音乐优秀论文大全11篇

绪论：写作既是个人情感的抒发，也是对学术真理的探索，欢迎阅读由发表云整理的11篇音乐优秀论文范文，希望它们能为您的写作提供参考和启发。

篇（1）

苏笑神不仅成功地塑造了官丑、老丑、公子丑 等人们萏m乐见、颇为风趣幽默和俏皮活泼的丑 角人物，而且在其《拾女婿》剧中，他编写创怍已发 表的近千宇130多出剧目名称的超特大段喑板贯 口白“报戏名”，爪了长达两年多的时间，终日几百 遍地刻苦练习，后仅在两分半钟内，用山东话、北 京腔、中州语C河南标准话）三种方言一口气流利 W出和脱嘴而出的“老戏桶”、“功夫好”，两段共计 S00多字的特大段口技逬白，以及他作词的特快唱段行腔演技与丑角台步、取名“绳m步”的 创造，被梨园名宿及评论家们誉为戏曲“绝创一 奇”，称之为戏剧史上“罕见之举”。

1996年冬正愚先生苦练白口“报戏名”的高 潮阶段，一次他到山西社晋城地区演出，因两天后 要上演《拾女婿» 一剧，为了确保该剧贯口“报戏 名”的晌熟，每天耍坚持数百遍的诵背。一日上午， 待苏笑神从舞台返回住处的路上练习“报戏名” 吋，因脑子过度集中，在走到楼梯处上台阶时，单 脚蹬空，不似摔倒，脸部碰到楼梯上，竞把门牙碰 掉一颗，当时满嘴凫血，两眼发黑，头鼓嗡m，疼得 他半天没冇起来。当然演出《七品芝麻官》KI]中“当官不为民做主，不如回家卖红薯”的唐知县时，一 张嘴，逗得满台演员和诘命夫人差一点笑场，小芝 麻官竟变为老唐成了。住戏后当大家关心地问他 时，先生把背“报戏名” 口白、碰掉门牙的来历说了 一遍，后来这段趣事则成了大家经常提起的美谈。 苏笑神在表演艺术方面所取得的显著成绩，笵者 不用多言，肯定还有他坎坷不平及苦辣酸甜的实 事足迹，断然是用他辛勤的汗水浇灌而成。但作为 演员，尤其是一名久经锻炼的老演员，表演成就虽 来之不易，然而演上几出戏和担任主演的艺者，却 大有人在，俱应属本职的工作范围，而获得几项表 演奖的艺员，又成百上千，不足为奇，一代接一代 的梨园名伶，层出不尽，中华誉满。然而，苏先生不 仅是一位表演功力深厚、舞台经验丰富、悟性灵感 颇强的丑角笑星，而且，又是一名具有独到见解的 喜剧学术、文丑功法、笑学理论的专家学者。几年 来，以他惊人的毅力和勇猛精进的敬业桔神，在近 百家报刊及大专院校学报发表系列性笑学理论、 喜剧研究、文丑学术作品80余篇50多万字，部分 论文佳作被中国人民大学书报资料中心《戏剧、戏 曲研究》等全国学术理论核心期刊作为具冇社科 研究价值颇高的蜇文全文转载刊登和收进索引， 并选入《世界学术文库》、《世界名人艺术大典》、 《国际优秀论文选耍大全》、(〈二十世纪优秀科技成 果选》、《中国百科成果全书》、《当代专家学者优秀 论文枭》、《科学中国人优秀沦文选》、《二十一世 纪中国社会发展战略研究文集》、《中华新论全 国优秀科技理论研究成采信息庳》、《中国百科论 文丛书之三》、《世纪英才社科文集》、《中国改革 与建设研究文库》、《中国发展研究文庳》、《中国改 革论坛》、《中华名师佳作精典大全》、《中国世纪之 交文化名人文库》、《中国当代优秀论文荟萃》、《当 1C优秀论文选》、«跨世纪艺术家精品博览》、《中华 儿女论文集》、《二十世纪凝聚的风采作品集》、 《新世纪中国文化名人大典》、《中国吟坛》、《中国 当代戏剧通典论文卷》等50多部学术理论性丛 书。坝补了中国戏剧文丑课题及笑学理论上的空 白，为中华民族戏肋喜剧表演艺术学科方而的运 用、提高、研究、发展、改革做出了卓越的贡献。获 ’99媿门回归中围学术论文金奖，全国艺术品大展 一等奖，全国艺术品大赛（论文）一等奖，’ 9 9河南 省文化科技进步奖——科研成果二等奖，’99河 南衍优秀论文两项二等奖等多项奖。其文艺业绩 与学术作品、艺术成來被中国唱片总公司，中国世 界ilf出版社，中国亚洲电视艺术中心，南方®际传 记中心等制成中英文配乐彩色光盘。

苏笑神在丑角艺术事业上所取得的辉煌业 绩，从河南邯子C豫剧）冇史以来的演艺界内，应厲 为前无古人。苏笑祌在他所作的一首诗中这样写 到：

四行丑最后，意思是压轴。

艺龙不恳学，笑神愿承爻。

明皇为始祖，观众肴不够。

要为丑作文，立志丑学透。

     将丑化为美，笑倒五大洲。

篇（2）

为此，《中小学心理健康教育》杂志社与西南大学心理健康教育研究中心、重庆市社会心理学会将共同举办中小学校园心理剧培训与研讨活动，现诚邀各学校相关人员参加，并将有关事宜通知如下：

一、参加人员

中小学校长、学校德育工作者、心理健康教育教师、班主任、音乐教师、美术教师等。

二、研讨内容

模块一：理论篇

心理剧的原理及其治疗技术

校园心理剧的基本理论及操作技术

模块二：实践篇

校园心理剧实践操作流程及技术运用

模块三：观摩篇

成都市建筑职业中专校校园心理剧现场观摩

三、研讨专家组成

国内心理剧资深导演、心理学博士

西南大学心理健康教育研究中心心理学教授、博士生导师

成都市建筑职业中专校德育心理研究室校园心理剧团队

四、研讨时间、地点

1.报到时间：2013年6月3日

研讨时间：2013年6月4日～5日

2.报到地点：成都市建筑职业中专校

会议地点：成都市建筑职业中专校

地址：成都市成华区东虹路（三环路东四段内侧十陵立交――成渝立交之间）。学校附近的火车站是成都东客站，汽车站是五桂桥公交总站。乘车路线：5、66、80、85、94、97、98、108、120、122、136、137、200、223、537、854、855、856路。

五、研讨费用

1.会务费：980元/人（含授课费、午餐费、资料费）。

2.外地参训人员可协助统一安排食宿（费用自理）。

六、考核与证书

学员完成研讨内容并经考核合格者，将颁发由西南大学心理健康教育研究中心、重庆市社会心理学会和《中小学心理健康教育》杂志社具章的结业证书。

欢迎学员围绕校园心理剧提交论文，题目自拟。论文要求：（1）符合本次会议相关主题要求，且未在正式刊物上公开发表；（2）论文内容应包括：论文题目、摘要、关键词、正文及参考文献，作者及其单位、邮编、电子邮件地址；（3）论文提交邮箱。会议将在了解学员需求的基础上，根据提交论文的质量决定是否结集出版，优秀论文可推荐到《中小学心理健康教育》杂志发表；（3）会议将根据提交的论文质量评选出优秀论文，并颁发由西南大学心理健康教育研究中心、重庆市社会心理学会和《中小学心理健康教育》杂志社具章的获奖证书。

如愿参加2013年6月5日会议研讨的学校和个人，可以提前将研讨的主题、相关内容和联系方式发到组委会邮箱。经组委会讨论后通知学校或个人作会议发言。

七、其他事宜

凡参加研讨的学员，均可提交学校在校园心理剧方面遇到的问题与困惑，与会专家将择选典型案例进行分析解答，现场交流。

凡参加研讨的学员，每人须携带免冠照片2张（注明单位、姓名及身份证号码）、身份证复印件1份。

八、付款方式

账号：3100028909024906284

账户：重庆市社会心理学会

开户行：工行北碚胜利分理处

九、报名及联系方式

报名电话：010-88810835

《中小学心理健康教育》杂志社培训部 王老师

咨询电话：18623548686

西南大学心理健康教育研究中心 刘老师

西南大学心理健康教育研究中心

篇（3）

二、有关学术委员会的专家申报编写“十一五”高师本科音乐课程教材。

三、全国教育科学“十五”规划教育部重点课题“音乐教师培养国际比较研究”课题组继续进行收集资料工作，并于今年8月召开第三次核心组全体成员会议，届时每一组课题拿出一个内容体系相对完整，具有说服力和价值的研究成果，年底交人民音乐出版社出版。

