广告设计专业论文大全11篇

绪论：写作既是个人情感的抒发，也是对学术真理的探索，欢迎阅读由发表云整理的11篇广告设计专业论文范文，希望它们能为您的写作提供参考和启发。

篇（1）

1.缺少专业教师，教师结构不合理

师资力量是如今一些高职院校存在的主要问题之一，高职广告专业也是如此。随着广告设计与制作专业的兴起，越来越多的高职院校开始开设此专业，而对应的就需要大量相关专业的教师进行专业教学。目前，我国广告专业方面的学历层次主要是高职和本科，硕士研究生和博士研究生在最近几年才出现，因此，高职院校在相关专业的师资力量上普遍存在问题，一些相关专业的教师学历偏低，甚至专业并不对口，而是由一些其他相关领域转行的教师。另外，部分专业教师缺少相关的实践经验，而具有实践经验的教师数量少之又少，师资结构不合理。

2.教学条件不足，实践教学欠缺

广告专业具有很强的实践性，实践能力是对广告专业学生的评价标准，对学生的实践能力进行培养是当今院校的主要教学方式。为了提高高职院校广告专业的实践教学质量，就需要建设相应的实训设施和场地，邀请一些广告行业内的专业人士进行教学。然而，一些高职院校缺少建设经费，无法在预期的计划内建设出符合实践教学要求的设施场地；同时，由于课时经费少，难以从行业内聘请一些具有专业实践经验的成功人士授课。对于校外实训方面，由于一些高职院校无法满足广告公司的利益需求，因此校外实践平台难以建立。

二、高职院校广告设计与制作专业教学改革的对策

1.扩大师资力量，调整师资结构

高职院校的教学水平主要取决于相关专业教师的专业水平及其教学水平的高低，因此，高职院校要想持续稳定地发展，不断培养出专业优良的学生，就必须扩大师资力量和规模，建立一批符合院校本身教学要求的高水平、高素质的教师。根据大多数高职院校内广告设计与制作专业教师力量的现状，可以通过以下几点进行改善。第一，对低学历的教师可以采取一定的激励机制，鼓励其主动学习，自觉提高自身的学历。第二，一些新进的专业教师可以前往广告公司进行实践学习，校方可以对其定期发放任务，这样能有效提升专业教师的实践经验，从而提高教师的教学水平。第三，尽力邀请一些行业内经验丰富的人士来校任职。

2.改善校内教学条件

由于广告专业具有较强的专业性，校方对广告设计与制作专业学生的培养应当加强校内实训基础设施的建设。这就要求校方结合本专业经费的实际情况，在校内建设出相应的实训设施。同时，在校外实训方面可以建设一些数量不多的实训基地，也可以让校外实训基地的具体项目回归到课堂中进行。另外，高职院校在建设过程中还应明确定位人才培养目标，结合不同学生的实际情况进行教学。

3.合理设置课程，凸显校方区域特色

高职院校对于广告设计与制作专业的课程设置应当合理化，应进行区域内广告行业行情的调查，对区域内的行业需求进行分析，并组织一批行业内具有实践经验的人士对高职院校内的专业课程进行规划和调整；可以加强校外广告公司与校企的直接合作，这样能有效地实现课程设置的合理化；同时，应该根据行业的发展趋势对课程作出及时的调整。

篇（2）

中职教育招生对象面向初中毕业生和具有初中同等学力的人员，学生普遍文化基础薄弱，缺乏吃苦耐劳精神，没有强烈的学习积极性，因此在教学与管理上难度都较大。另外由于离开传统教学的年龄较小，缺乏足够的心理准备，心态和阅历都欠成熟，导致缺乏无私的奉献精神以及高度的责任意识，因此我们在中职教育中应从学生的实际情况出发，找到应对的策略，提高教学质量，使得中职教育更好的适应区域社会经济。

2.中职教育对区域经济发展的作用

教育是社会的人力资本投资，而中职教育无论从办学还是招生，不同于高等教育面向全国范围。中职教育一般地域性较强，局限于某个区域内，因此为该区域培养了大批高素质的基层劳动者，从而带动了区域内的整体劳动者素质提升，大大提高工作效率和工作能力。就广告行业来说，广告设计可应用于社会正能量的传播推广，也可助力企业提升公众形象、宣传企业产品，从而扩大经济效益。中职学校的广告设计专业培养的人才可为区域内企业提供基层广告制作人员，从事宣传海报、图册的具体制作，宣传促销活动的文案执行等，提升企业宣传水平和质量。因此广告人才的培养对区域经济的发展有着良好的促进作用。

3.区域经济发展对中职教育的影响

所谓区域经济，是指以一定区域为范围的经济综合体，具有较为明显的区域差异。区域经济的发展情况和产业结构决定了中职教育的投入及运行机制，影响着中职教育的发展和分布。同时区域经济也反映了劳动力的需求状况，因此中职学校的学科建设应以区域内市场需求为导向，以服务区域经济发展为根本。广告设计作为支撑全行业的技术专业，在各行各业都有着广泛应用，但不同的区域经济状况也使得不同区域的广告设计行业呈现不同的发展态势，无论从行业角度、应用深度、设计方向以及新理念新技术的使用等，都存在差异。若中职学校培养的广告从业者不能符合本区域的发展状况，则产生“橘生淮北则为枳”的现象，供需不和。

二、当前中职教育广告设计专业存在的问题

当前社会发展对广告业的需求不断加大，不同于高等院校广告设计专业培养广告设计师的目标，中职院校的广告设计专业应致力于培养广告制作人员，才能使得毕业生在激烈的市场竞争中夺取一席之地。近些年，笔者通过对学生就业状况的分析，以及对相关企业人才需求的调查，发现中职学校广告设计专业建设存在一些问题，制约了广告制作人才的培养。

1.专业与人才定位模糊，脱离区域经济发展的需求

近些年来广告产业发展异常迅速，很多中职院校跟随形势办起了广告设计专业，但对这个专业应培养什么样的人才并没有明确的定位。尤其是全国各高等院校以及职业学校多数都开办了广告设计专业，毕业生大量涌入社会，导致人才市场竞争激烈，而中职学生在整体素质上逊色于高等院校的学生，在校学习时间也比本科院校少，如果在专业能力上没有优势，那么毕业生将无法在市场竞争中夺取一席之地。当前广告业的人才需求，主要集中在国际广告运作人才、广告高层管理人才、营销策划复合型人才、创作设计人才及制作技能型人才。有些中职院校在课程设置上贪图“大而全”的模式，不仅浪费了大量的人力物力，反而让学生找不到准确的专业定位。造成就业困难。

2.师资力量及教学条件欠缺，达不到区域经济发展的要求

由于专业设置缺乏合理规划，很多院校对师资力量并没有足够重视，师资结构的不合理也制约了中职学校的专业发展。一方面由于广告专业的快速增加，全社会对于师资的需求增大，很多高学历毕业生未经社会实践就承担起了广告专业教学的责任，导致学生学不致用；另一方面教学任务繁重，教师每天疲于上课，没有多余的精力对教学进行研究和改革，无法及时了解社会发展及对专业人才的需求，导致教不致用。另外，很多学校缺乏必要的设备投入，实训基地建设严重不足等。这些都成为制约当前中职学校广告设计专业发展的问题。

3.课程设置缺乏科学和长期规划，不符合区域经济发展的目标

由于对专业定位模糊，很多学校在课程设置上缺乏科学性和系统性，有些中职学校因人设课，只针对现有师资力量开设部分课程；有的学校以设备设课，对某些不具备条件的课程采取回避策略；有的学校甚至无法保证广告设计专业开展的持续稳定性，这些都严重影响了中职学校广告设计专业人才的培养。目前对于区域经济发展来说，中职教育广告专业的课程目标着重于培养基础人才、提升技能，才最有利于良性循环。

4.学生综合能力对社会适应性差，难以融入区域经济发展的潮流

由于中职的生源大多数是初中毕业后无法升入高中的学生组成，因此学生在学习积极主动性上欠缺，加上本身知识基础薄弱，从工作适应性上看，多数学生只知道“是什么”，却不知道该“怎么做”，加上缺乏吃苦耐劳和甘于奉献的精神，导致就业之后无法很好的适应社会，也没有强烈的社会责任感。总之，当前中职教育广告设计专业的建设和就业与区域经济紧密联系，二者相互制约、相互推动，只有重视两者关系，解决中职教育中的问题，才能因势利导，更好地推动区域经济的发展。

三、基于区域经济视角的中职广告设计专业建设的思考

1.区域经济发展对中职广告设计专业的要求

中职学校的广告设计专业必须契合本区域内经济发展的特点，为区域内企业培养合格的广告专业工作者。专业建设水平要高于社会需求水平，并根据社会需求变化进行不断调整，承担起吸引先进技术的责任。在专业建设上，应突出本区域特点，对区域内重点的行业、特色产品等有一定的专业积累。

2.中职广告设计专业建设应以区域经济发展为基础

中职学校的广告设计专业建设应以区域经济发展为基础，根据区域内经济发展特点和现状制定自身发展目标。若区域内经济发达，社会与公众对广告业的认可度高，新技术新应用实施度高，则广告设计专业建设应走高端路线，多吸收引进国际先进的理念，在课程设置上力求精益求精，在实践上寻求与大型企业建立战略合作关系，共同建设学生实践基地。若区域内经济欠发达，社会对广告业的认可度偏低，则专业建设应注重实用性，培养具有广告制作基础能力的劳动者，能够帮助企业进行产品营销从而拓展产品销售渠道，致力区域经济的发展。

3.中职广告设计专业建设应以为区域企业培养人才为目标

中职学校的广告设计专业建设应为区域内企业培养合格的高素质广告设计与制作从业人员，贴合企业人才需求，在充分调查企业对广告设计人员的任职资格和技能要求的基础上，合理设置专业课程，可以避免浪费不必要的人力物力，还可做到人才培养的专业性、针对性，使得专业建设与企业实现良好的互动。

4.中职广告设计专业建设应兼顾学生就业及职业规划

中职学校的广告设计专业建设要在服务区域经济发展的同时，注重人文本质，充分关注学生的自我成长和能力提升。专业建设在课程设置环节应放眼学生的长期发展，在稳固扎实基础的同时，注重对就业能力的培养以及对未来职业所需能力的延伸。在教学模式的改革上，打造多元化的模式创新，让学生在就业竞争中具有实践优势。了解区域经济特点，把握区域经济发展的脉搏，才能找准建设中职广告设计专业的关键，达到教学与就业双赢的目标。

