古诗词教学大全11篇

绪论：写作既是个人情感的抒发，也是对学术真理的探索，欢迎阅读由发表云整理的11篇古诗词教学范文，希望它们能为您的写作提供参考和启发。

篇（1）

一、朗读式赏析

洪镇涛先生曾说：“读是语文课的第一教学法，抓住了‘读’就抓住了语文的要领。”对古典诗词的学习更应如此。俗话说“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟”。由此可见，对古诗词的学习应重读、多读。如一首诗词，先由教师声情并茂地范读，然后从轻重音的把握、语气的变换到停顿的长短、语速的快慢、语调的高低、感情的和谐等多方面对学生予以指导，最后让学生根据朗读要求反复地吟诵。这样，诗词的音韵美和节奏美就会拨动学生的心弦，触动学生的情思，自然而然，学生也就在反复的吟诵过程中掌握了朗读的要领，了解了蕴含在和谐音律中的诗词内涵。特别是诗中的一些脍炙人口的名句，它往往是全诗的精华，是最精炼最具意境之所在，更是应多读才能领悟体味的。

二、配音乐赏析

杨竹教授说过：在所有的艺术中，音乐最容易调动激发人的情感，音乐的愉悦刺激使这些情感伴随学习认识过程不断反复，就促进了智力的飞速发展。中国的诗词讲究平仄韵律，读起来琅琅上口，富有节奏感和音韵美。我们在赏析之前，若能让学生先听一遍配上音乐的朗读磁带，营造一种和谐的气氛，激发学生的情趣，然后在或舒缓悦耳、或缠绵委婉、或含蓄铿锵的音乐声中剖析诗句，就能使学生自觉地调动自己的情感体验，品味字里行间所蕴含的人生意义与审美价值，感受诗词的音乐美。

三、相比较赏析

在教学的过程中我们往往会发现，许多录选诗词的作者已在某些阅读训练的课文中出现过，对于这些人的诗词，在教学中应该密切联系他们的前后作品进行赏析。如第五册教材收录了范仲淹的《岳阳楼记》，单元之后又有他的词作《苏幕遮》，前文表现了作者“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”的忧国忧民的情感，后文则表现了他对故乡和亲人的思念之情。两相对照，就有利于学生把握作家的真实而丰富的情感世界。

四、图画式赏析

篇（2）

毫无疑问，古诗词是中学必学内容，也是考试的重要考察范围。但是，古诗词教学的存在应该不仅仅是为了取得一个好分数，更多地是一种对中国古文化的欣赏与感悟。从语言文字角度来看，古诗词用的是古代语；从写作内容上来看，它离现代人所处的时代又较为久远；从表达方式来看，短小的篇幅勾勒出一个丰富、蕴藉无穷的世界…正因为这样，古诗词就像一个从遥远时空而来的蒙着面纱的妙曼女子，让人深深渴望却无法触及。

一、意象与意境

虽是一字之差，包含内容却不尽相同。意象，诗歌作品的基本单位，是诗歌情、心与物的统一结合，简言之，就是诗歌中含有特殊意义的景物。后来人之所以现在还在品读古诗词，正是因为经历千百年后，仍然有相通的情感闪现在作品中。而这其中的切入点便是意象。抓住古诗词的意象，便是掌握了大体的情感基调。所以，对于一些惯用意象，笔者认为应该多多积累。比如：松梅竹菊寓意高洁，丁香象征愁绪，雁代表孤独、思想、音信等，长亭杨柳抒写离愁别绪，乌鸟、燕子系于兴衰…

意境则是多个意象的有序组合。境，即景与情的统一整体，境中有意，意中有境，便是诗歌的境界。通常教学时教师会由境入手，通过景物的再现来逐步引导学生进行境的品味。无法评定这种方法的效果如何，但是会由一个问题：如果脱离了教师的精心引导，学生自己能准确把握情感吗？所以，必须让学生自己进行情景的推导，进而准确把握诗歌。

二、难以把握的赋比兴与寄托手法

《诗经》开创了赋比兴手法的先河，从而开创了我国诗歌创作的基本手法。究竟什么是赋比兴？朱熹在《诗集传》中有过详细解释：“赋者，铺陈其事而直言之者也”“比者，以彼物比此物也”“兴者，先言他物以引起所咏之词也”明白讲，赋就是陈述铺排，比就是比喻，兴就是借助其他事物为发端，引出所咏的内容。就像《诗经·关鸠》中的“关关雎鸠，在河之洲，窈窕淑女，君子好逑”，好一个委婉的抒情，用一只小小的鸟儿来引发自己的爱慕之情。这是非常符合中国传统中的含蓄蕴藉这一原则的。

寄托，则是另外一种含蓄的表达。它借助一种客观事物，用隐喻形成艺术形象，从而诱发读者产生超越艺术形象表层意义的更深刻的想像和联想，指向更本质的深层意蕴。它往往出现在无法直接表达情绪或者有难言之隐的抒情性作品中。就像苏轼那句“人生如梦，一尊还酹江月”用明月来寄托自己的精神家园。江山依旧，物是人非，只有那明月还是当初的模样，从而间接表达自己寻求解脱的愿望。

三、精炼、含蓄、跳跃的语言

篇（3）

古诗合辙押韵，字数、句数整齐、均衡。诵读起来朗朗上口，听起来声声悦耳，自然而然产生乐感，让人感受到悦耳顺畅的音韵美，均匀和谐的节奏美。朗读是学习语言的重要方式，不仅有助于理解思想内容，还能体会到语言的韵味。

南宋朱熹有言“要读得字响亮，不可误一字，不可少一字，不可多一字，不可倒一字，不可牵强暗记，只要多诵数遍，自然上口，久远不忘”。教学初，我们可针对不同年级段指导初读，可采用教师范读，自由练读，个别指读，合作读，分小组读，分男女生读等，多种形式的朗读意在读准字音，读对节奏，读出韵律。例如教学一年级《登鹳雀楼》，课初教师面对全体学生不疾不徐、身心投入地朗读古诗，在第一时间为孩子传递每个字音的正确读法，每行诗句的抑扬顿挫，为学生如何读放好样子，有力提高初读诗文的效率。