四、2006年下半年同中国艺术教育促进会联合举办“珠江杯手风琴比赛”。

五、拟正式开通“中国教育学会音乐教育专业委员会网站”（简称“中国音教网”）。

六、各学术委员会工作：

1． 基础教育器乐学术委员会：2006年下半年举办全国中小学生竖笛邀请赛，包括系列八孔笛合奏、重奏和独奏；在此基础上，年底将举办全国中小学生竖笛冬令营，营期将进行颁奖和演奏交流；编辑出版中小学竖笛教材与重奏、合奏曲集，为全国比赛提供资料；编辑中小学器乐教学论文集。

2． 基础教育舞蹈学术委员会：2006年上半年举办“高中舞蹈教学研讨会”。会议内容为：高中音乐课程标准中舞蹈选修模块和教材的介绍；舞蹈选修模块及教材中“跟我学”模块基本教学方法的培训；高中舞蹈模块教学示范课例展示观摩；高中舞蹈教学实践交流与研讨。

3． 基础教育童声合唱学术委员会：组织中小学以录像的形式进行合唱评选活动。

4． 中等师范教育中心：于2006年6月召开常务理事会，就如何贯彻落实教育部关于高职教育工作的精神，进一步做好职业音乐教育工作进行研究；中师声乐学术委员会和钢琴学术委员会将于2006年11月在山东省青岛市举办全国中师（含高职、小教、大专）40岁以下教师声乐钢琴即兴伴奏比赛；同时举办声乐、钢琴论文评选活动。

5． 高师钢琴学术委员会：组织以我国近年来高等院校音乐教育专业钢琴教学包括与钢琴教学相关的理论、观念、方法以及教材使用方面的经验体会等论文评选活动，并于2006年9月中旬召开钢琴学术委员会第二届年会，会议主要内容为钢琴教学改革学术研讨和获奖论文颁奖。

6． 高师合唱学术委员会：2006年5月在安徽师范大学音乐学院召开第二次合唱学术委员会全体成员大会；组织编写合唱与指挥教材；继续编印《高师合唱通讯》。

7． 高师手风琴、电子琴学术委员会：2006年5月召开学术委员会会议，同时召开电子琴学术研讨会；继续做好高校手风琴系列教材的编写工作。

篇（4）

本报讯（记者 刁艳）9月18日至21日，第二届音乐教师教育学术研讨会将在广州大学举行。届时，来自全国高等院校、中师和基础音乐教育领域的教师、研究人员、管理者将汇聚一堂，就教育理念、办学模式、教师培养等问题进行广泛深入的研讨。这是继2002年首届以来，第二次全国范围内的音乐教师教育研讨会。

本次活动由中国艺术教育促进会、中国教育学会音乐教育专业委员会主办，旨在贯彻落实国家《关于深化教育改革全面推进素质教育的决定》精神，促进我国音乐界专家、学者在教师教育、教学等方面的交流，为基础教育领域培养合格的音乐教师。据中国教育学会音乐教育专业委员会理事长杨瑞敏介绍，为配合此次活动，学会从年初开始即面向全国征集论文，各地反响踊跃，评选工作日前结束，共收到文章1000余篇，最终获奖文章有95篇，其中一等奖14篇，二等奖33篇，三等奖48篇，部分优秀论文获得者将赴广州宣讲论文。会议期间，将邀请多名国际音乐教育专家、学者发表专题报告，国内知名专家作专题发言，并组织来宾分组交流和研讨。

全国200名音乐指挥教师

汇聚羊城

7日15日，来自全国各地近200名音乐指挥教师汇聚在广州市第二少年宫，参加由国际合唱联盟、广州市少年宫、香港童声合唱协会主办的2007年合唱指挥研修交流营。作为活动的一部分，天津北洋合唱团、香港旋律合唱团、深圳中学合唱团和广州市少年宫合唱团联袂演出“典范之声”专场音乐会。

据悉，此次活动是作为纪念国际合唱联盟25周年、广州市少年宫成立50周年以及香港童声合唱协会成立10周年而联合举办。■燕子

鲜于越歌全国巡演

本报讯 西安音乐学院主办的“鲜于越歌独唱音乐会”，由该院周玲教授带队，鲜于越歌、Marco Bellei（意大利莫德那国立音乐学院研究生钢琴教授）、史小亚、唐伟国、郑琼组成的演出队伍，分别在河南师范大学、上海音乐学院、星海音乐学院、中央音乐学院、沈阳音乐学院、新疆艺术学院和四川音乐学院成功进行了巡回演出。

鲜于越歌清澈柔美的音色，结实舒展的声音线条以及运用自如的气息和声音控制，充分展示了扎实的歌唱技术功底和优秀的舞台心理素质。Marco教授精湛的演奏技艺、史小亚、唐伟国的精诚合作、郑琼的全力协助，使音乐会的艺术水准达到了一个相当高的层次，加之当地艺术院校的声乐、小提琴、友情出演，更使得音乐会具有浓郁的学术交流气氛。

音乐会作品涉及不同时期、不同风格、不同流派的歌剧咏叹调、二重唱、艺术歌曲，涵盖意、德、法、英、中五种语言。这不仅仅体现出她个人的艺术修养、较全面的文化素质和科学教学理念，更体现了西安音乐学院对青年教师正确的培训方向。

鲜于越歌全国巡演

本报讯 西安音乐学院主办的“鲜于越歌独唱音乐会”，由该院周玲教授带队，鲜于越歌、Marco Bellei（意大利莫德那国立音乐学院研究生钢琴教授）、史小亚、唐伟国、郑琼组成的演出队伍，分别在河南师范大学、上海音乐学院、星海音乐学院、中央音乐学院、沈阳音乐学院、新疆艺术学院和四川音乐学院成功进行了巡回演出。

篇（5）

毕业论文写作中的不良之风犹如一场瘟疫在整个本科教育中蔓延，作为培养人民音乐教师摇篮的高师音乐院系同样未能幸免。在与其他专业的学生相比，音乐专业的学生入大学时对于文化课的要求就要明显低出很多，这先天的营养不良进一步降低了他们抵御不良之风的免疫力。

每每想到这些即将以美育树人为己任、以为人师表为准则的准音乐教师，竟与抄袭、造假等挂起钩来，就觉得汗颜、痛心。痛定思痛，是什么造成了论文写作的不良之风盛行？为什么经过了多年的努力，问题依然没有得到有效遏制？除了浮躁的学界风气的侵袭以外，还有哪些问题值得我们反思？

1 缺乏基本的科研能力与论文写作技能

毕业论文是一种特定的文体，是学生在近四年的专业学习中对于某个学术问题有所研究，然后通过特定的形式与规范把研究成果记录下来的一种书面表达样式。由此，毕业论文也就具有了内容与形式两个方面的属性，前者是研究成果，后者是记录成果的方式。这就要求学生一方面要具备一定的专业素养与必需的科研能力，在学习与研究中的确有所发现、用心研究，取得了货真价实的学术成果；另一方面还要具有把成果通过论文这种特定文体准确表述的写作能力，这就要求学生要掌握必需的论文写作知识与技能。如此来说，要想让学生胜任论文写作的任务，其前提只可能是：其一，要教给学生基本的研究方法与研究技巧，让他们逐步获得发现问题与解决问题的能力。其二，要教给学生基本的论文写作知识与技巧，掌握如何搜集资料、布局、论证、行文、注释、修改、润色等技巧。

遗憾的是，迄今为止高师音乐院系开设论文写作课的依然是凤毛麟角，有的至今都没有开设。究其原因，有院系的不重视等主观原因，也的确存在缺少师资、缺少符合专业特点的教材、缺少课程评价标准等客观原因。以教材为例，在2004年以前，全国甚至找不到一本系统的、专门讲解音乐毕业论文写作的教材。这些因素都在很大程度上造成了论文写作课在高师的长期缺位。在缺少课程平台的情况下，很多院系只能临时抱佛脚，仅在论文写作前由学院临时指派一名写作能力较强的教师或由学生本人的指导教师零散地向学生介绍一些论文写作方面的知识，其效果也就可想而知。继而，抄袭、拼凑、造假对于学生们来讲也只能是无奈之举了！所以，就此来看，论文抄袭之风确有高师院系理应分摊的责任！