四、中职广告设计专业建设和就业与区域经济结合的探索实践

中职广告设计专业建设和就业与区域经济结合是一个逐渐摸索、不断总结和改进的过程，要稳步求稳定，实践证成效。

1.通过充分的调研实现合理的专业定位

改变过去专业设置的随意性，通过与区域内大中小型企业建立合作关系，打造企业与学校沟通的平台。每年学校与企业进行两次固定沟通，可以以学校到企业调研的方式，也可由学校出面组织企业人力资源调研会，或者通过对就业的毕业生进行调研，得到准确的社会需求和岗位需求信息，从而有针对性的进行本年度的学科建设。在狠抓专业基础的同时，加强对企业需求的专业能力的培养，还可与部分企业实现定向培养。

2.双师制和实践为本的教学模式改革

师资建设上，扩展师资渠道，提高师资水平。吸引区域内广告行业的优秀从业者担当兼职教师，专门从事实践课程的教学。在课程设置上，加强对学生基础课程以及美术功底的训练，开设素描、色彩、平面设计基础、创意图形设计、字体设计等课程。同时，适当减少纯理论的照本宣科，改为边讲边练的教学模式，重点加强对学生实践、操作能力的培养。例如，在设计、制作软件的教学课程中，如PS、CDR、室内设计、影视后期制作等课程，改变以往的课堂教学+试验课程的模式，采用全课程试验教学，利用最新的基于云平台的计算机网络技术，教师在讲课的同时，学生即可进行实际操作，并将操作结果上传至云平台，教师可进行实时的监测和检验。同时在学科的考核上，以课题的方式进行，教师可以以一些实际的案例作为考核题目，学生在学习的同时提前进行了社会实践。此外，可在校内建设广告工作室，对外承接企业或个人的设计要求，如广告设计、标志设计、宣传册设计、名片设计、展板制作等广告设计与制作业务，完成任务可获得相应的学分，作为教学之外有效的实践补充。当然，中职广告设计专业建设和就业与区域经济结合的方式与手段必然是多种多样的，并且还应随着区域经济环境的微妙改变来不断调整，做到顺势而为，蓬勃发展。

篇（3）

随着经济的飞速发展，现代社会已成为一个信息化的社会，广告设计行业得到了较快的发展。如今，我国已有许多高职院校开办了广告设计专业，但广告设计专业的教育模式仍处于摸索阶段。培养适应型的广告设计人才和搞好广告设计专业的教学改革与创新，是各个高职院校都需要认真思考的问题。那么怎样进行改革？笔者从以下几个方面谈一谈。

一、课程改革

目前，部分高职院校的课程和普通高等院校的课程十分相似，文化课包括外语、语文、思想政治课程等，专业课主要由专业平台课、专业核心课、专业拓展课和专业综合训练四部分组成，开设的课程主要有中外美术史、素描、色彩、中国画、书法、平面构成、立体构成、色彩构成、字体设计、图案设计、广告学、广告文案、图形创意、标志设计、招贴设计、广告设计与制作、VI设计、CI设计等，电脑设计类课程有Photoshop基础、CorelDRAW、Flash等。这样的课程安排从总体上看虽然没有什么问题，但高职院校的学生文化层次、素质修养、自学能力都与本科院校的学生存在一定的差距，这种差距决定着高职院校广告设计专业的课程要按照本校学生特点进行设置。高职院校的课程设置应根据学生未来的工作需要，避免程式化，鼓励学生自觉完成实践课程，以参加各类展览为项目目标完成相应的教学内容，根据自身特点发挥所长，开阔视野，从各类活动和展览中得到一定锻炼。高职院校广告设计专业的课程设置应偏重于培养学生的实践能力，通过设置实践课程使学生掌握一定技能，切实取得使学生学以致用的教学效果。具体的教学改革方法如下：其一，减少公共文化课，把侧重点放在专业课程上，以培养学生的学习兴趣和主动学习的积极性为出发点，让学生养成主动学习的习惯。其二，调整专业课程。现有的专业课程从专业平台课一直到专业综合训练课程共有30几门，原有的专业平台课程大多偏向绘画方向，不利于与后续课程的衔接，应将绘画方向改为设计方向。如，可以将中国美术史改成中国设计史，素描、色彩则改成设计素描、设计色彩，等等。原有的专业课程门数较多，可对一些有关联的课程进行整合。如，三大构成课程可以被合并成一门课程，叫构成设计；图形创意、标志设计和招贴设计可以被合并成一门课程；VI和CI也可以被合并成一门课程。这样能使课程设置更加偏向设计，更加系统、完整。其三，2014年6月23至24日的全国职业教育工作会议提出，要走校企结合、产教融合、突出实战和应用的办学路子，依托企业、贴近需求，加强教学实训基地建设。由此可见，高职教育要培养企业需要的人才，要着重培养学生的动手能力，把课程项目和企业生产相结合，引导学生将学习和实践紧密联系起来，鼓励学生开设广告设计工作室、组建校园广告设计小组，把所学的内容应用到具体企业项目中，达到真正的产学结合。其四，扩大对外交流，开阔学生眼界，适当在校内外举办一些展览、竞赛和参观活动，让学生深入实际工作岗位，与设计人员进行交流、学习和沟通；参与各种设计活动或设计大赛，提高学生的沟通能力和竞争意识。

二、教材的改革与建设

广告设计专业教育改革不仅要对课程进行改革，还要对教材进行相应的改革与建设。高职院校广告设计专业的教育没有固定模式，这种特殊性决定了广告设计专业课程的教材具有多样性和多元性的特点。一成不变的教材内容无法适应培养广告设计人才的需要，好的教材要结合企业项目，紧跟时代步伐，不断创新，才能满足广告设计专业教学的需要。

三、教学内容和教学模式改革

广告设计专业的性质决定了它的教学内容和教学模式不能一成不变，固定的教学内容和模式并不适合广告设计专业教学。教育者要按照企业的需要合理安排教学内容，改变固定的教学模式，使学生在学校就如同在企业，感受时代脉搏，抓准设计潮流，让学生在课堂上就能得到实践锻炼并不断提高专业水平。

四、加强教师队伍建设

高职院校部分教师实践经验匮乏。要想培养出企业需要的广告设计人才，教师首先要有足够的实践经验。这就需要教师进入企业，了解企业需要，熟悉岗位职责，按企业的具体岗位需要设计教学内容，安排具体教学项目，为学生营造真实的岗位环境，促使学生更好地掌握实践技能。高职院校广告设计专业要根据教育要求并结合高职教育的特点改进教学方法。高职院校要搞好广告设计专业教育工作，就必须与时俱进，开拓创新，牢牢把握面向社会、面向市场的方向，从个层面进行改革，根据社会需求进行改革，从根本教育开始进行改革。高职院校要以培养社会需要的广告设计人才为最终目标，并一直为之努力奋斗，为广告设计专业学生创造更美好的明天。

作者:申思明 单位:黑龙江农业经济职业学院

篇（4）

改革开放以来，中国广告设计实践发展迅猛，开设广告设计相关专业的高等院校超过1000所，但当前广告设计实践发展和广告设计人才培养严重脱节，广告设计教育问题丛生。目前我国虽然拥有10万多家广告公司，但是广告产业还处于粗放式经营阶段，至今没有一家本土广告公司可以进入世界级跨国大型广告公司的行列；虽然1000多所高校设置了广告设计相关专业，但是尚没有一所大学可以引领世界广告设计教育的学术潮流……这些广告现实问题都可以从广告设计教育中找到回应。新一轮产业竞争环境下，我国广告设计教育何去何从？其中，重要的经验，来自对广告设计教育发展的历程的总结。

对于“中国广告设计教育发展历史”这一专题的研究，迄今为止，仅有零碎的研究而鲜有发现专门研究。与该主题相关的理论成果主要集中于三个方面，即国内外传播学、广告学领域关于广告教育、广告设计教育的研究，设计学领域对设计教育和广告设计教育的研究，以及历史学、教育学领域关于艺术教育史、设计教育史的研究。其具体理论形式表现为专著、个案研究、专业期刊杂志上的论文、相关调研报告及资料汇编等。国内外与该课题相关研究的发展脉络如下。

一

国外学者历来重视广告设计教育史的研究工作，他们从各自的文化背景出发，对本国的广告设计教育发展历程及其演变规律加以总结、概括，达到完善广告设计教育史理论体系和促进广告设计产业健康发展的目的。比如二战后以汉斯·M·温格勒的《包豪斯》为代表的数量众多的研究性著作和专题性论文，从理论上对先进教育经验及时总结研究，奠定了今天西方现代艺术设计教育包括广告设计教育蓬勃发展的基础。1959年由美国“卡内基”（Carnegie）和“福特”（Ford）基金会分别资助而独立发表的两项关于大学广告教育问题的调查报告，掀起一场广告教育研究的学术。1967年日本成立“日经广告研究所”，相继出版《日经广告研究所报》和《广告报告》期刊，对日本业界广告教育的诸多理论问题做了深入研究；美国德克萨斯大学奥斯丁分校于1990年表《广告教育白皮书》和新世纪初叶发表《2001年广告教育峰会报告》等，对当代美国广告教育的状况与社会效应问题等进行了深入调研、客观评析和深度展望；美国著名学者BillyI.Ross于2006年出版的《广告教育：昨天、今天与明天》，则对百年来的美国广告教育做了开创性的梳理、总结与前瞻；英国的“英国教育”、“英国高等教育与研究机构”等国家教育网站则专设了广告教育研究栏目，对英国近百年来的广告教育展开了多向考察与深入探究……（参见查灿长著.《国外高校广告教育研究》.上海三联书店出版社，2010年版.前言部分）概言之，西方学界或业界的这些具有重要意义与实践价值的学术成果，主要集中于其本国范围内的广告设计教育，而从国际视野角度来对中国广告设计教育进行探讨的成果，仅见有零星论文，如日本株式会社电通企业计划局副局长坂本直规的《关于中国广告教育的现状与课题》（《中国广告》，2004.9），点出中国广告设计教育的种种问题，如缺乏具有实践经验的教师，教育资源的分布不均，等等，但专门的“中国广告设计教育史”专题成果还鲜有发现。

