工业设计论文大全11篇

绪论：写作既是个人情感的抒发，也是对学术真理的探索，欢迎阅读由发表云整理的11篇工业设计论文范文，希望它们能为您的写作提供参考和启发。

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1.根据学校所在地区的人才需求和专业能力需求来培养专业能力，开设相对应的专业方向课程，使教学设计以人为本，充分强调学生的个性化培养和发展。按照设计学大方向可开设产品造型设计方向、视觉传达设计方向、环境艺术设计方向、数字媒体设计方向等；也可以只针对工业设计专业进行细化，分别设为汽车造型设计方向、机械类产品设计方向、家具设计方向等，从而培养能够根据市场需求，与工程师沟通，进行产品的创新性设计，具有工程素质、造型能力、市场意识三者协调统一的工业设计人才。

2.整合课程体系，立足学以致用，加强实践训练，重视培养学生创新精神和实践能力。重新构建工业设计专业课程体系，增加实践分量。根据本专业课程特点，在教学过程中可以设计如下专业实践教学模块：机械类课程设计与实训、计算机辅助设计实训、实物模型制作、设计竞赛、毕业实习等模块。

3.丰富选修课程，扩大专业选修课范围，帮助学生拓宽视野，可以开设“设计管理”“公共设施设计”“家具设计”“室内设计”“视觉传达设计”“模具设计”“产品摄影”“产品营销学”等选修课。

4.增设创新实践学分模块，鼓励学生利用开发第二课堂、参加社会实践、参与大学生竞赛、职业证书考取、创新团队训练等多种形式的课外活动。这对于培养学生创新意识和创新能力将起到推动作用。

5.建立以能力为导向的“形成性”考核模式，学生通过经典设计案例研讨发言、市场调查报告分析讲解、个人设计方案演示讲解、产品实物模型制作、课程设计、课程论文、创新能力加分等多种形式形成综合成绩，比较准确地反映了学生学习情况。

二、独立学院工业设计专业教学手段和方法创新

科学技术的飞速发展，信息时代多样化的媒体和无所不在的网络成为我们课堂教学手段的主体，利用多媒体和网络资源不但增强了学生的学习兴趣，也使学生自主体验和感受到知识的重要性。因此在教学过程中，设计专业大部分课程都应采用多媒体授课，其中专业基础课大多采用启发式教学、案例教学、现场演示、实例讲解等教学方法，专业课大多采用问题式教学、案例教学、动手制作等教学方法。除此之外教师还应将真实设计比赛和科研项目带入课堂，通过科研方法向教学方法的渗透、科研成果向教学成果的及时转化、科研团队向教学团队的和谐共生、科研平台与教学平台的互补共用等路径，实现教学和科研的有机结合，这样可以让学生更好地接受课程内容，并将理论与实践相结合。同时既拓宽了学生的知识面，又培养了学生的学习能力和创造能力。

三、独立学院工业设计专业培养机制创新

建立一支具有丰富实践经验和教学能力的、工程型的、专兼结合的专业教学团队是深化教学改革、创新人才培养模式的关键。人才培养模式创新要求教师既要具备扎实的理论知识和较高的教学水平，又要具有很强的专业实践能力和丰富的实践经验。学校应重视教师队伍的建设，构建合理的工程型专业教学团队。工业设计专业还可以采用导师制和工作室制，这种教学体制的优势在于教师对学生素质的全方位培养，使学生的学习有相当的深度和广度；学习的方式是以导师课题或工作室工作内容为中心，辅以相关的讲座。灵活多样的实践教学内容进一步满足了应用型人才培养的需要。

四、独立学院工业设计专业教学培养过程创新

为了适合社会需要，应该加强学生实践能力的培养，这就要求我们在教学过程中将传统的“知识传授型”向“能力培养型”转变。工业设计专业可以采用工学结合“3+1”的人才培养模式，前三年在校内进行课程教学、实验实训教学及生产性实训等，最后一年到企业顶岗实习并完成毕业设计。该模式根据理论与实践相结合的原则，充分利用和企业合作办学的优势，根据校内教学条件和实训基地的师资条件以及生产状况，统筹安排教学实施计划，把学生在校学习的四年时间划分为“3”和“1”两个阶段。

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产品符号可以理解为一个物质形式或产品的外在表述特征，依据特定的原则而构成，其表现主要指能对人们产生刺激的视觉、触觉直至听觉形象，是由产品的形态、结构、色彩、肌理、装饰、界面、声音甚至是情境等要素构成的。可以是静态，也可以是动态，是一种存在的特种和认知的表达面。

2.产品符号的意义

每个符号都有代表的心理表象和特定意义，也就是指表现出来的内容及其在符号系统中的作用。产品符号意义一般可以认为是人们对产品实体的理解内容，是人们接受上述刺激后形成的心理概念及印象，即产品的语意(价值)。对它的把握，可以是直觉的，也可以是经验或思考的结果，可引起共鸣、情感的激发或行为的反应。

3.产品符号的解释

包括产品符号的制造者(设计师)和接受者(使用者)。这两者必须就产品符号有大致相同的认识，否则两者之间就无法建立沟通的关系。对产品符号的解释性也是通过设计师和使用者在各自编码中产生的意义所决定的。因此，产品符号的制造者方面对符号的解释如果不能为使用者理解接受，那么这种产品符号就是无效的。

二、产品符号的要素构成

产品符号是一个符号要素构成的系统，是形态、色彩、材质等要素经由句段关系和联想关系，围绕特定的意义结构组合而成，而这些产品的要素，本身也具有特定的符号性意义和研究价值。

1.形态

形态是产品中最具视觉传达力的要素之一，也是产品信息的重要载体。产品形态虽然是审美的创造，丰富多样，但是它们首先都是为了表达产品的功能或其他概念，是一种“特有视觉形式”。因此现代产品或建筑的形态丰富而独特，都是功能、结构、技术、美感等在抽象形态的集中表现。形态作为产品功能的合理存在，并非一种功能只有一种形态对应，如同轿车，同样是代步工具，但是形态却多样。产品的形态也是艺术符号的创造，它在一般美学的特征基础上结合了设计师的艺术趣味和审美理解，从而创造出独特的意义价值。对于具体产品而言，具有相同特征的形态，带给人的感受往往是类似的;而同类产品的不同形态，也会使人产生不同的心理感受。形态的比例关系、运动变化的节奏、制作手段的变化、抽象与具象程度的不同等，都会使人在视觉整体上产生不同的意象和情绪的体验，例如柔和的或阳刚的感觉。形态不仅具有土相性，也具有指示性和象征性意义。产品符号形态也是受人的愿望和行为控制而形成的人为形态，因此其形态价值并不在于它的自然质料，而是它的形式性，即用它来显示传达各种意义。此外，还应注意到，每个形态在特定的文化背景下都有特定的象征意义，通过某种形态常使人产生历史或文化的概念。这种意义概念是建立在特定的文化背景、风俗习惯等约定的关系上的。探讨这些形态的语意，会发现它们背后的广泛的文化内涵。