论文写作课的长期缺失所引发的不良后果恐怕还不限于此，从人才培养的角度看，一个没有接受过系统的科研训练、不具备基本研究能力的学生是不符合人才培养规格的，不是高师音乐教师工厂的合格产品.教育部2004年下发的《全国普通高等学校音乐学（教师教育）本科专业课程指导方案》中，对音乐教师的培养目标作了明确定位--具有一定教育教学研究能力的高素质的音乐教育工作者.所以，在本科教育阶段让学生获得必要的科研能力，理应是高师音乐院系的责任与义务，是音乐教师教育培养中的题中应有之义。尤其在当下中小学正大力施行课程标准的大背景下，音乐教师的科研、教研能力被寄予了更高的要求。如果在本科阶段连科研、论文写作的一般技能都不能掌握，恐怕不能称之为合格的音乐教师吧？这不能不说是高师音乐学专业办学的一大失误，值得深思！

当然，有些学院在课程开设上做得比较到位，由专门老师向学生系统地讲解相关的知识与技巧，开课时长常为八周或一学期。论文写作课为学生毕业论文的写作提供了最基本的保障，让学生有法可依.但同时还须意识到，课程讲授还无力承担起毕业论文写作的全部内容，不能保证学过此课就能让学生远离抄袭，写出符合质量要求的毕业论文。毕竟，学生科研能力的获得远非一朝一夕之功，任何毕其功于一役的想法都是不现实的，它依赖于整个教学系统的集体发力。一方面，要有相当资质的老师挑起论文写作课的重任，开足时数，保证质量。另一方面，或者说是更为重要的方面，就是功夫在诗外,要在日常的学习中注重平时的积累，养成独立思考、勤于思考、乐于思考的习惯。这就要求在高师的教学体系中，要改变传统的教学理念与模式，少灌输、多讨论、多启发，多鼓励学生进行独立思考，培养问题意识，培养与鼓励学生进行自主学习、研究性学习的能力。在各门课程的考核方式上，教师完全可以在学生们的能力范围内布置一些实践性较强的作业，锻炼他们自己动手解决问题的能力。相信在两方面的合力之下，学生完全可以在撰写毕业论文前具备必需的科研能力。

2 缺乏严格有效的论文监管制度

上述两点其实都可以看作是导致毕业论文乱象丛生的内因，那么，作为外因的管理制度又是如何呢？它究竟在多大程度上有效保障着论文的原创性与高质量？

本科毕业论文也叫学士论文，在整个学位教育中，学士属于最底端，也可能是由于这个原因，学士论文（毕业论文）的监管制度丝毫不能与硕、博士论文同日而语。后者的写作与答辩通常有着严格的工作程序与监督机制。论文从选题、开题，到审查、预答辩、答辩等每一个环节都有着严格的要求。为提高对论文质量的监管所实行的论文盲审制度、抽检制度等早已成为众多培养单位的通行做法。学生论文如果不能通过审查则会被推迟答辩、重新开题、甚至取消学位授予资格，导师则担负相应的指导责任，也会受到一些相应的处罚。有的省（市）在学生毕业后，还要再次对论文进行匿名评议，如发现有抄袭造假、质量低下的还要追回已经颁发给个人的毕业证与学位证。所以，在这样严格的制度约束之下，学生自然会有一个严肃的态度来对待论文写作，毕竟，抄袭的风险系数太大，不会轻易铤而走险，以身试法.而指导教师也会因承担连带责任等原因自然不敢放松，会认真地去对待自己学生论文写作与答辩中的每一个环节。事实早已证明，严格的制度监控很大程度上保障了硕、博士论文的写作质量。虽然也不时有媒体曝光抄袭事件，但与本科毕业论文的抄袭成风相比，肯定是小巫见大巫了。

相比之下，学士论文的监管力度则愈发显得力不从心.论文从选题到答辩、从指导到鉴定大多是院系自己做主，这种教练员与裁判员角色的合二为一，导致难以形成行之有效的论文质量监管制度。在这种情况下，无论是导师还是学生，极易有意无意地放松对论文质量的要求。尤其对于学生而言，本来对论文的重要性就缺乏认识，如果在论文审查与答辩方面又没有严格的制度约束，再加上老师们碍于师生情面而不能完全做到秉公执法,只会让学生变得对论文写作更加缺乏应有的严肃认真的态度，对审查与答辩环节心存侥幸，在低成本、低风险、高收益的诱惑之下，抄袭就变得顺理成章了。

所以，有好的制度作保障，才能在外部环境上对论文的质量给予一定的保障，才能对学生的抄袭、造假行为构成有效的约束力。

篇（6）

自97年起,我们承担了英语学科多媒体辅助教学实验课题.通过3年以来的实践与探索,收到了可喜的教学效果,目前实验已进行完毕,即将申请上级验收.下面,就中学英语多媒体辅助教学浅谈一下我们的体会.一,多媒体辅助教学,必须有先进的硬件和软件作前提,有优秀的课件作保证

为了使多媒体辅助教学能够为教学提供直观生动的学习氛围,提供全方位的训练,提供更多的教学内容,多媒体电脑的硬件和软件配置比较关键.有了先进的硬件和软件作前提,还要的优秀的课件作保证.多媒体辅助教学课件的制作或选择是至关重要的.课件应集科学性,艺术性,实用性和灵活性于一身,溶视,听,说于一体,应具有亲切友好的界面,悦耳动听的音乐,寓乐与教.减轻教学负担,提高教学质量.制作多媒体辅助教学课件,要求制作人员,不但对教学内容了如指掌,而且还要具备相当高深的计算机知识和丰富的多媒体创作经验,同时还应具备一定的音乐,美术修养和创意能力.在英语多媒体辅助教学软件建设方面,我们采取的是引进和开发的办法.我们先后购买了人民教育出版社,北京阶梯教育软件系统有限公司和杭州托迪斯多媒体有限公司联合制作的高中英语教材光盘版多媒体课件,翰林汇英语多媒体软件,还有科利华英语软件等.另外,我们还购买了与教材配套的录像带.同时,我们还根据教材和我们学校学生的实际情况,先后自行开发和改进了与现行高中英语教材完全配套的多媒体课件.通过几年来的教学实践,我们感到效果还是十分明显的.

二,多媒体辅助教学,可以提供更加直观生动的学习氛围,激发学习兴趣

我们充分利用多媒体计算机的特点,针对每个对话或课文的实际,设计出图,文,声并茂的多媒体辅助教学课件,提供更加生动直观的学习氛围,从而活跃课堂气氛,调动学生们的学习积极性,收到了良好的教学效果.

三,多媒体辅助教学,可以提供全方位的训练,事半功倍

我们的英语课堂上,老师只有一本书,一只笔和一台录音机(有的老师甚至连音机也没有或不用),是很难达到视觉,听,说统一的教学效果的.通过多媒体辅助教学手段,我们可以充分利用多媒体电脑的图,文,声与一体的特点进行视,听,说全方位的训练,可以起到事半功倍的教学效果.

四,多媒体辅助教学,可以提供更加丰富的教学内容,巩固教学效果

利用多媒体计算机辅助教学,不但可以大大地减轻教师的繁重劳动,而且还可以使学生们在轻松愉快的氛围中学习.利用多媒体辅助教学,还可以提供更多的教学内容,提高课堂教学质量,巩固教学效果.

五,典型成果

牛志禄,魏树欣被市评审组评为优秀课改实验教师;

李冬梅老师的多媒体辅助教学课被市评审组评为优秀课.

篇（7）

一个民族能否在世界民族之林占有一席之地，在国际社会得到尊重，不仅在于有钱有势，还要有文化魅力。如何推进中华文化的回归与超越，使之为我们的民族持续地积蓄和迸发力量，来酿成文艺复兴？

“兴于诗，立于礼，成于乐”，这九个字大体就可以显现出中华民族数千年孜孜不倦的精神跋涉之轨迹。古人用礼崩乐坏形容乱世，其实，一切乱的根本原因是心乱，价值颠倒，人欲横流，它可能是社会变革和进步不得不付出的代价，也是社会变革与进步不能不克服的障碍。如果说西方历史上的文艺复兴把人从神的束缚中解放出来，之后又使人被神话、异化了的话，当今时代就呼唤着一场新的文艺复兴来把过度膨胀的人还原为和谐的人，必须去建立一个人与自然和谐、人与人和谐、人与社会和谐的新世界。

在和谐社会的建设中，中华文化可能就需要一个‘兴于诗，立于礼，成于乐’的回归与超越，中华民族的伟大复兴大概会伴随一个从礼崩乐坏到礼兴乐盛的过程。

用今天的话来说，“乐以和其声”，也可以是支撑人民精神充实、国家强盛的一种“软实力”。

旧话重提，是因为我们要推进的社会主义文化大发展大繁荣，一定是来自民间、来自大变革时代，全民族精神的激动和荡漾。

旧话重提，是因为古今中外多少智者，都有过“乐以和其声”的同感。

西方的哲学家尼采就认为：“没有音乐，生命是没有价值的。而交响乐是音乐中的音乐，是音乐中神圣的殿堂，而且它具有博大的、高远的、深厚的精神境界。”