二

“广告设计教育史”作为一个研究专题在中国的萌发，是在20世纪20年代西方学科分工制度中的“专门史”的建构，以发达国家的广告设计教育研究为中心的学术热潮的打破，发展中国家广告设计教育史研究的发展，以及改革开放以来中国广告产业环境和广告设计教育实践大发展的形势下，有关设计教育和广告设计教育学术论文日渐积累而逐步萌蘖、发展起来的。中国广告设计教育史研究的理论成果，主要体现在以下几个方面。

1.在广告通史类著作中“广告研究与教育”的专题叙述。中国第一本广告史著作——1948年如来生撰写的《中国广告事业史》包含了初步的广告教育和教育家的个案研究。他的著作将广告教育与学术研究机构纳入广告事业的系统的结构之中，其中有陆梅僧、林振彬等广告人的个案研究资料，由此开启了在广告通史类著作中研究广告设计教育史的先河。这一研究范式一以贯之，迄今为止较为著名的成果有：陈培爱的《中外广告史》（中国物价出版社，1997年版）（虽然这本著名的广告史著作影响广泛，但陈培爱本身的文学研究学术背景影响到其在广告史研究过程中对文学史的研究方法和写作风格的渗透）；樊志育的《世界广告史话》（中国友谊出版公司出版，1997年）；余虹、邓正强的《中国当代广告史》（湖南科学技术出版社，2000年版；刘家林的《新编中外广告通史》（暨南大学出版社，2000年版）；寇非的《广告·中国（1979—2003）》（中国工商出版社，2003年版）；刘家林的《新编中外广告通史（第二版）》（暨南大学出版社，2004年版）；孙顺华等的《中外广告史》（山东大学出版社，2005年版）；黄升民、丁俊杰、刘英华的《中国广告图史》（南方日报出版社，2006年版），等等。概括起来，这些著作均把广告业分为“广告媒介”、“广告公司”、“广告行业组织”、“广告制”、“广告主”、“广告管理”、“广告研究与教育”等几个不同的专题，并在整个广告产业环境中对广告研究与教育进行描述、分析。虽然叙述极为简略，在很多方面缺乏史料的支持，很多观点只是根据二手资料得出的常识性论述而缺少一手的实务文献和文本文献，教材的体例也决定了对广告设计教育史研究的方法本身不可能作出更加深入的探讨，但是，前辈们把广告设计教育置于宏观的“广告生态”大环境之中，从广告产业的整体环节的立场去考察广告设计教育及其发展规律，开辟了中国广告设计研究者对本土广告设计教育史的研究之路。在这些著作中，对当代中国广告设计教育史研究影响较大的有以下几部。

著名文艺美学家余虹教授的著作《中国当代广告史》侧重于从美学和艺术的角度，作者通过实地调研、访谈等研究手段，走访了中国北京、上海、广州等地的数十位广告人，在广告设计学术史上自创以分期为纲、每期内以“专题”为线索的写作体例，详述并评论了中国广告史上1979—1996年间的众多大事件、主要学术论争和广告营销现象。该著作对于一手文献的把握、基本历史框架和一些基本的判断，是广告设计教育史分期的重要参考。

陈刚主编、姜弘担任顾问的《当代中国广告史1979—1991》（北京大学出版社，2010年版）在分期方面从广告自身的产品竞争、价格竞争、渠道（通路）竞争、品牌差异化的竞争入手，对中国广告设计教育史研究具有重要启发意义。在研究方法上，这部广告史注重采取大量图像—文本的一手资料，并且采用了深度访谈、口述历史等人文—社会相结合的研究方法，形成一种夹叙夹议的写作方式，这对中国广告设计教育史研的研究方法具有深刻指导意义，对广告设计教育史研究提供某种“范式”的借鉴意义和价值。

2.设计史、设计教育史中广告设计教育史的专题研究。在设计学领域，对中国广告设计教育发展历程的研究还没有充分展开，仅有零散的论文和片段式的理论成果。虽然当今中国广告设计历史研究的相关著作已经有了一定程度的积累，如王受之的《世界平面设计史》（中国青年出版社，2002），夏燕靖的《中国设计史》（上海人民美术出版社，2009版），等等，但关于中国广告设计教育发展历程的专题性研究，尤其是从设计学本身的视角出发所进行的研究，目前还属空白。

截至2012年5月12日，在中国学术期刊网上，以“关键词”为检索项进行“广告设计教育”的关键词搜索，共有学术文章77篇。以“全文”为检索项进行“广告设计教育”的关键词搜索，共有学术文章220篇（其中中国期刊全文数据库193篇，中国优秀硕士学位论文全文数据库25篇，中国博士学位论文全文数据库2篇），而且论文的选题主要集中于当前广告设计教育的课程结构设置，存在问题及应对措施，以及广告的创作手法层面。从宏观的设计艺术教育的视角进行的涉及中国广告设计教育发展历程的研究性著作、论文，仅有袁熙旸所著《中国艺术设计教育发展历程研究》（南京艺术学院2000届博士论文，北京理工大学出版社，2003年7月出版），以及2004年清华大学美术学院设计艺术学专业田君的硕士论文《中国现代艺术设计教育的萌发——民国工艺美术教育研究》。但这两篇论文的视角是整个艺术设计专业，虽然有关于广告设计在各个历史时期的翔实史实、资料，但没有形成系统的关于广告设计教育的专门论述，对广告设计教育本身缺乏一个长期的规律性专门研究。

2004—2009年邬烈炎主编的《设计教育研究》（1—7）是设计教育史研究的论文汇集，该丛书有专门的设计教育史研究栏目，还有专门一册设计教育史研究专辑，其中不乏国内外广告设计教育史研究的论文。

由于中国设计学学科的发展，一批硕士博士论文开始关注广告设计教育方面的研究，如通过中国学术期刊网搜索获得的南京艺术学院2008年博士论文庞蕾的《构成设计研究》，作者对广告设计教育中基础教学的主要课程之一的构成课程的历史、发展和出现的问题做了系统考查，并就构成教学改革与设计基础教学整体实验的关系进行了设想与讨论，提出了具有一定可操作性的课题设计与作业编排的路径与方式，是广告设计教育中构成课程的集中理论成果。南京艺术学院2009年硕士论文李晓慧的《广告设计教育的社会适应性问题研究》借助广告学的理论支持，通过对当前高等院校广告设计教育现状的分析和对广告公司相关人员的调查，归纳出当前高等院校广告设计教育存在的问题并提出相应应对措施。此外，还有2012年南京艺术学院的部分学位论文，如易菲等就中国设计教育史上的某一组织进行研究的专题，虽然这些具体的个案研究对于丰富中国广告设计教育史研究具有重要价值，但毕竟缺乏广告设计教育的专门性系统性叙述、解读、分析。

另外还有国外的广告设计教育方面的学术论文作为比较研究，对于中国广告设计教育史研究具有参考价值。如山东工艺美术学院董占军的《德国广告教育札记》（《现代广告》，2005，（9））介绍了德国的广告设计教育的综合大学的广告设计，实用性专科学校的广告设计，职业性培训学校的职业培训，以及各自特点。还有相关研究见于晚清、民国时期广告文化史、广告设计史中关于“广告设计”的研究与教育方面的一些名家、个案，如张燕风所著《老月份牌广告画》（《汉声》杂志社，1994年版）对“月份牌广告画”及相关广告画家，广告画技法的探索，以及广告画人才培养的追溯。又如赵琛的《中国近代广告文化》（吉林科学技术出版社，2001年1月）对当时著名的广告画家徐永青冠以“近代广告教育家”的称谓并提供了相关史料论述。

3.专门的广告教育研究中的广告设计教育史研究。近三十年来，关于广告教育的研究逐步展开，如张树庭所著《广告教育定位与品牌塑造》（中国传媒大学出版社，2005年版）对我国高等广告教育规律进行了探索，对广告专业定位、课程设置与教学内容、教学计划与教学大纲、课程体系设置、教材建设、教学方法与教学管理进行了初步论述，并组织了《2003年广告教育调查的研究报告和数据报告（高校卷）（毕业生卷）（在校生卷）（广告公司卷）》，具有珍贵的实证资料价值；查灿长著《国外高校广告教育研究》（上海三联书店出版社，2010年版），本书主要研究当今世界上广告产业最为发达的美、英、日等国广告教育发展之历史脉络与现实状态、广告人才培养的理念目标与价值指向、广告教育实务的多元模式与个性特点、广告教育衍生的社会组织与学术活动、广告教育发展的趋势走向与前瞻思考、国外广告教育对中国广告教育的启示。这些专著总结了前人对于广告教育的研究成果，在大量数据的支撑下分析了中国高校广告教育。但其对广告教育的研究主要集中在高校的广告教育方面，对于生活中的广告、公司的广告培训探讨较少，而对于广告设计教育的论述更是放在广告教育的一个从属地位，仍然是从广告学的专业背景出发来论述广告设计教育。另外还有相关论文，如韩志强的《对传播类广告学专业设计教育的思考》（《教育理论与实践》，2006，（3））提出构筑传播类广告学专业设计教育的新模式；吴琪的论文《广告职业的专业性初探——以国际化背景下的中国内地广告职业为例》（北京广播学院2002年硕士学位论文）就“广告职业化”对广告职业教育、院校教育等情况作了梳理，等等，但缺乏对广告设计教育史本身的理论思考。

4.广告设计综合研究工具书与资料汇编中的广告设计教育相关实证资料。1988年起陆续出版的被称为“研究中国广告业发展的编年史册”的《中国广告年鉴》是在国家工商行政管理总局指导下，各级工商行政管理机关的广告监督管理机构、广告协会组织、全国广告界参与编写的大型行业资料工具书，其主要内容有：中国广告业发展概况，中国广告业统计资料，广告法规、条例、方针、政策，广告界大事纪要，广告学术论文选登，广告专业名词注释，广告教育，国际广告交流活动，等等。该年鉴内容丰富，资料翔实，为中国广告设计教育史研究提供了重要的实证支持。1995年起每年编辑出版的《中国设计年鉴》，梁梅编著的《中国当代设计图典》（湖南美术出版社，2000年版），以及各种《中国广告作品年鉴》，等等，往往作品图片丰富并配有简要介绍，具有很重要的资料价值。朱铭、奚传绩编著的《设计艺术教育大事典》（山东教育出版社，2001年版）从设计学的角度考查了广告设计教育发展史上的若干大事件。现代广告杂志社出版的《中国广告业二十年统计资料汇编》（2000年版）收集了1979—1998年间“全国广告业各项经营统计数据”和“中国广告20年札记”相关资料，为中国广告设计教育史研究提供定量与定性研究的重要资料。另外，还有范鲁彬著《中国广告25年》（中国大百科全书出版社，2004年版）一书及其相关论文。这些成果都或多或少包含广告设计教育方面的第一手材料，但其资料性胜于学术性及思想性，只能提供广告设计教育史研究的背景素材。

