园林建筑论文大全11篇

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北魏洛阳佛寺最多的成因是“舍宅为寺”。这部分佛寺的建筑格局与形式，受住宅原有格局与建筑特点的影响很深。私家的宅邸园林也顺其自然地成为佛寺园林的一部分，换言之，佛寺园林自产生伊始就深深的烙下私家园林的印记。在艺术表现上，不仅有佛教宣扬的清净避世思想，同样深含中国山水园林的自然美。

北魏洛阳佛寺园林的特点

北魏洛阳佛寺园林的数量在鼎盛时期大概有1300余座，但因年代久远，遗构稀少，现存或记录较为详细的仅69座，分布在城东的佛寺最多，为26座。北魏洛阳的里坊制度严格，所以城市型佛寺园林的分布必然受到里坊制度的影响与限制;另一方面，许多来自“舍宅为寺”的佛寺园林，因其旧制，也坐落于里坊之中。山林型佛寺园林及综合型佛寺园林，因分布于洛阳城外，所以不受里坊制度制约。

佛寺园林的选址是在满足佛寺建筑布局的前提下更多地考虑到自然以及社会因素［2］。洛阳佛寺园林的选址有两种方式:1)因袭旧址。先有宅，后有园，园是在宅的基础上改造而成的。受原宅园环境的影响，佛寺的整体结构系统一般由宗教活动中心与周围园林景观两大板块所构成，佛寺园林实际是私宅园林经过改装后的园林形态。2)相地选址。“相地”对寺院的经营和佛寺园林的开发都非常重要，能为佛寺园林的营造提供理想的物质基础。一般说来，最理想的基本条件:一是交通方便，利于僧徒进城及香客朝拜往返;二是环境幽静，自然风光优美怡人，有利于僧人们的潜心修行。佛寺园林是一种空间艺术，园林景观与宗教空间互为映衬，布局至关重要。根据园林环境的形态，可以将北魏洛阳佛寺园林的布局归纳成三种情况:庭园式(寺园结合)、附园式(寺园分置)和风景式。前两种形态于魏晋时期形成并且传承下来，第三种形态于北魏初现，成为今后佛寺园林的三种固有形式。多数情况下，佛寺园林都可能同时运用这三种布局形态，丰富了佛寺园林的空间格局和艺术风格。

山水、建筑、植物、小品等要素也是佛寺园林的重要组成部分，只要将这些要素有序地组织起来，就可以构成一个又一个富有情趣的园林空间，创造出园林意境之美。北魏洛阳佛寺园林开创了向自然山水园转化的过程。佛寺园林的山，大多顺应自然，极力保持和追求自然山体的脉络，注重建筑与山体的有机结合。佛寺园林的水，往往与宗教功能有机结合，如放生池。自佛教传入中原后，佛塔的形式与中国的楼阁建筑相结合，形成了中国木结构楼阁式的佛塔。以佛塔为主的佛寺，一般会以一座高大居中的佛塔为主体，其周围环绕方形广庭和回廊门殿。佛殿是寺庙供奉佛像的殿堂。舍宅为寺的风行，使得北魏洛阳的佛殿开始从外传宗教的形式向中国传统的木构架建筑转化。从布局上看，基本上采用了我国传统宅邸的多进庭院布局。为了利用原有房屋，多采取“以前厅为大殿，以后堂为佛堂”的形式。北魏洛阳佛寺数量众多，当时许多佛寺的建筑规模也比较大，房屋数量多，房屋的功能自然也具有多样化。供僧尼使用的房屋，主要有讲堂、禅房、僧房三类。

山林型佛寺园林地处山林，其植物配置有着天然的优势;而城市型佛寺园林更为注重本身的庭院绿化，在佛寺利用植物群落来障隐建筑物，形成幽静的佛寺园林环境。北魏的佛寺园林多位于城中里坊之内，不得不借助植物去营造环境［3］。如:栽植松、柏、银杏、榕树、花卉等富有画意的植物，增加观赏效果及情趣;种植菩提树、银杏、婆罗树等植物，烘托宗教意味。又如植物优化配置法:1)乔灌草花相结合，种类繁多，遍布宅院;2)已经能够考虑植物四时的季相变化，通过合理安排种植，使不同时令都有相应的花草树木供人欣赏。

北魏洛阳佛寺园林的艺术文化特色

北魏洛阳佛寺园林的布局艺术正处于转型期———院落型空间已经确定，但其内部组成要素及布局形式较为多样，大体可分为无塔型佛寺与有塔型佛寺两种。1)无塔型佛寺。以佛殿为主，基本上采用了我国传统院落型布局，佛寺在中轴线，两侧另建若干庭院，包括戒坛、罗汉堂、藏经楼、钟楼、鼓楼、放生池等多种建筑物。2)有塔型佛寺。以佛塔为中心，其他的建筑环绕布置，形成四方对称的平面结构。就佛塔在寺中的布局而言，又可分为:与殿并列、殿前设双塔、塔移出寺外三种类型。北魏洛阳佛寺园林的建筑，形成了兼具传统文化气质、传统建筑风格，以及园林建筑属性的建筑和环境，主要包括殿、塔、厅、堂、馆、亭、台、楼、阁、廊、桥等类型，在佛寺园林内承担构景、点景、赏景、组织游览路线，以及组织园林空间等作用。这些建筑大多属于木构架结构体系，立面可上中下三分，以高台基、木屋身、大屋顶著称于世。总之，北魏洛阳佛寺园林建筑不强调突出的形体，也不拘泥于内部空间的实用性，而是用最灵活、最积极的手段去满足功能需要、营造景观环境，挖掘物质形态之后的审美享受和精神境界。北魏洛阳很多佛寺都有独立设置的佛教雕塑，其内容大多来源于佛教的经典，其手法受到西域艺术风格影响，同时结合中国的传统手工艺，形成了人物瘦削，服装饰物质朴平直，雄浑刚劲的风格，充分反映了这一时期佛像艺术成就。佛教的绘画艺术，仅仅是为了追求形式美的表达，也是佛教激发信徒热情、扩大和宣传宗教的一种手段。同时，它还具有更深层次的作用:心的控制、调摄乃至创造功能，由顿悟而达到精神升华的至高境界。

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1.2园林建筑小品与植物的配置原则设计者在园林建筑小品中搭配植物不仅是为了体现其美化功能，还需要其与园林主题交相辉映。对此，设计者在挑选植被种类、确定具体的配置位置时，应当充分考虑到人文景观与自然景观的和谐统一性，判断该植被能否进一步烘衬出建筑小品的设计内涵及其希望为游客营造的氛围与意境，恰如其分地将植被点缀在建筑小品之中，使2者相映成趣。

二、园林建筑小品各景观的配置艺术

2.1园林长椅的配置艺术长椅是园林景观中一道亮丽的人文风景，其主要功能是为游客提供休闲小憩场所，以满足其驻足观赏的需求。通常情况下，长椅会被设置在幽径两侧、花坛边、建筑旁，能为游客提供便利，是园林中最为常见的建筑小品之一。设计者在配置长椅时，应当充分考虑其与周边景观的相融性，不论是颜色、样式、材料都要与周边景致相得益彰，不能过于跳脱，产生违和之感。我国园林中较为常见的长椅材料为石料与木料2种，石料材质的园椅多以圆墩形或长石板型为主，部分配以相同材质的石桌，充满中国风情；木料材质的园椅则设计成带椅背或不带椅背的镂空长条形状，供多人同时休憩。铁艺的长椅在欧美国家的园林中较为常见，符合其建筑风格。

2.2园林灯盏的配置艺术灯盏也是园林中必不可少的建筑小品之一，能在白天起到装饰作用，夜间发挥其照明功用，为游客夜间游园提供便利。设计者在灯盏的构建过程中，应当以灯盏光源覆盖面积、照明亮度、耐用性能等因素为基础，尽可能选择造型精美细腻，或体现时代特色、或传达古朴风情的园灯装点于园内小径处，使其与整体格调相互映衬、相辅相成，让游客体会到“处处皆景”之感。

2.3景墙的配置艺术园林内的景墙常以围、遮、透等手段起到隔离空间、美化环境的作用，使园林层次感更鲜明、意境更深远。设计者在景墙的配置过程中，应当以周边景观为参考，使其自成一景，构建出和谐之美。景墙使用的材料、设计样式都需要迎合周边景致、符合园林主题。如，古典园林的景墙多以石料或木料为主，配以雕花、镂空，古朴而自然，流露出一丝古韵古风，与扬花垂柳相映成趣，庄重典雅中不失柔和随性；若园林为现代风格，则可以采用黑白或金属感较强的元素，利用流畅简洁的流线型线条划分出不同空间层次，大方美观，简洁明了。

2.4栏杆的配置艺术栏杆作为一项安全设施，能有效确保游客在观景游玩过程中的安全，降低失足、跌落险情的发生几率。除此之外，栏杆与景墙一样具有一定程度的空间划分功能，为园林管理者规范游览秩序、隔离安全与危险区域提供条件。栏杆的设置需要讲求适度原则，尽可能满足游人的游览需求，在与周边风景相融的同时考虑到坚固耐用性，以实用性、安全性为主，美观性为辅，在确保安全的前提下融入艺术气息。

2.5雕塑的配置艺术多数园林中都配有雕塑，设计者在引进雕塑作品时，应当切合园林主题及表达意境，选择相关题材的雕塑作品，切不可为了营造人文气息而盲目添加雕塑，以免产生画蛇添足之感。通常情况下，雕塑会被放置于标志性建筑旁、花坛中央等位置，美观而醒目，以铁艺、混凝土浇筑居多。若园林为现代化风格，则可利用抽象的线条构筑；若园林为古典风格，则可以配置造型古朴、别致的雕塑或直接使用天然的景观石或人工假山装点其间。

2.6功能性基础设施的配置艺术展览牌、电话亭、候车亭、果皮箱等都归属于园林功能性基础设施，是其建设过程中必不可少的一部分。这类功能性基础设施以满足游客的各项需求为前提，能进一步表现城市的人文内涵，让游客感受到浓郁的人文气息。设计者需要在确保其基本功能的前提下，将其融于景观中，如在森林公园内建立树木造型的指示牌及木质结构的电话亭、在儿童乐园或游乐场内安放卡通图案的果皮箱等，尽可能迎合园林的性质及主题，让游客乘兴而来、满意而归。