今天，我们在用民族复兴中国梦来提振全民族精气神的同时，也需要“乐以和其声”。

其实，《礼记・乐记》还说过：“地气上齐，天气下降，阴阳相摩，天地相荡，鼓之以雷霆，奋之以风雨，动之以四时，暖之以日月，而百化兴焉。如此，则乐者，天地之和也。”

这是我们的先人对交响乐的描述和想象，这也是中国文化对交响乐的认同和赞赏。作为世界经典高雅音乐――交响乐，不光属于西方，也属于中国，且早就属于中国。我们民族复兴的中国梦，应该“乐以和其声”，应该有交响乐来为她“鼓之以雷霆，奋之以风雨，动之以四时，暖之以日月，而百化兴焉”！实现中华民族复兴的历史创造，必然创造出壮丽的史诗。

正是基于这样的一番理想和抱负，2012年，16个省市的近百位教授、将军、部长，在李岚清同志的倡导下，组成了一个特殊的乐团――“‘三高’爱乐之友业余交响乐团”。我被大家推举为乐团团长。2012年12月，我们在国家大剧院隆重举办了两场特殊的音乐会，引起了热烈的反响，带来了特别的震撼。

篇（8）

一、选题是论文写作的前提与基础

选题是任何一项科学研究的起点，课题不选定，研究工作就无从开始。对于音乐教育研究来说，选题不仅是第一步要做的工作，同时也是最重要、最关键的工作。因为选题标志着音乐教育研究的方向，意味着音乐教育研究的目标，决定着音乐教育研究的价值。选好了题就有了明确的研究方向，确定了合适的研究目标，具有了理论上或应用上的研究价值。一个好的音乐教育论文选题，一个方向正确、目标适宜、基础扎实的前期准备工作，会给音乐教育论文写作奠定坚实的基础。选题正确、适宜与否，在相当程度上决定着论文写作的过程是否顺利。

音乐教育科研成果的价值主要取决于三个方面：一是理论深度；二是实践效果；三是音乐教育界的反响和认同。其中最重要的是音乐教育实践效果，而音乐教育科研活动的实践效果在很大程度上取决于选题。选题如果游离于音乐教育实践的重点、难点、热点问题之外，那么其研究成果就很难得到音乐教育界的认同，获得满意的社会效果。相反，在音乐教育科研中有些重要问题的提出和理论上的成功解决，往往可以启发、影响很多音乐教育工作者，为音乐教育的改革与发展做出贡献。

二、选题关系论文写作的成败

论文选题不仅是论文写作的必要前提，而且往往决定论文的成败。常写文章的人都知道，一个好的选题等于论文成功了一半，即“题好一半文”之说。而相反，如果选题不好，则会导致写作过程中的困难重重，甚至造成论文中途夭折或研究成果甚微，由此足见选题对论文的成功关系重大。音乐教育研究的历史证明，凡有成就的音乐教育学者、专家，之所以能获得卓越的音乐教育科研成就，首要的因素就在于选题良好，从而为音乐教育的改革与发展做出了贡献。对于大多数撰写过音乐教育论文的作者来说，凡属能够发表或获奖的成功之作，亦往往具有一个令人关注的良好选题。选题如果草率，必然会埋下论文失败的种子，所谓研究就难以获得成果。

选题的成败，主要取决于论题的价值和解决问题的条件。这就要求，所选论题必须具有真实、客观的属性，而不是虚假的、虚构的、纯主观设想的所谓问题。那种异想天开、无的放矢、杞人忧天式的问题，因为毫无价值，自然也就不会有好的结果。此外，选题的同时必须考虑时代条件与环境因素，不然，尽管所选问题具有一定价值，但解决问题的条件不具备，选这样的论题来写文章，那么也必然会无功而返。

三、选题标志着科研能力的高低

选择和确定论题，作为开展音乐教育研究和论文写作的第一步，并不是一件简单和容易的事。尤其是对于第一次写作音乐教育论文的人来说，都会不同程度地感到选题的困难。论文选题困难是客观存在的，这正如科学学创立者贝尔纳所说：“课题的形成和选择，无论作为经济技术要求，抑或作为科学本身的要求，都是研究工作中最复杂的一个阶段。”一般说来，提出问题比解决问题更为困难。要在浩如烟海、博大精深的音乐教育领域中选择一个具有价值又适合自己研究的课题，不仅需要作者具备一定的学识水平和理论素养，还必须具有敏锐的观察问题和良好的分析问题的能力。可以说，音乐教育选题本身就是一种音乐教育科研行为，是关于音乐教育的一种学问。一个好的音乐教育选题所以称之为好，是因为它弥补了音乐教育之缺，纠正了音乐教育之偏。而作者怎样才能发现这种“缺”和“偏”呢?是否可以说，音乐教育选题是音乐教育领域中具有特定心理状态的人对音乐教育现实中待解命题的一种认识和感悟。我们说，好的音乐教育选题虽然离不开时势和环境因素，但作者本人的积累和准备亦相当重要。积累不够，准备不足，都会在机会面前失去机遇。所以，成为一个在音乐教育领域中具有特定心理状态的人应是所有音乐教育论文作者努力的方向。

四、选题可利用课题指南和参考资料索引

音乐教育论文选题的方法很多，不同领域、不同目的音乐教育科研，选题的途径会有所不同。总的来说，利用课题指南和参考资料索引的方法进行选题是最常见的方式。

课题指南是有关方面开展音乐教育研究时编写设计的课题题目集成，提供给相关研究者选题过程中参考。如高校的音乐教育专业本科生在做毕业论文以前，为了方便学生选题，所在系科往往分专业编有《课题指南》，把本专业开展学术研究的问题罗列出来，引发学生选题的思路。这种《课题指南》一般由任课教师根据所教课程中的重点问题拟出，再由系里进行综合而成。又如某一地区的音乐教研组织在开展音乐教育科研活动时，会根据音乐教育的现状和发展趋势以及本地区音乐教学存在的问题，概括和提出一系列研究课题，以方便该地区音乐教师在进行音乐教育研究和论文写作时参考。

需要说明的是，《课题指南》一般只是拟定了一个题目，它只是提供了选题的范围，指明了一定的研究方向，目的是为了开阔选题者的思路。因此在选择时，应避免对《选题指南》中的题目原封不动地照搬，而应根据自己的主客观具体情况，对论题做进一步的思考、变动后再确定。

利用音乐教育资料索引进行选题是一种便捷而有效的方法，要善于从他人论题中受到启发，发现问题，引发灵感，获得思路。能够在报刊上发表的音乐教育论文都是作者一定研究成果的体现，选题者应该认真地学习和借鉴。从中可以了解别人在研究什么问题，想想还有什么问题值得研究。有的问题虽然别人发表了意见，但是否深入?是否正确?有没有进一步研究的必要?有没有不足和错误之处?因此，选题过程中大量翻阅资料和参考索引，能有效地打开选题者的思路。

查阅资料索引，有许多具体的方式方法，如可以查阅全国报刊音乐教育研究文章索引、全国音乐教育研讨会论文目录、全国音乐教育优秀论文评选获奖目录，以及音乐教育报刊的全年总目录等等。

五、选题要在积累中思考，继承中创新

篇（9）

良木择地而竞荣

素质教育的灵魂是德育。学生不仅要有知识，还要学会做人。德育为先，坚持德育为先是解决培养什么人、如何培养人的重大问题的关键。以德育人，是学校教育教学的根本，更是教育的首要任务。是我们办学特色之一。是我们始终注重学生的思想教育、道德教育、心理健康教育，切实落实国家关于改进和加强学校德育工作的具体要求，寓德育于校园文化之中，常规教育与专题教育相结合，课内教育与课外教育相结合，理论教育与实践教育相结合，学校教育、社会教育与家庭教育相结合。一是加强了德育工作的过程管理。德育工作计划、目标管理方案切实可行，定期总结各项德育工作，取得较好成效。二是通过课堂教学这一主渠道，对学生进行思想品德教育。年初确定的德育目标，任课教师在深入钻研教材的过程中，主动挖掘教材中思想教育的结合点，研究实施素质教育的方法和途径，在课堂上因势利导，有的放矢，发展个性，培养能力，结合教材内容和学生实际，运用合理方法，充分体现出“严谨善教、育才培德”的教育思想，适时做好学科德育渗透。三是加强校园文化建设。学校充分利用充分利用板报、画廊、广播等宣传工具，渲染校园文化，配合学校的各阶段工作重点，充分利用宣传工具进行宣传，举办如 “交通安全”、“ 卫生防疫” “生命科学”、“反对迷信”“拒绝”等专题展览。四是巩固了标准化家长学校创建。及时召开了家长座谈会、班主任座谈 会、家长委员会等工作会议，各项会议有记录，有总结。五是加强德育常规工作的建设和检查。通过落实《中学生守则》和《中学生日常行为规范》，对学生进行养成教育。加强对校园、班级文化建设。六是利用“弘扬和培育民族精神月”、重大节庆日、纪念日和入学、毕业、入团特殊日子开展主题教育活动。七是组织教师参与了各项活动。学校要求教师全程参与、全程指导、全程把控德育系列活动，促使德育活动健康有序开展。