5.历史学、教育史学科领域关于艺术、设计教育史的研究。我国历史学、教育史学科相对发展完善，理论成果比较丰硕。其宏观的教育史研究成果，包括大的中国教育发展阶段阶段划分等，对中国广告设计教育发展历程研究（1840—2012）具有宏观的指导意义。如：何东昌的《中华人民共和国教育史》导语和结束语（《高校理论战线》，2007，（9），（12）），其教育史学术视野和分期对中国广告设计教育史的分期具有宏观的指导意义。在这些教育学、历史学学科领域出现的新的视点、理论关注点和研究方法对中国广告设计教育史课题有着新的启发、借鉴意义。在中国广告设计教育史课题本身不够成熟的情况下，借鉴历史学、教育史学科的理论成果十分必要。其中，华东师范大学教育科学学院教育学系中国教育史专业中国教育发展方向2009年博士论文贺晓舟的《近代中国艺术教育研究——清末学堂艺术教育的发生与演进》，从教育学的背景考查了近代中国艺术教育，但由于专业不同，对中国广告设计教育发展史课题来说有“隔”的感觉。

综上所述，中国广告设计教育史研究还没有系统的专门理论归纳，其成果散见于国内外传播学、广告学领域关于广告教育、广告设计教育的研究，设计学领域对设计教育和广告设计教育的研究，以及历史学、教育学领域关于艺术教育史、设计教育史的研究。其具体理论形式表现为专著、个案研究、专业期刊杂志上的论文、相关调研报告及资料汇编等方面。可以认为，中国广告设计教育史研究的薄弱是阻碍学科发展的重要原因之一，因此对于中国现代广告设计教育历程的研究具有深刻的历史和现实意义。分析和研究近代中国广告设计教育的历程，总结中国广告设计教育的历史经验和教训，从中探索广告设计教育的性质及发展规律，可以清楚地认识影响广告设计教育发展的各种因素，有助于当代广告设计教育的理论积淀，有助于思考和解决当代中国广告设计教育问题，有助于为现实中国广告设计教育改革的决策提供服务，有助于阐明现在和将来中国广告设计教育发展的可能趋势。

参考文献：

篇（5）

郴州民间工艺美术，是郴州当地文化与中原文化、客家文化与岭南文化的相互融合的独特产物，是中国民间工艺美术的一个重要组成部分，在艺术思维、艺术理念、艺术特征、艺术形式等方面具有鲜明的个性。但是在长期的实践中，郴州民间工艺美术并没有得到应有的重视、传承和运用。在分析整理郴州民间工艺美术的基础上，充分挖掘郴州民间工艺美术的积极因素，并创造性地应用于平面广告设计和平面广告设计教学中，在理论和实践两个方面进行探索，具有一定的积极意义。郴州民间工艺美术是湘南民间工艺美术中的一个重要部分，目前，专家学者们研究以郴州市民间工艺美术为主要，然后辐射整个永州市和衡阳市，即湘南地区。其研究主要从湘南古民居、湘南民间工艺美术、湘南民间石雕、湘南民间木雕等几个方面，对民间工艺美术进行了归类、分析和整理。依据研究角度的不同，对有关湘南民间工艺美术研究著作的代表作进行简要概括：

（1）具有地方特色的湘南古民居著作，如唐凤鸣著《湘南民居研究》、范迎春著《湘南宗祠——建筑及装饰艺术研究》、王铁著《2012中国高等教育设计专业名校实验教学课题：湘南民居印象》等。

（2）有关湘南民间工艺美术的课题与论文，如陆岚的湖南省社科基金课题《湘南民间工艺美术资源的挖掘利用与理论研究》、论文《浅析蓝印花布的色彩观》等。

（3）湘南民间石雕的研究课题和论文，如何次贤的课题《湘南民间石雕的人文内涵、艺术价值及其保护与利用研究》、论文《湘南民间石雕艺术的文化寻绎》《从湘南民间石雕艺术看中国民间文化的崇德立德意蕴》等。

（4）湘南民间木雕的研究论文，李曦《湘南民间家具的装饰特征研究》《湘南古民居的木材选用与木雕装饰》《湘南古民居木雕艺术》等。以上这些课题、论文、著作主要从研究郴州民间工艺美术自身的特征入手，广泛收集郴州民间工艺美术的作品，阐述民间工艺美术的概念并将其分类，系统的分析其造型、色彩及美学特征，部分著作还进一步研究了民间工艺美术产生与发展的历史文化背景。

（二）郴州民间工艺美术对平面广告设计启示（艺术造型的直接借鉴）

1.为平面广告设计注入新的设计灵感。传统民间工艺美术是现代设计的土壤并影响其的发展，传统民间工艺美术来源于群众，并为群众所熟知，平面广告首先得被广大群众认识、认同并接受，因此将民间工艺美术引入平面广告设计，既对民间工艺美术加以提炼与创新，又能让平面广告为人民群众所理解，从而引起情感上的共鸣，以达到广告宣传的目的。改革开放以来，国际先进的平面广告是国内学习和引进的主体，西方文化也在其中自然而然的传入，从而使中国传统文化面临严峻挑战，特别是民间工艺美术正面临消亡的边际，将其引入到平面广告设计中，既为中国平面广告设计注入新的设计灵感，又为民间工艺美术的继承和延续寻找到新途径。

2.为郴州地区的民间工艺美术传承寻找到新的载体。郴州民间工艺美术具有独特的审美情趣、艺术形式和表现方法，它存在于人民的日常生活中，是中国人民群众辛勤劳动的结晶。由于受我国工业化、城市化的影响，民间工艺美术的创作者和消费群体大量进入城市务工，使得郴州地区民间工艺美术的生存环境日益恶化，许多民间工艺美术正在加速消亡。将郴州民间工艺美术引入平面广告设计中，将为其生存找到新的传播载体，在传达给广告受众的同时，促进其转型与可持续发展，也将为现代民间工艺美术再设计与开发应用提供参考依据。

3.是中国民间工艺美术研究的一种有益补充。从文化传承角度的考虑，郴州民间工艺美术是中国民间工艺美术中的一部分，具有浓郁的地域特色和独特文化的不可替代性，对其文化艺术特点进行深入分析研究，是对中国传统民间工艺美术研究的一种有利的补充与完善。虽然郴州是中国的一个市，但其工艺美术是人民群众对大自然最纯朴、最直观的审美感受和情感体验，这种自然与纯真也是现代平面广告设计所追寻的。在经济全球化的今天，对郴州民间工艺美术的探究，既是对中国工艺美术的一种补充，又是对中华传统文化精神魅力的进一步挖掘，也将影响着现代平面广告设计作品的创作。

二、郴州民间工艺美术在平面广告设计中的应用

郴州民间工艺美术从源头上分析，是郴州当地文化与中原文化、客家文化与岭南文化的相互融合的独特产物，在艺术思维、艺术理念、艺术特征、艺术形式等方面具有鲜明的个性，是中国民间工艺美术的一个重要组成部分，其对包括平面广告设计在内的现代艺术的启发和借鉴意义是可以预期的。但在可见文献中，还没有发现把郴州民间工艺美术应用到平面广告设计教学的研究，因此，这属于尚未涉足的领域，本研究具有一定的突破意义。

（一）平面广告设计教学中如何应用郴州民间工艺美术

1.情感的继承。平面广告设计者只有在真诚理解郴州民间工艺美术创作者情感的基础上，才能深刻的挖掘劳动人民的艺术成果，并把他们的情感融入到自己的设计作品中。例如，在平面广告设计实践教学中，研究郴州大布江拼布艺术的一组同学，一开始只是在网络上搜寻整理资料，缺乏对拼布艺术实物的真实美感的体验，在老师的建议下，联系了非物质文化遗产大布江拼布绣传承人何娟，走进了她的公司，了解她的创作历程与民间工艺美术创作的情感体验，接触与了解到真实大布江拼布作品的魅力，他们满怀激情的研究进程PPT汇报，感染了每一位同学，也让班上所有同学了解了大布江拼布艺术绣，为后期拼布艺术在平面广告设计中的应用打下坚实的基础。平面广告设计与民间工艺美术虽然在思维方式、表现手段、传达载体上有很大区别，但是对生活的热情、对劳动的赞美、对祖国的热爱是相同的，广告设计者在情感上的继承，也将为平面广告设计作品融入生命力，恰如其分的情感融入，不仅可以为平面广告设计作品增资天色，又可以使其具有亲和力，拉近广告受众的距离，让他们自然而然接受，做到润物细无声。

2.造型的借用与发展。郴州传统民间工艺美术造型丰富多彩，既有表达吉祥幸福的人物、动物花卉、文字、云纹、回纹、几何抽象形态等，又有广为流传的典故和成语，还有一些约定成俗的造型寓意组合。如果将这些丰富多彩的造型借用于平面广告设计中，将为平面广告设计开拓新的创作空间。如：陈秀同学利用郴州民间剪纸的造型形式制作了“南京青奥会欢迎您”平面广告作品，在全国大学生广告艺术大赛“南京青奥会”专题设计大赛中荣获三等奖。郴州民间工艺美术造型的借用与发展，既丰富了平面广告造型语言，又为广告主融入消费群体奠定基础。将郴州民间工艺美术融入平面广告设计课堂教学中，既是对郴州民间工艺美术造型艺术的传承，也是对郴州民间工艺美术造型艺术的发展。民间工艺美术造型经过提炼再设计，既吸收其造型的精髓，又承载着广告主赋予的消费理念、价值引导、审美情趣等，是将造型特点、形式美感、大众识别性等融入到平面广告设计中，为平面广告设计注入新鲜血液，促进平面广告设计的发展。