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2园林建筑中木结构的特点

木结构建筑所用材质具有较强可塑性，能够将木结构设计改造成各类形式多样的景观，不仅使园林景观的种类丰富，还提高了园林建筑的整体观赏价值。木结构材质相较于其他建筑材料，具有不可替代性。其中，最大特点即是带有浓重的自然气息，使园林建筑能够给人一种回归自然、返璞归真的体验，既提高了园林景观建筑的观赏性和层次感，也更好地烘托出了园林建筑的主题。此外，木结构材质来源于大自然，是一种绿色可再生资源。随着时间的推移，木质结构建筑与园林中的其他建筑景观将会不断地进行融合，使园林整体建筑景观变得更为和谐和统一。所以，在园林建筑景观的施工过程中，可以尝试性选择木质植物支架，或将园内其他材料都更换成木质材料，并设计成木桩型或者仿植物类型，使园林建筑景观群更为统一、协调。

3园林建筑木结构应采取的防护措施

3.1设计合理，实现功能与结构相结合

木结构取材于大自然，可以抵御大自然给人类带来的危害，体现出了人与自然和谐相处的理念。一方面，为了保护人类的生存环境，保持生态环境平衡，降低污染程度以及节约社会资源；另一方面，为了使园林建筑尽可能地贴近大自然，设计师应将木结构的抗腐蚀性、实用性与景观设计、审美等方面的要求高度结合，在合理地利用资源的前提下对园林建筑进行功能最大化的设计，建造一个和谐、美观、具有艺术气息的现代园林生态景观。

3.2慎重选材，采取高规格的加工措施

木结构在园林建筑中的应用数量日趋增多，但面对木结构自身材质所限，当其使用时间达到一定的时限，其结构的性能就会明显降低，故此对木结构的选材、加工的要求十分高且严。需要注意的是，针对不同的地理位置和气候条件，园林建筑所选择的木结构也各不相同。目前，木结构在选材种类上主要分为两种：软材和硬材，两种材料的特性大不相同。而我国园林建筑中选用的木结构大多为硬材，因其材质坚硬、牢固、耐腐蚀且易加工。而延长此类木结构使用寿命的加工措施主要有两点：一是通过熏蒸降低所使用木结构的含水量；二是将木结构自然风干。

3.3定期灭虫，在与地接触面播撒毒土

木结构如果含水量缺失就会产生开裂现象，南方地区比较湿润，气干材的含水率在20%左右；而北方天气比较干燥，气干材的含水率在15%左右，为了避免木材出现开裂现象，需要购置已放置3a左右，且表面含水率不超过25%左右的木材。基于上述已知，通过熏蒸的方式可以有效去除木材质的水分含量，同时，这类方法还有助于杀害木材中一定比例的害虫，防止木材质腐化。此外，通过将地面与木结构建筑接触的地面，播撒毒土，同样能够有效阻挡地下害虫的侵蚀，保护木结构的完整性。

3.4防腐防火，积极采取人工预防措施

一般来说，延长木结构在园林建筑景观中的使用寿命，首要重视的就是对木结构的防腐、防火。具体地说，可采取如下措施，首先，通过添加防腐剂的方式对木结构进行防腐处理，但要注意选择使用对人体和环境不存在危害性的，且对木材自身没有损害或破坏性的防腐材料；其次，通过熏蒸杀虫来避免木结构的腐败，利用外力来破坏木结构中原有的湿度、温度、空气以及养料以达到防腐目的；再有，园林建筑中的木结构建筑一般是临水而建，虽然这一地理位置有效降低了火灾发生的概率，但也要避免将木结构建在暴晒、高热的环境中，对此，可采取利用药剂将易燃的木结构建筑转变为难燃体，完善早期预防，遏制火灾发生的风险。

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1.1建筑布局及体形设计受地形的影响。园林设计在我国源远流长呢，每一个风景建设都准守着忽悠的规则，那就是吧建筑布局及自然环境相互荣华荣，给你一种耳目一新的韩厥，在设计风景园林时要充分考虑地形，考虑其地理特征、文化环境、历史背景，不能满目按心中所想设计，不以事实环节为依托，如果未充分考虑地形地貌及时设计出心目中理想的园林建筑也会与之周围环境不协调，也为达到真正的成功。所以在设计之前要充分考查当地地貌，深入了解风土人情，对当地建筑进行考查，并借鉴到设计当中来，以求实用美观合二为一。如这块建筑地形是长型的，那么你就不可能建设出一个圆形的建筑，因此，风景园林设计师，在设计之初能够因地适宜，从而建筑出最为合适的园林建筑，满足人们的审美要求。

1.2建筑设计以地形的视觉协调为依据。欣赏园林风景建筑是美轮美奂，和周围的环境相得益彰，形成这种良好效果的重要原因就是考虑了地形因素，换位思考一下，倘若建筑群不符合当地的地形及文化背景是不是就有点那么格格不入了呢？那么在美的园林风景建筑都成了纸上谈兵了，因此在色金园林风景上一定要着重考虑地形地质的视觉因素，力求把人工的园林设计建筑融入到自然环境中去，给人一种美的享受，形成一幅完美的自然花卷，让人流连忘返。多数情况，在园林设计中地形尺度高出建筑尺度形成建筑为背景趋势；然而当地地形与建筑接近时，要尽量使建筑配合自然地势，与地形相互协调。只有这么做才能跟上时代的步伐，满足现代人们的需求。

2植被

植物是园林风景重要景色之一，保证植被的良好发展是保证园林风景建设的关键因素。

2.1植物配置影响建筑布局和空间建构。为什么说植物的配置会影响建筑的空间布局呢？因为，在进行风景园林的总体设计的时候，最主要的设计原则就是尽可能保留原有的生态环境，以此来保障生态系统的完整性。所以，在进行园林建筑设计时，要尽可能的让建筑用地面积降低，从而来增大绿化面积，同时，还要让这些绿化的植被与当地的环境相得益彰，取得最完美的建筑效果。在绿化方面，合理适度的植物配置也能分隔、限定和完善建筑外部空间界线和范围，增强空间连续感和整体感等作为软性的设计素材，乔木“灌木”草地等都可衬托硬质界面的风景园林建筑，丰富建筑的质感和色彩，协调不同的建筑立面和地面铺装处理等，形成宜人的风景建筑环境。只有做好了这些方面的工作，才能建设出好的园林建筑。

2.2植物特征提高建筑的审美效用。园林建筑，从名字上我们就可以想象到，这种建筑是存在于很多植被中的，因此如果对于一些植物的特征加以利用，往往会取到令人意想不到的结果。从美学上解释，植物会随着季节的变更而发生变化，这就造成了建筑的动态性，可变性，增强了建筑的审美效果。同时，如果运用一些乔木灌木进行院内设计，会增添建筑的神秘感。我们该可以运用一些攀爬类的植物，让它们对建筑进行覆盖，使得建筑变得有生命，使得整个设计生机勃勃。2.3植物群落修缮建筑与环境的关系。建筑与环境的关系就是建筑会危害环境，给当地的环境带来污染。因此，我们要通过一些植被进行降污，把影响和污染降到最低。比如说，植物的光合作用可以明显改善当地的空气质量，同时，植被的多样性也能维持生态环境的平衡，有利于物种的多样性。但是，在进行植被绿化的时候，切记不可盲目引进外来物种，以免给当地的生态系统带来毁灭性的打击。因此，进行设计的时候，一定要进行当地植被调查，从而决定引进什么物种来修缮建筑与环境的关系。

3水体

3.1利用水的可塑性构筑空间逻辑。水的出现总会给当地的景色加分，一个好的水体设计还可以给没有生命的建筑带来生机，让它们更好的与自然景色融为一体。同时，水体的引入还可以在一定程度上改善当地的小气候，营造出一个宜人的居住环境。为什么水会有如此效果呢，因为水具有可塑性，它的形体状态是可以根据一些物体的形态可随意改变的。因此，如果在设计的能够充分利用水的这一特性，设计出一些让人流连忘返的水体建筑，就会为整个风景园林增添色彩。具体的一些风景园林水体建筑，主要有人工湖泊，它的出现可以为风景园林增添生机，鱼儿水鸟等动物可以以此作为生活的据点，为园林景色画上绚丽多彩的一笔，同时，人工湖还可以改善局部地区环境，让居住环境变得更加适宜居住。除了人工湖以外，我们还可以建设喷泉水体建筑，为风景园林建筑增添更多的人文色彩，增添自然生机。

3.2利用水的文化特性赋予建筑场所意义。上面说的是水的可塑性在风景园林中的运用，那么现在我们来说一说水的另一个特性在风景园林中的运用。那就是水的文化特性，纵观古今，水都是文化的起源，我国的早起文明就起源于长江流域，因此，水一直被认为是生命是文化的象征之一，因此，如果我们充分运用水的这种特性，就可以使得建筑场所的意义有所增加，使得建筑景观变得更有内涵，让人们流连忘返。让人工的建筑很自然的融入到建筑中去，却又那么合适。

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(二)中日园林建筑的“意境”之别《园冶》和《作庭记》分别是中日两国的古典园林文献，从这两部园林专著的论述来看，中国园林偏重于自然景观中的建筑表现，注重营造接近现实生活的人间仙境;日本园林倾向于模拟自然景色造景，善于烘托回归自然的自然仙境。中国著名园林中的建筑物多是三步一亭，五步一阁，而“日本茶庭内的建筑也就是具有代表性的草庵而已，至于枯山水的石庭更是为了追求空无的禅宗意境，庭内的空间就更是空空如也了”。例如，置石的运用，日本古典园林中置石的数量虽然没有中国古典园林多，在表现手法上也没有中国古典园林多样，但日本园林景观中石头的名称却很繁多，日本《作庭记》一书中就提到了“石立”这个词。广义上的“石立”，是指在古代日本制造园林的设计活动，如日本古代精通造园景观的僧侣名为“石立僧”。确切意义上的“石立”指的是造园景观中的叠石和置石的表现。这一名词早在古代的日本就已经有了很明确的概念阐述。日本人之所以把叠石和置石称之为“立”而不称作“置”，是为了强调置石的表现必须要拟人处理，给石头注入生命和灵魂，把单块的“石立”进行空间上的组合，从而形成日本古典园林景观中的造型物“石组”，成为给人深刻印象的“自然”景观。总体来说，中国园林注重山的运用，而日本园林对水情有独钟;“人”在中国园林设计和建筑中处于一种不可替代的地位，中国古典园林特别注重人与景的互动，而日本园林则以表现天地成分的山水石作为布置重点。