名花适土而繁秀

问渠哪得清如许，为有源头活水来。良好的教学质量是学校发展的关键，较高的师资队伍是学校发展的基础。

打铁需要自身硬，校长带头参加各级培训，校领导参加了在北京、长春、南京等地的骨干校长研修班，不断提高管理的理论和实践水平，带领班子成员和教师不断提高自我，完善自我，内强素质，外树形象，爱岗敬业。

学校始终把建设一支政治思想合格、师德优良、结构合理、业务过硬、师德高尚、开拓进取、敬业爱岗、与时俱进的优秀教师群体作为学校可持续发展的根本，坚持走“科研兴校”的道路。经过努力,几年来,教师在国家级刊物上发表文章的有46人次;省级刊物上发表文章的有125人次;市级刊物上发表文章的56人次;区级刊物上发表文章的130人次。另外，获得国家级优秀论文有30人次,获得省级优秀论文的有50人次;市级优秀论文的有80人次;区级优秀论文50人次。

走进名校，走进名师课堂，向名师学习。自宁江六中与清华大学附中2000年6月结为手拉手联谊校以来，学校教师到清华附中考察学习66人次，并且，还派出教师到全国其他名校学习考察，如东北师大附中、吉林省实验中学和吉大附中等学校，使教师们亲身感受到那里厚重的文化底蕴，感受到了那殷实的师风和学风，感受到了前沿的教育教学思想，感受到了真正的素质教育。

坚持每周组织政治，法律法规，师德典型等方面的学习，不断师思想，提高认识，不断增强教师政治素质，提高教师依法执教的自觉性。强化师德教育，加强对教师的管理力度。

校本培训工作扎实有效。建立了教师教学业务档案，从教学过程和效果两个方面真实地评价教师工作。认真落实教师专业发展学校建设工程方案。学校按照年初计划，组织了教师集中学习教育教学理论以时事政治、教育政策法规、国家、省、市级的师德典型事迹，并及时召开师德演讲会。

学校坚持每年开展“教学百花奖”系列竞赛活动。专任教师、中青年教师都参与了此次活动。通过教案制作，课堂教学，理论测试和论文撰写等形式评选出了一等奖、二等奖和三等奖。通过活动,锻炼了教师们的教育教学水平，业务能力有了普遍提高。

积极参加上级部门组织的各项评比竞赛活动。在省、市、区名师以及骨干教师课堂教学综合能力评比活动中，我校教师王凤、刘艳丽、杨淑芬、王树华、潘宏宇、黄焱华、于亚秋等教师屡次获奖。

接天莲叶无穷碧

教学管理规范。学校制定了可行性教学工作计划、教学目标管理方案、教学质量评价方案等，突出了教育的重点，及时布置落实各项工作，按时总结，打造高效课堂工作扎实有效。校长及业务领导深入课堂听课，完成了听、评课节数，能针对性地给以指导，分学期及时召开听课报告会。全面细致做好常规工作的监督和检查。认真开展基础教育质量年活动，认真组织期中、期末教学质量检测工作。做好了常规工作的检查，每月进行岗位对照检查，每学期检查四次，检查结果与课时津贴、年终考评挂钩，作为评价教师教学过程的重要依据。

要求教师认真备课、上课和辅导，抓好每一个教学环节。校长及业务领导深入课堂听课，完成了听、评课节数，有针对性地进行了业务指导，并及时召开了全体专任教师参加的听课报告。在课堂教学过程中，注重打好基础、培养能力、发展个性、提高素质、引导创新，尽最大可能调动学生学习的积极性，培养学生实践能力和创新精神。教学质量突出。学校成立了课堂教学评价领导小组，依据《中小学课堂评价标准》进行有效实施。加强非毕业班教学质量检测各项工作，各项指标达到了上级要求。几年来,全区的一二年级学生的质量抽检中,我校成绩名列前茅。毕业班质量检测成绩优秀。我校学生中考成绩位居全区前列。

映日荷花别样红

篇（10）

音乐本科毕业论文抄袭、剽窃现象为何如此严重？许多专家教授都曾论述，归纳起来主要有以下几点原因：

（一）“先天文化基础不牢”。音乐专业学生的综合文化素质不高，他们被录取时，文化分数低于其它专业很多。而“论文写作是一种综合的脑力劳动”，撰写论文“实际上是作者思想、观念、知识、修养和语言文字能力的全面体现”。

[1]“他们最应该补习的东西是文化。” 〔2〕

音乐专业学生的文字表达能力，有些“先天”不足。他们从小用大量的时间接受音乐技能训练，文化知识的学习以及文字表达能力的培养自然要受到一定影响。[1]因此，撰写毕业论文困难较大。“论文是人类用语言文字来表达自己的思想观点的最方便、最好的一种载体。”〔3〕“一个受过高等教育的人，首先应该能清晰明白写作，表达自己的思想。他们现在还不习惯人应该有自己的思想，不知道学术思想从哪里来。” 〔2〕

（二）“后期训练不够”。开设相关的课程很少，音乐专业开设此课程更少。他们在撰写毕业生论文之前没有受此教育，没有进行写作音乐论文规范化的系统训练。郑州大学教授郭英剑说：“不客气地讲，我们的大学生，甚至研究生，没有能够受到良好的学术规范教育”。[3]因而，直接导致音乐专业写作训练的不足、学术规范意识的缺乏。中央音乐学院钟子林教授认为：“对音乐系来说，应该把论文写作规范作为一项教学的重要内容”[3] 例如，音乐专业学生不通晓论文写作的技术规范。有位学生的论文题目是《源远流长的古筝史》，其内容摘要：“凭着自己对古筝的兴趣和爱好，以及大学四年所学到相关音乐知识，使我对古筝的学习有了更深刻的体会，写成此文。”显然，这位音乐专业学生不会写“内容摘要”。

音乐专业本科毕业生，是未来音乐学科研究队伍的后备力量。然而，我们目前却没有加强对他们的科学道德教育、没有制定防止学术失范的根本措施；没有教育音乐大学生，充分尊重他人的研究成果，是从事学术研究者所应具有的最起码的道德；也没有组织他们学习《中华人民共和国著作权法》，树立法制观念。

（三）“部分专业教师对此缺乏足够的重视。”教师是学生的榜样，其一言一行、思维方式、指导思想都会对学生的价值判断产生影响。而专业教师中重技术、轻学术的思想也会对使学生不重视毕业论文写作的重要原因之一。音乐专业的特殊性质要求对其所学专业投入大量精力和时间；而对其教学及工作的评价也由其技术水平的高低来决定 ，至使教师产生技术至上的思想。“作为大学教师，要用自己高尚的品德和人格力量感染学生，引导学生树立良好的学术道德。”“如果一个教师在学术道德上不能为人师表，那他怎么可能传道授业解惑呢？所以，教师决不能在学术人格、道德操守上把自己降为普通人”。[3]

一句话，既有主观原因，也有客观原因，最终导致音乐专业学生不知该怎样入手撰写毕业论文，不知做学问的方法。

二、

“音乐学是一门专业技能，要从事这门职业，必须掌握学科术语以及写作技

巧，对音乐学提出看法。这种看法必须就学科规定的内容用学科接受的写作方式表达出来。”〔2〕

音乐毕业论文写作的目的，要在毕业之前受到科学研究工作各环节的初步训

练。在教师指导下，运用所学知识和基本理论，培养学生独立分析问题和解决问题能力的科研实践训练。怎样达到这一目的？

笔者认为：综述训练方法是有效训练音乐大学生撰写毕业论文的方法，能够

达到这一目的。

其实，西方国家的大学音乐教育，早已注意这一问题。“在西方国家学习音

乐，首先要学习的课程是文献书目与研究方法。这门课程的教师会告诉学生各种有关书籍文献、图书馆分类和查找方法等等必要的资料收集手段。”“在学期末课程结束时，教师一般要求学生做研究状况综述，就某一个题目总结有关数据，明白前人做了什么，自己可以做什么。”〔2〕