2.色彩

色彩是产品要素中视觉感受方面最为感性的，变化丰富且感染力强。色彩不仅能够理性地传达某种信息，更重要的是其以特有的魅力激发起人们的情感反应，达到影响人、感染人和使人容易接受的目的。阿恩汤姆在说到色彩时有这样一段论述:“说到表情的作用。色彩却又胜过一筹，那落日的余晖以及地中海的碧蓝色彩所传达的表情，恐怕是任何确定的形状都望尘莫及的。”由于不同的色彩会使人产生不同的刺激效应，引起不同的视觉经验和心理感觉，并带动不同的情感联想，进而左右人的情感。人们共同的生活体验，带动产生了一些共同的色彩情感。此外，色彩在不同的文化背景下成为特定的文化象征。产品的色彩通常也成为产生联想、表达功能、传达语意的符号要素，或具有直接的功能指示性，或以色彩结合形态对功能进行暗示，或以色彩制约和诱导使用行为。通过特定的设计色彩，可以表现产品的属性(例如消费电子或机械设备等);建立与环境的关系，突出或融入;与产品的品牌形象建立一致的联系;还可以成为纵横系列中的产品群标示并体现企业的品质。色彩作为一种视觉符号，也是一种文化符号，它的选择和使用反映了使用主体———人的精神和情感，并折射出地域性、民族性、文化性、历史性等特定的社会内容。这使得产品中的色彩符号同样承载了丰富的文化、历史的意义，体现象征特性。此外，色彩符号在现代产品设计中的意义表达还必须注意到其流行的特性。色彩符号的流行性被认为是“最具心理学特征的时尚表象”，代表了时代的潮流和要求色彩变化的渴望，极大且极快改变了大家对产品色彩的传统认知和喜好，它更多代表了一种选择，一种趋势，一种走向。

三、产品符号的设计传达模式

产品符号真正的设计过程不可能是一次性单向传达就完全完成的，而是要经过设计师和用户之间多次的反馈和调整，最后才会达到一致的效果。由于产品设计是一种复杂的心智活动，如果不从传播的整个过程来进行了解，仅仅从以往设计师的部分角度来研究如何进行设计编码的过程，则会备受局限，不利于真正了解产品造型语义有效传播的本质。例如很多后现代设计引发的过度形式化，也正是由于设计师对于用户的解码缺乏深刻的理解。因此，用户的反馈是设计的重要一环，设计后期的原型和修改即是使设计取得最佳效果必不可少的环节和方法。产品符号的语境极大地影响了符号的设计和传达效果。如今产品的环境发生了很大的变化，设计变得更大了，产品设计所关注的视野已经远远超过了产品基本的视觉造型美学或传统的功能使用:一方面设计产品周围环境、市场、生活方式、社会文化等因素，这些关联性因素的介入影响到设计师的思维和用户的接受和评价;另一方面，由于智能产品的大量出现，以屏幕为主的虚拟操作已经成为主要操作行为模式，在极小的视觉空间中改变了传统的可用性和易用性原则。

四、装饰的视觉传达

造型是一种物质性的介体，而装饰是附于结构与造型之外的表征性符号。与造型相比，装饰则具有更强烈的表意性。以图案和色彩为例，中国传统器物和建筑在装饰图案和色彩上的表意性最为强烈。装饰受到现代设计近四五十年的打压后，又再度活跃起来。而在后现代多元审美观下，这种装饰，并非为了装饰而装饰，往往通过图像性符号的有意识提炼、加工、变形或重新组合等，来实现对文化性、民族风格、传统工艺和时尚性的较好联想和表达。装饰的手法，并非只停留于表面的装饰，它往往可以通过装饰构件、装饰图案、雕刻、色彩等多种途径来实现和隐喻。而装饰的来源也较为广泛，来自传统文化、历史典故、卡通或神话故事、社会时尚等。因而可以表达各种丰富的意义，在重视视觉图像和重情感或消费心理的今天，在现代简洁风格的消费电子产品设计上尤为多用。日常实际生活中有很多具有意义的产品符号或图形，其中也蕴含着人们的情感体验、生活意义。这些符号以平面装饰的方法进行符号的表达，无疑自然传达出一种生活的感觉，或一种熟悉的使用习惯，或一种久违的情景。五、界面符号的构建界面是最后形成的产品符号整体的重要组成部分，它的视觉构建涉及产品功能意义的认知并影响具体的操作，影响产品整体的意义以及产品符号的效果，对于当代数字产品而言，更是设计的关键。对于界面符号的形成，原先只是从操作实践出发的可用性和美学的感知，从德国的乌尔姆设计学院开始将美学、造型开发、符号学等知识应用于设计，在造型开发上进一步融合了心理学、符号学、文化研究等理论知识。乌尔姆设计学院相当重视界面指示(标志)功能与符号构建的研究，并指出对界面沟通指示功能始终是设计的重点。与产品造型主要传达形象识别、情感等意义不同的是，界面的符号主要表达实用的功能。因此，这种符号构建的方向必须是使产品的技术功能在视觉上得到正确、恰当的表现，解释其如何进行处理和操作，告诉用户如何去使用产品。在界面符号中，硬件界面符号和软件界面符号具有相同的特点，即可感知性、可理解性、艺术性、效率、体验性。其中可用性设计中的认知是关键。

1.可感知性

即界面的内容易于察觉，包括产品硬体上涉及功能操作的部分应突出、易于发现，确保界面符号作为前景信息与所在背景或者背景图像画面相分离。要实现“可感知性”最终的就是要充分考虑单一感官的对比或多感官途径的互补。一般的界面主要通过视觉层面的对比加以凸显，而多感官的加入，例如材质的不同感触、光感、振动、声音等与符号视觉的结合与协动，也将减轻单一通道认知的符合，提高用户对界面符号的信息感知能力。

2.可理解性

即界面符号的内容和意义必须可认知、可理解、“直观”。具体指界面符号的内容要被正确地解读，以及相关控件能以可预期的方式作出协同反应。可理解性对于最后的界面实现至关重要，涉及可用性的评价，以往设计师多基于艺术美学，从传统平面设计或广告设计的经验来进行设计，追求视觉美感醒目或夸张效果，而忽视了不管何种界面符号，它们的重点都是“功能性”。例如对于一些手机上网功能符号，尽管图标效果新颖，但要理解如何真正实现此功能却不容易，因违背了“可理解性”而使得这个符号没有价值。

3.效率

即“容易使用”，用户在理解符号及流程的基础上正确实现预期功能与所投入的资源(时间、精力等)的比例。界面符号的认知不仅包括单个符号意义的认知，而且还包括符号系统性的认知，某些具体功能的操作必须经过建立在过程性和顺序性认知基础之上的一系列符号认知理解，虽然没有可用性设计理论的相关性和适用性强，但实际上符号学认知理论与使用的效率密切相关。

4.艺术性

即界面的整体美感。界面符号是产品符号整体表现的一部分，因此它必须配合产品整体的艺术表现。界面符号同样需要注意美感和协调性，这对于用户的认知兴趣和界面吸引力的营造都是必需的。加入创造性元素的界面符号，有时还会成为产品符号的亮点。

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2工业设计的艺术审美

工业设计是重要的艺术表现方式，在具备实用功效的基础上，在审美效能上也具有别的艺术表现方式无法代替的特色位置。比如在我们身旁，在生活中，人们都享受着工业设计的成效，小的如精巧的打火机，家里的沙发，大的如宇宙飞船，工业设计到处存在。工业设计已变为人们平日生活中不可割舍的构成，工业设计的审美观念正默默地改变着人们。工业设计的商品通常可以在大家最想不到的时刻，带给人们特殊的喜悦，让人们在平常的工业商品中发现美的存在。