（二）理念的创新

郴州民间工艺美术融入平面广告设计教学中，主要是三个方面的创新：郴州民间工艺美术传承的创新、平面广告设计形式与内容的创新、课堂教学的改革创新。

1.郴州民间工艺美术传承的创新，在全球经济一体化的大趋势下，现代化工业文明的迅速扩展，物质消费方式和生存观念的急剧改变，导致许多民族的民间工艺美术在不断消亡和流变，郴州民间工艺美术也正在消逝。2014年全国两会，全国政协委员潘鲁生就工艺美术的传承和延续指出，设计是其中一个很重要的环节，精彩的创意设计可以使传统工艺美术焕发新的生机，既可以成为时尚产业的一部分、成为制造业人文工艺的增值部分，也可以以当代艺术的形态出现，重新建构审美、文化、生活之间的联系。高校具有文化资源优势，地方高校通过其教育幅射功能，可以对地方传统民间工艺美术传承发挥直接的、有针对性的作用和影响，地方高校平面广告设计与地方民间工艺美术只有合作互补、相得益彰，才能促进彼此之间的良性互动和可持续发展。

篇（6）

是郴州当地文化与中原文化、客家文化与岭南文化的相互融合的独特产物，是中国民间工艺美术的一个重要组成部分，在艺术思维、艺术理念、艺术特征、艺术形式等方面具有鲜明的个性。但是在长期的实践中，郴州民间工艺美术并没有得到应有的重视、传承和运用。在分析整理郴州民间工艺美术的基础上，充分挖掘郴州民间工艺美术的积极因素，并创造性地应用于平面广告设计和平面广告设计教学中，在理论和实践两个方面进行探索，具有一定的积极意义。郴州民间工艺美术是湘南民间工艺美术中的一个重要部分，目前，专家学者们研究以郴州市民间工艺美术为主要，然后辐射整个永州市和衡阳市，即湘南地区。其研究主要从湘南古民居、湘南民间工艺美术、湘南民间石雕、湘南民间木雕等几个方面，对民间工艺美术进行了归类、分析和整理。依据研究角度的不同，对有关湘南民间工艺美术研究著作的代表作进行简要概括：（1）具有地方特色的湘南古民居著作，如唐凤鸣著《湘南民居研究》、范迎春著《湘南宗祠——建筑及装饰艺术研究》、王铁著《2012中国高等教育设计专业名校实验教学课题：湘南民居印象》等。（2）有关湘南民间工艺美术的课题与论文，如陆岚的湖南省社科基金课题《湘南民间工艺美术资源的挖掘利用与理论研究》、论文《浅析蓝印花布的色彩观》等。（3）湘南民间石雕的研究课题和论文，如何次贤的课题《湘南民间石雕的人文内涵、艺术价值及其保护与利用研究》、论文《湘南民间石雕艺术的文化寻绎》《从湘南民间石雕艺术看中国民间文化的崇德立德意蕴》等。（4）湘南民间木雕的研究论文，李曦《湘南民间家具的装饰特征研究》《湘南古民居的木材选用与木雕装饰》《湘南古民居木雕艺术》等。以上这些课题、论文、著作主要从研究郴州民间工艺美术自身的特征入手，广泛收集郴州民间工艺美术的作品，阐述民间工艺美术的概念并将其分类，系统的分析其造型、色彩及美学特征，部分著作还进一步研究了民间工艺美术产生与发展的历史文化背景。

（二）郴州民间工艺美术对平面广告设计启示（艺术造型的直接借鉴）

1.为平面广告设计注入新的设计灵感

传统民间工艺美术是现代设计的土壤并影响其的发展，传统民间工艺美术来源于群众，并为群众所熟知，平面广告首先得被广大群众认识、认同并接受，因此将民间工艺美术引入平面广告设计，既对民间工艺美术加以提炼与创新，又能让平面广告为人民群众所理解，从而引起情感上的共鸣，以达到广告宣传的目的。改革开放以来，国际先进的平面广告是国内学习和引进的主体，西方文化也在其中自然而然的传入，从而使中国传统文化面临严峻挑战，特别是民间工艺美术正面临消亡的边际，将其引入到平面广告设计中，既为中国平面广告设计注入新的设计灵感，又为民间工艺美术的继承和延续寻找到新途径。

2.为郴州地区的民间工艺美术传承寻找到新的载体

郴州民间工艺美术具有独特的审美情趣、艺术形式和表现方法，它存在于人民的日常生活中，是中国人民群众辛勤劳动的结晶。由于受我国工业化、城市化的影响，民间工艺美术的创作者和消费群体大量进入城市务工，使得郴州地区民间工艺美术的生存环境日益恶化，许多民间工艺美术正在加速消亡。将郴州民间工艺美术引入平面广告设计中，将为其生存找到新的传播载体，在传达给广告受众的同时，促进其转型与可持续发展，也将为现代民间工艺美术再设计与开发应用提供参考依据。

3.是中国民间工艺美术研究的一种有益补充

从文化传承角度的考虑，郴州民间工艺美术是中国民间工艺美术中的一部分，具有浓郁的地域特色和独特文化的不可替代性，对其文化艺术特点进行深入分析研究，是对中国传统民间工艺美术研究的一种有利的补充与完善。虽然郴州是中国的一个市，但其工艺美术是人民群众对大自然最纯朴、最直观的审美感受和情感体验，这种自然与纯真也是现代平面广告设计所追寻的。在经济全球化的今天，对郴州民间工艺美术的探究，既是对中国工艺美术的一种补充，又是对中华传统文化精神魅力的进一步挖掘，也将影响着现代平面广告设计作品的创作。

二、郴州民间工艺美术在平面广告设计中的应用

郴州民间工艺美术从源头上分析，是郴州当地文化与中原文化、客家文化与岭南文化的相互融合的独特产物，在艺术思维、艺术理念、艺术特征、艺术形式等方面具有鲜明的个性，是中国民间工艺美术的一个重要组成部分，其对包括平面广告设计在内的现代艺术的启发和借鉴意义是可以预期的。但在可见文献中，还没有发现把郴州民间工艺美术应用到平面广告设计教学的研究，因此，这属于尚未涉足的领域，本研究具有一定的突破意义。

（一）平面广告设计教学中如何应用郴州民间工艺美术

1.情感的继承

平面广告设计者只有在真诚理解郴州民间工艺美术创作者情感的基础上，才能深刻的挖掘劳动人民的艺术成果，并把他们的情感融入到自己的设计作品中。例如，在平面广告设计实践教学中，研究郴州大布江拼布艺术的一组同学，一开始只是在网络上搜寻整理资料，缺乏对拼布艺术实物的真实美感的体验，在老师的建议下，联系了非物质文化遗产大布江拼布绣传承人何娟，走进了她的公司，了解她的创作历程与民间工艺美术创作的情感体验，接触与了解到真实大布江拼布作品的魅力，他们满怀激情的研究进程PPT汇报，感染了每一位同学，也让班上所有同学了解了大布江拼布艺术绣，为后期拼布艺术在平面广告设计中的应用打下坚实的基础。平面广告设计与民间工艺美术虽然在思维方式、表现手段、传达载体上有很大区别，但是对生活的热情、对劳动的赞美、对祖国的热爱是相同的，广告设计者在情感上的继承，也将为平面广告设计作品融入生命力，恰如其分的情感融入，不仅可以为平面广告设计作品增资天色，又可以使其具有亲和力，拉近广告受众的距离，让他们自然而然接受，做到润物细无声。

2.造型的借用与发展

郴州传统民间工艺美术造型丰富多彩，既有表达吉祥幸福的人物、动物花卉、文字、云纹、回纹、几何抽象形态等，又有广为流传的典故和成语，还有一些约定成俗的造型寓意组合。如果将这些丰富多彩的造型借用于平面广告设计中，将为平面广告设计开拓新的创作空间。如：陈秀同学利用郴州民间剪纸的造型形式制作了“南京青奥会欢迎您”平面广告作品，在全国大学生广告艺术大赛“南京青奥会”专题设计大赛中荣获三等奖。郴州民间工艺美术造型的借用与发展，既丰富了平面广告造型语言，又为广告主融入消费群体奠定基础。将郴州民间工艺美术融入平面广告设计课堂教学中，既是对郴州民间工艺美术造型艺术的传承，也是对郴州民间工艺美术造型艺术的发展。民间工艺美术造型经过提炼再设计，既吸收其造型的精髓，又承载着广告主赋予的消费理念、价值引导、审美情趣等，是将造型特点、形式美感、大众识别性等融入到平面广告设计中，为平面广告设计注入新鲜血液，促进平面广告设计的发展。

（二）理念的创新

郴州民间工艺美术融入平面广告设计教学中，主要是三个方面的创新：郴州民间工艺美术传承的创新、平面广告设计形式与内容的创新、课堂教学的改革创新。

1.郴州民间工艺美术传承的创新

在全球经济一体化的大趋势下，现代化工业文明的迅速扩展，物质消费方式和生存观念的急剧改变，导致许多民族的民间工艺美术在不断消亡和流变，郴州民间工艺美术也正在消逝。2014年全国两会，全国政协委员潘鲁生就工艺美术的传承和延续指出，设计是其中一个很重要的环节，精彩的创意设计可以使传统工艺美术焕发新的生机，既可以成为时尚产业的一部分、成为制造业人文工艺的增值部分，也可以以当代艺术的形态出现，重新建构审美、文化、生活之间的联系。高校具有文化资源优势，地方高校通过其教育幅射功能，可以对地方传统民间工艺美术传承发挥直接的、有针对性的作用和影响，地方高校平面广告设计与地方民间工艺美术只有合作互补、相得益彰，才能促进彼此之间的良性互动和可持续发展。

2.平面广告设计形式与内容的创新

在“地方高校应用转型”的形势下，我院将艺术设计专业定位为“服务地方经济”，作为其主干课程之一的平面广告设计，将本地的工艺美术资源请进课堂，通过教学手段进行继承和延续，对平面广告设计表现形式进行创新的探索，对平面广告设计内容进一步丰富，将郴州民间工艺美术的吉祥寓意、造型特点、审美情趣引入到平面广告设计中，是对平面广告设计形式与内容的创新。

篇（7）

 

一、前言 

2010年7月，《国家中长期教育改革和发展规划纲要（2010－2020年）》正式全文，其中明确指出：要大力发展职业教育，建立中等和高等职业教育协调发展的现代职业教育体系。国家不仅在政策层面向职业教育倾斜，近年来对职业教育的投入也逐渐增加，在全国范围内建立一百所示范高职院校便是最好的体现。在我国职业教育大发展的背景下，作为一名奋战在教学一线的高职院校的教师，笔者深感肩负着沉甸甸的责任，唯有尽职尽责做好教学科研工作，为我国职业教育的发展添砖加瓦。 