二、中日古典园林建筑的具体比较

(一)中日古典园林的主体建筑比较在中国的古典皇家园林中，宫殿是园林的主体建筑，而民间私家园林中主体建筑是厅堂。寝殿是日本皇家和贵族庭院中的主体建筑物，佛堂是佛教净土园林中的主体，茶室是日本茶庭中的主要建筑构成部分。中国的寺庙园林主体建筑和分布都与历代宫廷建筑相仿。人们称分布在中国古典园林中轴线正中方位的建筑或建筑群为主体建筑。为了凸显其主体建筑的特征，不但要在面积和体量感上区别于园内其他小品性建筑，而且在建筑形式上也要更加细致。中国古典私家园林中的主体建筑厅堂与榭相伴出现，一般营造为半边是榭，半边是堂的空间布局;园林中的建筑组合有阁与楼，在园林内部用楼宇的建筑形式，借景于园林外部，拓展人们的视野。日本古典园林以寝殿为主体建筑。以寝殿为主的时候，与中国古典园林的布局方式类同，寝殿同样被置于中轴线上，多为坐北朝南的建筑布局。发展到桃山时代，形成了书院式的园林，这时，书院以群体组合的方式出现，以水池为中心点，建筑物的体量相对大一些，但布置方式不是以南北朝向为准了，主体建筑的正面总是朝向水池。日本古典园林中的主要建筑形式有水榭、临池阁等，在没有书院式建筑群的环境下，通常主体建筑物是临池阁。因为日本园林的建筑物是以水池为基点分布的，所以，在水池周边的建筑一般在园林中占据着重要地位。

(二)中日古典园林建筑景观表现手法比较中日古典园林中的建筑景观表现手法都很丰富，园林景观中的亭、台、楼、阁、塔、桥、幢等都很有风格。笔者对其中一些较为出色的建筑景观表现手法进行比对和研究，发现无论是中国的古典园林，还是日本的古典园林，都少不了的建筑景观小品是廊。被覆盖的过道在园林景观中被称之为廊。廊在中国古典园林中大量出现，有檐下两边有柱体没有墙壁的空廊，如拙政园中的水廊，还有双面的复廊，如苏州沧浪亭中造型丰富的复廊。但在日本的古典园林中，除了早期的皇家贵族园林中出现过廊外，后期的园林景观中廊的出现屈指可数。作为园林景观观赏点的亭，在中国古代有一段璀璨的发展历史。从隋唐时期，皇家园林就开始大量运用亭这一建筑物，发展到了明清时期，中国筑园造景就有了无亭不成园之说了。亭的大小不一，形状各异，四壁无墙，很是灵动，在不同的园林中因地制宜。日本的古典园林也大量运用了亭。但与中国的亭不同，日本古典园林中的亭，在茶庭出现后，几乎都不是四壁通透的亭了，而是转变成了茶室，如西芳寺中的湘南亭，其实都是草庵类型的茶室了。在中国园林中，舫是船形建筑的总称，其实舫的建筑原型是江南地区的彩船。舫的造型有写实类的，如苏州园林中狮子林的林旱船，还有些舫是以写实为原型的艺术演变，如苏州园林的香洲等。中国古典园林中的舫更多的是以写意的旱船形式出现的，仅以建筑本身的船舷、摘支窗或建筑外面的置石，就能给观赏者营造一种舫游意境。日本古典私家园林对舟屋或置舟石的运用很常见，它寓意在河海中迎风向前的扁舟，大仙院石庭中的石舟景观是这类建筑景观的典型。中国园林中桥的类型也相当丰富，有平桥、亭桥、廊桥和拱桥。中国古典园林中出现最多的是九曲平桥或一些桥与廊的组合景观建筑，廊桥便由此产生。日本古典园林中桥有平桥和反桥两大类。日本的平桥是勾栏式的，与中国园林中的九曲平桥有很大的不同。日本的反桥是在木质框架上覆土而成的，其建筑风格与中式的拱桥有很大的不同。被称为圆月桥的中式石拱桥，还有国内的西湖风景在日本古典园林中被大量模拟借用，如小石川后乐园中的圆月桥景观，缩景园中的跨虹桥景观等。“日本的古典园林中还有大量运用一些天然石材不经加工就筑桥的手法，这种石桥虽外观略显笨拙但浑然天成，在中国的古典园林中是较为少见的”。塔在中国园林建筑中的运用比较有限，一般见于古代寺庙，私家园林多以石橦作为建筑小品，西湖的三潭印月石塔只是湖景的点缀。日本的寺庙园林中塔很常见，有特色的低矮石塔造型随处可见，有层塔、无缝塔等。日本园林中的石器景观艺术品是中国古典园林中未曾出现的。材料珍贵且精致的石水锛是由花岗岩等硬性岩石雕刻而成的，在古代日本园林中被广泛运用。石水锛通常被置放在通往茶庭的一角，用以喝茶前的漱口或净身礼。放置在日本寺社园林和一般景观庭园中的石灯笼，出自中国古代佛前的“石灯”。品茶之人为了解决日本古典园林中茶庭的夜间采光问题，安置了石灯笼作为照明物，同时也营造了一种通幽的艺术境界。

(三)中日古典园林建筑的空间布局比较第一，中日古典园林建筑的空间布局形式比较。中国古典园林建筑的空间布局可以分为规则式和非规则式。规则式园林布局即对称式园林布局，沿入门中轴线向上分布着园林的主要建筑，附属建筑则左右对称分布在中轴线的两侧。这种建筑格局在古代皇家园林及寺庙园林中极为常见，私家园林有部分采用。河南洛阳的白马寺，是佛教传入我国后由官方营造的第一座寺院，寺内的主要建筑天王殿、大佛殿、大雄殿、接引殿、毗卢阁等就位于该寺的中轴线上。所谓非规则式园林布局是指山水园林的布局。例如，江南私家园林以水池为园林中心，附属建筑皆环水而建，建筑布局显得灵活随意，更加具有生动性。“但是也有私家园林在建筑布局中依然采用轴线对称的形式，这一类的建筑有恭王府花园、十笏园等”。日本的园林建筑最早受中国的影响，后来在佛教和日本本土文化的熏陶和影响下逐渐自成一派。公元3世纪，日本园林和庭院设计主要受中国宫廷建筑模式的影响。6世纪以后，随着佛教大范围传入日本，日本的建筑日益受佛教教义影响，园林建筑格局仍是中国式的中轴对称格局。到了13世纪后，园林建筑轴线化布局逐渐消失，转而走向中心构图式的分配模式，园林建造没有了轴线，而是以水池为中心建筑园林，建筑方式趋向自由式和雁行式。依据这种形式建立的园林有醍醐寺三宝庭院园、二条城三之丸庭院、兼六园、养翠园等。虽然日本的很多庭院或多或少受中国园林建筑的影响，但日本的神社园林却很少受中国和佛教建筑布局的影响。日本的神社园林主要以水为主，在园林建筑中加之岛、桥、树木等，以再现自然风光为主要目的。第二，中日古典园林建筑空间布局的效果比较。中国园林的布局讲究意境的渲染，通过精心设计园林建筑的空间布局使园林具有一种特殊的意蕴，如中国古代的卐字形布局，就是利用这一字形的符号性意义来寓意吉祥，据说以这种字形建造的房屋不仅房屋轩豁而且冬暖夏凉，四季皆宜。“在日本与此相似的有八阵之庭，这是依据诸葛亮八阵图所布置山石的一种方法，庭院周围根据乾、坤、艮、巽、东、南、西、北，并围以天、地、风、云、龙、虎、鸟、蛇”。我国明清时期的古典园林，占地面积小，要满足文人雅士齐聚一堂、吟诗作画的要求，在尺寸之间营造庭院深深的感觉，通常是运用门洞漏窗等虚实结合的手法将院落隔成园中园。而日本园林的建筑布局以植物为隔断，自然色彩相对浓厚，整个院落的建筑密度大大降低，给人一种自然中见人工的感觉。

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1.1数量少

从整体上看，目前咸阳城市园林绿地内以植物造景为主，园林绿地缺乏文化内涵，缺乏景观特色，成为一片“纯”绿化。但这种“纯”绿化的绿地在使用和景观功能上已经不能满足人们的需求，无游憩性场所，无服务性建筑，缺乏园林建筑小品，缺乏办公管理设施，人们只能成为这些绿地的匆匆过客，无法感受园林的魅力和体会园林的意境。例如西渭苑绿地，面积6.7hm2，园内除道路和小面积的铺砖广场外，只有2座公厕、1处自来水管理用房，园林建筑和园林小品匮乏，绿地景观单调，周围的居民只能沿着园路散散步或占着园路跳集体舞，整个绿地并没有发挥应有的作用。

1.2没特色

因为在城市园林绿化建设时，只注重了植物景观的打造，认为绿化工程建设只是简单的栽树、种草，即使设置一些园林建筑，在设计时也没有结合当地的实际情况，景观失去特色性，或者说园林中所要营造的意境并没有很好通过这些载体表现出来，使园林景观缺乏自己的地域特色、文化特色，再加上缺乏一些细节上的处理，空间尺度比例无当，场所感不强，设计缺乏对人的心理、行为的研究，使园林建筑样式单一，形式雷同。

1.3缺管理

园林建筑建成投入使用后，随着时间的推移，会自然发生风化、老化现象和一些人为破坏情况，如果后期维护工作跟不上，就会产生建筑破旧不堪，小品残缺不全的现象，成为不能看的景观，不能用的设施。例如建筑上的涂鸦，小品上的残缺，设施上的不全，使园林建筑达不到预期的景观和功能需要。

2几点建议

根据目前咸阳园林建筑及小品存在的问题，我认为在今后的工作中要做好以下工作。

2.1加强规划

首先在绿化设计时，从整体的景观需求出发，在满足一定的功能需要前提下，遵循适用、坚固、经济、美观的原则，从立意、选址、布局、借景、尺度与比例、色彩与质感入手，强调景观效果，充分地利用和改造环境条件，做到“景到随机”、“因境而成”，确定恰当的设置位置，合适的建筑类型，合理的建筑密度，精确的空间尺度，做到因地制宜，宜亭则亭，宜榭则榭，不多建，不少建，使园林建筑能够融入环境，体现历史、文化内涵，创造艺术意境。

2.2加强建设

高水平的设计只有在高水平的施工情况下，才能达到设计的目的。园林建筑不同于其它建筑，往往其中蕴含深厚历史文化，对其做法是有严格要求的，特别是一些仿古建筑的修缮工程，施工工艺都有一定的流程，现场复杂多变的情况，这就需要施工者有丰富的经验。同时，园林施工是园林的第二次设计，在施工的过程中根据实际施工情况，对施工图纸进行适当调整，这些因素都对施工者的素质、水平都有一些特殊要求，只有高水平的队伍才能建设高标准的工程。