3工业设计的审美

审美指的是在特定时刻、社会大众及地域自然环境中形成的对美的基础认知及想法，和在此指引下的审美思想、乐趣、心理特性等。审美看法与社会上别的思想观念相同，受到社会生产发展水平高度的影响，与此同时它又对人类社会的整体思想产生影响。设计审美是科技人文理性意义延伸以及社会生活文化价值转换而生成的现实化的当代审美范畴，是基于信息时代社会分层与文化多元的必然价值。它从美学的角度认识设计、理解设计，它研究的对象包括设计的所有领域，从设计作品到设计过程、设计方法，设计作品的使用、消费，从设计计划、构想到设计的文化品位、艺术形式、风格。从广义来讲，设计是一种构思与计划，是通过一定的手段成为视觉化的形态和形状。因此这两个认识相互统一才能最大限度地呈现设计内涵及外表形状。将想法创意“可视化”，变成能够看，可以摸的实际东西的过程中，要求渗透设计和审美元素。设计过程中要从构造美感、技艺性、效能性、时代性等方面来研讨构想、创造。

3.1功能美

商品是由功效与造型2个基本点组成的，当代设计商品以能否具有功效为核心目标，其美的展现一定是以该商品的有用性为前提，在不影响应用功效的基础上呈现，而不是不考虑实际效果，无端附加和拼接。功效是种整体定义，他的表现实质上是组成整体的各个部件一起发挥作用的效果，只有各个结构间具备和谐美，整体的魅力才能完全呈现。

3.2形式美感

所有设计中，无论哪种视觉传递内容都和形式密切相关。缺少形式上的规划，就无法实现传达，而充实富足的设计内容能使形式更加多样。同样的设计观念，由于形式要素的差异，在视觉传递效果上，会产生大相径庭的艺术魅力。例如工艺作品，其材质及构成都要借助形式来凸显，通过一定的线条、颜色、形态、声音等作品外表，能够直观感觉物质特性所构架的总体。商品在形式上的规划，能够在一定程度上直接影响新商品形式的出现，在简单的形式审美效果上，并不依靠其它方面。不过要通过形式规划展现预期的美感，这是相对的，并且比较单纯，同时和商品的形式效果、作用、操控手段有着密切的关系，各方面相互配合，形式设计才能展现真正意义的美感。

3.3色彩美感

色彩能够充分表达商品的感性因素及人文特征，在具有审美效果与修饰效果的同时，也具有标识作用与预示作用。作为首要印象审美的重点，在带给人们的视觉效果及情感效果上，色彩发挥着重要作用。塑造模型影响着工艺外表的设计，而色彩就如同设计作品的美丽外衣，将造型和色彩完美融合到一起，能够体现这一作品所要展现的状态价值，或者打造一个具有区分作用的标识，接着通过眼睛传达给观众。就此而言，作为事物传达其内涵的手段，色彩同样也承载着事物的感性特征。目前社会中分工明确并且呈现多样性，色彩的标识作用也尤为显著，如白的急救车、绿的邮政车、红的救火车，其标识意义高于民族、文化层次，这恰是色彩自身的吸引力，色彩在此处具有无声胜有声的效果，可以于刹那间将事物自身不能展现的内容传递给观众。

3.4材质感

大众对材质有感知心理，然而质感自身就是艺术的呈现。假如商品的空间构造是令人感动的，那么运用优良的材料和颜色能够使商品设计通过最简单的表现形式达到艺术性。材质的感官原理是利用其表面特点带给人们视觉、触觉感想和心理想象，这些特点具有象征性。不一样的材料带给人们不一样的观感，比如铸铁、陶瓷釉面带给人的观感是由冷到偏冷，然而哑光塑料、木头、毛毯则是由偏暖到暖。再比如，冷感材料及暗哑表层的配合给人男性化的感想，暖性材料与高光表层配合则是女性化。不一样的构造特点也会带给人们不一样的商品印象，比如锋利的片状及线性形状让人们觉得具有冷感。利用恰当的造型材料可以提升感性、浪漫，使商品与人们有更强的互动性。在选择材质时，不但要考虑材质的强度、是否耐磨等，还有将材质和人们的感知作为重要条件。工业设计者一定要知道各种材质的性能特点，对材料质地、纹理和形状构造等方面的联系深入剖析，合理运用，以适应商品设计的需求。

4可持续性设计与个性设计的新平衡

安全、营养、无公害的绿色类食品将成为居民的首选食品，家电行业中绿色家电将利用新能源或新技术。绿色包装指的是对环境无害，能循环再用或再生利用的包装。这些表明可持续设计理念对各行各业的影响不但是巨大的，也是深远而长久的。对设计师而言，时刻都要有可持续设计的意识，不能应用毒性材质和在提纯或生产中对自然造成损害的材质，例如德国西门子集团研发的碳氢化合物制冷成果成为“绿色制冷”的经典。

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2河南省装备制造产业工业设计现状分析

2.1河南省装备制造企业对于工业设计的认知现状调查

通过对河南省重点培育的51户装备制造企业进行考察，包括登陆企业官网，与企业管理层（研发部门、人力资源部门）邮件访问，获取企业对于工业设计的认知现状。从企业网站的招聘信息来看，明确提出招聘工业设计专业的有8户，占15.7%，招聘人数在2人，均是成套设备生产商。这种状况一方面反映了产业的现实状况，即目前河南省有能力生产成套（台）设备的企业虽然都拥有自己的产品价值链，但由于技术差距、品牌差距的存在，价值链的效益不高，产品的研发投入不够，产品外观造型多是抄袭或跟风模仿，对工业设计的投入非常有限，另一方面，非成套设备生产商在产业价值链中处于被动地位，尤其是零部件配套商，根本不会去关注工业设计的价值。通过网络邮件调查“工业设计的作用（多选）”，调查一共发出153份邮件，共收到131份回复，其中明确回复“不知道什么时是工业设计”的有23份，认为工业设计的作用是“使产品更美观”的有98份，认为工业设计的作用是“使产品更好用”的有32份，认为工业设计的作用是“增强产品的市场竞争力”的有16份，认为工业设计的作用是“提升品牌形象”的有15份，认为工业设计的作用是“促进企业的自主创新”的有9份。

2.2河南省装备制造企业工业设计相关数据调查

对企业管理层回复的邮件进行分析，统计河南省装备制造企业在产品造型设计阶段主要采取的形式、企业工业设计师的岗位规模、学历结构现状。对“企业在产品造型设计阶段主要采取的形式”的统计，由工程师负责的占63.6%；由企业工业设计师负责的占18.2%；与设计公司合作的占11.4%；与设计院校合作的占6.8%。对“企业工业设计师在岗人数”的统计，0人占54.8%；1-5人占28.6%；5-10人占11.9%；10人以上占4.7%。对“工业设计师学历结构”的统计，大专学历的约占34.3%，本科学历的约占65.7%。

2.3河南省装备制造业工业设计现状

从调研分析可以看到，目前，河南省装备制造业工业设计整体发展滞后，与国内其他装备制造业发达地区比较，工业设计发展水平远不足以支撑河南省装备制造产业的转型与提升，具体表现在以下几个方面：（1）企业对工业设计的重视程度远远不够。51户河南省重点扶持的装备制造企业中仅有8户近两年在招聘工业设计人员，而其它工程、营销、管理、财务等人员几乎各企业每年都在招聘，由此可见工业设计在大多数企业中处于边缘地位，尚未引起足够的重视。（2）企业对工业设计的认知程度远远不够。大部分企业管理层人员对工业设计的认知仅仅停留在“美工”层面，依然把工业设计与“表面功夫”混为一谈，对于工业设计在提升企业产品附加值，提高企业创新能力，增加品牌价值中的作用知之甚少，没有意识到工业设计在成套装备产业链中的价值。（3）企业工业设计人才层次普遍偏低，无法参与或不足以承担企业产品研发的重要任务，在企业中的地位逐渐边缘化。河南省装备制造企业工业设计人员学历结构主要集中在本、专科层次，几乎没有工业设计专业的研究生，这种现状在一定程度上影响了工业设计在企业应用的深度。总之，在调查的河南省装备制造业重点扶持的企业中，绝大多数企业没有真正认识到工业设计的价值，企业重技术轻设计，一味地强调技术创新，几乎忽视了工业设计在企业转型升级、创新发展中的价值和作用。