笔者在高职院校主要从事广告设计与制作专业的教学工作，在本专业的教学实际中发现了诸多问题，在笔者看来，通过教学反思总结出的这些问题在高职广告设计与制作专业中具有一定的典型性和代表性，因此，在此进行粗浅地探析，希望能够抛砖引玉，对高职广告设计与制作专业的教学起到一定的借鉴和指导作用。 

二、当前广告设计与制作专业教学存在的问题 

（一）重广告技术学习轻广告理论传授 

职业技术学院培养的是为生产建设一线服务的实用型人才，强调技术的学习本无可厚非，但是广告设计与制作专业并不仅仅是完全强调技术应用的专业，在进行广告设计的时候，还需要一些科学理论的指导。但是目前的基本情况是：大部分高职院校广告设计与制作专业的教师并未认识到广告设计基础理论的重要作用，依然只是重视广告设计中技术的应用，这直接导致了培养出的人才缺乏一定的广告设计的理论基础。在这些因素的综合作用下，使得广告设计与制作专业教学的总体水平不能提升，所培养出人才的素质参差不齐。 

（二）广告教学缺乏现代化教学设备的应用 

信息化时代的到来，各种新兴媒介也随之涌现出来。以往的电脑、电视、广播、报纸媒介依然是广告的主要传播媒介，但是其他的广告传播媒介也正在积极兴起。例如手机、车载led显示屏、空中飞艇气球吊篮等。这一些新兴媒介的大量涌现，使得广告的教学也必须做出改变。但是在实际的广告设计专业的教学过程中，笔者发现受传统观念的影响，黑板加粉笔的教学模式依然占主导地位，在广告教学中缺乏现代化教学设备的应用，使得广告的教学滞后于广告的发展步伐，这对学生的成长和发展时极为不利的。 

（三）广告教学的实践环节欠缺 

如前文所述，职业技术学院培养的生产一线的实用型人才，这就要求其动手实践能力较强。针对这一特点，职业技术学院的教学应该增加专业实践环节，以增强职业技术学院学生的动作实践操作能力。但是，现在部分高职院校广告设计与制作专业的教学或多或少存在与广告实践脱节的问题。高职院校广告设计与制作专业的教师在学校教学的内容与学生进入广告公司所需要的知识技能不匹配，学生从高职院校毕业后，还需要花时间去学习相关的知识技能才能胜任目前的工作，这对毕业生日后的发展是极为不利的。广告教学的实践环节欠缺这一问题必须引起我们的关注和重视。 

三、广告设计与制作专业教学策略 

（一）重视广告理论，提升理论的跨学科性 

在笔者看来，把广告设计理解为单一的技术专业不利于广告设计与制作专业学生的广告设计理念的形成。大量的事实表明，广告设计与制作专业学生缺乏相关的理论基础，在以后的广告设计与制作的实践中是难以有长足发展的。因此，广告设计与制作的专业教师需要重视广告理论知识的教学，使学生能够在广告基础理论的指导下，增强对广告流程的认识，为学生日后的发展奠定坚实的基础。 

广告学是一门跨学科的学科，涉及新闻传播学、社会学、心理学、营销学等诸多理论知识。因此，完全有必要使广告设计专业的学生在掌握基础广告理论知识的前提下，开阔视野，提升广告理论的跨学科性。 

（二）广告教学中引入现代化的教学设备 

在广告教学中现代化的教学设备，利用多媒体信息量大更新快，图像和声音并茂的特点，提升学生对广告色彩、图像、声音等方面的敏锐度和洞察力，这对广告设计专业的学生具有十分重要的意义。借助多媒体设备，教师可以在教学中展示成功的广告案例，可以将更新更快的知识呈现在学生的眼前。 

（三）加强广告教学的实践环节，校企合作建立实训基地 

学校学习的广告知识是不是有效的，需要到实际的广告工作岗位中进行验证。但是我们不能等到学生毕业走向工作岗位以后再去验证学校的教学是否有效，学生的成长发展是不可逆的，即使到时候发现了教学中的问题，也是于事无补的。因此，需要在日常的广告设计专业的教学中加强实践环节，在实践中不断发现问题，不断解决问题，从而实现教学效果的最优化。进行校企合作建立实训基地是一种比较好的实践方式。 

四、结语 

高职广告设计与制作专业的教学中存在诸多问题，笔者依据自身的教学实际和教学反思，撷取高职广告设计与制作专业教学过程中三个具有典型性和普遍性的问题进行了探析，希望能够对改进高职广告设计与制作专业的教学具有一定的借鉴和启示作用。 

 

篇（8）

中国广告市场从2006年开始全面开放，但是，目前我国广告教育的现状却不容乐观。“广告教育存在一些专业理想黯淡、专业精神失落的现象，专业形象一定程度上被社会扭曲，广告教育界的专业使命出现弱化。”一些高校广告学专业毕业生求职就业非常困难，感到在校期间没有学到多少有用的专业知识，学生甚至后悔选择这一专业，很多急需高素质广告专业人才的单位又招聘不到符合岗位要求的毕业生。因此，培养快速发展的广告业所需要的高素质设计人才是当前高校广告专业本科教学的主要目标，也是当前本科教学的重要课题。

一、当前广告专业本科教育存在的问题

“广告学是指研究广告的本质特征和广告活动过程及其运动规律和表现艺术的科学。”是包含理论、历史和应用广告学等领域综合运用多学科知识理论发展成熟的独立学科。但是一些高校对此缺乏理性认识，对待广告学科的“虚无主义”影响着高等广告教育的健康发展。一些高校在尚不具备条件的情况下纷纷开办广告学专业，使得发展速度与教学质量不匹配；不同的院校依据不同的学科优势强调某种类型知识的重要性，导致广告学专业的教育教学与经济社会发展现实脱钩。一些学校的广告学专业是由无广告实务经验的人主持和管理，课程设置杂乱并存在因人设课、因设备设课和因无人不设课等问题，轻视广告专业课程和实践环节，错误地认为这些课程可以等到工作单位再学，大学主要是打“基础”。这种现象严重偏离本科教育学业标准和偏离了广告学专业本科学生的培养目标，有些还盲目地认为这样做是“加强”素质教育和通识教育。

二、实现人才培养目标应重视艺术实践能力培养

广告是操作性极强的专业，又是发展变化快速的行业。“企业招聘首先选快手，上手慢了肯定不行。上手慢的后劲也不会大，连位置都抢不上，也就没有机会发挥后劲了。”本科教育时间是有限的，而社会的需要是无限的。谁都不可能在有限的时间里培养学生无限的能力，只能努力培养学生具备可持续发展的能力，也就是培养学生持续的学习知识和运用知识的能力，艺术设计实践能力。

艺术人才的基本标志就是运用知识能力和艺术实践能力，有学历不等于有知识，有知识也不等于有能力。广告业界需要的是能将理论运用于实践，并且能为企业创造价值的专业人才。广告学设计专业应用性很强，设计人员的专业水平关系到企业或产品的成败，但是一直以来学校和社会的认识却大相径庭。国内外实践已经证明，广告人才培养必须与市场相结合，从理论到理论很难把握市场实际需要的东西。只有培养出广告业界需要的、达到培养目标的能力型高素质专业人才，才能真正实现高等教育的教学目标。目前，欧美发达国家已经十分重视这种应用型专业人才的实践能力培养。比如，英国高等教育开始向职业化教育靠拢，美国密歇根州立大学、宾夕法尼亚州立大学等一流大学的广告学等专业，也都是在强调职业化训练的基础之上培养重视研究之风。

三、学生毕业设计的选题方向应契合学生的毕业去向

毕业设计（论文）是学生达到培养目标的最后一个环节，也是综合性最强的教学环节，是学生进一步深造或走向工作岗位的前站，学校和指导教师应帮助学生完成学生身份过渡的任务。如何完成这一教学任务呢？教育者必须正视市场的趋势及其特殊性，高校的毕业生要能适应其将来可能从事的角色，就要以社会需求和学生的毕业去向为导向，以培养能力型高素质专业人才为目标，缩短毕业生的适应期。这个问题必须纳入到广告教育的一系列思考当中，既包括毕业设计（论文）的选题方向，还包括指导教师的遴选。

我国广告业在对各种广告专业人才的需求中，整体策划人才和广告创意人才是主要市场需求点。广告调查、策略、策划、创意以及设计和媒体开发计划研究等都可以是广告学专业“毕业设计”的形式，这些成果的提案报告，就应是“毕业论文”的一种。目前，广告学专业毕业生和其他文科专业一样只有撰写毕业论文，才能获得学士学位的做法有些违背了广告科学规则，偏离了专业人才培养目标，忽视了该专业毕业生必须具有现代广告的策划、创意、制作、的基本能力培养，毕业生必然难以满足经济社会对广告设计人才的需求。

四、广告设计人才教育目标的实现应引入业界公众参与

广告业界和社会公众参与和监督是促使广告学专业教育达成培养目标的有效举措，使高校广告教育作为培养广告人才的主要途径。包豪斯（Bauhaus）提供了许多值得学习和借鉴的成果，其中最重要的就是教育理念：紧随社会进步，不断更新观念，积极创立新思维。包豪斯的教学、研究、创造（生产）三位一体的教育模式对我们今天仍然有启发性，是一种典型的既发挥教师主导作用，又能充分体现学生认知主体作用的“双主模式”。遵循这种教育理念，笔者建议，国家教育主管部门应当鼓励支持相关机构举办高校广告学专业毕业设计展览评比活动。每年可在一二月份公布竞赛规则，六月份展览评比，紧密与高校的毕业设计结合起来。这种活动有益于高校和学生交流提高，便于引起全社会对广告专业的关注和监督，有利于广告专业教育目标的实现，从而不断促进高校教育教学水平的提高。

参考文献

[1]丁俊杰.再谈我国广告教育存在的问题[EB/OL]. cctv.lcom/tvguide/4993.shtml.（2006-06-2）.