篇（7）

前言

使用和造景，观赏和被观赏的双重性，园林建筑既要满足各种园林活动和使用上的要求，又是园林景物之一；既是物质产品，也是艺术作品。但园林建筑给人精神上的感受更多。因此，艺术性要求更高，除要求具有观赏价值外，还要求富有诗情画意。

园林建筑是与园林环境及自然景致充分结合的建筑，它可以最大限度地利用自然地形及环境的有利条件。任何建筑设计时都应考虑环境，而园林建筑更甚，建筑在环境中的比重及分量应按环境构图要求权衡确定，环境是建筑创作的出发点。

我国古典园林一般以自然山水作为景观构图的主题，建筑只为观赏风景和点缀风景而设置。园林建筑是人工因素，它与自然因素之间似有对立的一面，但如果处理得当，也可统一起来，可以在自然环境中增添情趣，增添生活气息。园林建筑只是整体环境中的一个协调、有机的组成部分，它的责任只能是突出自然的美，增添自然环境的美。这种自然美和人工美的高度统一，正是中国人在园林艺术上不断追求的境界。

东西方园林之中，建筑都是重要的组成部分，因为他是满足人们生活享受和观赏风景所必须的。西方园林中，如法国的古典主意园林，意大利的庄园、府邸和宫殿往往集中式布置，层数一般两到三层，可以居高临下俯瞰全国景色。在中国园林中为满足可行、可观、可居、可游的要求，需配置相应的廊、亭、堂、榭、阁等建筑。从我国发展史来看，园林中建筑密度越来越高，生活居住气息越来越浓。当然建筑也不纯粹作为居游的生活需要来设置，它本身也是供人欣赏的景物之组成部分，融合在园林的自然景色中。自然景色若有人工建筑做适当的点缀，可现出神采而富有魅力，为景观添色。

一、古典园林建筑的特点

建筑与环境的结合首先是要因地制宜，力求与基址的地形、地势、地貌结合，作到总体布局上依形就势，并充分利用自然地形、地貌。

其次是建筑体体量是宁小勿大。因为自然山水中，山水为主，建筑是从。与大自然相比，建筑物的相对体量和绝对尺度以及景物构成上所占的比重都是很小的。

另一要求是园林建筑在平面布局与空间处理上都力求活泼，富于变化。设计中推敲园林建筑的空间序列和组织好观景路线格外突出。建筑的内外空间交汇地带，常常是最能吸引人的地方，也常是人感情转移的地方。虚与实、明与暗、人工与自然的相互转移都常在这个部位展开。依次过度空间就显得非常重要。中国园林建筑常用落地长窗、空廊、敞轩的形式作为这种交融的纽带。这种半室内、半室外的空间过渡都是渐变的，是自然和谐的变化，是柔和的、交融的。

为解决与自然环境相结合的问题，中国园林建筑还应考虑自然气候、季节的因素。因此中国南北园林各有特点。比如江南园林中有一种鸳鸯厅是结合自然气候、季节最好的离子，其建筑一分为二，一面向北，一面向南，分别适应冬夏两季活动。

总之，园林建筑设计要把建筑作为一种风景要素来考虑，使之和周围的山水、岩石、树木等融为一体，共同构成优美景色。而且风景是主体，建筑是其中一部分。

二、中国古典园林建筑的形式

廊有覆盖的通道称廊。廊的特点狭长而通畅，弯曲而空透，用来连结景区和景点，它是一种既“引”且“观”的建筑。狭长而通畅能促人生发某种期待与寻求的情绪，可达到“引人入胜”的目的；弯曲而空透可观赏到千变万化的景色，因为由可以步移景异。此外，廊柱还具有框景的作用。

亭子是园林中最常见的建筑物。主要供人休息观景，兼做景点。无论山岭际，路边桥头都可建亭。亭子的形式千变万化，若按平面的形状分，常见的有三角亭、方亭、圆亭、矩形亭和八角亭；按屋顶的形式有掂尖亭、歇山亭；按所处位置有桥亭、路亭、井亭、廊亭。总之它可以任凭造园者的想象力和创造力，去丰富它的造型，同时为园林增添美景。

堂往往成封闭院落布局，只是正面开设门窗，它是园主人起居之所。一般来说，不同的堂具有不同的功能，有用作会客之用，有用作宴请、观戏之用，有的则是书房。因此各堂的功能按具体情况而定，相互间不尽相同。

厅堂是私家园林中最主要的建筑物。常为全园的布局中心，是全园精华之地，众景汇聚之所。厅堂依惯例总是坐南朝北。从堂向北望，是全山最主要的景观面，通常是水池和池北叠山所组成的山水景观。观赏面朝南，使主景处在阳光之下，光影多变，景色明朗。厅堂与叠山分居水池之南北，摇摇相对，一边人工，一边天然，既是绝妙的对比。厅的功能多作聚会、宴请、赏景之用，其多种功能集于一体。因此厅的特点：造型高大、空间宽敞、装修精美、陈设富丽，一般前后或四周都开设门窗，可以在厅中静观园外美景。厅又有四面厅、鸳鸯厅之分，主要厅堂多采用四面厅，为了便于观景，四周往往不作封闭的墙体，而设大面积隔扇、落地长窗，并四周绕以回廊。鸳鸯厅是用屏风或罩将内部一分为二，分成前后两部分，前后的装修、陈设也各具特色。鸳鸯厅的优点是一厅同时可作两用，如前作庆典后作待客之用，或随季节变化，选择恰当位置待客、起坐。另外，赏荷的花厅和观鱼的厅堂多临水而建，一般前有平台，供观赏者在平台上自由选择目标，尽情游赏。

榭常在水面和花畔建造，藉以成景。榭都是小巧玲珑、精致开敞的建筑，室内装饰简洁雅致，近可观鱼或品评花木，远可极目眺望，是游览线中最佳的景点，也是构成景点最动人的建筑形式之一。

阁是私家园林中最高的建筑物，供游人休息品茗，登高观景。阁一般有两层以上的屋顶，形体比楼更空透，可以四面观景。

舫为水边或水中的船形建筑，前后分作三段，前舱较高，中舱略低，后舱建二层楼房，供登高远眺。前端有平?与岸相连，模仿登船之跳板。由于防不能动又称不系舟。防在水中，使人更接近于水，身临其中，使人有荡漾于水中之感，是园林中供人休息、游赏、饮宴的场所。但是舫这种建筑，在中国园林艺术的意境创造中具有特殊的意义，我们知道，船是古代江南的主要交通工具，但自庄子说了“无能者无所求，饱食而邀游，泛着不系之舟”之后，舫就成了古代文人隐逸江湖的象征，表示园主隐逸江湖，再不问政治。所以它常是园主人寄托情思的建筑，合适世隐居之意。因为古代有相当部分的士人仕途失意，对现实生活不满，常想遁世隐逸，耽乐于山水之间，而他们的逍遥伏游，多半是买舟而往，一日千里，泛舟山水之间，岂不乐哉。所以防在园林中往往含有隐居之意，但是舫在不同场合也有不同的含意，如苏州狮子林，本是佛寺的后花园，所以其中之舫含有普度众生之意。而颐和园之石舫，按唐魏征之说：“水可载舟，亦可覆舟”，由于石舫永覆不了，所以含有江山永固之意。

三、中国古典园林建筑的风格

1、表现含蓄

含蓄效果就是中国古典园林重要的建筑风格之一。追求含蓄乃与我国诗画艺术追求含蓄有关，在绘画中强调“意贵乎远，境贵乎深”的艺术境界；在园林中强调曲折多变，含蓄莫测。这种含蓄可以从两方面去理解：其一，其意境是含蓄的；其二，从园林布局来讲，中国园林往往不是开门见山，而是曲折多姿，含蓄莫测。往往巧妙地通过风景形象的虚实、藏露、曲直的对比来取得含蓄的效果。如首先在门外以美丽的荷花池、桥等景物把游人的心紧紧吸引住，但是围墙高筑，仅露出园内一些屋顶、树木和圆内较高的建筑，看不到里面全景，这就会使人引起暇想，并引起了解园林景色的兴趣。北京颐和园既是如此，颐和园入口处利用大殿，起掩园主景（万寿山、昆明湖）之作用，通过大殿，才豁然开朗，见到万寿山和昆明湖，那山光水色倍觉美不胜收。江南园林中，漏窗往往成为含蓄的手段，窗外景观通过漏窗，隐隐约约，这就比一览无余地看有生趣得多。如苏州留园东区以建筑庭园为主，其东南角环以走廊，临池面置有各种式样的漏窗、敞窗，使园景隐露于窗洞中，当游人在此游览时，使人左右逢源，目不暇接，妙趣横生。而今天有许多好心肠的人，唯恐游者不了解，水池中装了人工大鱼，熊猫馆前站着泥塑熊猫，如做着大广告，与含蓄两字背道而驰，失去了中国园林的精神所在，真太煞风景。鱼要隐现方妙，熊猫馆以竹林引胜，渐入佳境，游者反多增趣味。

2、强调意境

中国古典园林追求的“意境“二字，多以自然山水式园林为主一般来说，园中应以自然山水为主体，这些自然山水虽是人作，但是要有自然天成之美，有自然天成之理，有自然天成之趣。在园林中，即使有密集的建筑，也必须要有自然的趣味。为了使园林有可望、可行、可游、可居之地，园林中必须建筑各种相应的建筑，但是园林中的建筑不能压倒或破坏主体，而应突出山水这个主体，与山水自然融合在一起，力求达到自然与建筑有机的融合，并升华成一件艺术作品。这中间建筑对意境的表现手法如：承德避暑山庄的烟雨楼，乃仿浙江嘉兴烟雨楼之意境而筑，这座古朴秀雅的高楼，每当风雨来临时，即可形成一幅淡雅素净的“山色空蒙雨亦奇”的诗情画意图，见之令人身心陶醉。

园林意境的创作方法有中国自己的特色和深远的文化根源。融情入境的创作方法，大体可归纳为三个方面：

“体物”的过程。即园林意境创作必须在调查研究过程中，对特定环境与景物所适宜表达的情意作详细的体察。事物形象各自具有表达个性与情意的特点，这是客观存在的现象。如人们常以柳丝比女性、比柔情；以花朵比儿童或美人；以古柏比将军、比坚贞。比、兴不当，就不能表达事物寄情的特点。不仅如比，还要体察入微，善于发现。如以石块象征坚定性格，则卵石、花石不如黄石、盘石，因其不仅在质，亦且在形。在这样的体察过程中，心有所得，才开始立意设计。

