不喜欢钢琴这种乐器。为了摆脱学习钢琴,朱利安提出改学大提琴,他对大提琴的兴趣在于:这个外形笨拙木讷的大家伙挺可爱、挺好玩的。更为有趣的是,尽管朱利安的母亲非常擅长儿童的音乐教育,但却对自己的儿子无计可施。于是,朱利安6岁时改学大提琴,师从女教师埃利森。这位女教师在儿童大提琴教学的启蒙教学方面很有水平,极大地激发了朱利安的学琴热情,从此他开始真正痴迷大提琴。

3.教学应与游戏有机结合

儿童心理学家认为,儿童期获得知识的重要方式之一是游戏,游戏是孩子们的天性。有的大提琴教育专家把4岁半或5岁开始的第一个半年划分为“嬉游演奏期”。提倡游戏教学,就是在教课中刺激孩子游戏的兴趣,把大提琴乐器当作游戏中的玩具,引发重复游戏的需要。

篇（8）

一、培养儿童学习兴趣对于儿童舞蹈教学的重要意义

托尔斯泰曾说：“成功的教学是要激发孩子的学习兴趣。”兴趣是推动学生探索真理和知识的动力之源。一个人面对自己所感兴趣的活动，能够拓展思维，保持持久的注意力，同时也能产生快乐的情绪并克服一切困难。

1　有助于挖掘儿童学习舞蹈的潜能

舞蹈教师通过在教学中培养儿童的学习欲望和兴趣，教学相长，能够最大程度地开发儿童学习舞蹈的主观能动性和潜力，为日后的深入学习打下坚实的基础。

2　有助于调动儿童学习舞蹈的积极性和主动性

儿童容易对事物产生好奇心，在教学的过程中，当一个学生对所练习的动作产生兴趣时，就会表现得比较积极，而且对知识的掌握也会比较快。鉴于儿童的学习时间有限，通过兴趣的培养也可以有效地节约学习舞蹈的时间，提高效率。

3　有助于培养儿童的自控意识

从心理学角度上看，自控意识的培养对儿童今后的发展至关重要。通过有趣的教学方式激发孩子兴趣的同时，还能引导儿童提高自控意识。当儿童的学习兴趣高时，注意力也会十分集中。兴趣可以给儿童的学习过程提供无穷的力量，当儿童在学习舞蹈的过程中遇到困难时，由于兴致勃勃，儿童也会尽力地努力去克服，长期的坚持不懈的学习有利于儿童自制力和自控力的培养。

二、浅谈儿童舞蹈教学中兴趣培养的途径

1　采取生动多样的教学方式

儿童对一切新鲜的事物都保持着高度的热情，如果舞蹈的教学方式长期都保持不变。儿童很容易产生厌学情绪，这样会降低他们的学习效率。儿童的注意力本来就不及成年人，他们好动爱玩，有很强的好奇心。教师应当在教学中丰富教学的形式，做到以下几点：

(1)教师根据舞蹈的基本动作自编游戏，让孩子们在游戏中边玩边学，这样孩子们在玩中学、学中玩，有利于降低疲劳度，提高教学质量。(2)在教学中配以音乐。在进行形体基础训练时可以配以轻快的音乐，让孩子们在活泼的氛围中又唱又跳，使身体和大脑都兴奋起来。(3)让孩子们轮流做小老师。教师可以让一部分学得不错的孩子做小老师，学生之间的气氛比较活跃，小老师可以带动学习的积极性，使学习过程其乐融融。

2　合理安排休息时间，并讲述故事

儿童的学习热度是阶段性的，教师要合理地安排休息时间。休息的时间可以较短，但次数要尽可能多。教师可以在休息期间给学生讲有趣的故事，例如，对《白天鹅》这出舞台故事的人物角色进行分析。教师可以多讲述一些励志故事，激励学生好好学习舞蹈。同时，还可以让儿童们自己编一个故事并描述给大家听，引起大家的共鸣。

篇（9）

中图分类号：I02；B503.92文献标识码：A文章编号：1006-4311（2012）08-0007-02

1科普是科学与人文的交集

2006年2月，中国国务院颁布实施了《全民科学素质行动计划纲要》，提升未成年人科学素质的行动呈现出了越来越好的发展态势。专家学者也越来越重视科普研究和科普创新。科普创新不只是一个理论的界说，它的一个重要的实践目标是建构一个有吸引力的科普创新体系。科普工作在保障知识科学性的基础上，需要在内容和形式上大胆创新。本文的焦点在于科普途径的创新。