篇（9）

 

“双元制”，是指学生既在企业里接受职业技能和与之相关的专业知识培训，又在职业学校接受职业专业理论和普通文化知识教育。学校和企业分别是“双元制”职业教育中的“一元”。“双元制”职业教育模式下职业院校主要负责学生的专业理论教育，企业负责学生的实践与技能操作。

一、高职数字印刷专业人才培养模式

（1）围绕校内基地，建设以“双元制教学、‘2+1’订单式”的教学模式为特征的人才培养方式。

该模式即第一、二学年学生在校学习，学习内容的基础课和专业理论基础课为主，基础课由学校负责教育教学论文，专业理论基础课由企业负责，第三学年学生在企业学习专业技能，并安排顶岗实习。学习方式为：理论+实训+实习+顶岗。使师生在实训基地中接受企业化管理，在真实职业环境中学习实践，培养学生职业能力。

（2）重构“项目式、情境式”课程体系

围绕工学结合的人才培养模式，依据工作过程系统化课程体系开发的理论，以国家精品课程标准为依据，召开实践专家座谈会，分析典型工作任务，确定岗位能力、素质要求，结合国家职业技能鉴定标准，校企合作，制定学习领域和教学内容，构建“项目式、情境式”课程体系。如下图1。

图1

（3）建设一支“双师结构”的教学团队

外引内培相结合教育教学论文，优化师资结构，提升师资队伍素质。通过全员培训，提高教学团队基于工作过程系统化的教学设计和实施能力。通过进修和行业引进能把握专业、行业发展方向的专业带头人；通过到企业培训，培养一批专业骨干教师；与企业合作，聘请具有丰富实践经验、熟练掌握最新技术的行业一线技术人员来校教学，形成一支稳定的兼职教师队伍。

（4）完善生产性实习实训基地

按照“五个共建”的办学模式，即共建专业、共建教学计划、共建课程体系、共建师资队伍、共建实习实训基地。校企共建，使校内实训基地具有教学、生产、科研、培训、技能鉴定等多项功能。

二、高职数字印刷专业人才能力结构分析

《2006年大学生求职与就业状况的调查报告》显示，企业对大学生基本能力要求依次为：环境适应能力占65.9％，人际交往能力占56.8％，自我表达能力占4.5％，专业能力占47.7％，外语能力占47.7％。这说明现在企业对于大学生的素质要求越来越全面和细致了，人才的需求向符合化发展教育教学论文，这对我们人才培养的方案提出更高的要求。

按照数字印刷专业目标，分析典型工作任务，确定学习领域，并依照职业岗位（群）能力要求，以技术应用能力和基本素质培养为主线，建立专业人才的知识、能力和素质结构。知识结构、能力结构、素质结构如图2。

图2 知识结构、能力结构、素质结构

三、高职数字印刷专业理论教学体系建设

（1）课程体系的解构与重构

结合高职高专教育的特点，围绕以“项目化教学”的人才培养方案，打破传统的按学科体系编排的教材作例，在分析典型工作任务的基础上，确定核心学习领域，按工作任务展开，以情境为导向组织教学。主要专业课程体系见表1。

（2）精品课程建设

完善院级精品课程《企业形象设计》资源库；按工作过程导向，把《企业形象设计》建设成省级精品课程。把《数字印后工艺与实训》建设成院级精品课程。

（3）教材建设

吸收企业技术骨干参与教材建设，编印三本教材：《企业形象设计》（高职高专实训教材）、《数字印前工艺与实训》（工作任务导向教材）、《数字印后工艺与实训》（工作任务导向教材）。

表1 核心课程体系

 

项目

工作任务

职业能力

专业课程体系

项目一：

广告设计

广告的设计

1.熟悉广告的分类及创意思维

2.掌握广告设计创意方法

数字印刷印前处理技术

 

 

数字印刷产品的加工与机器的操作

 

 

数字印刷印后加工技术

广告的制作

1.熟悉广告设计创意的草图表现技法

2.掌握广告设计创意的电脑制作技法

印前文件的整理

1.熟悉计算机基本操作

2.电脑软件的操作

数码印刷与互联网的应用

1.熟悉互联网网上资料的接收

2.掌握互联网网上资料的处理方法

 

 

项目二： 包装设计

 

 

包装的设计

1.掌握外包装设计基础知识

2.掌握包装设计创意的电脑设计

包装的制作

1.熟悉各种包装纸张类型和特殊材料的运用

2.掌握包装制作的基本结构图

数码印刷机操作

1.熟悉产品性能教育教学论文，掌握工艺流程2.能独自操作印刷机

印刷设备操作与维护

1.印刷设备维护各种技术2.掌握印刷设备各种操作

项目三：VI策划与企业形象设计

VI策划

1.熟悉VI策划的工作流程2.掌握VI策划的文案写作

企业形象的设计

1.熟悉整个设计流程2.掌握企业形象的设计电脑制作

印前拼版

1.掌握数码印刷的印前拼版技术

项目四：书籍装帧设计

 

 

书籍装帧的设计

1.熟悉书籍装帧的设计整体设计流程

2.掌握其电脑设计的操作

书籍装帧的制作

篇（10）

我国的高职教育是针对学生从事某种职业所需要的知识和技能的教育，主要是为社会培养创新型、应用型和技能型的专业技术应用人才。目前我国大力发展高职教育，高职教育的特点是强调实践性，注重学生实践能力的培养。广告设计课程是一门实践性很强的课程，近几年，广告行业在对职业技能型人才的市场需求不断增加的同时，对人才的质量，尤其是对综合实践技能的要求不断提高。因此作为高职院校的教师，我们要进行深层次、多方位的广告设计课程实践教学的研究，以实践教学为出发点，根据设计岗位的人才需求以及地域的特点，探索具有创新性的高职广告实践课程。实践课程的教学目标力求提高教学的质量，提升学生的实践能力，从而扩大学生的就业渠道，促进高职设计课程的突破性发展，在教学岗位上为培养优秀的高职艺术人才而努力。

2011年7月，我院课题《高职广告设计实践课程教学的探索与研究》被山东省文化厅列为山东省艺术科学重点课题。课题组成立之初，我们广泛收集有关广告设计实践教学的理论研究资料，划定课程框架。同时对当地及周边地区的广告设计公司进行实地调研，了解目前的企业状况、人才需求情况，确立本课题的突破口，就是以实践课程内容为切入点，强化技能竞赛和实际项目的训练，采用工作室教学的方法，在培养学生的职业能力和综合素质上下功夫，在课程内容上突出社会性的实践能力和应用能力的培养。

通过上述所做的工作和近几年广告设计实践教学的基础上，通过课题组成员对课程教学的整合优化，从以工作岗位为前提、以工作任务为目的、以工作过程为主线的实践课程教学的三个方面做深入的探索和研究。

一、以工作岗位为前提的实践课程教学

为了适应社会和高职院校自身的发展及需求，提高学生的就业竞争力，我们在广告设计实践课程教学上不断进行改革和探索。顺应广告设计发展趋势，结合当前社会广告设计岗位需求，邀请国家知名广告设计师，联合山东省金石广告公司、汉唐工艺设计公司等6家校企合作单位共同参与我院《广告设计》精品课程的开发和教学实施，重新构架完善课程内容，精心设计实践教学案例，确立毕业就能胜任工作岗位的实践教学目标。使学生毕业后，能跳过企业适应期，基本适应从事广告创意、广告策划、印刷制作等平面设计工作岗位。

用“企业广告设计岗位情景课堂再现”模拟方式进行实践课堂教学，把企业的工作制度、工作形式等引入课堂中，以岗位负责制开展实践课程教学，以项目绩效来衡量实践课程的教学质量。将学生分为几个小组，轮流任职广告设计企业中所需的不同岗位，负责相应工作内容，按照企业的运行方式进行模拟。从承接项目、市场考察、分析研究、创意设计，到设计完成、印刷成品的全过程，完全由学生自主管理和操作，教师仅起到监督、指导的作用。通过这一方式，增强学生的职业能力水平，提高学生团结协作等综合素质，使学生毕业后能够“零距离”就业。

聘请广告设计行业的专家进课堂，针对设计中的问题与学生进行探讨，聘请企业设计师、印刷厂的一线工人进课堂，通过自身的工作经验让学生了解企业工作中各个岗位应该具备的职业能力。根据学生要求介绍广告设计行业的发展状况以及企业对学生的具体期望，现场回答学生在实践课程学习、未来就业、职业规划等方面的问题。这种课堂形式的实践教学活动十分受学生欢迎，从而形成了校企师资互动共享的平台，通过课堂互动学生对工作岗位的分工有更直观的认识。

学校与广告设计相关企业签订协议，充分利用企业资源，无偿参与企业建设，实现互惠互利。在广告设计实践课程进行的过程中，教师带领学生进入校外实习基地，初期让学生了解企业概况和具体的工作岗位以及岗位基本工作流程，中期让学生具体熟悉掌握某一设计岗位，最后达到学生与所要从事设计岗位的完美融合。在实践课程教学过程中，注重激发学生创意设计能力和沟通协作能力，为从事设计工作岗位奠定坚实的基础。

二、以工作任务为目的的实践课程内容

广告设计课程的实践教学内容系统考虑了实践教学在人才培养工作中的作用，根据高技能人才的培养要求，不断更新设计实训项目。成立广告设计工作室，为学生提供设计实践的平台，工作室服务于校园与社会 ，成员主要由各年级广告设计专业学生组成，按照层次高低进行搭配，工作室成员分工明确，根据各自的技术、学术优势各司其职、各负其责，提倡互相交流帮助，形成优势互补的良好局面。

在广告设计工作室中从高职广告设计实践课程教学研究入手，在广告实践课程的教学过程中以“项目导向、任务驱动”作为出发点，展开本阶段主要通过虚拟项目、设计竞赛和社会实践作为工作任务来进行实践课程内容的研究。

（一）虚拟项目了解设计流程

虚拟项目是学生在掌握了一定的设计理论、技术知识之后，教师为学生进行命题设计，设定多个工作任务进行设计训练，让学生将理论教学的知识运用到项目实训。虚拟项目教学由课程主讲教师与企业兼职教师共同承担，学生在规定时间内完成实训作品。虚拟项目重点加强学生的操作能力培养，在广告设计工作室进行强化训练。在学生自己动手设计的过程中，更全面、深入地了解广告设计的制作流程。工作室成员自行分小组，首先组织各组成员做市场考察调研，了解广告在销售中的作用以及广告与市场的关系后写出调查报告，确定设计的方向。随后各小组主持人拟定几套创意方案草图，所有小组成员共同针对所有方案进行分析讨论，确定每个小组的设计方案后，进行电脑制作，最后进行印刷出图。整个流程教师做适当的点评，针对各小组在虚拟项目实践过程中遇到的问题，提出有针对性的建议。

以虚拟项目为工作任务的实践教学的最终目的是让学生熟悉广告设计流程以及印刷制作用的相关设计软件，掌握相关技术技能，通过实践的工作任务让学生发现设计中容易出现的技术问题。