“意匠经营”的过程。在体物的基础上立意，意境才有表达的可能。然后根据立意来规划布局，剪裁景物。园林意境的丰富，必须根据条件进行“因借”。计成《园冶》中的“借景”一章所说“取景在借”，讲的不只是构图上的借景，而且是为了丰富意境的“因借”。凡是晚钟、晓月、樵唱、渔歌等无不可借，计成认为“触情俱是”。

“比”与“兴”。是中国先秦时代审美意识的表现手段。《文心雕龙》对比、兴的释义是：“比者附也；兴者起也。”“比是借他物比此物”，如“兰生幽谷，不为无人而不芳”是一个自然现象，可以比喻人的高尚品德。“兴”是借助景物以直抒情意，如“野塘春水浸，花坞夕阳迟”景中怡悦之情，油然而生。“比”与“兴”有时很难绝然划分，经常连用，都是通过外物与景象来抒发、寄托、表现、传达情意的方法。

3、突出宗教迷信和封建礼教

中国古典建筑与神仙崇拜和封建礼教有密切关系，在园林建筑上也多有体现。汉代是园林中多有“楼观”，就是因为当时人们都认为神仙喜爱住在高处。另外还有一种重要的体现，皇家建筑的雕塑装饰物上才能看到的吻兽。吻兽既是人们对龙的崇拜，创造的多种神兽的总称。龙是中华民族发祥和文化开端的象征；炎黄子孙崇拜的图腾；龙所具有的那种威武奋发、勇往直前和所向披靡、无所畏惧的精神，正是中华民族理想的象征和化身。龙文化是中华灿烂文化的重要组成部分。时至今日，人们仍可见到“龙文化”在新建的仿古建筑上展示，如今的龙文化（装饰）不仅仅是为了“避邪”；而且成了中华民族的象征（在海内外，凡饰有“龙避邪”的，一定是华人宅府），凝聚了民族的魂之所在。吻兽排列有着严格的规定,按照建筑等级的高低而有数量的不同,最多的是故宫太和殿上的装饰。这在中国宫殿建筑史上是独一无二的，显示了至高无上的重要地位。在其它古建筑上一般最多使用九个走兽。这里有严格的等级界限，只有金銮宝殿(太和殿)才能十样齐全。中和殿、保和殿都是九个。其它殿上的小兽按级递减。天安门上也是九个小兽。北京故宫的金銮宝殿“太和殿”，是封建帝王的朝廷，故小兽最多。金銮殿是“庑殿”式建筑，有1条正脊，8条垂脊，4条围脊，总共有13条殿脊。吻兽坐落在殿脊之上，在正脊两端有正吻2只，因它口衔正脊，又俗称吞脊兽。在大殿的每条垂脊上，各施垂兽1只，8条脊就有8只。在垂兽前面是1行跑兽，从前到后，最前面的领队是一个骑风仙人，然后依次为：龙、凤、狮子、天马、海马、狻猊、押鱼、獬豸、斗牛、行什，共计10只。8条垂脊就有80只。此外，在每条围脊的两端还各有合角吻兽2只，4条围脊共8只。这样加起来，就有大小吻兽106只了。如果再把每个殿角角梁上面的套兽算进去，那就共有114只吻兽了。而皇帝居住和处理日常政务的乾清宫，地位仅次于太和殿，檐角的小兽为9个。坤宁宫原是皇后的寝宫，小兽为7个。妃嫔居住的东西六宫，小兽又减为5个。有些配殿，仅有1个。古代的宫殿多为木质结构，易燃。传说这些小兽能避火。由于神化动物的装饰，使帝王的宫殿成为一座仙阁神宫。

因此吻兽是中国古典建筑中一种特有的雕塑装饰物。因为吻兽是皇家特有的，所以也是一种区分私家和皇家园林及建筑的一种方法。

4、平面布局简明有规律

中国古代建筑在平面布局方面有一种简明的组织规律，这就是每一处住宅、宫殿、官衙、寺庙等建筑，都是由若干单座建筑和一些围廊、围墙之类环绕成一个个庭院而组成的。一般地说，多数庭院都是前后串连起来，通过前院到达后院，这是中国封建社会“长幼有序，内外有别”的思想意识的产物。家中主要人物，或者应和外界隔绝的人物（如贵族家庭的少女），就往往生活在离外门很远的庭院里，这就形成一院又一院层层深入的空间组织。同时，这种庭院式的组群与布局，一般都是采用均衡对称的方式，沿着纵轴线（也称前后轴线）与横轴线进行设计。比较重要的建筑都安置在纵轴线上，次要房屋安置在它左右两侧的横轴线上，北京故宫的组群布局和北方的四合院是最能体现这一组群布局原则的典型实例。这种布局是和中国封建社会的宗法和礼教制度密切相关的。它最便于根据封建的宗法和等级观念，使尊卑、长幼、男女、主仆之间在住房上也体现出明显的差别。这是封建礼教在园林建筑布局上的体现。

5、地域文化不同园林建筑风格有异

洛阳自古以牡丹闻名，园林中多种植花卉竹木，尤以牡丹、芍药为盛，对比之下，亭台楼阁等建筑的设计疏散。甚至有些园林只在花期是搭建临时的建筑，称“幕屋”、“市肆”。花期一过，幕屋、市肆皆被拆除，基本上没有固定的建筑。

而扬州园林，建筑装饰精美，表现细腻。这是因为，扬州园林的建造时期多以清朝乾隆年间为主，建造者许多都是当时巨商和当地官员所建。目的是炫耀自己的财富、粉饰太平，因此带有鲜明的功利性。扬州园林在审美情趣上，更重视形式美的表现。这也与一般的江南私家园林风格不同，江南园林自唐宋以来追求的都是淡泊、深邃含蓄的造圆风格。

篇（8）

建筑是一种综合性的艺术，是一部凝固的史诗。她积淀着人类的历史，尤其是文化史，体现了各国人民丰富的想象力和独特的思维方式。中国古典园林是一种由文人、画家、造园匠师们创造出来的自然山水式园林，追求天然之趣是我国造园艺术的基本特征。在中国园林里，不规则的平面中自然的山水是景观构图的主体，而形式各异的各类建筑却为观赏和营造文化品味而设，植物配合着山水自由布置，道路回环曲折，达到一种自然环境、审美情趣与美的理想水融的境界，既“可望可行”，又“可游可居”，富有自然山水情调的园林艺术空间。中国古典园林之所以能够以其独特的风格著称于世，其原因之一正是在于其中蕴藏着丰富的传统美学思想。

一、传统美学对我国古典园林建筑发展的影响

建筑是人类文化的重要组成部分，它保存了大量的文化艺术瑰宝，但它同时也是社会政治的集中反映。儒家传统思想对封建时代的园林建筑立意产生了深远影响。园林建筑的物质外壳如亭、堂、馆、轩、斋等，更多的是充当一种在文化礼仪及习俗上与“天地”及“先祖”沟通交流的物质媒体。而台的雏形是“灵台”，主要功用是祭奠天地祖宗。园林中的宫殿，以“巨丽”为特点，讲求儒家“天人合一”所倡导的“顺天理，合天意”的礼制，强调中轴线意识及“天定”的尊卑等级秩序，反映的是惟我独尊的文化心理，适应了统治万民的政治需要。

从我国园林建筑的发展来看，早期的园林建于自然中，充满了求仙的神秘气氛。汉代后期造园逐步消失神秘气氛以大自然为师法对象。两晋南北朝是中国园林发展史上的一个转折时期。文人士大夫为逃脱政治动乱，加上受到佛教、道家思想的影响，大都崇尚玄谈，寄情山水，他们在名山大川中求超脱、找寄托，自然山水成了他们居住、休息、游玩，观赏的现实生活中亲切依存的体形环境，讴歌自然景物和诗文山水画开始出现。但是，人又不可能实现其游遍天下名山大川的理想，于是就在家庭园中布置山水花木，既可实现其山林简朴的生活理想，又可籍之获得神游宇宙的乐趣；既可以之寄托神仙境界，又可视其为超越尘俗清心养虑之所，私家园林应运而兴。唐宋时期文人墨客纷纷加入造园的行列，他们在设计中以诗画情趣入园，因画意而成景，园林与诗、画的结合更为紧密、精练，概括地再现了自然，并把自然美与建筑美相融合创造了一系列诗情画意的园林景观，园林建筑获得了成熟发展。

二、传统美学对我国古典园林建筑立意的影响

中国古典园林要在有限的地域内创造无穷的意境，显然不能照搬自然山水，而必须通过造园家对自然的理解，并加上主观创造才能达到目的，在造园活动时主要靠园林空间的创造来得以实现。

庄子在《逍遥游》中把万物生存的道落实到精神上，强调人要追求精神上的完全解放，并提出以“心斋”、“坐忘”来作为体验道的手段，这种功夫必须以“无欲、无知、无己”的修养而得虚静之心，并对事物作纯知觉的直感活动，同时以通天地之情的共感而求达到物我两忘的境地。庄子这一思想表现在造园上，就是不能照搬照抄自然山水，而是对大自然进行深人的观察和了解，并从中提炼出最高，最富感染力的艺术形象，用写意的方法创造出寄情于景，情景交融的意境，而所谓“外师造化，中得心源”正是最好的概括；庄子的“游心”思想对中国古典园林的意境创造影响极大，庄子认为要“以天地之心为心”，方可“欺契造化，与道同机”，才能不受现实的拘束，在切实认识客观事物后，经过主观的美的感情，选择缤冶，构成美的意象，从而“由无得一，由一得多，由多归于一”。在造园家看来，外在景物只不过是生情的媒介，而特别注意到景物的象征性和处理的含蓄性。因唯有象征性，物体以有限的形象而求无穷无尽的意义。唯其含蓄性，人的想象才能得以自由驰骋而获不尽的气韵。这时景物已不再是纯粹的线条，色彩，质感等的组合，而是在传统体验下给予人们以心理的暗示，造园时多以象征的手法，不论景物的名称、形状或布置均别有深意，以扩大人们的艺术联想力。于是中国古典园林中有“一池水可为千项。一堆石乃表祟山九初”之说，从而以少胜多，产生无穷无尽的意境.