3产业升级背景下河南省装备制造业工业设计发展策略

3.1河南省装备制造业发展工业设计的基础

比较我国工业设计发展较好的地区，其发展之路有以下共性：一是工业产业基础雄厚；二是政府引导，搭建平台，在企业推广工业设计，为企业与设计机构建立合作桥梁；三是通过地方高校加强工业设计人才的培养和储备，积极推动企业与地方院校进行工业设计产学研合作[5][6][7]。目前，河南省装备制造业从规模上具备了发展工业设计的产业基础，同时河南省装备制造产业已经到了转型升级发展的关键时期。3.1.1政策基础-行政导向2006年，国务院的《国家中长期科学与技术发展规划纲要（2006-2020年）》指出了工业设计对于制造业发展的作用。2007年，国务院的《关于加快服务业的若干意见》6次提到了发展工业设计。2010年，工信部等11部门联合印发了《关于促进工业设计发展的若干指导意见》。2011年，国务院了《关于加快发展高技术服务业的指导意见》，在重点推进的八个领域的高技术服务中，排第一位的是研发设计服务，对发展工业设计给出了相关的行政建议。2012年，工信部印发了《国家级工业设计中心认定管理办法（试行）》。尽管国家层面已经开始前所未有地重视工业设计，但是，通过在河南省工信厅网站以及文献资料查阅，发现河南省政府部门关于发展工业设计的政策文件还相对较少，政策基础较为薄弱。3.1.2人才基础-高校规模河南省经教育部批准设有工业设计（产品设计）专业的本科院校共有9所，近年来部分院校也相继获得了设计学和工业设计工程硕士学位授予权，无论是在办学规模还是教学水平上均取得了长足的进步。工业设计专业的学生在国内外设计大赛中频频获奖，培养的毕业生活跃在全国各地。但是，跟其他设计教育先进地区相比，还存在以下差距：（1）办学层次有待提高。河南省高校工业设计专业已经初具规模，但办学主要还是集中在本科阶段，有硕士点的高校也不多，目前，河南省还没有工业设计博士层次的教育。（2）培养体系有待改进。部分院校的工业设计专业培养方案完全照搬国内其它院校，培养目标不切实际，没有自身的办学特色，造成了人才培养模式单一，专业能力不接地气，不符合地方产业对人才的需要。这是目前很少有工业设计专业毕业生留在河南本省工作，人才流失严重的原因之一。

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设计是人类为了实现某种特定的目的而进行的创造性活动，它包含于一切人造物品的形成过程当中。目前被广泛采用的工业设计定义是国际工业设计协会联合会(ICSID)在1980年的巴黎年会上为工业设计下的修正定义：“就批量生产的工业产品而言，凭借训练、技术知识、经验及视觉感受而赋予材料、结构、形态、色彩、表面加工及装饰以新的品质和资格，叫做工业设计。”工业设计的性质决定了它是一门覆盖面很广的交叉融汇的科学，涉足了众多学科的研究领域，犹如工业社会的粘合剂，使原本孤立的学科诸如：物理、化学、生物学、市场学、美学、人体工程学、社会学、心理学、哲学等，彼此联系、相互交融，结成有机的统一体，实现了客观地揭示自然规律的科学与主观、能动地进行创造活动的艺术的再度联手。

一、工业设计的发展

工业设计真正为人们所认识和发挥作用是在工业革命爆发之后，以工业化大批量生产为条件发展起来的。当时大量工业产品粗制滥造，已严重影响了人们的日常生活，工业设计作为改变当时状况的必然手段登上了历史的舞台。传统的工业设计是指对以工业手段生产的产品所进行的规划与设计，使之与使用的人之间取得最佳匹配的创造性活动。

工业设计经历了工艺美术运动、新艺术运动等。二战后，为了追寻包豪斯早期的理想主义、德国建立了乌尔姆设计学院(HochschuleGestaltungatUlm)，重申“艺术与科学结合”的主张。这所学院最大的贡献是系统设计和设计院校同企业挂钩。毕业论文

可以说，从德国开始现代设计以来．第一次有可能把理想的功能主义完令在工业生产上体现出来。美国的设计体系与欧洲设计体系是泾渭分明的。欧洲的设计先由理念切入，然后有明确的设计目标。美国则是做完设计之后才加以总结，与欧洲弥漫着社会民主气息的设计完全不同。美国的设计起源于商业，加之没有社会意识形态为依据，曾经一度跟着市场走。美国虽然缺乏社会思辨，却是非常注重实用并且十分强大的经济动物，它以雄厚的经济实力兼收并蓄、容纳各种积极因素，令自己的设计很快就取得了领先的地位。北欧人认为设计是他们生活的组成部分，美国人以之为赚钱的工具，日本人则认为设计是民族生存的手段。日本的设计从20世纪50年代开始起步，以其特有的民族性格使自己的设计变得十分强大。日本人是世界上最好的学生，他们能对国外有益的知识进行广泛的学习，并融会贯通，最终成为己用。同时，日本民族的团体精神很强，使企业内部的力量比较容易得以完全集中。日本的传统中有两个因素使它的设计没走弯路：一个是少而精的简约风格，另一个是在生活中他们形成了以榻榻米为标准的模数体系，这令他们很快就接受了从德国引入的模数概念。空间狭小使日本民族喜爱小型化、标准化、多功能化的产品，这恰恰符合国际市场的需求，是日本的设计达到了空前繁荣的阶段。转二、现代工业设计

进入20世纪90年代后，各行业之间的界限产生模糊。这个现象所受到的最大刺激是设计师遇到问题不能按照产品的类别进行硬性分割。在设计时，他们必须注意设计对象与其它产品之间的关系，必须跨出设计对象的设计范围来考虑问题。如设计杯子，不是单纯地以是否符合人体工程学或以优美的造型为标准，而要考虑它在什么场合使用，要让杯子能与周围的环境相适应。随着设计师考虑的设计范围日趋增大，出现了以品种分类的边缘的模糊化问题，各类学科也有了互相兼容的现象，即学科的交叉化。这是现代设计的重要趋势。

学科交叉化和电脑的冲击对当今的设计是积极因素，它们将促进设计在新的时代面前更快地向好的一面发展。当然，现代设计也存在一些问题。国际主义风格的产品可以批量生产，并且价格低廉，适合广大民众的需求。但它在设计过程中牺牲了民族性、地方性、个性，一心追求共性。现在是工业化向信息化转型的一个过渡阶段，从长远利益来看，产品必须有个性才能在激烈的市场竞争之中占有一席之地。