二、品味字眼，感受古诗之语言美

古诗的语言精确、凝练。每首古诗的字数有限，因而诗人十分讲究用词的精当确切、凝练含蓄，有时一字一词，包含极丰富的内容。如苏轼《六月二十七日望湖楼醉书》：“黑云翻墨未遮山，白雨跳珠乱入船。卷地风来忽吹散，望湖楼下水如天。”诗描写了西湖雨来得猛去得快，“黑云翻墨未遮山”犹如画家泼墨顷刻间一幅中国画展现在诗人面前，不等诗人尽情欣赏，暴雨骤停“望湖楼下水如天”，水天一色，动静结合，色彩鲜明。曾有贾岛《推敲》的故事，王安石为一“绿”字斟酌的佳话，历代文人字斟句酌，古诗凝练精妙的语言为学生学习语言提供了范例，教师大不必逐字逐句繁琐分析，应扣住一个字眼细细品味，慢慢推敲，用心感受古诗的语言之美。如教学《六月二十七日望湖楼醉书》品悟“白雨跳珠乱入船”的“乱”字，教师在读的基础上启发想象：“此刻，你眼前仿佛看见什么，耳边又听见了什么？” 交流后教师追问“这里的‘乱’字，你能换一个字吗？”一石激起千层浪，学生个个抢着说“冲、刮、弹、溅、急、挤、蹦……”教师不做任何回应一一在黑板上写下，“孩子们，不妨我们也学学贾岛，来推敲推敲，究竟是用‘乱’字好，还是用‘冲’，或‘刮’，或‘弹’，或‘溅’字好呢？为什么？前后相邻的同学讨论讨论。” 一番热烈的讨论后，学生各抒己见，纷纷说“乱”字好，好在生动写出了雨点的气势磅礴，好在表现出了大雨猛的特点，好在让人感受到雨点密密匝匝，又急又猛……比较、推敲、讨论、交流中学生自然领悟到诗的语言魅力。

三、启发想象，感受古诗之画面美

怎样启发学生的想象，让学生感受到古诗中的画面美呢？

1.联系生活，想象画面

古诗词文体虽离现代学生久远，但其内容源自生活中的景、物、人、事。新课标指出课堂教学以学生为本位，注重学生知识与生活相联系。古诗教学中结合学生所见所闻所感，缩短了古诗与学生的距离感。如王安石的《元日》：“爆竹声中一岁除，春风送暖入屠苏。千门万户尤眨总把新桃换旧符。”描绘的是人们喜迎除夕，忙碌愉快的情景。教学时我启发学生联想自己过年时的心情，使他们脑子里呈现出喜悦的画面，再介绍一些旧俗，学生会展开想象从而感受到诗中的画面美。

2.凭借文字，描绘画面

古诗篇幅短小，文字凝练，但字字句句内涵丰富，如《宿新市徐公店》一诗中篱笆、小径、树木、儿童、黄碟、菜花构成了一幅恬静的乡村图，可“儿童急走追黄蝶”让原本静止的画面动了起来，画面有声有色，动静结合。类似此类写景叙事的古诗教学可引导学生找出诗句中描写景物的词语，凭借具体词语展开想象，感受古诗的画面美。例如教学《渔歌子》教师扣住诗眼“不须归”引导学生讨论作者为什么不愿回家？自由读词，划出描写景物的相关词语，并请学生在黑板上面的方框内相应的位置上填写，以此丰富画面。

3.借助媒体，丰富画面

篇（4）

诗读百遍，其义自见，其情自明。同时，古诗词特有的音韵之美也决定了古诗词特别适合诵读，古语有云：“熟读唐诗三百首，不会写诗也会吟”。小学生学习古诗词，首先必须大声朗读，读准字音，必须读出诗词的节奏和韵律。学生通过诵读，从整体上感受诗词的语言美和情感美，反复通读，文通字顺。即一看到诗或词后，要求学生自己先大声朗读，读准字音，读出诗词的一般节奏与韵律。俗话说：“书读百遍，其义自现。”强调的就是反复读的重要性。古诗词更是如此，不大声地读出来是很难从整体上去感受到它的语言美、情感美的。因此，教师可放手让学生自己去反复读，让他们自己主动地扫清生字词的障碍，把诗词读得通畅，既是趁学生兴趣所致，也是反复通读，文通字顺。即一看到诗或词后，要求学生自己先大声朗读，读准字音，读出诗词的一般节奏与韵律。俗话说：“书读百遍，其义自现。”强调的就是反复读的重要性。古诗词更是如此，不大声地读出来是很难从整体上去感受到它的语言美、情感美的。因此，教师可放手让学生自己去反复读，让他们自己主动地扫清生字词的障碍，把诗词读得通畅，既是趁学生兴趣所致，也是为以后的深入理解奠定基础，两全其美。古诗词是最精妙的语言艺术，是用最少的字词，最简练的结构，最优美的音韵来表达诗人的思想感情。有着鲜明的艺术形象和深远的艺术意境，需要反复诵读，深刻体会。因此，在古诗词教学中，我教学生以读古诗词是最精妙的语言艺术，是用最少的字词，最简练的结构，最优美的音韵来表达诗人的思想感情。有着鲜明的艺术形象和深远的艺术意境，需要反复诵读，深刻体会。因此，在古诗词教学中，我教学生以读为主，积极引导他们探寻诗词的意古诗词是最精妙的语言艺术，是用最少的字词，最简练的结构，最优美的音韵来表达诗人的思想感情。有着鲜明的艺术形象和深远的艺术意境，需要反复诵读，深刻体会。因此，在古诗词教学中，我教学生以读为主，积极引导他们探寻诗词的意蕴。对于初学者，这是最有效的审美手段。

诵读古诗方法很多，有自读、对读、群读，默读、声读等。读，可以让学生把握诗词的内在节奏。而节奏是古诗词的生命，读诗的过程也是欣赏诗歌的一种过程。学生在读中整体感知，在读中有所感悟，在读中培养语感，在读中受到情感的熏陶，读多了，自然成诵，化为心中之本。朗诵诗歌的过程中，由于现代文和古文之间的不同，必须要引导学生读准每个字，每个词。例如杜牧《山行》：“远上寒山石径斜，白云深处有人家。”“斜”在古时应该读xia．，而现在读xie，若是按照现代的读法，听起来就不和谐，不押韵了。