何谓“综述训练方法”？是指根据论文写作规律，在专业教师指导下，通过

学生根据已掌握的专业理论知识，每年围绕音乐某一选题，一开始就学习将大量分散的有关本选题的音乐文献，通过各种检索方法收集整理；一开始就学习广泛综合、归纳前人音乐文献数据中有实用价值、有见解的新材料的方法；一开始就学习具体分析有关本选题音乐文献的异同点，并学会述评、阐明自己的观点。“综”即收集百家之言，综合分析整理；“述”即结合学生在专业学习过程中形成的观点和艺术实践经验对文献的观点、结论进行叙述和评论。每篇以综述文体撰写的学年论文，字数要求在3000字以上。经过2至3篇的“综述训练”，再撰写毕业论文。当然，优秀的综述文章也可以作为毕业论文。这种训练要求具备以下特征：

（一）连续性。从大学一年级开始综述训练，连续不断，直到大学四年级完

成撰写毕业论文。这样，将音乐本科毕业论文由一次性写作变为“四年性”论文写作过程。从“综述训练”到论文写作，是一个循序渐进、由浅入深的练笔过程；在这个过程中，学生完成论文写作的所有环节，最后撰写出高质量的毕业论文通过答辩。

（二）同步性。音乐专业学生撰写综述与专业理论课的学习、公共课的学习

同步进行，有机结合，其知识结构同步扩大，学问同步积累，到撰写毕业论文时必能很快进入研究状态。因为在这期间，他们学习《哲学》《法律》《教育学》《心理学》和专业理论等课程，通过综述训练的不断思索，已经积累相关知识，感悟必出。

“综述训练”为本科毕业学位论文的写作选题打下基础。学生选择毕业论

文课题，总要做到两个结合：一是与专业理论课结合，二是与已撰写过的综述训练内容结合。河南大学音乐教育2000级于捷在大三时曾撰写学年论文《音乐治疗学综述》，她的毕业论文《现代音乐治疗学管窥》就是在综述基础上完成的。此论文被评为优秀论文，收入《河南大学学术论文集》（2004）印刷出版。

（三）实践性。坚持多写综述，实践再实践，是掌握撰写论文和做学问的基

本途径。在实践中学习撰写综述，在实践中提高撰写综述的水平。

（四）全员性。要求所有音乐专业本科学生参加“综述训练”、所有专业教

师参加指导，教学管理人员进行宏观管理。

“综述训练”离不开专业教师指导。有谁来组织实施“综述训练”？笔者

认为：由的二级学院组织，以音乐专业理论教师为主、音乐专业技能课教师为辅，并有教学管理人员参加的队伍，具体指导学生进行综述训练。在教学计划“毕业

论文写作”中，应有所体现这一方案。其指导形式，或专业理论任课教师通过课堂组织；或专业技能课教师单独指导。

三、

综述训练方法的步骤：

（一）选题：一是专业教师结合本课程的教学规定题目。例如，河南大学

艺术学院班一讲师在讲授《中国传统音乐概论》中，为学生学年论文规定的选题范围限定在《中国传统音乐综述》。这样，学生可选其中一章题目综述，也可选所有章综述。学生结合所学课程的内容撰写综述，有可能做到综中有述，述中有综；既不是纯碎的音乐文献堆砌，也不是专业教材的简单重复，而是专业知识的升化与掌握。二是学生结合自己主修课程选题。一般要选较小的题目，文献资料的来源有保证。如果选题太大，不易掌握。例如有的学生选题是《小提琴的发展史研究综述》、《世界舞蹈艺术的发展历程研究综述》，这类选题偏大，难以承载，不能完成。如果没有围绕已掌握的专业知识选题，学生则对要综述的内容不能形成自己的论断。“综述的题目越具体、明确，搜集音乐文献越容易，写作范围越清楚，因而也越容易把综述的“焦点”写深写透。”〔4〕提倡“小题大作”，而不提倡“大题小作”。

（二）收集音乐文献。

“综述训练方法”的基础是检索音乐文献。欧美许多国家，“大学里导师们

对学生的论文写作指导，一开始便是如何使用图书馆数据。”〔5〕音乐专业学生没有掌握音乐文献及其检索知识，也就没有检索音乐文献的能力，在撰写论文之前，对有关课题前人的研究成果不了解，也是抄袭、剽窃的主要原因之一。而当他们具备了检索音乐文献的能力，不但有利于在有限的时间内，确立重点需要阅读与研究的论文论著；有利于确立资料收集的范围与相关研究的意向，避免研究课题重复；而且也能从根源上杜绝抄袭、剽窃现象的发生。

首先，音乐专业学生要认识音乐文献的特性。音乐文献既有理论论著、乐谱，更有载体形式不同的有声音乐作品（单声道唱片、立体声唱片、激光唱片、激光视盘、录音慈带、录像磁带等等）；音乐文献具有语言文字和非语言文字特征。〔6〕

其次，音乐专业学生要熟悉音乐工具书，掌握传统的检索方法，到学校图书

馆、院（系）资料室查找音乐文献。在西方进行音乐研究，其快捷方式是辞典和百科全书。“在这些工具书里，我们可以找到基本事实，某一个术语的准确解释，以及该词条所涉及内容的简要概括。”〔2〕音乐工具书是在已有的大量音乐图书数据基础上，广泛搜集音乐范围的知识材料，按照一定方式加以编排，为人们提供音乐基本知识和数据线索的一种特殊类型的图书。常见的主要有音乐文献目录、百科全书、音乐年鉴、图录等。还可利用音乐期刊查找，效果不错。它分理论和乐谱两类。理论有《人民音乐》《中国音乐学》《音乐研究》等，以评论音乐为主；《中央音乐学院学报》《音乐艺术》《星海音乐学院学报》《黄锺》《乐府新声》《交响》《音乐探索》等，以音乐理论研究为主，以其学术性见长。曲谱有《音乐创作》、《音乐生活》、《音乐天地》、《歌曲》、《通俗歌曲》、《祁连歌声》、《广播歌选》等，以刊载不同体裁的音乐新作为主。〔7〕音乐专业学生可查馆藏音乐期刊目录或馆藏音乐期刊篇目索引，就可获得有关资料。

再次，面对浩如烟海的网络信息，音乐专业学生要掌握现代信息技术的检索

方法，熟悉主要网站及网址，上网查找。（1）雅虎(http:.cn)。其按主题分为14类，音乐专业学生点击“娱乐”类目下的“音乐”，即能获得各类

音乐相关信息；若点击“参考数据”类目下的“图书馆”，又可以查到联网的音乐图书馆的文献信息。（2）中国期刊网(.cn)等.。

（三）做读书笔记和卡片。这是很关键的一步，目的是获得本选题有用的音

乐文献。首先“确定摘录项目：包括参考文献著录项的作者、论文题目或书名、刊物名称或出版社名称、年、卷、期”〔4〕等。其次确定摘录内容：重点在于写好摘要，适当摘录正文内容等。再次将卡片“分类、归入提纲、标号：根据摘录卡片的内容进行初步分类”，〔4〕将相关的、类似的观点内容分别归类；对结论不一致的音乐文献，要学会对比分析，按已掌握的专业知识做出是非的判断。另外，在这一过程中，应将自己的心得、感受、思想火花记录在卡片上 备用。

（四）草拟提纲：在积累大量读书笔记和卡片的基础上，写出本课题综述提

纲。通过提纲，将已掌握的音乐文献组织起来，并串连到本课题研究的问题上。一般可采用“分类综述”，例如余琛《近年来唐代乐器研究综述（载《西安音乐学院学报》2000年2期）就是分类综述：“一、打击乐；二、吹奏乐器；三、弦乐器。”

（五）评判：在概述音乐文献的基础上，本课题的研究现状就浮出水面。这

时，就要评判前人的成果是否有价值、取得哪些成绩，尤其要注意分析两个以上音乐学者不同的学术思想、观点的异同。在此基础上，适当阐述自己的意见，有话则长，无话则短。这样，“文献综述”不是纯粹从文献到文献的碓砌。

（六）回顾研究与建议：这是最后的步骤。在评判的基础上，要提出进一步

研究的设想和内容，力争发前人未发之言，并分析新的研究思路的可行性等。

为便于说明问题，再详细分析上例：

1、综述题目：近年来唐代乐器研究综述（作者：余琛，载《交响——西安

音乐学院学报）

2、前言部分：本文对20世纪50年代以来有关唐代乐器的研究作分类综述。

3、正文部分（分级分类标题）：

（1）打击乐（再细分各种乐器）;（2）吹奏乐器（再细分各种乐器）;（3）弦乐器（再细分各种乐器）.