在设计中，从国家、地区的实际情况出发，把民族审美情绪同现代设计的某些因素结合起来，形成独特的设计体系，是设计的一个发展趋向。后现代主义由建筑设计产生，对严肃的现代设计的负面冲击却是难以估量的。20世纪80年代后期以来，极少主义（Minimalism）从近乎混沌的众多流派中脱颖而出，它较之现代主义表现出更为强烈的感性精神追求，它不仅是一种设计风格，而是一种生活方式，物质享受为中心的价值观被抛弃了，物欲被淡化了。极少主义追求清心寡欲以换取精神上的高雅与富足。这种思想与靠消费支撑起来的资本主义经济秩序是格格不入的。极少主义以极少的直线语言来表现丰富的空间形式。它与“兼收并蓄”的后现代主义仍是水火不相容。工业设计产生以来不变的话题“简洁美”又有了一个新的诠释。

三、中国的工业设计

中国工业设计行业已具有一定规模。设计人员从业者年龄结构呈年轻化，设计机构呈现出多样化的模式，设计对象也比较广泛如政府机构、信息产业、家具制造业、家电业、医疗业、交通工具等。中国的企业家也认识到，工业设计既不是设计师满足自己表现欲望的东西，更不是简单的设计包装，而是能够提升品牌，促进销售，提高消费者满意度的一种必不可少的手段。在设计潮流和设计风格上，中国的工业设计也逐渐与世界接轨，以人为本的设计，绿色设计已经逐渐提上日程。此外结合中国地域特色及民族传统元素的本土化设计也逐步开展起来。但是中国的工业设计发展起步较晚，在新的形势下工业设计已经不能适应当前经济发展的需要，只有大力发展设计教育，推动设计产业化，重视工业设计指导下的技术与管理的重构，才能增强中国工业设计的国际竞争力。

四、结束语

总的来说，在设计形式，设计风格上，多元化的格局已经形成，没有哪一种流派能够一统天下，也没有什么权威去剥夺某些流派存在的权力。理性与感性是天平的两端，它们谁也不能压倒谁而趋向于某种平衡。最近出现在汽车设计上的“新锋锐”风格就将符合空气动力学的流线型与刚挺有力度的“硬线条”结合在一起，实现了感性认识、理性推理的协调，成为造型设计形式的新引导趋势。总之，当今时代多元化的形式之间只有主流和非主流之分。“高科技”转化为“高情感”，“改造自然”转变为“适应自然”才是未来设计的主题。工业设计是不断向前发展的，对人类的生产生活的作用也是越来越重要，会随着人类社会的进步和人类的需要而发展。

参考文献

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二、独立学院工业设计专业课程体系创新

在课程体系构建中，将课程分为必修课和选修课两种形式，必修课由通识教育课、专业基础课、专业主干课三个课程平台构成。选修课由多个与设计知识、技能相关的专业任选课程群构成，包括学科选修课程、跨学科选修课程等，具体创新内容有以下几方面：

1.根据学校所在地区的人才需求和专业能力需求来培养专业能力，开设相对应的专业方向课程，使教学设计以人为本，充分强调学生的个性化培养和发展。按照设计学大方向可开设产品造型设计方向、视觉传达设计方向、环境艺术设计方向、数字媒体设计方向等；也可以只针对工业设计专业进行细化，分别设为汽车造型设计方向、机械类产品设计方向、家具设计方向等，从而培养能够根据市场需求，与工程师沟通，进行产品的创新性设计，具有工程素质、造型能力、市场意识三者协调统一的工业设计人才。

2.整合课程体系，立足学以致用，加强实践训练，重视培养学生创新精神和实践能力。重新构建工业设计专业课程体系，增加实践分量。根据本专业课程特点，在教学过程中可以设计如下专业实践教学模块：机械类课程设计与实训、计算机辅助设计实训、实物模型制作、设计竞赛、毕业实习等模块。

3.丰富选修课程，扩大专业选修课范围，帮助学生拓宽视野，可以开设“设计管理”“公共设施设计”“家具设计”“室内设计”“视觉传达设计”“模具设计”“产品摄影”“产品营销学”等选修课。

4.增设创新实践学分模块，鼓励学生利用开发第二课堂、参加社会实践、参与大学生竞赛、职业证书考取、创新团队训练等多种形式的课外活动。这对于培养学生创新意识和创新能力将起到推动作用。

5.建立以能力为导向的“形成性”考核模式，学生通过经典设计案例研讨发言、市场调查报告分析讲解、个人设计方案演示讲解、产品实物模型制作、课程设计、课程论文、创新能力加分等多种形式形成综合成绩，比较准确地反映了学生学习情况。

三、独立学院工业设计专业教学手段和方法创新

科学技术的飞速发展，信息时代多样化的媒体和无所不在的网络成为我们课堂教学手段的主体，利用多媒体和网络资源不但增强了学生的学习兴趣，也使学生自主体验和感受到知识的重要性。因此在教学过程中，设计专业大部分课程都应采用多媒体授课，其中专业基础课大多采用启发式教学、案例教学、现场演示、实例讲解等教学方法，专业课大多采用问题式教学、案例教学、动手制作等教学方法。除此之外教师还应将真实设计比赛和科研项目带入课堂，通过科研方法向教学方法的渗透、科研成果向教学成果的及时转化、科研团队向教学团队的和谐共生、科研平台与教学平台的互补共用等路径，实现教学和科研的有机结合，这样可以让学生更好地接受课程内容，并将理论与实践相结合。同时既拓宽了学生的知识面，又培养了学生的学习能力和创造能力。

四、独立学院工业设计专业培养机制创新

建立一支具有丰富实践经验和教学能力的、工程型的、专兼结合的专业教学团队是深化教学改革、创新人才培养模式的关键。人才培养模式创新要求教师既要具备扎实的理论知识和较高的教学水平，又要具有很强的专业实践能力和丰富的实践经验。学校应重视教师队伍的建设，构建合理的工程型专业教学团队。工业设计专业还可以采用导师制和工作室制，这种教学体制的优势在于教师对学生素质的全方位培养，使学生的学习有相当的深度和广度；学习的方式是以导师课题或工作室工作内容为中心，辅以相关的讲座。灵活多样的实践教学内容进一步满足了应用型人才培养的需要。

五、独立学院工业设计专业教学培养过程创新

为了适合社会需要，应该加强学生实践能力的培养，这就要求我们在教学过程中将传统的“知识传授型”向“能力培养型”转变。工业设计专业可以采用工学结合“3+1”的人才培养模式，前三年在校内进行课程教学、实验实训教学及生产性实训等，最后一年到企业顶岗实习并完成毕业设计。该模式根据理论与实践相结合的原则，充分利用和企业合作办学的优势，根据校内教学条件和实训基地的师资条件以及生产状况，统筹安排教学实施计划，把学生在校学习的四年时间划分为“3”和“1”两个阶段。

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现在，人们已认识到，设计不再是一门专一的技术，而是一个崭新的多方面集合体。有的学校开始把艺术和设计分开，共同上基础课，专业课则有各自的学术要求。而有的学校已把设计作为完全独立的分支。随着工业设计专业的成熟，逐渐发展起了自己的课程体系。绘画、电脑图形、材料、模型、模型制作及设计思维等课程与行为、社会和自然科学互相交融。

美国工业设计教育分布于下列三种体制的大学：公立、私立和自立。国家政府有权权衡每个学校对专业教育的确立，但不参与学校办学体制。学校可根据自己的实力，根据自己对设计领域中某一方面的爱好，来制定设计教育方向。

有的学校为专门服务于某一工业而办学，如：汽车、电器、家具等；有的学校注重于实用主义的设计哲学研究；有的学校把美术与工艺设计相结合，在装演、展览、陈列、包装、标志等方面找到出路。