在中国古典园林中，诗词匾联是达到启示，象征和意境的重要手法，早已与园林空间艺术融为一体。如网师园中的“月到风来亭”取唐代诗人韩愈“晚年将秋至，长风送月来”之句而得名，由于亭所建的位置最宜秋夜赏月，有“月到天心、风来水面”的情趣；而拙政园中的“与谁同坐轩”取宋代诗人苏轼“与谁同坐，明月清风找”之句而得名，借与清风明月同坐表达封建士大夫的清高，从而以一简单的扇面亭空间赋予了丰富的思想内容。

三、传统美学对我国古典园林建筑布局的影响

从布局上来看，中国园林建筑大多呈现出严格对称的结构美和迂回曲折、趣味盎然的自然美两种形式，这两种建筑布局风格分别我国传统古典美学中儒家美学思想和道家美学思想的集中反映。

儒家讲中庸之道，注重万物的和谐，中正，均平，循环，建筑的布局喜欢用轴线引导和左右对称的方法求得整体的统一性。受儒家美学思想的影响，园林宫区的格局，包括结构、位序、配置皆必须依礼而制，皇家园林中的宫殿建筑和私家园林中的住宅建筑，以及寺庙园林建筑在设计上多取方形或长方形，在南北纵轴线上安排主要建筑，在东西横轴线上安排次要建筑，以围墙和围廊构成封闭式整体，展现严肃、方正，井井有条，这些是儒家的均衡对称美学思想在园林建筑中的反映。如皇家园林颐和园中的建筑“涵远堂”、“知春堂”、“澄爽斋”、“湛清轩”、“知春亭”等呈中轴线对称；私家园林中的苏州拙政园住宅部分位于山水园的南部，分成东西两部分，呈前宅后园的格局，住宅坐北面南，纵深四进，有平行的二路轴线，主轴线由隔河的影壁、船埠、大门、二门、轿厅、大厅和正房组成，侧路轴线安排了鸳鸯花篮厅、花厅、四面厅、楼厅、小庭园等，两路轴线之间以狭长的“避弄”隔开并连通。

道家主张返朴归真，无拘无束，任其自然，其建筑无论在情趣上或构图上都表现出曲折多变和自由活泼。受道家美学思想的影响，中国古典园林建筑在布局时采取了本于自然、高于自然的基本原则，力图使人工美与自然美相互配合，相互增色，园林建筑多以轻巧活拨的造型，开敞流通的形式，与自然相谐调，从而达到“虽由人作，宛如天开”的境地。园林建筑山水园部分遵循追摹自然的原则，返璞归真，呈现出不规则、不对称的布局。园林建筑布局上高低错落，如圆明园、颐和园和避暑山庄在造园的思路上巧用地形划分景区，在每个景区布置不同意境、趣味的景点，并使用对景、借景、隔景、透景等传统手法，形成各自的特色。环境空间构成上手法灵活多变，藏露旷奥、疏密得宜，曲径通幽，柳暗花明，令人目不暇接，潇洒超脱，逸趣横生。追求天趣是中国古典造园艺术的基本精神，把自然美与人工美高度结合起来，将艺术境界与现实的生活事例为一体，形成了一种把社会生活、自然环境、人的情趣和美的理想都水融在一起的，可居、可游、可观的现实的物质空间。

参考文献：

[1]杜汝俭，李恩山，刘官平.园林建筑设计[M].北京:中国建筑工业出版社，1986.

篇（9）

前言

使用和造景，观赏和被观赏的双重性，园林建筑既要满足各种园林活动和使用上的要求，又是园林景物之一；既是物质产品，也是艺术作品。但园林建筑给人精神上的感受更多。因此，艺术性要求更高，除要求具有观赏价值外，还要求富有诗情画意。

园林建筑是与园林环境及自然景致充分结合的建筑，它可以最大限度地利用自然地形及环境的有利条件。任何建筑设计时都应考虑环境，而园林建筑更甚，建筑在环境中的比重及分量应按环境构图要求权衡确定，环境是建筑创作的出发点。

我国古典园林一般以自然山水作为景观构图的主题，建筑只为观赏风景和点缀风景而设置。园林建筑是人工因素，它与自然因素之间似有对立的一面，但如果处理得当，也可统一起来，可以在自然环境中增添情趣，增添生活气息。园林建筑只是整体环境中的一个协调、有机的组成部分，它的责任只能是突出自然的美，增添自然环境的美。这种自然美和人工美的高度统一，正是中国人在园林艺术上不断追求的境界。

东西方园林之中，建筑都是重要的组成部分，因为他是满足人们生活享受和观赏风景所必须的。西方园林中，如法国的古典主意园林，意大利的庄园、府邸和宫殿往往集中式布置，层数一般两到三层，可以居高临下俯瞰全国景色。在中国园林中为满足可行、可观、可居、可游的要求，需配置相应的廊、亭、堂、榭、阁等建筑。从我国发展史来看，园林中建筑密度越来越高，生活居住气息越来越浓。当然建筑也不纯粹作为居游的生活需要来设置，它本身也是供人欣赏的景物之组成部分，融合在园林的自然景色中。自然景色若有人工建筑做适当的点缀，可现出神采而富有魅力，为景观添色。

一、古典园林建筑的特点

建筑与环境的结合首先是要因地制宜，力求与基址的地形、地势、地貌结合，作到总体布局上依形就势，并充分利用自然地形、地貌。

其次是建筑体体量是宁小勿大。因为自然山水中，山水为主，建筑是从。与大自然相比，建筑物的相对体量和绝对尺度以及景物构成上所占的比重都是很小的。

另一要求是园林建筑在平面布局与空间处理上都力求活泼，富于变化。设计中推敲园林建筑的空间序列和组织好观景路线格外突出。建筑的内外空间交汇地带，常常是最能吸引人的地方，也常是人感情转移的地方。虚与实、明与暗、人工与自然的相互转移都常在这个部位展开。依次过度空间就显得非常重要。中国园林建筑常用落地长窗、空廊、敞轩的形式作为这种交融的纽带。这种半室内、半室外的空间过渡都是渐变的，是自然和谐的变化，是柔和的、交融的。

为解决与自然环境相结合的问题，中国园林建筑还应考虑自然气候、季节的因素。因此中国南北园林各有特点。比如江南园林中有一种鸳鸯厅是结合自然气候、季节最好的离子，其建筑一分为二，一面向北，一面向南，分别适应冬夏两季活动。

总之，园林建筑设计要把建筑作为一种风景要素来考虑，使之和周围的山水、岩石、树木等融为一体，共同构成优美景色。而且风景是主体，建筑是其中一部分。

二、中国古典园林建筑的形式

廊有覆盖的通道称廊。廊的特点狭长而通畅，弯曲而空透，用来连结景区和景点，它是一种既“引”且“观”的建筑。狭长而通畅能促人生发某种期待与寻求的情绪，可达到“引人入胜”的目的；弯曲而空透可观赏到千变万化的景色，因为由可以步移景异。此外，廊柱还具有框景的作用。

亭子是园林中最常见的建筑物。主要供人休息观景，兼做景点。无论山岭际，路边桥头都可建亭。亭子的形式千变万化，若按平面的形状分，常见的有三角亭、方亭、圆亭、矩形亭和八角亭；按屋顶的形式有掂尖亭、歇山亭；按所处位置有桥亭、路亭、井亭、廊亭。总之它可以任凭造园者的想象力和创造力，去丰富它的造型，同时为园林增添美景。

堂往往成封闭院落布局，只是正面开设门窗，它是园主人起居之所。一般来说，不同的堂具有不同的功能，有用作会客之用，有用作宴请、观戏之用，有的则是书房。因此各堂的功能按具体情况而定，相互间不尽相同。

厅堂是私家园林中最主要的建筑物。常为全园的布局中心，是全园精华之地，众景汇聚之所。厅堂依惯例总是坐南朝北。从堂向北望，是全山最主要的景观面，通常是水池和池北叠山所组成的山水景观。观赏面朝南，使主景处在阳光之下，光影多变，景色明朗。厅堂与叠山分居水池之南北，摇摇相对，一边人工，一边天然，既是绝妙的对比。厅的功能多作聚会、宴请、赏景之用，其多种功能集于一体。因此厅的特点：造型高大、空间宽敞、装修精美、陈设富丽，一般前后或四周都开设门窗，可以在厅中静观园外美景。厅又有四面厅、鸳鸯厅之分，主要厅堂多采用四面厅，为了便于观景，四周往往不作封闭的墙体，而设大面积隔扇、落地长窗，并四周绕以回廊。鸳鸯厅是用屏风或罩将内部一分为二，分成前后两部分，前后的装修、陈设也各具特色。鸳鸯厅的优点是一厅同时可作两用，如前作庆典后作待客之用，或随季节变化，选择恰当位置待客、起坐。另外，赏荷的花厅和观鱼的厅堂多临水而建，一般前有平台，供观赏者在平台上自由选择目标，尽情游赏。

榭常在水面和花畔建造，藉以成景。榭都是小巧玲珑、精致开敞的建筑，室内装饰简洁雅致，近可观鱼或品评花木，远可极目眺望，是游览线中最佳的景点，也是构成景点最动人的建筑形式之一。

阁是私家园林中最高的建筑物，供游人休息品茗，登高观景。阁一般有两层以上的屋顶，形体比楼更空透，可以四面观景。

舫为水边或水中的船形建筑，前后分作三段，前舱较高，中舱略低，后舱建二层楼房，供登高远眺。前端有平?与岸相连，模仿登船之跳板。由于防不能动又称不系舟。防在水中，使人更接近于水，身临其中，使人有荡漾于水中之感，是园林中供人休息、游赏、饮宴的场所。但是舫这种建筑，在中国园林艺术的意境创造中具有特殊的意义，我们知道，船是古代江南的主要交通工具，但自庄子说了“无能者无所求，饱食而邀游，泛着不系之舟”之后，舫就成了古代文人隐逸江湖的象征，表示园主隐逸江湖，再不问政治。所以它常是园主人寄托情思的建筑，合适世隐居之意。因为古代有相当部分的士人仕途失意，对现实生活不满，常想遁世隐逸，耽乐于山水之间，而他们的逍遥伏游，多半是买舟而往，一日千里，泛舟山水之间，岂不乐哉。所以防在园林中往往含有隐居之意，但是舫在不同场合也有不同的含意，如苏州狮子林，本是佛寺的后花园，所以其中之舫含有普度众生之意。而颐和园之石舫，按唐魏征之说：“水可载舟，亦可覆舟”，由于石舫永覆不了，所以含有江山永固之意。