科普处于科学和人文的边缘，科普创新是科技原创新基础上的再创新，是一种综合创新。科学技术是面对自然的创新，而科学普及则是面向公众，面向人的创新，因此从知识领域上看，科普创新就是以科技知识（包括科学思想和科学方法）为基础的人文创新。科普途径是多样的，不仅包括教育途径和传播途径，也需要包括文学途径。从科普的方式和途径来看，科学知识、科学方法和科学理念除了可以通过学校教育、商业广告、生产实践、广播电视媒体等形式传输给公众以外，出版科普文学图书也是一种很好的途径。普及科学技术应该与社会文化、文学艺术互相融合渗透，形成互动关系，而不应该是君临于其他部分之上的孤家寡人。

科学普及的内容非常广泛，科普创作的形式也是灵活多样。科普创作是科普活动的基础。科普创作包括各类科普作品的产出，涉及图书、报刊、广播、电视、电子网络、展览等所有与科普相关的领域，同时还包括各类创作过程中所使用的方法手段。本文主要聚焦于普及科技知识和科学理念。在科普创作方面，本文聚焦于用文学语言和故事情节来解说、传载某项科技知识或某种科学现象。

2文学在科普方面的作用及优势

科普就是把人类研究开发的科学知识、科学方法，以及融化于其中的科学思想和科学精神，通过多种方法、多种途径传播到社会的方方面面。目前我国科普工作者比较一致地认同《关于加强科学技术普及工作的若干意见》提出的定义，科普应包括科技知识、科学方法和科学思想（或科学精神）的普及三个方面。就科学知识的普及而言，科普工作者从来就不是直接地将科学家的原始论文或成果传达给公众，而是需要特别加工。对科普知识进行文学处理是一种有效的加工方式。

科普文学的优势在于普及科学理性，而科普的根本意义也正在于普及科学理性，因为科学理性是科学的根本和灵魂所在。科学为一个社会带来的最重要的东西不是技术进步或物质文明，而是社会中的个体客观理性地看待事物、处理问题的态度和方法，是独立思考和解决问题的心智。通过文学的形式和手段可以把深奥的科学道理通俗化，把抽象的科学概念形象化，使读者乐于阅读，易于接受，在轻松愉快中获取知识，激发他们关注世界、甚至进一步探究科学的内动力。科普文学就是为了普及科学的文学，它可以有许多种表达方式以及写作技巧。科普童话就是其中的一种。科普童话是引导少儿读者走向科研之途的动力之一。

少年儿童代表着社会的未来，是接受科普的重点人群，提高他们的科学素质，增强他们的科学观念关系到国家的发展。科普童话寓意深刻、通俗易懂、且语言简单明了、情节引人入胜，这种形式易于被广大少儿读者接受。创作科普童话故事这种途径既符合科学特质又具有普及性特点，所以本文力荐用童话故事的形式深入浅出的介绍自然、物质、环境等科学常识，使少儿在轻松愉快的语境中，学会各种科技知识，增强科学理念。

3科普童话的特点以及在科普方面的作用

科普童话将童话故事和科技知识紧密地结合在一起，使孩子们在阅读故事的同时增长科技知识。它可以使少儿在阅读中感受万物的神奇和奥秘，感受科学知识的力量，可以激发少儿的科学想象力和对科学探索的向往。它以传播科学知识、激发科学兴趣、培养创造能力、满足好奇心、丰富想象能力为目标。

科普童话故事由诸多元素组成，除了科技成分外，还有玄幻成分、魔幻成分、科幻成分、文化成分、社会成分等。社会成分是背景，文学成分是树枝，文化成分是绿叶，科技成分是花朵。

本文力荐科普童话故事的主题聚焦于环境问题。我国日益突出的环境问题，已经构成了少年儿童科普教育的必要内容。人口众多、资源相对不足、环境污染严重，生态环境持续恶化，治理能力远远赶不上破坏速度，生态赤字逐渐变大，这已成为影响我国经济和社会发展的重要因素。其主要表现是：水土流失严重、沙漠化程度加剧、草原加剧退化、森林资源急速减少、生物物种快速灭绝、地下水位严重下降、湖泊及湿地面积收缩、水体及大气污染严重、废渣存放量过大、垃圾包围城市、环境污染向农村蔓延等等。以上每一个生态破坏和环境污染问题，都是一个对少儿进行紧迫科学教育的内容。抓住环境教育这个主题，同时结合其他科普教育，可以使少儿的环境意识和科学精神逐渐加强，从而将保护生存环境作为自己义不容辞的责任。

因此，本文力推科普故事从环境和资源的角度，叙述和解析故事中地球人类所面临的各种环境问题。好的科普故事主题并不是聚焦于讨论科学技术怎样才能消除污染节约能源，而是从更高的层面，诠释环境能源问题产生的根本原因。本文认为，环境能源问题从根本上来说并不只是一个科技问题，而更是一个国际国内政治政策问题和人文素质问题。