二、研读诗文，体会情感

指导学生有感情的朗读，在朗读中体验情感，是古诗词教学的生命。重视朗读首先要尊重学生独特的体验，使得学生成为学习古诗词的主导者，而不是过去的被动接受者。让学生读出不同的感悟，同时教师要成为引领学生朗读的组织者、合作者和促进者，让学生渐入佳境，读出层次。教学《示儿》时，我采用三个步骤：1、初读诗句，结合背景，了解诗人的“悲愁”心事。2、精读诗句，结合时事，弄清诗人的“悲怆”心境。3、研读诗句，结合诗题，感受诗人的“悲壮”心愿。这首诗的教学要求在学生初读诗文，确定或喜或悲的朗读基调；然后精读诗文，引领学生在悲凉的基调下进一步体会作者深刻的内心世界；最后研读诗文，引领学生用坚定的激情表现出诗人热爱祖国的爱国情怀。

古诗词教学中只有唤起学生情感体验，产生共鸣，激发学生的想象，引起学生的联想，由此及彼，调动学生的生活经验，来再现作品中的形象，最终入境悟情。如在教学《闻官军收河南河北》一诗时，通过播放教学诵读盘，让学生感受到全诗的喜悦基调。我抓住一个“喜”字，向学生提出一系列问题：诗人为什么而喜？可以看到了怎样的喜人画面？引导学生进入情境，想象出诗人喜出望外、喜不自禁、喜极而泣的形象和一家人欣喜若狂、归心似箭的动人场面。

三、启发想象，品味意境。

意境是诗词的灵魂，鉴赏诗词的过程就是品味诗词意境的过程。鉴赏诗词的关键要启发想象。古诗词通常具有简洁、篇幅短小而意蕴丰富的特点，学生要充分了解诗中意境，诗句的言外之意，就要靠自己的想象补充和领悟，去联想、去补充、去创造，以构想诗词中的画面。例如《江上渔者》，我要求同学们想象，在波涛滚滚的江面上，捕鱼人冒着生命危险，打捞鲜美的鲈鱼，使人不由对捕鱼人产生同情与怜悯，从而让学生更好的体会到诗歌的意境。

四、迁移运用，再现诗词。

篇（5）

难点之一：学生对于古诗词虽然能够背诵，但是往往默写出错，其出错的主要原因大多是出现错别字，尤其是别字很多。为何会有这种现象发生呢？经研究发现，主要原因是古诗词内容精练，学生的理解不够到位，所以出现了张冠李戴的现象。比如《泊秦淮》一诗中的“烟笼寒水月笼沙”，很多学生把“沙”写成了“纱”；“夜泊秦淮近酒家”，学生往往写成“进酒家”。这些错误的出现，究其原因是学生对诗人杜牧写作此诗的背景不够了解，当时是怎样一个情境，学生没有细细品味，只是一味地阅读、背诵。由此可见，学好诗歌的关键不仅是背诵，关键是要理解。

难点之二：初中语文课程比较紧，如果每首诗词（包含课外）教师都一一详细讲解，一节课最多能讲一到两首，耗费的时间又过多。所以，如何才能以最快的教学速度，使学生切实学好诗词，成了我在诗歌教学中的一大难点。

如何让学生在最短的时间内深刻地理解古诗、学会古诗呢？我对此进行了一番研究。经研究发现，学生学习古诗词的盲点主要集中在以下几点：1.对写作的背景不够了解。2.对作者及作者的情感了解和认识得不够。3.对个别诗句的理解不够。4.不能对诗词的情和境有合理的体会和想象。5.更主要的是：教师讲学生听，理解起来太生硬，学生印象不够深，学完就忘。

针对这些情况，我开展了由学生备课、学生做老师讲课的活动，最终评出最佳小老师奖。施行这一做法后，学生的积极性一下子提高了。他们不仅深刻地理解了古诗词，同时使很多学生爱上了古诗词，并且这一办法的运用最大限度地发挥了学生的主体地位，大大提高了学生学习语文的兴趣。这就是“我是小老师——学生讲古诗大赛”活动。

具体做法与要求如下：

1.备课：布置学生对指定的古诗词进行备课，要求从感情朗读、作者介绍、背景介绍、内容理解、词句赏析、拓展延伸等几个板块进行备课准备，可以制作成课件。

2.讲解要求：口齿清晰，声音洪亮，讲解流利，落落大方，时间限制为每首讲解10分钟。

3.讲解方式：以小组为单位，每组重点讲一首诗，同时兼备其他几首诗。若有的小组讲解不到位或有错误，其他小组可以补充讲解。同时，自己组中主讲人讲解不到位，其他组员可以帮助补充。对本首诗词，小组成员也可以排成课本剧进行表演。

4.评奖办法：集体评委评出每天的获胜者，全讲完后评出冠、亚、季军组颁发奖品。

此做法的优点包括：

1.这样的形式一出现，学生的积极性大大提高。平时课间和放学回家，小组员都忙着查阅资料，上学时间由小组长领着汇总与筛选。根据规定的时间，择优弃粕，把最值得讲的东西制成课件，带入课堂。在此过程中，每位学生都掌握了本首诗的很多资料，对本首诗的理解自然很深刻，背诵起来也很简单，并且不容易忘记。所以在诗文默写考查中，学生出错很少。

2.学生要在课堂上当老师，符合讲课的要求，自然就要在备好课的情况下，认真练习自己的口语表达能力以及对诗歌的朗诵能力等，这样又多角度地锻炼了学生，使之形成了良好的口才。

篇（6）

【文章编号】 1004―0463（2015）13―0097―01

一、形态为手段

古诗词言简意赅，富有形象感、意蕴感和情趣性，其中以形象感为基础。因此教者越来越重视对学生视、听等感官形象性的刺激，以强化表象的建立、组合、转换，其教学手段表现为形态化。

1.图画具有直观性和形象性。借助图画将古诗词形体化，更易于使学生清晰理解诗意，深刻领悟其中蕴含的哲理。如，在教学“横看成岭侧成峰，远近高低各不同”时，教者出示庐山的正面图，侧面图，让学生观看、比较，再通过诵读诗句，图文结合，揣摩、推敲，使学生体味出多角度、多视野观赏庐山其面目确是各不相同。

2.悦耳有时比悦容更重要，不能悦耳就不能悦容。在古诗词教学中，教者语言要绘声绘色，生动形象，并恰当地使用态势语言。教者的语言、态势给学生以声感、形感的刺激，能使冰冷呆板的文字符号活化，使学生获得形象化的感知。如，在教学“草色遥看近却无”这句时，教者娓娓动听的描写以及遮眼远看、低头细看的动作，似乎使学生在丝丝微雨中，隐隐约约看见一大片一大片极淡极淡的青青之色，但走近仔细看，地面上只是些针状似的草芽，根本看不到青是什么颜色。学生进入了情境，感悟早春的美既柔嫩又富有生机。