（二）设计竞赛提升创意能力

课程在内容设计上根据全国广告业的发展变化，坚持设计竞赛项目与课程教学结合，如将广告设计实训内容引入国家、省级的大赛项目。实践证明通过参加各类设计竞赛，不仅提高了学生的专业能力，同时提高了社会的适应能力、竞争能力以及就业、创业的本领。近年来，参加设计竞赛成为我院学生一种新的实践教学模式，由于参加比赛有时间限制，参与作品质量要求相对较高，所以在一定程度上促使了学生在压力环境下冲击锻炼其创意思维能力，把设计竞赛作为工作任务可以让学生在学校养成高效率、高创意、高质量的习惯，毕业后更好的适应工作环境，为今后实际设计工作奠定良好基础。

如在高职广告设计课程中，以设计竞赛中的工作任务展开教学，由专业教师、公司设计师共同指导，推动大赛项目的完成。在设计竞赛的准备过程中，学生的热情高涨，我院刘琦、尤倩同学设计的海报分别获得“第六届全国高职高专大学生创新创业大赛”一等奖和三等奖，在“金王杯”2010、2011年山东艺术设计大赛中有8位同学分获银奖和铜奖。目前，我们学院学生参与设计竞赛的获奖层次和人数逐年攀升。

（三）社会实践锻炼业务能力

组织学生在校外实训基地参观、调查，实地研究一些优秀的广告艺术设计案例，开阔眼界，拓展思路，了解广告设计的发展趋势，并根据企业的项目需求完成相应的项目任务，承接的设计项目带回学校，在广告设计工作室中，老师、学生共同进行讨论，制定设计方案，由教师指导，学生在工作室中完成项目。设计过程中随时与客户、设计公司保持联系。以企业实际设计项目为载体，按照市场运作方式设计项目，切实做好调研、设计、制作的每一个环节，进一步提高学生设计思维及实践动手能力，达到综合运用所学知识与技能的目的。如09届学生在青州泰和文化传媒有限公司进行社会实践时，和公司团队共同构思创意的宣传海报和宣传画册在第七届中国花卉博览会宣传册和海报设计的征集项目中，参与实际竞标，并制作完成，受到业界的一致好评。同时学生在社会实践过程中，企业对学生社会实践的作品进行评定评奖，从中选定部分作品制作成品推向市场并支付一定的设计费。学生的业务能力得到认证，进一步激发学生参与社会实践的积极性、主动性。总之，通过社会实践，学生在真实企业环境中进一步掌握广告设计制作能力，业务能力也得到较大的提高。

从先行的虚拟项目到社会的设计竞赛到综合性的社会实践环节，学生均能感受到与市场实际接轨的课程信息，在课程环节里所设置的每一项工作任务都使学生获取到更广泛更深入的社会知识和职业能力。

三、以工作过程为主线的实践课程评价

篇（11）

一、完全学分制对广告学课程体系的新要求

 

完全学分制是一种把必须取得的毕业总学分作为毕业标准的一种教学管理制度，它要求按照培养目标和教学计划中各门课程及教学环节的学时量，确定每门课程的学分，设置必修课和选修课，规定各类课程的比例，以及准予学生毕业的最低总学分。与学年制、学年学分制等传统的教学管理体制相比，完全学分制最大的特点在于学生可以根据自身的情况，自主地选择课程、上课时间以及老师;同时，又可以设计与优化自己的知识结构，具有较大的学习自主权。因此，完全学分制要求学校能够开设大量的课程群，除极少数专业面很窄的专业课以外，每门课程都应有数位教师授课，而且选修课涉及的学科要广，所占比例要大，以满足不同学生的不同选择。因而完全学分制灵活性强，有利于学生知识结构趋于多元化，也有利于学科之间的渗透及边缘学科的发展。

 

广告学专业正是一门典型的综合性边缘科学，它涉及社会学、经济学、心理学、新闻学、传播学、语言学、统计学、美学、艺术学等众多学科，并且广告学本身有着自己完整的理论体系和许多分支学科，同时还涉及消费者心理学、市场营销学等方面的知识。完全学分制为广告学专业的人才培养提供了非常好的平台，同时也对专业课程的设置与课程体系的调整优化提出了新的挑战。

 

二、完全学分制背景下广告学专业课程体系优化

 

上海工程技术大学广告学专业自1997年开始招收专业本科生，本科办学历史至今已有19年。目前，广告学专业已经形成了鲜明的专业定位与特色，紧密联系新传播环境下对新型广告人才的需求，同时依托艺术设计学院多种媒体艺术创意设计的背景，提出了“注重学生媒体创意传播能力，培养既有品牌整合推广意识，又掌握多种媒体创意制作能力的整合推广应用型广告人才”的专业培养定位。完全学分制的推行，对专业课程体系的调整提出了新的要求，特别是学科基础平台课的拓展和专业方向课程组的设置。本着“以人才培养为核心，以专业方向为目标，以专业课程体系为依托，以学生自主学习为渠道”的指导思想，本文提出以下构想。

 

1.优化专业课程体系

 

强化专业核心课程。我校广告学专业核心课程的设置与国内众多院校广告学专业基本一致，既注重专业基础理论，也重视广告实务操作。专业核心课程由学科基础必修课和专业基础必修课构成，部分分布于学科基础平台课程组，部分分布于专业课课程组。主要有《传播学概论》《整合营销传播》《广告学概论》《广告调查》《广告策划》《广告效果测评》《影视广告制作》《广告文案》《广告摄影基础》《中外广告史》《广告创意》《广告媒介》《网络营销》《实效促销》等。完全学分制下，专业核心课程面向本专业所有学生，采用集中安排，统一授课，并安排专业水平最高、教学经验最丰富的教师授课，以保证质量。时间安排上，核心课程应尽量安排在一、二年级开设，最迟不应迟于第5学期。

 

细化专业方向课程模块。完全学分制下，应改变原有的“一套教学计划框定所有学生”的做法，充分尊重学生的专业兴趣，挖掘学生的专业特长，有针对性地细化专业方向，重新划分课程模块，合理分配学时，从三年级开始让学生自主选择专业方向课程，让学生学有所长，业有专攻。目前，我专业尚未形成有体系的专业方向选修课，现行教学计划中，学生的选课余地也比较有限。结合我专业现有资源与优势，以“品牌整合推广与传播执行”为专业特色，拟开设的专业方向有：广告策划与创意、营销调研与数据分析、广告设计与制作、媒介与市场行销。拟拓展的专业方向有：广告经营管理、新媒体广告运作、跨文化广告传播。

 

围绕专业方向形成“套餐式”课程组。各方向课程组均由“理论课+实践教学+第二课堂+毕业设计论文”构成，具体构成如下。

 

广告策划与创意方向：理论选修课包括《品牌专题》《汉语文化》《商务文案》《经典广告个案研究》《影视广告专题》《创意产业策划》《网络广告创意策划》《会展策划》《新媒体广告策划》等;实践教学环节包括《广告策划专题实习》《活动策划实习》《中外品牌专题研究》等;第二课堂为策划类创新创业、素质拓展活动;毕业设计为策划创意方向相关选题。

 

营销调研与数据分析方向：理论选修课包括社会学、传播调研方法、广告调查技术、统计与分析软件应用、数据库应用等;实践教学环节包括广告调查专题实习、品牌专题调研与分析实习、消费者调研与分析实习等;第二课堂为营销调研相关创新创业、素质拓展活动;毕业设计为营销调研方向相关选题。

 

广告设计与制作方向：理论选修课包括平面广告设计、户外广告设计、CI设计、VI设计、影视广告设计制作、广播广告设计制作、网络广告设计、多媒体广告设计等;实践教学环节包括影视广告制作实习、广播广告制作实习、网络广告制作实习、多媒体广告制作实习;第二课堂为广告设计制作相关创新创业、素质拓展活动;毕业设计为广告设计制作方向相关选题。

 

媒介与市场行销方向：理论选修课包括消费行为学、市场营销学、财务管理、商务谈判与沟通、电子商务、当代传媒概况、传播调研方法、专项媒介研究、媒介计划与购买、广告投放效果测评等;实践教学环节包括媒介计划与购买专题实习、品牌推广专题实践实习、媒介机构调查专题实习等;第二课堂为媒介购买、市场行销类创新创业、素质拓展活动;毕业设计为媒介与市场行销方向相关选题。

 

按照以上构想将广告专业课程体系进行“方向模块”的调整优化，一方面保持了专业教学的完整性、系统性，一方面也形成了真正的专业特色。特别是专业方向课程组中，从专业方向理论课，再到专业方向实践实习课，始终围绕一个专业方向，无论是理论的学习，还是实践技能的培养，乃至最后的毕业设计(论文)方向，都能够目标明确，一气呵成。在学习过程中，学生也有较大的选择空间，体现了一定的自主性。

 

2.强化广告实务教学环节与技能训练

 

强化广告实务类课程。当前，国内主要高校广告学专业普遍重视广告实务类课程，理论课与实务类课程的比例最高达到2∶8，如厦门大学、中国传媒大学、武汉大学、中国人民大学、暨南大学等。对我专业实务类课程的教学，力争形成“精兵领衔(基础理论+实务理论+应用软件+实践教学)、贯通式教学”的模式。

 

加强实践教学环节。对于专业实践教学环节的课程，力争与社会企业联合进行，与实际项目相结合，与各级别的学科竞赛相结合。每门实践实习课程结课后，鼓励师生进行各种形式的课程汇报、成果展示、经验交流活动，并将有形资料整理归档。

 

开展学生广告技能比赛。在院系内不定期开展相关学生广告技能比赛，以鼓励学生加强广告操作能力的训练，并展示自己的专业技能。创意类比赛：文案撰写、广告故事脚本绘制、原创广告歌曲等;设计制作类比赛：(平面、影视、广播、网络)广告作品制作、广告配音等;整合营销传播类比赛：策划方案及提案、营销调研报告等。

 

广告实战项目进课堂。紧紧围绕我专业培养应用型人才的定位，在各类广告实务课程、实践实习课程、创新实验课程中引入广告实战项目或课题。以实战项目、课题激发学生的学习兴趣，使课程目标更为明确，有助于引导学生自主学习，并积累专业实践成果。引入项目可包括学科竞赛、校企合作项目、企业委托项目，大学生创新训练项目、合作教育科研训练项目以及其他项目。

 

三、结语