在州立大学中有18个工业设计教学点。学校一开始是用公众税收作为建校费用，以后学校以缴纳学费为办学开支。一般州内学生每年学费2000～3000美元，州外学生则加倍。工业设计教育中，俄亥俄州州立大学、加州州立大学和伊利诺斯大学为大家所关注，是公认的典范。

目前，有7所私立大学提供工业设计的高等教育。其经费来源于个人捐赠、对外服务契约以及昂贵的学费，一个学生每年学费1．2万美元，甚至更多。私立大学往往非常愿意与建筑、工程技术类学校有密切联系。

在美国还有12所自立艺术学校，其教育质量不如上述两类学校。通常以产品美学为教学中心。事实上，自立学校的成功教育需要更多的是模型研究、绘画、预想图及表现技能，而不仅仅是设计思维的研究与分析。重视艺术价值而培养出的学生一定会为工业所需，艺术学校希望不断培养这样的人才以适应消费品工业和销售业的需要。

除自立学校外，大部分学校还设有硕士水平的设计教育，学制两年。海外学生只需证明其有相当本科毕业的水平，也可进入研究生学习。否则，就要求他们从本科读起，或在研究生阶段同时进行补课。经验告诉我们，海外留学生必须经过本科教育，因为这个阶段可使他们感受到美国的设计环境，从中汲取养分。研究生教学主要是围绕学生感兴趣的论文题目进行实践指导。最近，伊利诺斯工学院已经开始了博士水平设计教育。

美国所有的工业设计教育点都是在各个最小学术圈周围产生、成长、经过确认而建立的。这些学术圈组成了国际工业协会。它建议不论学制长短，所设课程应按下列比例安排：

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在指导教师的指导和帮助下，学生通过专业的问卷调查网站“问卷星”（），制作并了调查问卷。问卷星是一个专业的在线问卷调查、测评、投票平台，专注于为用户提供功能强大、人性化的在线设计问卷、采集数据、自定义报表、调查结果分析系列服务。该调查问卷由九个问题组成，［5］其中前六个问题为客观题，主要目的是确定被调查者的基本信息和乘坐飞机的经历情况，同时明确了被调查者对机餐餐具的基本元素，如外观，材质等设计元素的倾向性。后三个问题是主观题，用于确认在飞机餐餐具使用过程中遇到的问题和不便之处，以及令人印象深刻的餐具体验，一方面可以搜集用户的问题，确定设计方向；另一方面也可以发现借鉴某些航空公司优秀的餐具设计，以提供更好的设计方案。该问卷在互联网平台之上，借由现在被广泛接受的社交网络（如微信、微博、QQ等）进行扩散，同时依靠老师和同学的帮助，得到了充分而理想的调查结果，并在该互联网平台上进行数据的初步统计。

1.2调研分析

此次网络问卷调查历时1个月（2014.03.26～2014.04.25），有效调查有51份，其中男性被访者30人，女性被访者21人。被访者的年龄分布在20岁至45岁之间，其中一半被访者有10次以上搭乘飞机的经历，绝大多数被访者有搭乘国际航线和国外航空公司航班的经历。在针对用户所关注的飞机餐餐具设计元素的调查中，餐具的手感、实用性和外形是乘客最为关心的三个要素，如图1所示。在飞机上用餐时，乘客希望有便利好用的餐具帮助进餐，乘客关注餐具的功能，同时期待良好的外观设计。过多繁杂的餐具、容器在较为窄小的用餐空间中会造成混乱，使用不便，摆放困难，造成使用者的烦躁，无法把注意力集中在本应是用餐主角的食物上。另外，目前餐具常用的塑料较轻，在使用中会比较容易被碰翻，或在飞机颠簸时翻倒，由于重心不稳使食物和饮料洒出。乘客反映的飞机餐餐具使用方面的不便，从表面上看是针对功能性问题，其实是现有的餐具设计考虑不周，这就给该毕业设计提供了发挥空间。一部分乘客反映未曾对餐具特别注意，换个角度来说，目前飞机餐餐具的设计并没有引起乘客的注意，只有新航、全日空、汉莎航空等航空公司简约精致、富有航空公司品牌元素和国家特点的餐具给乘客们留下深刻的影响。还有一部分乘客对餐具使用性提出更高的期待，并出于对环境压力和餐具成本的考虑，对餐具材质的提出建议。

1.3设计实践

学生根据网络问卷所采集以及归纳的信息，从改善飞机餐餐具的手持性能、餐具的布局、体现航空公司特色和餐具材质四个方面展开设计实践。从功能、造型、材质三个方面入手，餐具的功能性改良以协助乘客简易顺利地完成经济舱位环境内的进食，也通过赋予餐具美观的外观造型营造用餐的愉快气氛。定设计的外形、色彩、材质方案，用Rhino软件建模渲染，如图4所示。

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轴承加工是比较专业化的大批量生产，产品流程的运输占有很大比重。在整个配套车间的布局安排上以及车间内部各工序之间的产品走向都要合理布局，巧安排，才能减少成品搬运次数和缩短产品的搬运路程。达到降低成本，减少人力物力的浪费，缩短运转周期，增加效益。从专业轴承套圈生产环节上，车间布局依次为轴承套圈锻造车间（如外包可以不设）、轴承套圈车工车间、热处理车间、轴承套圈磨加工车间。除了依次之间距离最短外，还应注意一个车间的提交和下一个车间的投料对接距离（最短）细节。举例，如两个车间并排放置，车工投料安排在车间的左下，车工提交则要安排在车间的右上，热处理的投料则要安排在左上，去衔接车工的提交。

1.2轴承配套件生产车间布局考虑因素

配套件生产车间工艺与轴承套圈工艺完全不同，可以说是独立的生产单位，因此布局的相联性不大。但作为轴承工业设计来说，它关注的重点不是相互关系。对其考虑重点应为进料道路和场地的宽敞。保持器车间压力机多，冲压件用的板材重而宽。滚动体用的冷拉钢重而长。如果车间位置的进料道路曲折而窄的话，不利于大长车的驶入。

2工艺设计中设备动力线铺设方式考虑因素

2.1设备动力线地埋方式

设备动力线铺设一般为地埋方式，用钢管预埋于地下，然后将动力线穿到设备处，统称地管线。这种方式，有它的优点，车间设备安装齐备后，外观整齐化一。缺点是年久失修，地管线容易报废。特别是钢管预埋地下防锈处理不当或者管线露头处防水不好，很容易使电线漏电放炮而报废。另外预埋的地管线，如果所安设备的接线管位置或者功率发生变大的话，那么会给安装带来不便或者作废。

2.2设备动力线架空方式

动力线采用支架架空到设备的方式称为架空方式，这种方式灵活，方便，适用中小型设备安装且工序产品搬运不能使用行车的场所；临时动力线的铺设。缺点是车间外观看起来非常凌乱，不正规。

2.3铜覆铝封闭式母线架空方式

铜覆铝封闭式母线架空方式是新型专业化生产常采用的铺设方式。铜覆铝封闭式母线由专业厂生产，配合插接箱，用整齐化一的支架，即可实现设备动力线的链接。

3磨削液供给方式考虑因素

轴承专业磨削是保证质量的重要手段，在整个加工过程中，磨削占有百分之六十以上的比重。磨削液质量监控是不可缺失的重要环节。磨削液供给分为分散供给和集中系统供给两种。

3.1分散（单台）供给

每台设备配备一个水箱，用水泵将水箱内的磨削液提供给机床磨削。它的优点是灵活，简便。适用小规模生产。它的缺点是，磨削液的使用周期不易控制。磨削液的温度随着磨削量大或者设备开动时间长而发生变化，从而影响产品加工精度的控制。