二、想象的借助

想象是人的大脑对已有的表象进行加工改造，从而创造新形象的过程。在记忆表象的基础上，充分发挥想象这一心理作用，再现诗中描绘的场景，能使学生进入诗境，解决古诗词因时空跨越度大给小学生带来的学习困难。

1.古诗词语言凝炼，跳跃度大，写法夸张。小学教学古诗词首先要使词语表象化，并使其强化（建立）、活化（转换）、优化（加工）。即在意读诗文时，引导学生借助想象，将词语在脑海里形成主体画面。如，在教学“遥看瀑布挂前川”这诗句，教者紧扣“挂”字，引导学生展开丰富的想象，似乎同诗人一同观赏庞然的瀑布凌空直泻而下，领略其雄伟的气势。

2.古诗词是诗人富有高度想象力的产品。教者教学古诗词要借助诗人的想象，启迪学生的思维，感悟其诗情画意。如，在教学“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”这诗句，学生经过看录像和反复吟读诗句，悟出：这是诗人被大自然景色所陶醉，一种幻觉油然而生，从而吟出这千古佳句。教者引导学生借助诗人的丰富联想，展开想象，领略诗人雄伟的气魄，以及诗人热爱生活、热爱大自然的情怀。

3.古诗构思精巧，多处留有艺术空白，言虽尽而意无穷。小学生学习古诗词借助想象、联想，补其空白，走进作者所描写的世界，感悟语言文字所暗示和启发的蕴意和情感。如，在教学《咏柳》一文时，诗人采用自问自答：“不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。”教者引导学生紧扣这设问的手法，展开丰富的想象，品味这无穷之意。

三、情感的纽带

篇（7）

小学古诗词有着丰厚的内涵和意蕴，内容大都形象鲜活，感情强烈，散发着独特的魅力。遗憾的是教师缺乏对其教学方法的研究，导致古诗词在教师逐句逐字的解读中变成了枯燥的文字。那么，新课程背景下的古诗词教学，教师该如何真正激发学生的内在情感，引发学生的情感共鸣，使学生真正体会古诗词独特的神韵呢？为此，笔者作了以下一些思考。

一、以情引读，引导学生在层进式复读中融情入境

教学古诗词，如果把它当作古文去逐字解读，得到的应是支离破碎的词语；如果把它当作散文去欣赏，就忽略了诗词的意象、语言韵律的组合。古语说得好：入于眼，出于口，闻于耳，动于心。因此，以情引读，引导学生在层进式复读中融情入境应该是深入解读、感受古诗词意境的绝佳途径。如《题临安邸》教学片断，老师问学生：“指着那些权贵的鼻子应该怎么问？”学生回答：“西湖歌舞几时休？”学生读出了质问的口气。接着老师又引读：“让我们再一起去痛斥、问问他们吧！”学生立刻带着气愤的语气读出了“西湖歌舞几时休？”语气饱含怒斥。教师在学生层进式复读中，不断引导学生读出痛斥的语气。以上的教学片断，较好地落实了语文新课标提出的多角度、有创意的阅读要求。教师满腔激情，以情引读，运用层进、排比等方法进行追问的渲染，让学生设身处地指着权贵的鼻子“质问”读、指着南宋皇帝的鼻子“怒斥”读，由“质问”到“怒斥”，再升级到“痛斥”，教师变着法子让学生反复诵读，学生个个激情满怀，融情入境，酣畅淋漓。

二、创设场景，让学生走进诗词的情感世界

古诗词教学中，教师根据古诗词的内容进行创造性的发挥，或演绎成一段故事，或编织成一个戏剧性的场面，或描绘成一幅生动的画面，充分挖掘古诗词中可能隐藏着的情感画面，由此让学生深入地走进古诗词的情感世界。且看《黄鹤楼送孟浩然之广陵》教学片断。

师：孟浩然离开黄鹤楼，走啊，走啊，李白等啊，等啊，直到那个影子都看不到了。猜猜看，李白在那里站了多长时间？用现在的时间计算，大概用了多长时间？一分钟、两分钟、十分钟？

生：可能接近半个小时。

师：到底多长时间？

师（继续设问）：作者视野中最后浏览到的是什么？

生：唯见长江天际流。

师：他还在那里看长江水滚滚向天边。一个小时、两个小时……你这样送过客人吗？请带上你的体会有感情地读一读。

之后，老师又通过引导学生入情地读，读出了“目送”的感人场面。

以上教学片段，传神之处就在于教师抓住了“见”字做文章，把诗中所蕴含的离别深情具象化为“目送”的感人画面。李白到底“目送”了多长时间？教师把本来很模糊的时间长度，借用电脑里的特写镜头，启发学生去还原成具体的小到一分钟、两分钟的令人断肠的“目送”离别场景。教师先让学生走进这样的画面，再让学生运用自己的生活经验与诗中的意境联系起来去“想诗”，从而激发了学生自身的情思和联想，为诵读提供了感情依据，学生自然就能主动、深入地去体会诗意和文字背后的韵味，读起来也就随诗词神驰目眩，充满畅想。

三、珍视学生独特的体验，在诵读中把握古诗词神韵

古诗词的感彩，因为学生感悟的不同而有所不同。教师引导学生诵读时，只要学生能表达出自己所理解的感彩就行了。各种各样的视角、切入点，各种各样的理解和情绪，没有规定的标准，只要读出自己的理解、自己的感受、自己的再创造，就能在诵读的过程中更深入地享受古诗词带给自己的美感，从而把握古诗词的神韵。请看《忆江南》教学片断。

师：诗人感慨的“能不忆江南”是什么句式？

生：反问句。

师：请用你的朗读告诉大家。

生：能不忆江南？

师：请你读出不能不忆之情。

生：能不忆江南？！

师（深情地）：在思念中赞叹！在赞叹中思念与赞扬！

生（小声读）：“江南好！”

师（小声叹）：我听出了诗人的向往之情。

就这样，教师引导学生读诗时，可以大声赞，可以小声叹，把诗人的赞扬之意和向往之情尽寓其中！

以上片段，学生如同一个个小白居易，畅游江南旖旎风光后，发出了一声声赞叹，或深情地、或强烈地、或小声地叹，不同的感悟就有不同的诵读。教师珍视学生的独特体验，根据处理诵读的抑扬、节奏、语调、音色，即表现词句的神韵，以读来检验学生对词的语言的理解，做到读中入境，读中入情。