4科普童话的主要评价指标及社会效益

第一，科普童话需要包含能引起孩子们的浓厚阅读兴趣的文学创作技巧诸元素。第二，科普童话要有科学依据。科普童话的目的在于普及科技知识和传播科学精神，它是一种使少儿读者变得充实、聪明和富有智慧的文学形式。第三，科普童话需要带有明显的时代特征。那么评价科普童话作品的指标就是看其主题和内容是否围绕“节约能源资源、保护生态环境、促进创新创造”的主题，是否以传播科学知识、加强科学理念为宗旨。

本文预测此类科普文学会有很好的社会效益。科普童话故事是一种趣味性强、传播面广、影响时间久的科普教育资源，它既符合科学特质又具有普及性特点。这种既符合科学又体现少儿文学特点的科普童话故事容易在广大少儿读者群内传阅，便于所承载科普知识的传播，在培养和提高广大少年儿童的科学意识方面将产生明显的影响。总之，此科普文学作品的完成将有一定的社会影响力，具有广泛厚重的推广价值，对开发新的科普途径具有很强的实践意义，同时对繁荣科普文化、提升国家及地方的文化软实力具有长久的效益。

5完成科普童话创作和实现其社会效益的主要途径

5.1 完成科普童话创作的主要途径①围绕“节约能源资源、保护生态环境、保障安全健康、促进创新创造”的主题，广泛采集科普知识。②针对未成年人，研究其阅读心理和阅读兴趣，找出科普知识与少儿阅读兴趣的契合点。③广泛研究国内外少儿文学作品，提炼和吸收少儿文学创作技法中最有利于传载科普知识的元素。④广泛研究国内外科普文学作品，吸取其创作手法方面的精华，并在其基础上进行创作手法方面的创新。

5.2 实现科普童话社会效益的主要途径①趣味科普读物可以承载优秀的科普资源，并易于把科普知识和科学理念传输进广大少儿读者的心智，从而实现科普资源的共享。所以，出版科普童话图书及杂志是开展社会化科普工作的有效途径之一。②要实现科普资源的共建共享，可以在国家、省、市、县科协网站和其他网站开设科普文学专栏或专题，介绍“科普童话”和“科普小说”创作中的一些新作品。这里说的“科普小说”不包括科幻小说，它重视的是对现实科学进行文学反映，目的在于科学知识的普及和科学精神的传播。这是一种具有广泛久远影响和典型意义的创新性科普渠道，此渠道值得加大力度建设。建设此类特色网站，可以有效地为科普的理论研究和创作实践提供展示空间，同时还可以反映科学与文学、科学与文化以及自然科学与社会科学相结合方面的最新进展。③结合区域优势条件，把科普文学的创作与当地的地理和文化资源相结合，进而发展当地的文化产业、旅游产业和展览产业，从而促成科普事业与地方经济文化教育共繁荣的局面。④结合科普童话的内容，开发动漫产业、影视产业和工艺产业，从而提升国家及地方的文化软实力。

参考文献：

篇（10）

进一步提高创作能力。衡量一个地方的群众文化是否繁荣，其重要的标志为这个地方是否创作出贴近生活、贴近实际、贴近群众的无愧于时代的精品力作。我们要求全馆专业人员加强自身创作，充分调动干部职工的创作积极性和主动性。近十年来，我馆业务干部在音乐舞蹈创作、美术摄影创作、文学曲艺创作等方面硕果累累，先后创作出了许多弘扬正气、真切感人、喜闻乐见的作品，其中有109件作品在全国、全省获奖。进一步提高组织辅导能力。我馆在主办和承办市级文艺活动的同时，积极组织辅导市直各单位XX县区的群文活动;

xx年来先后为市直、基层和驻衡单位策划、组织、编排和辅导文艺活动万余次，同时加强对老年人的文艺辅导和少儿艺术辅导培训，1995年创办的群众文化艺术学校积极领舞全市艺术培训市场，常年开办各门类艺术培训，每年平均辅导学生xx余人次，并为中央、省市专业艺术院输送大批艺术人才，也为基层培养一批又一批艺术骨干。进一步提高理论研究能力。群众文化工作既要注重实践，也要重视理论的创新。因而我们注重积累、注重调研，深入研究群众文化工作的特点和规律，探索群众文化的新路子，以创新的精神指导实践。

①创办了XX省第一家市级群众艺术馆网站，全国各地群众艺术馆单独建立网站总共只有10家，通过这个网站，我们加强与全国各地群众文化信息资源共享，总结推介了全市各项文艺活动及工作经验，从而为全市群众文化工作开拓出新的平台和空间;