3.2集中系统供给

用循环系统对单台设备供给磨削液。适用大规模生产。它的优点磨削液的质量容易保证。而且磨削液的水温不易发生变化，加工精度易于掌握。它的缺点是：1）设备开动率的要求比较高；2）系统一旦发生故障，将严重影响生产的正常进行。因此大循环的备用系统在设计中必须加以考虑。

4设备空间布局考虑因素

在工艺设计中除了遵循工艺流程的原则外，更应最大限度地增加厂房内的空间利用率，进行合理的布局设计，使设备安装既不能拥挤，又不能浪费宝贵而有限的空间。因此从空间的角度应注意考虑以下几种因素。

4.1设备安装空间考虑因素

首先要考虑各种设备操作环境以及必备的空间条件，其次考虑设备安装就位通道是否具备。以上两个方面缺一不可，光考虑节省空间，忽略了设备安装。工艺不能实现设备安装就是失败的设计。而光考虑设备安装顺利，将空间全部布满设备，没有预留区，特别是在制品区、检验区等，完全不可取。总之在遵循工艺流程的原则前提下，去满足设备安装条件，然后才是尽可能的缩小设备的安装区，扩大生产环节其它区域需求。

4.2设备利用空间考虑因素

在设备布局考虑操作空间外，对于需要行车起吊搬运成品的靠墙设备而言，吊车起吊范围是否能够到达，是布局设计特别要注意的细节。在此基础上，工艺设计才是合理的布局。另外行车设计除了遵循行车设计规范外，细节上也应该尽量扩大行车运行范围。例如，有的厂房由于工序要求必须进行隔断，而每个隔断间都要有不同吨位吊车。在设计行车挡块时，不能简单地只在房间区域内设计单台挡块，更应全面考虑，去利用隔壁房间吊车的挡块。即将相邻的都有吊车的隔断墙两边各有一个挡块去掉一个，并把它安放在墙里，两边吊车都能利用这个挡块，既节省材料，又扩大了两边吊车运行范围，从而提高空间的利用率。

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如果在有限的学时内，依旧采取该教育方法，会让学生进入一个又一个的误区。学生在临摹的过程中，通常会盲目崇拜那些表现风格强烈、个人风格明显的作品，而这些作品对学生基本功的掌握不但没有促进作用，反而会使学生忽略规范的作图步骤和工具的合理使用。学生对独特风格的追求会导致过分重视画面效果，用大量的时间进行技法试验，而忽视设计思维的形成。另外，由于手绘表现类课程属于工业设计专业的艺术类基础课，课程在讲授时，学生尚没有接受过产品设计的训练，所以手绘表现与产品设计是割裂的。课程设置的脱节导致学生在本阶段并不清楚手绘表现的应用目的和作用，学生会沿袭素描和色彩课程的作业习惯，追求“精益求精”的好作品，过分沉浸于细节的精细表现和质感的极度仿真。在传统绘画教育模式中，教师对学生的这一作业习惯经常会采取鼓励的措施。而随着计算机三维软件与渲染软件的智能化发展，精细效果图的绘制手段已经完成了由手绘到计算机绘制的升级，这一误区导致了手绘课程教学目的和教学重心的错误偏移。

（二）学生学习现状

工科工业设计专业的生源一般为零美术基础的理科高考生，逻辑能力和空间想象能力较强，发散思维和图形创意表达能力相对较弱。进入大学以后，素描和色彩的基础性课程通常会让工科学生产生畏难和困惑的情绪，学生对绘画课程的目的不明确，无法产生学习兴趣。在大一学年同时开设的高等数学、大学物理等课程与手绘基础课学习内容相距甚远，学生无法形成相互联系的知识体系，也不能将学到的造型、透视、色彩等知识转化为审美素养学以致用。在手绘教学中，教师沿袭的是“写生—临摹”的传统绘画教育方法，特点是轻理论、重实践；教师讲得少、学生画得多。这种方法对有一定基础的学生来讲，能够循序渐进提高手绘能力，但是对零基础的工科生，经常会产生“临摹会画，自己画不会；一个角度会画，换个角度不会”等现象[2]。在大二年级的产品设计快速表现和手绘精细效果图技法课程中，学生开始学习较为精细的产品表现图手绘方式，由于前期学习经验的积累程度不同，部分学生开始追求难度较高的手绘方式；而在手绘学习中遇到挫折的学生则更容易产生消极情绪，认为自己缺乏艺术天赋，甚至认为自己不适合学习工业设计专业。还有些学生觉得学好计算机建模就可以代替手绘，在以后的产品设计活动中，直接将头脑中的设计构思进行建模，否认手绘的必要性。长此以往，学生的手绘能力和设计思维能力下降，导致在以后的考研和求职中遇到挫折。

二、工科工业设计专业手绘表现课程教学改革的策略

（一）明确教学目标

针对目前工科工业设计专业手绘表现课程教学的现状与问题，必须先明确课程的教学目标，正确理解课程的教学目的，才能在传统的美术教育模式基础上进行改革，走出一条适合培养工科工业设计人才的教学创新之路来。随着计算机仿真技术的日益智能化与普及化，工业设计专业的学生已经普遍具有较完善的建模与渲染能力，工科学生的计算机应用能力更胜一筹。但是，手绘表现依然在产品设计活动中起着不可忽视的作用，特别是在产品设计初期设计思路形成的过程中，良好的手绘表现能力既能提高设计创新的效率，又能大大拓宽设计思维的广度，帮助设计师提出更完善的设计方案。正因为如此，对工科学生而言，手绘表现的重要性应该被更加重视，手绘课程的重心应转移至对学生造型感受力和创新实现能力的培养上。如果将表现技法视为手绘表现课程的基本要求，那么造型感受力和创新实现能力就分别是手绘表现课程的第二层和第三层要求，也正是该课程的重点改革方向[3]。作为第二层要求的造型感受能力将影响到学生在产品设计造型尺度、形态韵律等方面的审美水平，需要长时间的作品阅读和创作积累才能形成，对初拿画笔的工科学生来讲具有一定难度，如何有效提高工科学生的造型感受力是课程改革的一大难点。创新实现能力是指将头脑中的创新概念用合理的方式将其外化表现，并充分体现出其功能、使用环境、使用人群、材料、结构等信息的一种综合表达能力，包括设计创新能力、设计分析能力和设计审美能力。培养学生的创新实现能力是手绘表现课程的核心目标，也是工业设计专业人才培养的重点内容。

（二）变革教学方法

通过对教学目标的探索与分析，结合在教学活动中遇到的种种问题，针对工科生特有的思维方式，工科工业设计专业的手绘表现课程必须对教学内容、教学方式和考核机制进行改革才能有效实现创新型工业设计师的人才培养目标。改革内容如下。

1.临摹讲解与具体分析模仿结合。

临摹优秀的手绘表现作品是提升手绘能力最直接、有效的方式之一，但是传统的“写生—临摹”教育方法忽略了对被临摹作品的分析和讲解，造成学生无法有效理解被临摹作品的形态美感和造型意识，甚至对绘画方式都不能举一反三地应用。对这个问题，教师必须在临摹之前对优秀作品的设计概念、功能结构、形态美感和绘制方式进行详细讲解，使学生对被临摹作品有一个全面了解。在完成作品的临摹工作之后，教师要促使学生对该作品的造型尺度和色彩搭配进行分析和模仿，由简入繁，使学生摆脱过度临摹带来的依赖感，培养学生的造型感受力和设计分析能力。