四、注重内在联系，引导学生在拓展学习中融情

教材中选用的古诗词都是千古绝唱，语言精练深远，但它们并不代表唯一、全部的古诗词教学资源。因此，要尽一切可能，恰当地根据古诗词的内在联系，如同一情感、同一景点、同一作者的几首诗词，优化整合资源，尽可能地拓展古诗词教学的深度和广度。且看《忆江南》教学片段。

：诗人满怀激情地写出他“旧曾谙”的江南美景之后，又以“能不忆江南”的眷恋之情，收束全词。但这已勾起了他对江南的无限怀念之情，于是又写下了另外两首词：

其二：江南忆，最忆是杭州。山寺月中寻桂子，郡亭枕上看潮头。何日更重游？

其三：江南忆，其次忆吴宫。吴酒一杯青竹叶，吴娃双舞醉芙蓉。早晚复相逢。

（生自由读，并在老师的带领下寻找这三首词的异同）

通过老师提问学生诗人又忆的内容是什么，学生分别回答了“忆杭州，在灵隐寺、天竺寺中散步寻找从月亮上飘落桂花的故事”“钱塘江大潮的汹涌澎湃；江南美酒、美女”，等等。老师进而归纳出了诗人之所以对江南忘不掉的原因，就是因为作者对江南有深厚的感情。之后再由学生反复地朗读和默读，更加深了学生对课文的理解。

以上教学片段，教师把同是白居易写的三首《忆江南》，以“情”字贯穿起来，在学习第一首的同时，带动学习另外两首。学生通过对比品读，不仅拓宽了阅读面，认识了词牌的特点，还更深入地感悟到白居易对江南无限的赞叹和眷恋之情。

总之，小学古诗词教学中，只要教师千方百计把学生的内在情感激发出来，引发学生的情感共鸣，才有可能把古诗词的教学引向深处，深入地体会古诗词的意境和文字背后的韵味。

[参 考 文 献]

[1]中华人民共和国教育部.义务教育语文课程标准（2011年版）[M].北京：北京师范大学出版社，2012.

[2]陈晓冰.情理交融，小学生古诗阅读的审美关照[J].语文教学通讯，2010（5）.

篇（8）

1．妙语激欲

审美心境是指审美主体进入审美活动的契机，古诗词审美教学要注重对学生审美心境的培植，尽量让学生带着与诗词相应的情绪色彩进入诗词的鉴赏和学习，设计一段富有感染力的导语是调动学生情绪、激发学生审美欲望的重要手段。如在教学辛弃疾的《西江月》时，可以设计如下导语：“同学们，在夏天的夜晚你们是否有在院中乘凉或外出散步的习惯？在那星辰满天的仲夏之夜，有明月与清风相伴，树上的知了与田里的青蛙竞相奏乐，静谧的乡村弥漫着阵阵稻花的清香，似有若无，不绝如缕，这也许就是我们曾经历过的某个美丽的夏夜。今天，我们就来欣赏一下南宋著名词人辛弃疾笔下的夏夜。”这样的导语为学生描述了一幅美丽的仲夏夜图景，能很快把学生的情绪调动起来，从而进入下一环节的学习。

2．借助多媒体，调动审美欲

“在审美心理学中把审美感觉和审美知觉综合在一起，称为审美感知。审美感知是主体通过对事物个别特性的反映，如对事物的色彩、线条、声音、质地的感官印象，从而获得美感的过程。多媒体能为学生提供丰富的音像资料，巧用这些资料能使学生的感官得到刺激，从而得到美的享受，能充分调动学生的审美欲望。如在教学王维的《山居秋暝》前，可先利用多媒体给学生展示一组优美清新的山水画，同时播放一段抒情的音乐，使学生感受到山中秋景的幽静和空灵之美。这样在听觉和视觉上给学生提供直接而鲜明的形象，可以有效调动学生的情绪，营造相应的课堂氛围。

二、反复吟咏，感受音乐美

我国古典诗词在声律上大都具有抑扬顿挫的特点，它们形式固定、格律严格、节奏感强，是声情并茂的文学作品。在进行教学时，教师应针对古诗词的这一特点，精心指导学生反复吟诵，体会诗词的音乐美。如教学马致远的《天净沙•秋思》时，教师首先要提醒学生注意要停顿的地方――“枯藤/老树/昏鸦，小桥/流水/人家，古道/西风/瘦马，夕阳/西下，断肠人/在/天涯”，然后引导学生初步体会作品中所表现的凄凉落寞的感彩，指导学生用低沉缓慢的语调，读出作品所蕴涵的孤独苍凉的情感和意境。总之，教师要引导学生在反复的吟诵训练中掌握重音、停顿、速度、语调等要领，并在吟诵中融入自己对诗词内容和情感的理解，以达到目视其文、口发其声、心同其情、耳醉其音的效果。

三、点拨揣摩，品味遣词美

古典诗词的语言大都具有概括凝练、含蓄生动的特点。古人为把诗的语句提炼得更加精确传神、形象生动，可谓绞尽脑汁，呕心沥血。如传世名句“春风又绿江南岸”中的“绿”字，“红杏枝头春意闹”的“闹”字，正是诗人用语凝练、生动的典范。所以，在古诗词的教学中，教师要指导学生反复揣摩作品中的语言，认真体会古典诗词的遣词之美。

四、挖掘内涵，体验情感美

1．感悟思想，理解作品内在情感。

诗歌的思想和感情是密不可分的，情理结合，理在情中。在鉴赏古诗词时，必须深入感悟作品的思想内涵，才能进一步体验古诗词的情感美。“谁言寸草心，报得三春晖”（孟郊）表现了感人至深的母子之情；“我寄愁心与明月，随风直到夜郎西”（李白）表达了诗人对友人的深挚怀想；“帘卷西风，人比黄花瘦”（李清照）抒写了缠绵悱恻的相思之情。教师在教学中要结合诗人的生平经历，指导学生深入挖掘作品的思想内涵，把握诗词的内在情感。