4、初步印象：总结全文，提出研究不足。

这篇论文作者至少做卡片85张之上，因为本文引用论文85篇。

音乐专业学生可选其中一类乐器进行综述研究，例如“弦乐器综述研究”；

也可先其中一种乐器进行综述研究，例如“古筝研究综述”。另外，根据读书笔记和卡片，可把年限定为“近年来弦乐器综述研究”、“近年来古筝研究综述”。

四、

“所谓学术，它包含着这样两层意思：一是做学问的方法，二是指应用一

定的方法去认识事物所得到的成果。”〔8〕著名学者王力先生特别强调学会撰写论文方法的重要性，他说：“研究生的任务不单纯是接受知识，而且要进行科研工作。因此，研究生有个重要任务就是写论文。”“我们现在要求研究生写论文，就是要他学会科学研究的方法，学会写论文的方法。”〔9〕显而易见，综述训练方案，对培养学生做学问的方法、养成良好的学术习惯、走向“学术规范”能够起到事半功倍的作用。

“综述训练”为音乐专业毕业学位论文的写作提供了命题。“在西方，指导

教授和学界人士一看论文的导言就可以判断论文是否有学术价值，因为导言部分通常会对前人在某一个问题上所做的研究做出回顾和评价，然后以此 作为基础，提出自己的中心论点，即命题。”〔3〕而我们目前，音乐专业本科学生的毕业论文百分之九十以上没有这一部分。

（一）“综述训练”使学生对前人的学术成果一目了然，熟悉本课题的研究

现状、进展和困境，避免“重复研究”和“常识研究”。“按照德国学术规范，在大学学习期间，学生们就受到文献分析训练：要研究某个问题，先必阅读归纳有关这个问题的全部文献，然后再考虑自己能做什么。”〔2〕

（二）“综述训练”使学生正确使用引文、注释等。曲阜师范大学教授杨昌

勇认为：“学术论著注释和索引的规范化是学术规范建设的重要组成部分”[7]“西方的学术论文注释很长，实际上就是一种学术积累和保证学术发展的重要措施。如果不重视这种积累，就为剽窃抄袭制造条件。”〔3〕

（三）“综述训练”能够训练学生科学的逻辑思维方法，锻练学生覆盖专业

知识的能力。分析与综合是科学的逻辑思维方法，而撰写综述文章离不开分析与综合。只有掌握科学的思维方法，才能形成科学规范的写作思路。

（四）“综述训练”能够锻练学生查找和积累文献资料的能力。在这一过程中，学生学会各种检索音乐文献手段和方法；学生做笔记、做分类卡片，为毕业论文积累学问。厚积累，多看书、多搜集、多动手，根深方显凝重，厚积方能薄发。“抄一本书是剽窃，抄十本书是研究，抄一百本书是学问，抄一千本书是大家。” 〔2〕

五、

在音乐专业毕业论文工作中进行“综述训练”，既是必要的，也是行之有效

的培养学生撰写毕业论文和掌握做学问的方法。但要全面解决培养学生走向学术规范的问题，还应开设相应的课程，“学术规范”教育应成为大学生的一门必修课。其内容包括：音乐文献、音乐文献检索、著作权法、学术论文写作等。这门课程可称为《音乐信息文献综合检索与论文写作》。

在音乐专业开设这门课程，有必要与信息素养教育结合起来。当今，在“美

国，信息素养教育成了讨论热点。”﹝10﹞我国在图书馆界也进行了这方面的研究。图书馆员要在信息素养教育中发挥作用，责无旁贷。

从这门课程内容看，涉及音乐学、法学、图书馆学、情报学、写作学及计算机应用。要完成这门课程的教学，提倡图书馆员、音乐教师、法学教师、写作教师、计算机教师等多方合作开课，音乐教师讲授音乐文献部分、法学教师讲授著作权法部分、写作教师讲授论文写作部分、图书馆员讲授计算机检索和手工检索部分；辅导实习以图书馆员为主，专业教师亦积极参与，与图书馆员密切合作，这样才能收到良好效果。在美国，专业教师与图书馆员的合作，表现在两方面：“一方面，它意味着图书馆员积极走进学科教学的课堂，全面地深层地参与课程；另一方面，它要求教师把信息素质内容纳入自己的课程要求，接纳并主动寻求图书馆员的帮助与合作，双方协同进行课程作业活动等的设计师实施乃至评价。这是信息素质教育最基本的合作形式。只有通过它，信息素质教育才能直接惠及全体教育对象。”﹝10﹞美国的经验值得我们借鉴。

参考文献：

〔1〕蔡际洲．音乐论文的写作基础〔J〕．中央音乐学院学报，2004（1）．

〔2〕陈铭道．音乐学——历史、文献与写作〔M〕．北京：人民音乐出版社，2004：

〔3〕程千帆，巩本栋．贵在创新〔C〕．学术规范读本．开封：河南大学出版社，2004：324．〔〕郭英剑．〔〕杨玉圣．学术腐败、学术规范与学术伦理——关于学术道德建设的若干问题〔C〕．697．〔〕张国春．近期学术界关于学风问题讨论综述〔C〕．*128．〔〕刘南平．法学博士论文的命题和注释——简评我国法学研究的流弊〔C〕．497．〔〕王笛．学术规范与学术批评——谈中国问题与西方经验〔C〕．194页．

〔4〕黄栩兵．文献综述的写作〔J〕．人民军医，2004（4）．

〔5〕杨沐．我国音乐学学术论文写作中的几个问题〔J〕．音乐研究，1988（4）．

〔6〕郭旗．音乐文献的特性〔J〕．星海音乐学院学报，1997（3）．

〔7〕童小燕．谈音乐期刊文献的开发利用〔J〕星海音乐学院学报，1995（3）（4）．

〔8〕王振铎主编．编辑学通论〔Z〕．开封：河南大学出版社，**：94页．

〔9〕葛发智，陈崇铨．学位论文的要求、准备与撰写能力的自我培育〔J〕．大连海事大学学报，1996（3）．

篇（11）

初见杨克先觉得他外表朴实，不善言辞，甚至显得有些木讷，但一谈起音乐，杨克先立刻变得健谈起来，两眼闪烁着光芒，周身洋溢着激情。

破茧成蝶 春华秋实

“我最初的启蒙老师其实是我的父母！”杨克先一脸真诚地对我说。

上个世纪70年代，杨克先出生于大理洱海东岸的挖色镇高兴村。纯净的洱海水赋予了他艺术的灵性，挺拔的苍山赋予他坚韧不拔的性格。

杨克先的父母都是面朝黄土背朝天的农民，但怀着对美好生活的向往和乐观向上的人生价值观，特别是对白族音乐舞蹈十分热爱，在忙完田里的农活或者不出海打鱼的时候，父母便弹起三弦，唱起白族小调，跳起霸王鞭。杨克先从小就被白族民间音乐的魅力所折服，加之父母亲的耳濡目染，上小学课时，他就能跟着父母或村民哼出一支支白族民歌小调，为今后的音乐创作奠定了坚实的基础。

杨克先具有一定的音乐天赋，加之勤奋学习，1997年他以优异的成绩考入大理师专音乐系，开始系统的学习音乐。大学三年里，手风琴、钢琴的成绩都是全年级第一，此外他还不断挖掘民间文学，从民间文学吸取民间音乐养料，自己进行词曲创作，到大学毕业时，他成功举办了个人音乐会，使他的音乐才华“初露锋芒”。

2000年，杨克先被分配到下关三中，担任高色班的音乐专业教学工作，杨克先并未停止自己在音乐艺术道路上的追求，他勤奋钻研教学，教学相长，不仅教学成果显著，而且音乐的创作愈加成熟。杨克先深爱家乡这片热土，在他创作歌曲中，大多吸收了白族音乐的音调韵律，再加以创新，把现代音乐与民族音乐有机结合，形成一种新的歌曲风格。

随着时间的推移，杨克先的羽翼渐丰，昔日无闻的丑小鸭渐渐蜕变成美丽的白天鹅。越来越多的音乐爱好者通过他创作的歌曲了解到他。然而他并没满足于已取得的成就，为了拓宽艺术视野，提高自己的专业素养，2001年至2003年，他从云南艺术学院音乐学院本科毕业并获得学士学位；杨克先还向省内外许多专家虚心请教，先后师从钱晓雷、廖一等省内外音乐名家学习音乐创作。特别是2010年10月，他有幸到厦门大学参加全国骨干教师国家级培训，直接聆听了郑小瑛、邱孝胥蜚声国际的音乐指挥大师的教诲，使他的音乐创作水平甚至指挥水平有了质的提升和飞跃。