篇（11）

摘要：《窗边的小豆豆》讲述了作者黑柳彻上小学时的一段真实的故事。这本书不仅带给全世界几千万读者无数的笑声和感动，而且为现代教育的发展注入了新的活力，成为20世纪全球最有影响的作品之一。本文着重分析《窗边的小豆豆》一书为何畅销30年之久，并且深入到从他的畅销反思我们应该如何发展我国的少儿文学类作品的内容出版，怎样才能使我国的少儿作品在国际的大市场中占据一定的地位。

关键词：少儿文学内容出版内容为王

正文：《窗边的小豆豆》讲述了作者黑柳彻上小学时的一段真实的故事。这本书不仅带给全世界几千万读者无数的笑声和感动，而且为现代教育的发展注入了新的活力，成为20世纪全球最有影响的作品之一。《窗边的小豆豆》为何能够长销三十年呢？可以说是有多方面的原因的，但是就一个出版物而言内容是最重要的。我通过对儿童、青年、成年人进行了问卷调查，就读者对本书的内容的看法我进行了总结分析，希望对我国儿童出版物的内容出版能有一定的启发。

《窗边的小豆豆》自1981年出版后，不仅在日本，而且在全球都引起了极大的反响，截至2001年，日文版累计销量达938万册，成为日本历史上销量最大的一本书。该书已被译成了33种文字，发行到世界各地，英文版在美国出版时，《纽约时报》发表了两个整版的书评文章，这一“殊荣”，不仅在她之前没有人获得过，在此之后也再无第二人。该书的英文版仅日本国内销量就达70多万册，至今无人超越。2009年我国南海出版社引进《窗边的小豆豆》一书，再次上儿童文学书籍的畅销榜，经典书籍总是内容为王的，这本书的内容给不同的年龄阶层的读者带来的感受也是不一样的。以下是我对不同的读者群所做的问卷调查中不同读者群对其内容的看法。

对儿童来说，他们看到的是一个调皮、好动、充满好奇心的八岁小女孩，就好像是自己的童年生活一样，充满了幻想、欢乐。可以随心所欲地实践着自己天真的脑袋里一切天马行空的想象力。儿童看“小豆豆”就能找到共鸣，一个平凡的、有点奇怪（或许很多儿童都是这样的）的小孩的故事，内容简单、真实，不像我们国内出的许多励志教育类的书籍，其实小孩也会有逆反心理，他们也会排斥那些与自己的生活经历不一样的故事，就像一群小孩排斥那个被老师宠爱的孩子一样。看这本书孩子们可以把自己想象成小豆豆，或许他们就是“小豆豆”，这样的一本书让孩子们看起来轻松自如、毫无负担，所以他们非常愿意看下去。

对青年人而言（他们也是“小豆豆”一部分读者群），这本书里面那句“每个人都能在这本书里找到自己阳光灿烂的童年”的话，勾起了无数青年对童年时光的怀念，想起了当年那本没有版权、印制粗糙的“小豆豆”。小豆豆的故事，早已模糊不清了，但是现在大家还会记住当年阅读的温馨和感动。现在又有很多青年重读这本书，更加感受到一份童真和不带世俗的纯净。也不知道现在热哈利波特的孩子是否还会为小豆豆那些小小不言的淘气动心，少年时代的记忆只要有一扇窗口打开，就会像清新的空气一样扑面而来。所以《窗边的小豆豆》就好像青年读者的一本童年画册，可以说很少有人重新去看少儿时期所看的书，而“小豆豆”这本书让许多的青年读者缅怀自己的童年时光，同时又在思考我们国家的教育问题，在自己的美好童年被厄杀之后，他们也在重新思考着下一代的教育问题。

可以说最应该本书的应该是家长和老师，可以说这本书让无数的家长和老师反思他们教育孩子的方式。没有一个父母不爱自己的孩子，没有一个老师不爱自己的学生，关键在于，你的爱是孩子们需要的吗？你的爱是不是扼杀了孩子们的童真？《窗边的小豆豆》能够引起无数人共鸣，在儿童教育的方式上，给成人提供了深刻的启示。所以在这本书庞大的读者群中成人占有很大的一部分，这本书里面妈妈教育孩子的方法以及小林老师的教育理念都值得我们中国现在的许多成人借鉴。

那么为什么如此简单的一本儿童文学作品能够给全球的读者带来如此巨大的感悟了，作为出版人我们是否应该思考一下就出版儿童文学作品而言内容应该是怎样的呢？随着教育问题在我国的到越来越高的重视，儿童文学作品的市场在我国可谓是前景广阔,因而近年来