2．把握表现手法，体验作品情感美。

寄情于景、状物言情是中国古典诗词中常见的表情达意之法。诗人或状物移情，或触景生情，教师在教学中要引导学生探索诗人表情达意的具体方法，深入体会作品情感。如杜甫的《登高》，诗人在萧索的秋季，独自登上高台，视野之中一片凄凉，肃杀苍凉的秋景引发诗人对盛衰无常和身世飘零的感慨。教师在讲授这首诗歌时，要引导学生领会诗人借景言情的表现手法，深入体会诗歌感情。

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文以载道，诗以言志。每一首诗词的意境、语言、风格等用简简短短的二三十个字内蕴着情节性、音乐性、画面感等综合艺术特质。诗词中的每个字词都是浓缩的精华，感彩强烈凝练，思维跳跃，是诗人情感的迸发。诗词“炼意”的特点有别于现代文的“具体”。古文今教，学生们对古今文化比较难融通一体，难准确把握古诗词广袤的背景、深邃的哲理、深远的意境。把古诗词增肥成现代通俗易懂的现代文，才易于被学生理解感悟。“增肥”是古诗词教学的必然，盛老师设计的第一板块――读胖，也就是增肥教学。

但我们往往见肥就收，读懂了诗句，读胖了诗意，读美了诗文，就算达成了目标，给学生留下的也仅此而已。但我们教学古诗词只为理解、赏悦、背诵就足够了吗？有位教师的一句话引发了我的思考：现在的人都不会作诗了，诗词都要失传了。学生背了80首古诗，借助书中的注释简介都能理解大意、朗朗背诵。“熟读唐诗三百首，不会吟诗也会诵。”诚然有理，故我们教师在教学完诗文后，就会布置背诵、默写诗文，理解诗意、带点字意思的课后作业，少有去仿写创作一首诗。要吟诗赋词，学古人用简简单单的几个文字作文，这可不是“纸上谈兵”的一件易事。

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对于诵读，古代贤人曾有经典的不朽的诠释：“书读百遍，其义自现”“文章不厌百回读，熟读精思子自知”“熟读唐诗三百首，不会吟诗也会吟”等。特级老师于漪说：“要反复诵读，把无声的文字变成有声的语言，读出感情，读出气势，如出自己之口，如出自己之心。”初中语文教材中古诗词60篇，《语言课程标准》推荐背诵的古诗词篇目44篇，足以见得古诗词在语文教学中的地位举足轻重。因此我认为古诗词教学应该注重诵读。

一、古诗词诵读现状

现状一：老师对古诗词诵读重视不够。《语文课程标准》指出：各个学段都要重视朗读与默读。加强对阅读方法的指导，让学生逐步学会精读、略读和浏览。有些诗文要求诵读，以利于积累、体验、培养语感。但是仍有部分老师因为诸多原因，不敢放手让学生积极诵读。他们有的因为课时紧张，为赶教学进度而疏于诵读；有的为了应试教学，诵读成了象征性的走过场；有的没有掌握古诗词诵读技巧，教师范读、播放录音或学生齐读一遍后，便匆匆进入课文讲解；更有甚者，教师以“独角戏”“满堂灌”的教学方式充塞整个教学课堂，而学生则鸦雀无声一片。

现状二：学生学习古诗词多为应试强行背诵记忆，而忽视了诵读。初中学生课程繁重、科目多、中考压力大，语文容量大、课时紧，加之老师引导不力等种种原因，学生的古诗词诵读只停留在表层。他们多认为学习古诗词是为了应付考试，因而强行背诵记忆，但遗忘很快。或者是对古诗词学得肤浅，了解甚少，从而忽视了古诗词的诵读。

现状三：缺乏古诗词诵读的环境氛围，应用太少。众所周知，中国古代文人贤士建诗社，开诗会，吟诗作词，相互交流，书信互往，其乐融融，有着古诗词诵读和应用的良好环境氛围。如今学生诵读古诗词的环境只停留在晨读和少数语文课堂，诵读环境氛围微乎其微，应用更是少之又少，着实令人担忧。以上现状，导致了古诗词诵读的欠缺，让学生学得不快乐，老师教得不舒畅，大大影响了古诗词的教学效果，值得我们好好反省。孙子说：“知己知彼，百战不殆。”我们了解古诗词诵读现状，发现缺点和不足之处，吸取经验，总结教训，对症下药，改变教学方法方式，古诗词教学才能收到事半功倍的效果。

二、传授古诗词诵读的方法

古诗词诵读教学要讲究方式方法，要让学生掌握诵读方法和技巧。“授人鱼，不如授人以渔”，说的就是这个道理。我认为古诗词诵读教学应注重传授学生诵读方法，具体从以下几点着手：

（一）读准字音，掌握含义

明代朱熹曾说：“读书须读得字字响亮，不可误一字，不可少一字，不可多一字，不可倒一字，不可牵强暗记，多诵数遍，自然上口，久远不忘。”诵读古诗词就必须如此，一定要吐字清晰，字音准确，不可多读、少读、错读、倒读一个字，这是诵读的标准要求。古诗词中有些多义词、通假字学生很容易读错。如王维《杂诗》中“寒梅着花未”的“着”应读“zhuó”，含义为“开”。王磐《朝天子・咏喇叭》中“那里去辨甚么真共假”“那”同“哪”，应读“nǎ”，“甚”同“什”，应读“shén”。我在教学生古诗词诵读中，要求学生读准字音，若发现错误应及时纠正，同时掌握关键字词的含义，理解诗意，把古诗词读得自然流畅。

（二）停顿恰当，读出韵味

著名教育家叶圣陶说：“诵读得法，不但了解作者说些什么，而且与作者心灵通了，无论兴味方面或受用方面都有莫大的收获。”诵读要得法，停顿恰当就至关重要，古诗词诵读更是如此。为了把握好诵读节奏，我教学生正确划分停顿，读出韵味。

1． 初中语文教材中的古诗大多是五律五绝、七律七绝。五律五绝的停顿划分大致分为两类，第一类是按意义单位划分，第二类是按音节划分。我们现在诵读五律五绝一般采用意义单位的停顿读法。

（1）按意义单位划分，分为“二三”式，共两个音节。如“海日／生残夜，江春／入旧年。”

（2）按音节划分，分为“二二一”和“二一二”式，共三个音节。如“海日／生／残夜，江春／入／旧年。乡书／何处／达，归雁／洛阳／边。”“二二一”句式中的“一”主要是对前面的内容作补充说明，“二一二”句式中的“一”是动词，与后面的词构成动宾结构。