2.写生与拆解结合。

对工科学生，在有限的课堂时间内，对产品实物进行拆解能够极大地激发学习兴趣。教师在讲解产品爆炸图的绘制方式时，可以组织学生分组对日用产品和小家电进行拆解，让学生更加完整地了解产品的结构、功能与产品造型的关系，并对产品结构爆炸图进行写生绘制，这种方式能够提高学生的设计分析能力。拆解写生环节之后，教师应当指导学生根据产品的内部结构进行再设计，能够有效完善学生的创新实现能力。3.课题与实践结合。单纯的产品效果图临摹与绘制会让学生认为效果图和美术作品一样，只需重视画面效果即可，忽略手绘表现在产品设计实践中的真正作用，造成手绘课程与其他课程的脱节。因此，在手绘表现课程中，应当导入实践课题与手绘作业相结合，使学生能够清晰了解手绘表现是产品设计的通用语言，贯穿于产品设计实践的各个环节中。如在设计实践的头脑风暴环节，需要应用手绘概念草图来表达设计思路；在方案确定时需要绘制产品设计提案效果图；在与结构工程师沟通时，需要绘制产品拆解爆炸效果图、结构手绘图、运动机构手绘图来进行有效的视觉交流。

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2社会发展及我国工业设计发展情况

1）社会分工细化趋势

随着人类社会文明发展，劳动力分工必然呈现细分趋势。“术业有专攻”，一个人从事多项社会工作、多项不同环节的工作的情况将越来越少。社会发展面临分工细化的趋势。每个工作岗位将变得越来越专业化、精细化。从工业设计流程看，前期、中期及后期的工作内容应由不同的设计师、工程师完成。专业的产品研发过程，工业设计师更不是单兵作战。那么团队化专业设计团队的发展背景下，每个设计师的职业资质是否都需要如何全面的知识能力认证，而每个设计师从事的专业性更强的某个环节工作能力又如何突出与强化以及获得认可呢。

2）我国工业设计的生态模型及发展机遇、路径

目前，我国工业设计发展情况以北京、上海、深圳几大轻工业发达的地区城市为代表，形成了各种具有集聚、示范、亮点效应的设计产业园、设计集散地。但，大而全的全产业链设计服务只能是少数的。工业设计行业也呈现了生态金字塔的纵向与横向分布，可描述为工业设计的行业生态模型。掌握核心战略创新的少数设计公司、创新咨询公司他们引领着行业发展。而凭借优质产品设计服务的公司稳步发展，形成我国工业设计行业的主力军。以各种消费电子、小家电、家具产品等轻工业行业制造企业、品牌企业为服务对象的小型化产品设计公司则分布于全国大江南北，形成工业设计行业的基层设计公司，扎实了我国产品创新的原生态基础。由于地区发展不平衡，产业特色差异，发展程度差异，大多公司企业以市场需求为导向、技术驱动、营销驱动等方式发展产业，而内生的内核创新意识不强、创新融合点单一及品牌建设意识不强等问题仍然存在。诸多原因导致了工业设计在产业中的地位不高、受重视程度不高、使用效率不高。进而影响了创新的根本效益。

3亟需解决的几个矛盾及思考

当前环境下实现工业设计师职业资格认证将面临着很大的矛盾和难度。作者从以下几个尖锐矛盾进行分析探讨：

1）工业设计师职业认证与现行高等教育体系的关系

我国高等教育很多方面需要改革，而工业设计人才培养体系、模式更是需要优化。工业设计师职业认证最直接的矛盾是指向现行的高等教育工业设计人才培养体系。前者的推行是对后者否定吗？对于这个问题，可能许多专家学者会委婉地将其描述为是对后者的补充。但对于现在上千所高校的广大工业设计学生来说，这将意味着什么呢？而对于未来将要选择工业设计专业的高中生又将意味着什么呢？我们需要思考。如果只看到这一面，势必会将好事做成了坏事。若仿效国外建筑师、医生职业资质认证标准和体系，提高认证条件，可能解决此矛盾。

2）评价体系、评价方法与考核方式

工业设计师职业资质认证将采用什么评价体系和评价方式？是采用考试的方式还是完成设计题目考核？工业设计的实践性强的特点将如何体现？如何保证评价的权威性、有效性？等等这些问题我们必须面对。如同对一个产品中的美学因素进行评价一样是较难获得统一的硬性指标。而产品设计知识的记忆与实践性应用是完全不同层面的能力。另外，工业设计师资质认证体系是包含了所有的能力认证，还是大多部分的能力认证？或者是只需要对某项能力的单独认证？这些都需要思考。

3）工业设计师与产品设计师的区分

教育部在2013年对全国所有工业设计专业进行了细分调整划分为工业设计和产品设计两个专业名称和方向。其中工业设计是机械工程下面的分学科专业，而设计学、产品设计是艺术学下面的二级学科专业。即工业设计专业分在理工类学院办学，主要进行产品系统及工程实现方面的知识培养，归属与机械工程与设计学交叉学科，入学考核注重文化课成绩。而产品设计专业主要从事人文艺术创意的产品设计工作。主要归属与艺术学科，入学成绩主要看重绘画美术成绩，弱化文化分，主要分在艺术学院、设计学院或人文学院等艺术类学院中。那么，如果进行的工业设计师职业资格认证，认证对象是面向那一类人才？还是包含两类？是否存在差异的针对性？这些问题，认证工作组需要考虑。

4几点建议

工业设计师认证可能是个漫长的过程。因为资质认证并是单纯的认定证明，应避免盲目泛滥地推进，更重要的是认证需具有权威性，让用人单位认可。在此，作者提出几点建议。

1）建立广泛的沟通机制

建立认证机构和指导委员会是首要的工作。在建立标准和认证方案过程前更应先考虑建立认证机构的内外沟通机制。以便能听听更多行业内用人单位、设计师、企业的广泛意见。目前信息沟通渠道很多，相关部门机构大可通过各种网站、论坛、会议、微信等平台方式听听各方的对认证相关问题的意见和建议。

2）主要采纳人才需求企业、设计公司的意见

虽说工业设计师认证对社会认知度、社会创新意识等有一定提高作用。但认证的目的并不是为了纯粹的拿证，而是真正地面向市场、面向需求。需考虑当前和未来需要什么样的人才。招用获此认证设计师的用人单位、设计公司、团体机构更清楚社会需要什么样的设计人才，他们的意见比许多专家教师的意见更有价值。

3）提高与维护职业认证的权威性

工业设计师认证的执行也是漫长的过程，艰难的过程，我们需要特别注意维护其认证的权威性。避免有证无能力或出现投机取巧拿证的现象。这就对认证的评价方法、评价流程、评价方式及评价机构的权威性提出了挑战。评价方式可能包括快速设计提案、面试、评论等等。评价流程可能设定多方主体的监督。评价机构可能包含不同企业公司团体。评价过程可能设有盲审阶段。

4）探索精英资质认证与单项能力的认证体系

在建立客观合理权威的认证体系下，可进行两个方面的认证体系。一是对工业设计精英人才的认证。如上所述，工业设计师是需要系统综合的知识面，而拥有了这样条件、知识背景和能力背景的人才一般都成为了设计主管、创新主力人才。因此工业设计师的资质认证实际就是工业设计精英的认证。二是对某个单项能力的认证。一个设计团队需要不同的专注人才，以发挥创新的最大效果。特别是对于将要走上工作岗位的年轻设计师，具备一项较强的能力是获得认可的重要依据。因此，单项能力也是职业认证体系的发展思路。