三、中国古典园林建筑的风格

1、表现含蓄

含蓄效果就是中国古典园林重要的建筑风格之一。追求含蓄乃与我国诗画艺术追求含蓄有关，在绘画中强调“意贵乎远，境贵乎深”的艺术境界；在园林中强调曲折多变，含蓄莫测。这种含蓄可以从两方面去理解：其一，其意境是含蓄的；其二，从园林布局来讲，中国园林往往不是开门见山，而是曲折多姿，含蓄莫测。往往巧妙地通过风景形象的虚实、藏露、曲直的对比来取得含蓄的效果。如首先在门外以美丽的荷花池、桥等景物把游人的心紧紧吸引住，但是围墙高筑，仅露出园内一些屋顶、树木和圆内较高的建筑，看不到里面全景，这就会使人引起暇想，并引起了解园林景色的兴趣。北京颐和园既是如此，颐和园入口处利用大殿，起掩园主景（万寿山、昆明湖）之作用，通过大殿，才豁然开朗，见到万寿山和昆明湖，那山光水色倍觉美不胜收。江南园林中，漏窗往往成为含蓄的手段，窗外景观通过漏窗，隐隐约约，这就比一览无余地看有生趣得多。如苏州留园东区以建筑庭园为主，其东南角环以走廊，临池面置有各种式样的漏窗、敞窗，使园景隐露于窗洞中，当游人在此游览时，使人左右逢源，目不暇接，妙趣横生。而今天有许多好心肠的人，唯恐游者不了解，水池中装了人工大鱼，熊猫馆前站着泥塑熊猫，如做着大广告，与含蓄两字背道而驰，失去了中国园林的精神所在，真太煞风景。鱼要隐现方妙，熊猫馆以竹林引胜，渐入佳境，游者反多增趣味。

2、强调意境

中国古典园林追求的“意境“二字，多以自然山水式园林为主一般来说，园中应以自然山水为主体，这些自然山水虽是人作，但是要有自然天成之美，有自然天成之理，有自然天成之趣。在园林中，即使有密集的建筑，也必须要有自然的趣味。为了使园林有可望、可行、可游、可居之地，园林中必须建筑各种相应的建筑，但是园林中的建筑不能压倒或破坏主体，而应突出山水这个主体，与山水自然融合在一起，力求达到自然与建筑有机的融合，并升华成一件艺术作品。这中间建筑对意境的表现手法如：承德避暑山庄的烟雨楼，乃仿浙江嘉兴烟雨楼之意境而筑，这座古朴秀雅的高楼，每当风雨来临时，即可形成一幅淡雅素净的“山色空蒙雨亦奇”的诗情画意图，见之令人身心陶醉。

园林意境的创作方法有中国自己的特色和深远的文化根源。融情入境的创作方法，大体可归纳为三个方面：

“体物”的过程。即园林意境创作必须在调查研究过程中，对特定环境与景物所适宜表达的情意作详细的体察。事物形象各自具有表达个性与情意的特点，这是客观存在的现象。如人们常以柳丝比女性、比柔情；以花朵比儿童或美人；以古柏比将军、比坚贞。比、兴不当，就不能表达事物寄情的特点。不仅如比，还要体察入微，善于发现。如以石块象征坚定性格，则卵石、花石不如黄石、盘石，因其不仅在质，亦且在形。在这样的体察过程中，心有所得，才开始立意设计。

“意匠经营”的过程。在体物的基础上立意，意境才有表达的可能。然后根据立意来规划布局，剪裁景物。园林意境的丰富，必须根据条件进行“因借”。计成《园冶》中的“借景”一章所说“取景在借”，讲的不只是构图上的借景，而且是为了丰富意境的“因借”。凡是晚钟、晓月、樵唱、渔歌等无不可借，计成认为“触情俱是”。

“比”与“兴”。是中国先秦时代审美意识的表现手段。《文心雕龙》对比、兴的释义是：“比者附也；兴者起也。”“比是借他物比此物”，如“兰生幽谷，不为无人而不芳”是一个自然现象，可以比喻人的高尚品德。“兴”是借助景物以直抒情意，如“野塘春水浸，花坞夕阳迟”景中怡悦之情，油然而生。“比”与“兴”有时很难绝然划分，经常连用，都是通过外物与景象来抒发、寄托、表现、传达情意的方法。

3、突出宗教迷信和封建礼教

中国古典建筑与神仙崇拜和封建礼教有密切关系，在园林建筑上也多有体现。汉代是园林中多有“楼观”，就是因为当时人们都认为神仙喜爱住在高处。另外还有一种重要的体现，皇家建筑的雕塑装饰物上才能看到的吻兽。吻兽既是人们对龙的崇拜，创造的多种神兽的总称。龙是中华民族发祥和文化开端的象征；炎黄子孙崇拜的图腾；龙所具有的那种威武奋发、勇往直前和所向披靡、无所畏惧的精神，正是中华民族理想的象征和化身。龙文化是中华灿烂文化的重要组成部分。时至今日，人们仍可见到“龙文化”在新建的仿古建筑上展示，如今的龙文化（装饰）不仅仅是为了“避邪”；而且成了中华民族的象征（在海内外，凡饰有“龙避邪”的，一定是华人宅府），凝聚了民族的魂之所在。吻兽排列有着严格的规定,按照建筑等级的高低而有数量的不同,最多的是故宫太和殿上的装饰。这在中国宫殿建筑史上是独一无二的，显示了至高无上的重要地位。在其它古建筑上一般最多使用九个走兽。这里有严格的等级界限，只有金銮宝殿(太和殿)才能十样齐全。中和殿、保和殿都是九个。其它殿上的小兽按级递减。天安门上也是九个小兽。北京故宫的金銮宝殿“太和殿”，是封建帝王的朝廷，故小兽最多。金銮殿是“庑殿”式建筑，有1条正脊，8条垂脊，4条围脊，总共有13条殿脊。吻兽坐落在殿脊之上，在正脊两端有正吻2只，因它口衔正脊，又俗称吞脊兽。在大殿的每条垂脊上，各施垂兽1只，8条脊就有8只。在垂兽前面是1行跑兽，从前到后，最前面的领队是一个骑风仙人，然后依次为：龙、凤、狮子、天马、海马、狻猊、押鱼、獬豸、斗牛、行什，共计10只。8条垂脊就有80只。此外，在每条围脊的两端还各有合角吻兽2只，4条围脊共8只。这样加起来，就有大小吻兽106只了。如果再把每个殿角角梁上面的套兽算进去，那就共有114只吻兽了。而皇帝居住和处理日常政务的乾清宫，地位仅次于太和殿，檐角的小兽为9个。坤宁宫原是皇后的寝宫，小兽为7个。妃嫔居住的东西六宫，小兽又减为5个。有些配殿，仅有1个。古代的宫殿多为木质结构，易燃。传说这些小兽能避火。由于神化动物的装饰，使帝王的宫殿成为一座仙阁神宫。

因此吻兽是中国古典建筑中一种特有的雕塑装饰物。因为吻兽是皇家特有的，所以也是一种区分私家和皇家园林及建筑的一种方法。

4、平面布局简明有规律

中国古代建筑在平面布局方面有一种简明的组织规律，这就是每一处住宅、宫殿、官衙、寺庙等建筑，都是由若干单座建筑和一些围廊、围墙之类环绕成一个个庭院而组成的。一般地说，多数庭院都是前后串连起来，通过前院到达后院，这是中国封建社会“长幼有序，内外有别”的思想意识的产物。家中主要人物，或者应和外界隔绝的人物（如贵族家庭的少女），就往往生活在离外门很远的庭院里，这就形成一院又一院层层深入的空间组织。同时，这种庭院式的组群与布局，一般都是采用均衡对称的方式，沿着纵轴线（也称前后轴线）与横轴线进行设计。比较重要的建筑都安置在纵轴线上，次要房屋安置在它左右两侧的横轴线上，北京故宫的组群布局和北方的四合院是最能体现这一组群布局原则的典型实例。这种布局是和中国封建社会的宗法和礼教制度密切相关的。它最便于根据封建的宗法和等级观念，使尊卑、长幼、男女、主仆之间在住房上也体现出明显的差别。这是封建礼教在园林建筑布局上的体现。超级秘书网

5、地域文化不同园林建筑风格有异

洛阳自古以牡丹闻名，园林中多种植花卉竹木，尤以牡丹、芍药为盛，对比之下，亭台楼阁等建筑的设计疏散。甚至有些园林只在花期是搭建临时的建筑，称“幕屋”、“市肆”。花期一过，幕屋、市肆皆被拆除，基本上没有固定的建筑。

而扬州园林，建筑装饰精美，表现细腻。这是因为，扬州园林的建造时期多以清朝乾隆年间为主，建造者许多都是当时巨商和当地官员所建。目的是炫耀自己的财富、粉饰太平，因此带有鲜明的功利性。扬州园林在审美情趣上，更重视形式美的表现。这也与一般的江南私家园林风格不同，江南园林自唐宋以来追求的都是淡泊、深邃含蓄的造圆风格。

四．结论

篇（10）

1.园林园艺休闲建筑设计时缺少规划性

园林园艺休闲建筑设计是一个园林建设中的重点工程，也是一个园林建设好坏的重要标志。但就目前而言，许我城市园林园艺休闲建筑设计中都或多或少地出现格局混乱的现象。这主要是由于设计人员在建筑设计时对现场缺少一定的调查研究，对建筑场所的面积及周边的环境了解甚少，只按照项目单位的要求及自己以往的经验进行设计，使建筑物缺少一定的灵动性，另外，设计人员由于缺少对建设现场的实际考查，在建筑物色彩搭配中无法有一个准确的界定，从而使建筑物建成后与周边的景色无法融为一体，给人一种生硬、混乱的视觉效果。

2.主谓搭配不合理

园林园艺休闲建筑的设计主要是为了提高人们休闲场所的环境，为人们的休闲娱乐寻找一片净土而建设的。在休闲建筑的设计中，也是有主谓之分的。但就目前许多园林休闲建筑来看，大多存在着主谓不明确的问题。有些建筑物的主活动区域空间十分有限，而附属休闲区域的空间却十分大，因此，常会造成休闲区域空闲，而活动区域却人员瀑满的现象，使空间产生了极大的浪费。

二、园林园艺休闲建筑的设计

一个好的园林园艺休闲建筑设计可以提升整个园林的文化气息，也可以为人们提供一个良好的休闲环境。园林建设部门工作人员结合现代城市发展趋势，研究出了几点园林园艺休闲建筑设计方案，具体内容如下：