“大师就是大师，他们随便点拨几下，就能让我领悟到很多东西，真是‘听君一席话，胜读十年书’！”杨克先发自内心的感叹道。

杨克先不断提高自己的学识和水平，最终是为了实现自己心中的梦想，那就是为了培养更多更好的民族音乐人才，为了更好地弘扬优秀民族文化。他认为作为音乐教师，把抢救民族音乐、保护非物质文化遗产是义不容辞的职责。几年来，他收集整理了白族民歌80多首，白族大本曲九板十八调中的十三调，共30多首乐曲，作词8首。他创作的民歌《下关风》、《小普陀》、《洱海鱼》、《采花莫把花采错》等120多首，其中《洱海金花妹》、《洱海鱼》、《我是大理小山茶》等发表在《民族音乐》杂志上。

在课堂上，杨克先经常把民间艺术与现代音乐相融合，教学中进行适当提升，让学生多了解学习一些民族音乐文化方面的知识。2007年，他创作了《白族民间音乐》课堂实况录像，介绍白族民歌、曲艺、戏剧及白族音乐的发展。参加云南省第三届教学课堂实况录像比赛获中学组一等奖。

为了推动彝族打歌的发展，他创作编排的舞蹈《彝寨欢歌》把原生态音乐进行加工升华，使节目更具有艺术性和时代性。在共青团大理州委庆祝改革开放三十周文艺晚会上演出，这个节目引起强烈反响，成为学校经常表演的保留节目，对弘扬优秀民间文化艺术起了积极推动的作用。

学高为师 德高为范

“杨老师是一位不可多得的好老师！他不仅在艺术上毫不保留地教授我们；在经济上还力所能及地帮助我们；在生活上无微不至地关心我们！”。这是杨克先所教过的学生们对他的一致评价。

的确，十多年来，杨克先爱岗敬业、爱生如子。杨克先参加工作至今已十一年有余，一直从事艺术特色班音乐专业教学工作，他所任教的班级在高考中都取得好成绩，连续6届上线率均为100%；所担任班主任的班级都被评为市级、校级“先进班集体”、“优秀团支部”等。2006年他被评为省级优秀教师，2008年被市委市政府评为名师，此外还被评为市级优秀教师1次，校级先进教师、优秀班主任4次。

这，正是他醉心艺术，为教育事业奉献爱心的体现。

杨克先家庭经济并不宽裕，父母都是农民，他跳出农门后，并没有贪图享受物质生活，而是一心奉献给贫困学生，爱心无疆，默默奉献。他的生活用度相当节俭，但把钱花在学生身上却一点不吝惜，没有任何迟疑。

高六十四班沈光，有较好的艺术天赋，但是由于父亲丧失劳动力，家境十分艰难，杨克先主动承担起帮助这位同学完成学业及成长教育的重任，不仅在思想上不断引导鼓励，而且在经济上给予无私资助，先后资助费用高达24800多元，使这位同学树立了立志成才的信心。在杨克先的帮助下，沈光同学圆满完成高中、大学的学业，并成为了一名优秀的艺术设计师。

高86班的李克秀同学，家住弥渡县密址乡边远山区。2007年（高三上学期）临近专业高考时，她父亲病重，需长期住院，李克秀面临辍学的困境。杨克先得知后先进行思想上的引导，再给予经济上的帮助，半年多时间共资助她3700多元，帮助她圆满完成了高中学业，顺利考入云南民族大学……这样的例子不胜枚举。

据粗略统计，10余年来，杨克先先后为多名贫困生资助三万五千多元，帮助他们完成学业。这对于那些大款来说，三万多元也许算不了什么，但对于一个拿工资吃饭的人来说，可是个了不起的数字。

“谁没有父母，谁没有子女？作为一个老师，要教好学生，首先要爱学生，把他们当成你的亲姊妹，甚至儿女！”杨克先谈起自己的学生时，脸上更多洋溢的是欣慰。

杨克先接着说：“我现在个人的家庭条件和生活条件虽然不是特别好，但还是有一定的能力。所以，平常就力所能及地帮助他们。我觉得能帮助别人也是种幸福，自己所做的不算什么，‘送人玫瑰，手留余香’而已。”

在班务管理中，杨克先的理念是：“绝不放弃每一个学生，给每一位同学力所能及的一份关爱。”

在教学中，他注重培养学生的综合素质，因材施教，通过各种文艺汇演、比赛、音乐会等实践活动对专业进行巩固和应用。他把民间艺术与现代音乐相融合，用民间乐器来授课，介绍白族民歌、曲艺、戏剧及白族音乐的发展，让年轻一代了解学习一些白族文化。此外他还注重对尖子生的培养，根据学生自身的特长充分发挥学生的兴趣，挖掘他们最大的潜能，许多学生在高考中取得佳绩，如李婷婷、李程斌等被四川音乐学院、西南大学、西安音乐学院等重点音乐院校录取。杨克先的许多学生已经活跃在全国各地的艺术舞台上，他所指导的学生在全国、省、州、市都获过大奖，其中张国庆同学在第七届洱海歌手大赛中获美声组三等奖，李帅运获CCTV全国青少年七彩阳光艺术人才选拔赛声乐组铜奖，并于2007年教师节在中央电视台国际频道播出。

立足苍洱 绽放奇葩

在接受采访的过程中，杨克先谈起他的音乐专辑《亲亲大理风》时如数家珍。这盘专辑堪称是他从事十年音乐教育生涯的结晶，专辑以歌颂云南秀丽风光、唱响大理美好家园为素材，成功地把民族音乐的精髓与现代音乐节奏融合在一起，表现了独具魅力的音乐风格。

专辑由“唱响大理”十二首不同风格的歌曲组成，歌曲都由云南省著名歌唱家黄绍成，著名歌手赵绍波等演唱。其中《洱海金花妹》由于旋律优美、民族味浓郁又有时代气息，在保护洱海启动仪式上作为开场表演，引起了不小的反响，后由著名歌手杨建英、郭海波演唱，被大理电视台拍摄成MTV，选入《爱在大理》音乐专辑中。现在《洱海金花妹》已是大理州市各种晚会经常运用的歌伴舞节目。

歌曲《我是大理小山茶》是杨克先创作给女儿的礼物，其轻快的语调给人以明朗的享受，被广为传唱，现已成为大理市小学生参加全国各种音乐比赛的经典选唱歌曲。

杨克先虽献身教育，却从未忘记自己对音乐的追求，在艺术道路上坚定执着，立志弘扬民族文化，对自己作品的要求几近苛刻，力求开拓创新，追求卓越。

在教学之余，他收集整理白族民间音乐，坚持创作歌曲，创作接近疯狂，有时半夜躺在床上，大脑里还在天马行空地跳动着音符。灵感乍现，他立马起身，弹钢琴，记录灵感的火花，有时兴起还会吟唱几句。他家住的是单元楼，这可苦恼了周围邻居，纷纷称杨克先为“艺术疯子”。

“大理有着丰富多彩的民间艺术，随着流行音乐的不断冲击，民间音乐将面临消亡，随着老艺人的减少，很多民间歌曲就会逐渐失传；作为一个文艺创作者、一个专业音乐教师，我们有责任有义务对这些民间宝藏进行挖掘整理和传承保护，让它们发扬光大，更好地服务于大理州的民族文化事业大繁荣大发展！”这是杨克先发自肺腑的声音。

杨克先从2004年开始进行对白族说唱艺术大本曲三腔九板十八调的收集整理，曾多次找到民间艺人去收集，去找作邑村北腔代表赵丕鼎老艺人、向阳村海东腔传承艺人李丽老师学习，有些曲调由于演唱者的自由发挥，在曲谱中无法记录，他还作了一些加工整理，在民间音乐整理过程中，尽量保持歌曲的原滋原味。他还专程赶到云龙、剑川、鹤庆、洱源等地收集吹吹腔唱腔资料，收集整理了100多首白族民间歌曲和大本曲选段，创作歌曲近百首，绝大多数歌曲在省内外正式刊物上发表和获奖。

为了方便交流和学习，他尽量把白族话译成汉语，曲谱规范化，并用中文作词进行一些改编。其中由他改编的《新麻雀调》由白剧团国家二级演员董凤琴演唱后，深受当地群众欢迎和传唱。杨克先创作编排经典节目十多个，节目《火的恋歌》获教育部第三届中小学艺术展演二等奖，歌曲《和谐班级》、《快乐依依》荣获全国校园歌曲创作大赛一、二等奖。