2． 七律七绝的诵读停顿，基本采用“二二三”“二二二一”句式和“四三”句式断句。（1）“二二三”句式划分：如“君问／归期／未有期，巴山／夜雨／涨秋池。”“二二二一”句式划分：如“君问／归期／未有／期，巴山／夜雨／涨秋池。”其中，“巴山／夜雨／涨秋池”只能用“二二三”句式，这是根据句意“涨秋池”句意不能分开而断句的。（2）“四三”句式。如“山重水复／疑无路，柳暗花明／又一村。”和“惶恐滩头／说惶恐，零丁洋里／叹零丁。”的停顿，就用“四三”句式。我们现在诵读一般都采用“四三”句式。

3． 《诗经》中的诗歌大多数是四言诗，诵读一般采用“二二”式停顿，如“蒹葭／苍苍，白露／为霜。所谓／伊人，在水／一方。”

4． 词的诵读停顿是按意义划分的，朗读时节奏灵活而无定数，读起来长短相间，抑扬顿挫，韵味无穷。如“问君／能有／几多愁，恰似一江春水／向东流。”学生古诗词诵读只有停顿恰当了，才能诵读出韵味。

（三）读好节奏，读出美感

读好古诗词的节奏，要注意把握好节奏的三要素。

首先是读出轻重。声音的轻重是构成节奏的第一要素。重音轻音处理好，才能准确地表情达意，听起才会动听。重音响亮，多表达喜悦、兴奋、紧张之情；低音低沉，多表达悲哀、失意之情。如读王维的《杂诗》“君自故乡来，应知故乡事”时，其中两个“故乡”要重读，这样就形象生动地表现出诗人“他乡遇故知”时离家游子的欣喜之情。因此，古诗词轻重诵读恰当，才能准确生动地传递出诗句中表现出的诗人的情绪和丰富的情感。

其次是把握好语速。声音缓急是构成节奏的第二要素。语速与古诗词内容和诗人的情感情绪息息相关，因此选择缓急快慢要合乎前后语境，要合乎情理。如诵读辛弃疾的《破阵子》中的“马／作的卢飞快，弓／如霹雳弦惊”时语速要快速急促，表现出词人矢志报国、收复河山、建功立业的豪情壮志。

再次是声音的抑扬顿挫。声音的抑扬顿挫是构成节奏的第三要素。中国古代诗歌讲究音韵和谐，平仄相从接应。我们诵读时要平声扬，仄声抑。以诵读《关雎》为例：参差（）荇菜（），左右（）耄之（）。窈窕（）淑女（），钟鼓（）乐之（）。通过这样抑扬顿挫的诵读，就读出了整齐的韵律、和谐的音韵，读出了音乐般悠扬的美感。

（四）读出语调，把握情调

语调是由于思想感情、语言环境的不同，为了某种表达效果，在声音上表现出来的升降、高低的变化。处理好语调的升降、高低变化，读出韵味。如诵读王维《杂诗》中“来日绮窗前，寒梅着花未”时，语速舒缓，语调轻柔，读“着花未”时语调轻柔而略有上扬，韵味无穷，淋漓尽致地表达了游子的思乡之情。诵读杜牧《泊秦淮》“商女不知亡国恨”时，“商女”要读得平缓，“不知”要读上升调，“亡国恨”读要出高音、重音。通过语调的表现，激起读者心中的忧愤，从而领会诗人的情感。另外要把握好古诗词的感情基调，如李煜的《虞美人》感情基调是悲慨，辛弃疾的《破阵子》的感情基调是悲壮。学生把握好古诗词的感情基调，读出了古诗词中活泼逼真的情调，就能更好地理解古诗词寄寓的诗人的丰富感情。

三、培养古诗词诵读的兴趣和良好习惯

爱因斯坦曾说：“对于一切来说，只有兴趣才是最好的老师。”英国哲学家培根说：“习惯是一种顽强的巨大的力量，它可以主宰人生。”因此我们要培养学生诵读古诗词的兴趣和良好习惯，从而激发学生诵读古诗词的热情。

（一）教师正确引导学生诵读古诗词

教师在教学中，要高度重视古诗词诵读的引导。在课堂教学中，指导诵读应采取灵活多变的诵读方式，充分调动学生古诗词诵读的积极性，激发诵读激情。如教《水调歌头・明月几时有》一词时，我采用了多种诵读方式。首先用配乐录音范读，让学生一下子陶醉于美轮美奂的意境中，品味优美妙词佳句。接着单个学生试读，其余同学听。再接着分组读，齐读，自由朗读，最后配乐诵读。这样不但激发了学生诵读的兴趣，而且也让学生在愉快惬意的诵读中，加深了对词句内容的理解和对苏轼情感的把握，不知不觉走进词人丰富的情感世界和美妙的意境中，也加速了学生对课文背诵的速度。正如特级老帅钱梦龙说：“教师要特别重视诵读指导，这非常有利于学生形成对古汉语的语感，熟读和背诵使学生逐步积累起比较丰富的感性材料……这就为提高语文阅读能力打下的比较坚实的基础。”由此可见，教师在古诗词诵读教学中正确引导学生诵读激发学生兴趣是何等重要。

（二）创设古诗词诵读情境，激发学生兴趣和培养良好习惯

兴趣是学生获取知识、积极探索、追求创新的动力，兴趣是学生学习动机的主要心理因素，兴趣是学生获取感情体验色彩的真正动力，兴趣是学生诵读古诗词获得美的享受的法宝。而创设诵读情境才能激发和保持学生长久的诵读兴趣。创设诵读情境可以从以下几点着手：

1． 营造宽松愉快和谐幸福的课堂浓郁氛围。教师要充分尊重信任关心爱护宽容体谅学生，面带微笑，表扬鼓励学生，师生关系融洽，这样才能使学生有诵读的强烈兴趣而乐此不疲。苏霍姆林斯基说：“要求像对待荷叶上的露珠一样，小心翼翼地保护学生幼小的心灵，露珠滚落就会破碎，不复存在”。因此，对学生在诵读中出现不足与缺点切忌加以讽刺和打击。