1.整体规划设计

随着时代的发展，人们对休闲场所的环境要求越来越高。因此，在园林园艺休闲建筑设计时，要根据现代化实会的总体发展趋势进行规划，将现代化的信息完美地融入到园林园艺休闲建筑设计中去。另外，在园林园艺休闲建筑设计前，设计人员要深入建筑现场进行实际的调研，对建筑现场周边的环境及建筑进行分析，并根据现场调研的结果对休闲建筑进行初步的设计。设计完成后要再次深入建筑现场进行查看，以便对设计中存在的问题及不足之处进行及时的修正，以确保休闲建筑施工完成后可以与周边的环境及建筑物完美地融为一体，给人一种视觉上的美感。

2.设计中要主谓分明

对于园林园艺休闲建筑设计而言，要结合现代人们对休闲场所的要求而设计。对于生活在现代的人们来说，生活节奏的加快使人们常常处于重压状态下，因此，休闲建筑在设计时要以轻松愉快的设计理念为准则。在设计时针对人们的需求将人流量大的场所空间增大，而人流量较小的区域空间可以适当缩小，这样在人们休闲时就不会产生拥挤的感觉。另外，在休闲建筑设计时，要注意采光效果及视觉效果，使休闲建筑能够给人一种接近大自然，拥抱大自然的完美享受。例如：某市在园林园艺休闲建筑设计中，该设计人员首先对建筑现场进行了多次的考量与分析，并结合建筑场地周边的自然景观及建筑物特征对休闲建筑进行了设计。同时，该设计人员针对目前人们生活压力大的情况，在建筑设计时采用了全角度采光设计，使人们无论在建筑的哪个角度都可以充分接触到阳光，给人一种置身大自然中的感觉。

篇（11）

不同院校将建筑学划归不同的学院，包括水利土木工程学院、风景园林学院、城乡建设学院等，体现出各院校差异化的专业办学背景。部分农林院校建筑学建立在原有园林景观专业的基础之上，体现出农林院校建筑学区别于其他工科院校的专业发展基础和条件。

农林院校本科建筑学基本都属于新办专业，由于办学历史短，专业实力普遍较弱。

比如教学资质浅，基础底子薄，发展力量弱，缺少明确的指导方向。在众多院校的建筑学专业中，处于竞争的劣势地位。但是基于中国快速城镇化的现状，村镇建设蓬勃发展，不排除未来几年农林院校新增建筑学专业的出现。若只是原封不动照搬资深建筑院校的办学模式，结果可能因为缺乏自身特点而适得其反。农林院校有特殊的发展条件，其特殊的院校背景是跨学科建设专业、寻求发展的有效途径。基于办学特点和基础，在现有框架下发掘自身特色提升办学实力，走基于自身特征的发展道路至关重要。

2农林院校建筑学特色化发展条件

2.1村镇建设蓬勃发展

我国城乡发展方针历来突出乡镇的地位和作用，由于乡镇的庞大数量，以及在发展农村经济、吸纳农业人口、推进城镇化等方面的强劲作用，乡镇的健康发展得到更多关注。另外，推进社会主义新农村建设是我国现代化进程中的一项重大历史任务，农村工作是目前重点。除村镇建设发展外，各类古村古镇保护非常急迫，需要大量人员进入一线研究。乡镇的发展需要大量的专业技术人才，需要一批力量强的建筑队伍，有一批熟悉设计施工业务的监理工程师。作为农林院校有一系列与农村农业相关的专业体系，与建筑专业相结合能更好地服务村镇发展建设。农林院校应抓住机遇，建设有基于自身特点的建筑学。

我国乡镇管理还未能完全纳入科学轨道，为改善乡镇管理，提高乡镇建设质量，需要大量较高学历人才的介入。从学校办学背景来看，农林院校学生毕业后有一部分将服务乡镇。以浙江农林大学为例，每年风景园林与建筑学院学生毕业后，都有部分学生服务乡镇政府机关，今年也有7名学生考取乡镇公务员。长此以往，可以为乡镇建设管理输送更多专业人才。

2.2绿色生态成为社会发展的共识

目前，绿色生态低碳的发展理念逐渐深入人心。建设低碳城市，开展绿色建筑技术研究是社会关注的热点。一些发展较快的高校已设立绿色生态节能技术的建筑学研究方向，但是由于不具备植物学、生态学、农学、林学等学科的学术背景，较难获得大量定量的数据支撑，也难以形成一定的学术族群和梯队，设计和研究往往建立于空中楼阁。农林院校具备植物学、农学、生态学、林业等学科优势，为建筑技术发展提供了良好的技术支撑，为开展研究提供坚实的保障。另外，在建筑学发展过程中利用学校优势背景，将生态以及节能设计作为教学的环节贯穿设计教学过程，培养学生运用新技术、新材料解决生态与节能问题，充分体现地域自然生态的特征和运行机制，树立正确的整体环境观，有助于培养符合现代社会要求的建筑学学生。

3结合农林院校学科构架，构建课程体系

农林高校建筑学应设定特色鲜明面向经济社会发展需要的专业方向，特色专业方向的建立与课程体系有着密切联系。特色化发展首要建立专业自主建设机制，探索合理的课程体系。

3.1课程体系改革

农林高校的建筑学，本质上属于交叉学科，课程体系建设上应考虑融入学校的发展优势。在课程设置中增设观赏植物学、景观设计、村镇规划建设、环境学、生态建筑概论、建筑节能设计、新型节能建筑材料、乡土建筑等基于学校优势背景的专业课程模块。部分学校将此类课程作为选修课设立，而农林院校由于具备较好的专业发展背景、并基于特色化发展需要，可以考虑将部分课程增设为必修课。特色课程的加入，一方面是专业特色化发展的需要，另一方面也是建筑学专业的有效补充。比如景观设计课程的设置，能强化学生对于场地的关注和处理，防止学生将大部分精力都放在建筑内部功能调整与外部造型设计上，忽视场地的结构和关联性，本身是对建筑学教育的一种补充和促进[2]。

3.2核心设计课程构建

建筑设计类课程是建筑学专业最核心的课程。五年的教学，建筑设计课程贯穿始终。根据农林院校的背景，设置设计任务的时候融入一定的特色化考虑。课程中加入农村社区服务中心设计、不同地域的农居建筑设计、山地建筑设计、节能建筑创作等与专业特色相适应的课题，从核心课程设置的角度实现特色化发展。从大三至大五，学生对设计已经有了基本的了解，设计课程可融入绿色建筑设计理念。鼓励和指导运用新材料新技术，尝试解决生态与节能问题，提倡设计结合地方气候与环境，从而使课程体系和人才培养更富于特色化倾向。

4协同农林院校特色专业，寻找科研突破

农林高校建筑学科以新办为主，因此一般自身学科基础较弱，科研能力往往不强。

科学研究应基于学校特色专业，寻找突破。

①以学校的特色学科为基础，促进建筑、园林、生态等多学科交叉融合。从形成学科的规模效应和协同效应的角度，增强学科的综合竞争力。比如与风景园林学科相结合，充分利用建筑学与园林景观互补的优点，开展景观建筑学的科学研究。

与生态学和植物学、木材科学等学科相结合，注重低碳化可回收的绿色建筑材料开发利用，实用和低成本的绿色建筑技术研究以及应用推广。

②基于农林院校学校背景，将面向乡镇的低成本与实用性研究作为未来主攻方向。

结合学校农业农村研究的背景，开展对村镇规划建设模式与不同地域的适宜性农村生产生活建筑形式探索。进行乡土材料与建筑技术研究，利用竹木等乡土材料和工业废料再利用，替代高污染、高能耗的材料，并进行新型材料运用中的室内环境评价。结合乡土材料探索合理的结构构造形式提升节能降耗、抗震等性能。针对农村建设经济支撑条件有限的现状，主攻低成本农村建筑技术和新型低成本工程材料研究。

5基于办学背景，强化学生实践教育

学生培养是办学中的重要一环。其一，从目前社会就业情况来看，建筑学毕业生一入单位，就要求能胜任各种类型的工作。农林院校以培养实用型人才为主，未来进入中小设计院的机会较多。某些中小型设计公司甚至要求毕业生能够独立完成从方案到施工图以及后期服务等工作。其二，农林高校的建筑系学生未来有一部分将服务乡镇机构，乡镇对于设计本身的要求未必很高，但是目前乡镇可以用于培养新入职人员的技术人员较匮乏。其三，不同高校对于人才应实现差异化培养。比如同济大学、南京大学提出以培养建筑学高端人才为目标[3]，而作为农林院校建筑学，应以迅速适应普通民用建筑设计为主。因此，农林高校建筑学要加强工程技术方面的训练，以各种形式加强实践性环节的教学，把培养切实掌握专业技能的实用型人才作为主要培养目标。

5.1加强校内外实习实训基地建设

首先，充分利用学校的校办建筑设计研究院，让学生参与实际项目实践。如不具备校办的条件，可以与校外联合承办教学实训基地。如与各大设计院联合建设实训基地，既可以提搞学生的实践能力，也为设计院提供了考察毕业生能力的机会。其次，提供机会让学生参与一些特色化工程项目。例如浙江农林大学老校区建筑和建筑学专业教室正面临改造，可让学生参与学校的改造设计，未来可使用改造完成的学校建筑。对强化学生的实践能力，体会实际建筑空间，十分有益。其三，在校内建设建筑设计和施工实训基地。让学生假题真做，完成一个小型建筑物从规划报建、方案设计、施工管理、监理质检、竣工验收等内容的全套设计流程，以进行实训训练[4]。通过实习和实训基地建设，加强学生工程意识的培养，提高学生的实际工作能力，使学生尽快适应社会需要。

5.2暑期组队“绿色家园”行动服务团

美国奥本大学的乡村工作室，每学期学生在教师的带领下来到美国最为贫困的地区，了解当地的需求，实地调研，筹集资金，实现建筑从策划、设计到建造的完整过程。教师在整个过程中给学生以关键性的协助与建议[5]。一般农林高校都承担一定的基层服务职能，为乡镇建设提供技术咨询、技术支撑。暑期学生具备完整的时间参与社会服务，可借鉴美国经验，结合学校社会服务职能，以学校名义组织学生举行各类的“绿色家园”行动服务团和社会实践活动。为乡镇农家乐、农村庭院改造、农居建筑改造、旅游规划提供方案。服务团由不同专业学生构成，学校老师带队指导。锻炼学生设计能力、配合协作能力。

5.3开放实验室项目和学生创新课题

由学生申请，跟随老师进行本学科或跨学科的实验室项目操作，参与各类小的创新课题研究，并由学校出资承担各项目经费。

此类项目对提高学生学习兴趣、培养学生的动手能力起到较大的推动作用，也为部分考研学生提前介入科学研究提供条件。