2． 搭建学生古诗词诵读的平台。我们要做成任何事都需要时间和空间，都需要展露才华的舞台。为学生搭建古诗诵读的平台，是激发学生诵读兴趣和培养良好习惯的又一重要途径。首先，在班上，我常利用晨读时间组织学生诵读经典诗词，也常利用开课前几分钟时间让男女生各一名诵读同一首古诗词，看谁诵读得更好。其次，我班每学期至少举行3次诗歌诵读比赛。方法是：①确定朗诵比赛的时间、地点。②确定朗读篇目。③制定评比标准。④推举主持人。⑤聘请老师和同学共同担任评委。⑥颁奖。再次，我每学期都要推荐朗诵优秀的同学参加语文组组织的朗诵比赛，参加学校组织的“一二・九”朗诵比赛，甚至参加区级、市级组织的朗诵比赛。这样的比赛能激发学生的兴趣，从中收获喜悦，还能增加学生古诗词诵读的积极性，培养学生古诗词诵读的良好习惯，古诗词教学效果自然不言而喻。

四、建立有效的诵读评价机制

《语文课程标准》指出：注意加强对学生平日诵读的评价，鼓励学生多诵读，在诵读实践中增加积累，发展语感，加深体验和领悟。我要求学生除了记诵积累课内经典古诗词外，也扩展到课外经典古诗词的记诵。我还建立有效的诵读评价机制，制定诵读评价表格，从音色、停顿、轻重、缓急、语调、韵味、情感等方面着手测试学生的诵读效果。我常常组织古诗词诵读比赛，从中评出班级诵读之星，以此激励学生。

《语文课程标准》指出：“诵读古代诗词，有意识的积累，感悟和运用中，提高自己的欣赏品位和审美情趣。”在诵读中，学生能更好地理解古诗词的内容，感知古诗词意境，有效地培养思维能力、语言表达能力；在诵读中，学生能激发兴趣，增加记忆力，增添丰富的想象力；在诵读中，学生能体悟诗人丰富、美好的情感，陶冶情操，修身养性；在诵读中，学生能大大提高学习效率，建立了深厚的文学功底和培养较高的汉语言素质。总之，我们在古诗词教学中要特别注重诵读教学，让古诗词这朵中华民族文化的奇葩绽放得更加绚丽多姿，绽放得更加光彩夺目！

【参考文献】

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中图分类号：G633.3 文献标识码：A 文章编号：1002-7661（2017）05-0113-02

古诗词是中华民族的文化瑰宝，历史的长河为我们留下了无数灿烂的篇章，初中语文教材共收录课内外古诗词百余首。随着新课改的逐步深入，古诗词教学在初中语文教学中的比重逐渐增大，成为初中语文教学的重要组成部分。因此，大多数语文教师在教学中非常重视对学生古诗词诵读与赏析能力的培养，特别是在应考复习中更是对学生进行了“大运动量”的训练，然而效果却不大理想。

一、加强业务学习，提高素养

教师首先要提高自身的词鉴赏素养。由于时代、教材的局限，教师曾经的诗词知识储备毕竟有限，教师要有一桶常流常新的活水，才能给学生一杯清纯的新鲜水。所以在教学的同时教师要加倍地弥补，要围绕教材大量阅读诗词，不仅要积累古典诗词，而且要关注现当代诗词，不断提高自身的文学素养和文学鉴赏能力。

二、重视诵读教学，以读促学

朗读吟诵，整体感知是基础。学古诗词当然要从读开始，所谓“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟”“三分诗七分吟”，可见诵读是培养感受力的一个重要方面。在课堂中，要尽可能让学生多读，通过读去体味古诗词中的韵味。在吟诵过程中，我们语文老师要辅以朗读技巧的必要指导，使其掌握重音、停顿、节奏、速度、语调等要领，力求通过声情并茂的诵读引领学生步入审美佳境。很多古诗词的文意并不是教师所能讲述尽的，只有在朗读中领会、想象，才能丰富起来。从这个意义上讲，古诗词是读懂的，不是讲懂的，“读”是古诗词教学的灵魂。朗读吟诵先出于口，再入于耳，然后了然于心。在读和听的过程中从语言的优美和动听中体味，揣摩古诗词意境。

三、遵循记忆规律，科学记诵

古诗词是中华民族悠久历史文化当中的瑰宝，对学生语文素养的提升和人文底蕴的打造有着重要作用。古诗词记诵一定要抛开功利性的目的，要长久记忆，深入内心，这就需要遵循记忆规律，科学记诵。我们语文老师在教学古诗词时，首先应该清楚，记忆是一个不断巩固的过程，由瞬时记忆到短时记忆，再到长期记忆有一个转化过程，必须不断“温故”“学而时习之”。根据多年的教学体验，我觉得不要把教学目标的实现全部寄托在古诗词记诵的当时、当堂或当天就让学生达到怎样的程度。古诗词的记诵、理解应贯穿在一段时间，甚至可以是整个学期，让学生通过多层次，多形式的反复诵读，在不知不觉中熟记古诗词，并加深对古诗词的感知和理解。

四、学生自主鉴赏，教师主导

就古诗词教学来说，初中学生处于审美意识、审美观念初步形成的阶段。教师要充分发挥好主导作用，设置情境，巧妙引导学生走进作品中，充分调动学生的情感去体味作品的思想内容， 进行广泛的联想活动，用自己曾经有过的类似的阅读体验和生活体验，从心灵自由感受诗词，去想象去认识作者眼中的世界、心里的世界，洞见作者的人品性格，逐步培养学生诗词鉴赏的能力和审美愉悦的情感。让学生从中发现自己，认识自己，产生共鸣，得到启迪，并及时进行审美教育，提高学生的艺术鉴赏水平。

在古诗词鉴赏中，我们不仅在欣赏诗人创作的作品，其实也在进行着创造。教师在教学中，要注意培养学生的想象思维，鼓励学生大胆地想象，积极地探究，敢于质疑，鼓励学生自主研习，引导他们通过查阅资料、互相讨论来理解诗词的内涵，给学生提供鉴赏的范例让他们自行把握、模仿，通过自主研习学会鉴赏诗歌的过程。

五、引导学生积累，掌握技巧

诗词表达技巧的获得不能依靠教师的灌输，而需要学生结合自身鉴赏实践进行总结。教师要引导学生把一些零星的鉴赏体会总结成规律性的东西。在具体的教学中，教师要适时提出一些针对性的问题，让学生的自主学习更深入，这样学生的水平才会慢慢提高。当然，鉴赏经验的获得，不是一次就能完成，要经过多次的反复练习，循序渐进地培养学生诗词鉴赏的语感。

六、加强课外指导，激发兴趣